交響樂(lè)賞析.doc

論文題目 交響樂(lè)賞析作業(yè)論文 序 號(hào) （郵箱里查看） 指導(dǎo)老師 鞏武天 學(xué) 院 工學(xué)院 班 級(jí) 自動(dòng)化13 學(xué) 號(hào) 000000000 姓 名 神一樣的男人 聯(lián)系電話 封面從郵箱里下載 交響樂(lè)賞析課程學(xué)習(xí)的總結(jié)與心得摘要：正像課堂上老師常提的一句話，“科學(xué)是理性的演繹，一般只反映事物的具體屬性，藝術(shù)則是感性的發(fā)揮，常能解釋事物的本質(zhì)精神”。交響樂(lè)作為藝術(shù)大家族的一員，所反映的不僅是作者或喜悅或彷徨或悲憤的個(gè)人情感，更為一個(gè)時(shí)代做了宏大的注腳，一定程度上折射了整個(gè)時(shí)代的興衰變幻。 關(guān)鍵詞：古典主義、浪漫主義民族樂(lè)派、現(xiàn)代主義、音樂(lè)價(jià)值引言：本學(xué)期非常幸運(yùn)選修了交響樂(lè)賞析這門課，使我從第一節(jié)課對(duì)交響樂(lè)的一無(wú)所知到結(jié)課之時(shí)的較為系統(tǒng)的理解。短短十幾周的學(xué)習(xí)感悟不僅提高了我的音樂(lè)欣賞素養(yǎng)，還使我學(xué)會(huì)如何從歷史發(fā)展的角度上去品味交響樂(lè)這門歷久彌新的高雅藝術(shù)。 本文將以老師講課順序?yàn)橹骶€,簡(jiǎn)介交響樂(lè)的組成形式，然后從交響樂(lè)的起源古希臘時(shí)期，依次敘述了巴洛克時(shí)期、古典主義、浪漫主義、印象主義及現(xiàn)代主義時(shí)期音樂(lè)的主要特色和個(gè)人感受。（一） 回顧整個(gè)交響樂(lè)的發(fā)展歷程，首先從知識(shí)性、感受性和觀念性三個(gè)方面結(jié)合布蘭詩(shī)歌，以及古希臘對(duì)其影響談?wù)勛约簩?duì)交響樂(lè)的全新認(rèn)識(shí)。 從知識(shí)性層面講，交響樂(lè)是一類器樂(lè)演出體裁的總稱，包括交響曲、協(xié)奏曲等五種體裁及一些拓展，是由多件樂(lè)器所演奏的具有交響性的音樂(lè)。交響樂(lè)歷史悠久，起源于古希臘，歷經(jīng)多個(gè)世紀(jì)，終于18世紀(jì)初期成為一門獨(dú)立藝術(shù)，近幾個(gè)世紀(jì)飛速發(fā)展并得到很大完善。組織形式上，分為五個(gè)器樂(lè)組：弦樂(lè)組、木管組、銅管組、打擊樂(lè)組和色彩樂(lè)器組。即了解交響樂(lè)產(chǎn)生發(fā)展及曲目背景是必要的，以布蘭詩(shī)歌為例，它是奧爾夫最著名的代表作，其歌詞選自一本13世紀(jì)的詩(shī)集，共分25個(gè)樂(lè)章，大致分“春天”“酒”“愛(ài)”三個(gè)主題。 從感受性上看，交響樂(lè)具有音樂(lè)形象的塑造與發(fā)展最富于矛盾、對(duì)比和沖突的交響特性。像文章一樣，也有深淺之分，它所反映和描寫的是人類的生活和思想感情。欣賞交響樂(lè)，如果我們同時(shí)具備音樂(lè)上的基本知識(shí)，如曲體、調(diào)式、主題的變化和發(fā)展、配器、表現(xiàn)手法、調(diào)性色彩對(duì)比等等，那么，就可得到更豐富的知識(shí)和美的享受。同樣以布蘭詩(shī)歌分析，序詩(shī)部分壯美凝重，正歌的第一部分“春天”，輕快、明亮中蘊(yùn)涵著悠遠(yuǎn)，第二部分運(yùn)用優(yōu)伶式的假聲與轉(zhuǎn)調(diào)，第三部分“愛(ài)”中，有著對(duì)愛(ài)的渴望的宣泄和對(duì)愛(ài)的憂傷的贊美，整首充滿了令人驚奇的成分和戲劇性，既有雄壯的吶喊，又有委婉的詠嘆，極具震撼性。樂(lè)隊(duì)與唱詠交相輝映。布蘭詩(shī)歌作為一曲對(duì)生命的贊歌，既有著世俗的歡樂(lè)成分，兼有史詩(shī)般的恢弘氣勢(shì)。從觀念性上講，了解交響樂(lè)的特征是必要的。交響樂(lè)作為一類器樂(lè)體裁的總稱。具有以下幾個(gè)共同特征：1、由大型的管弦樂(lè)隊(duì)演奏；2、音樂(lè)內(nèi)涵深刻，具有戲劇性、史詩(shī)性、悲劇性、英雄性，或者音樂(lè)格調(diào)莊重，具有敘事性、描寫性、抒情性、風(fēng)俗性等；3、有較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和豐富的表現(xiàn)手段；4、表現(xiàn)手法是頓挫分明的，能將聽(tīng)眾帶入音樂(lè)意境和想像空間。從歷史發(fā)展來(lái)看，交響樂(lè)雖獨(dú)立于18世紀(jì)，但古希臘對(duì)其的誕生可謂功不可沒(méi)。古希臘從神話時(shí)代開(kāi)始，就對(duì)音樂(lè)與藝術(shù)極為重視。Music（音樂(lè)）一詞是希臘神話中掌管藝術(shù)和科學(xué)之神的名字Muse（繆斯）的形容詞形。此時(shí)，古希臘的音樂(lè)體裁已極為豐富。公元前四世紀(jì)，在柏拉圖的國(guó)家論和亞里斯多德的詩(shī)學(xué)里，都曾論及到音樂(lè)對(duì)國(guó)家社會(huì)的重要作用以及有關(guān)藝術(shù)的一些問(wèn)題。而所有這些，都可以發(fā)現(xiàn)交響樂(lè)的部分影子，以至于它的名稱實(shí)際源于古希臘和音”和“和諧”兩個(gè)詞的總稱。自此，交響樂(lè)便早已注入古希臘民主、浪漫的情感。（二） 歷史車輪不斷向前推進(jìn)，16世紀(jì)后期，西方藝術(shù)史上的一個(gè)偉大時(shí)代巴洛克時(shí)期到來(lái)了。這段時(shí)期的音樂(lè)以巴赫為典范，主要特色是馬不停蹄的節(jié)奏，展現(xiàn)階梯式的力度變化，突強(qiáng)突弱，主調(diào)與復(fù)調(diào)結(jié)合。巴洛克音樂(lè)的節(jié)奏特別強(qiáng)烈、活躍，短促而律動(dòng)；旋律精致、跳躍且持續(xù)不斷；采用多旋律、復(fù)音音樂(lè)的復(fù)調(diào)法；巴洛克音樂(lè)還有一個(gè)極為重要的特點(diǎn)，便是即興演奏，在多種音樂(lè)題材中都加以了運(yùn)用。在聲樂(lè)方面，巴洛克音樂(lè)帶有很濃的宗教色彩，當(dāng)時(shí)的宗教音樂(lè)在西方音樂(lè)的發(fā)展占很大的分量。而該時(shí)期維瓦爾第為也以小提琴協(xié)奏曲四季聞名于世，開(kāi)創(chuàng)了標(biāo)題音樂(lè)的先河，成為巴洛克時(shí)期乃至人類歷史上的寶貴財(cái)富。巴洛克時(shí)期最為偉大的則是被后世譽(yù)為西方“現(xiàn)代音樂(lè)”之父的巴赫。巴赫在音樂(lè)藝術(shù)上的最大成就是將復(fù)調(diào)音樂(lè)推上一個(gè)空前的高度可以說(shuō)他已達(dá)到了爐火純青、登峰造極之境地。同時(shí)由于他具有人道主義的崇高信念和對(duì)美好生活不屈不撓的追求，他的音樂(lè)往往生氣勃勃，富有人情味。也正是因?yàn)轵\(chéng)基督教徒的身份，宗教音樂(lè)也成為他的多數(shù)作品。仔細(xì)聆聽(tīng)他的賦格的藝術(shù),體會(huì)其晚年悉心于音樂(lè)藝術(shù)最深層探索的思想和實(shí)踐的最后總結(jié)，這是精神的殿堂，凈化自己的心靈。（三）欣賞完巴洛克時(shí)期的音樂(lè)，接著進(jìn)入了交響樂(lè)又一重要時(shí)期古典主義時(shí)期，一提古典二字，給人感覺(jué)便是嚴(yán)肅的。十八世紀(jì)下半葉至十九世紀(jì)初，形成于維也納的一種樂(lè)派，也稱“維也納古典樂(lè)派”。以我們所熟識(shí)的海頓、莫扎特、貝多芬為代表。這段時(shí)期的音樂(lè)具有理智和情感的高度統(tǒng)一；深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一的鮮明特色。反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂(lè)觀向上的進(jìn)取精神。在創(chuàng)作技法上，繼承了歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂(lè)的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂(lè)的體裁和形式，對(duì)西洋音樂(lè)的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。眾所周知，每個(gè)時(shí)期的音樂(lè)都有時(shí)代的內(nèi)涵，是當(dāng)時(shí)人們最心中最真實(shí)聲音的反映，而古典主義時(shí)期的音樂(lè)以其理性與自然展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景，其中貝多芬最著名的作品命運(yùn)交響曲為例賞析。貝多芬在交響曲第一樂(lè)章的開(kāi)頭，寫下一句引人深思的警語(yǔ)：“命運(yùn)在敲門”，使人感受到一種無(wú)可言喻的感動(dòng)與震撼。貝多芬在第三交響曲完成以前便已經(jīng)有了創(chuàng)作此曲的靈感，一共花了五年的時(shí)間推敲、醞釀，才得以完成。樂(lè)曲體現(xiàn)了作者一生與命運(yùn)搏斗的思想，“我要扼住命運(yùn)的咽喉，他不能使我完全屈服”，這是一首英雄意志戰(zhàn)勝宿命論、光明戰(zhàn)勝黑暗的壯麗凱歌。命運(yùn)交響曲共分為四個(gè)樂(lè)章，整部作品精煉、簡(jiǎn)潔，結(jié)構(gòu)完整統(tǒng)一，內(nèi)容深刻，耐人尋味。第一樂(lè)章開(kāi)頭的“命運(yùn)在敲門”的四個(gè)音，其強(qiáng)度之震撼人心，使人不難想象在創(chuàng)作這部作品時(shí)，已經(jīng)完全耳聾的貝多芬徘徊在命運(yùn)與希望，現(xiàn)實(shí)與理想的斗爭(zhēng)構(gòu)成了第一樂(lè)章感情展開(kāi)的主線，就正如他心中吶喊的聲音“扼住命運(yùn)的咽喉！”第二樂(lè)章同第一樂(lè)章的悲劇感全然不同，這好像是一首抒情詩(shī)。這一樂(lè)章中，平和的觀察和深沉的思索，同溫暖的感情和光明的幻想輪番交錯(cuò)，猶疑不定。轉(zhuǎn)化為他堅(jiān)定的決心。第三樂(lè)章為快板的詼諧曲，強(qiáng)烈的斗爭(zhēng)情緒逐步上升。交錯(cuò)式的音符對(duì)比強(qiáng)烈。第四樂(lè)章中爆發(fā)出了最絢爛的光輝。最后在急板的速度中展現(xiàn)了英雄的凱旋與勝利的歡騰。貝多芬的這部命運(yùn)交響曲體現(xiàn)了人的精神同命運(yùn)的斗爭(zhēng)過(guò)程，是他內(nèi)心最真實(shí)的聲音，即使遭受苦難，也要不屈服于命運(yùn)，對(duì)我們所有人都是一種鼓舞，因此，這永遠(yuǎn)是不可復(fù)制的經(jīng)典。同時(shí)這種精神對(duì)我們現(xiàn)世仍具有非凡的價(jià)值。（四）樂(lè)圣貝多芬晚期作品實(shí)際上已經(jīng)拉開(kāi)了浪漫主義音樂(lè)的序幕。到18世紀(jì)初，歐洲浪漫主義精神的覺(jué)醒表現(xiàn)為開(kāi)始對(duì)粗獷美麗的自然景色的欣賞上，表現(xiàn)為雖經(jīng)精心修飾，但給人以原始自然生長(zhǎng)、雜亂不規(guī)范印象的“英國(guó)式花園”的廣泛流行。始于同時(shí)期中葉的另一個(gè)表現(xiàn)是人們開(kāi)始覺(jué)得中世紀(jì)“哥特式”教堂很美，欣賞其建筑的不規(guī)則和細(xì)節(jié)之煩瑣。隨著這種趣味的變化，興起了所謂的哥特體小說(shuō)。十八世紀(jì)末至十九初，文學(xué)藝術(shù)興起了浪漫主義的思潮?！胺▏?guó)大革命”之“自由、平等、博愛(ài)”的口號(hào)激起了藝術(shù)家們的無(wú)限希望與想象，而革命的失敗和歐洲封建君主專制的復(fù)辟轉(zhuǎn)而導(dǎo)致知識(shí)分子更加深對(duì)現(xiàn)實(shí)的失望、不滿與怨憤，加之隨后的歐洲民主運(yùn)動(dòng)和民族運(yùn)動(dòng)，這些都為浪漫主義文學(xué)藝術(shù)的興起提供了歷史土壤。浪漫主義音樂(lè)的主要特色有：1、旋律直接訴諸情感，易于哼唱。這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)家盡力要讓他們的樂(lè)器“歌唱”，旋律洋溢著抒情性，像舒伯特、肖邦、威爾第等人的曲調(diào)給人印象深刻，持久不衰；2、音響更強(qiáng)大，表情更明確；3、色彩絢麗。管弦樂(lè)配器日臻嫻熟，幾乎成為一門獨(dú)立的藝術(shù)，音樂(lè)家可以象畫家一樣調(diào)制聲音的顏色，去描繪平靜的或狂暴的海洋，表現(xiàn)詩(shī)意般的夢(mèng)幻；4、結(jié)構(gòu)自由。浪漫主義音樂(lè)要傾瀉洶涌的激情、熾熱感情和反映強(qiáng)烈的戲劇沖突，就必然要突破古典主義音樂(lè)平衡、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问剑?、奏鳴曲、交響曲為了承載更多的題材內(nèi)容，增加了突然的插入、意外的對(duì)比或詩(shī)情畫意的段落，以使聽(tīng)者能長(zhǎng)時(shí)間奔馳在戲劇情感的顛峰，其結(jié)構(gòu)變得奇異復(fù)雜而龐大。浪漫主義音樂(lè)價(jià)值在于它承襲古典主義的精髓，在此基礎(chǔ)上又有了新的探索。區(qū)別于之前的純音樂(lè)，器樂(lè)也多是標(biāo)題音樂(lè)或者說(shuō)是文學(xué)性的，語(yǔ)意信息非常豐富。浪漫主義的另一重要表現(xiàn)是“標(biāo)題音樂(lè)”，指有文字作標(biāo)題的音樂(lè)。標(biāo)題音樂(lè)是浪漫主義作曲家將音樂(lè)與文學(xué)、戲劇、繪畫等其他姊妹藝術(shù)相結(jié)合而產(chǎn)生的又一綜合性音樂(lè)形式，這是一種用文字來(lái)說(shuō)明作曲家創(chuàng)作意圖和作品思想內(nèi)容的器樂(lè)曲。這種說(shuō)明主題思想的文字，就是標(biāo)題。這種音樂(lè)所含感情飽滿，更令人動(dòng)容。而即便是浪漫主義時(shí)期的純音樂(lè)，也會(huì)使聽(tīng)者感受到非常清晰的情感。課堂上我們重點(diǎn)欣賞了貝多芬的第六田園交響曲，是他少數(shù)的各樂(lè)章均有標(biāo)題的作品之一，也是貝多芬九首交響樂(lè)作品中標(biāo)題性最為明確的一部。表現(xiàn)了他對(duì)大自然的依戀之情，是一部體現(xiàn)回憶的作品?！班l(xiāng)村生活的回憶，寫情多于寫景”。整部作品細(xì)膩動(dòng)人，樸實(shí)無(wú)華，寧?kù)o而安逸，為世界上最受歡迎的交響曲之一。（五）任何一種新事物的產(chǎn)生都有其獨(dú)特的歷史背景，民族樂(lè)派也不例外。在十九世紀(jì)浪漫主義文藝思潮蓬勃發(fā)展的同時(shí)，歐洲各弱小國(guó)家的民族解放運(yùn)動(dòng)也正處在崛起當(dāng)中。征服民族對(duì)弱小國(guó)家精神文化上的傲慢侵入與同化，更煽動(dòng)了高漲的民族情緒。一批優(yōu)秀的音樂(lè)家為排除民族情感的自卑，紛紛在自己的創(chuàng)作中樹(shù)立起了民族主義的旗幟，各國(guó)民族樂(lè)派興起。民族樂(lè)派是在浪漫主義的整體風(fēng)格下產(chǎn)生出的一種具有強(qiáng)烈民族個(gè)性和斗爭(zhēng)性的樂(lè)派，主要以本民族的民歌和民間舞曲為素材，采用本民族的英雄史詩(shī)、神話傳說(shuō)和人民解放斗爭(zhēng)的事跡為題材來(lái)創(chuàng)作。其作品充滿了愛(ài)國(guó)主義激情和強(qiáng)烈的民族責(zé)任感，同時(shí)也浸含著對(duì)自己祖國(guó)、民族和人民的歌頌之情。19世紀(jì)的浪漫主義的異國(guó)情調(diào)首先表現(xiàn)在北方民族思慕南方溫暖的色彩，其次表現(xiàn)為西方追求東方那神話般景象。廣義上講，從古典主義時(shí)期到浪漫主義時(shí)期樂(lè)風(fēng)的轉(zhuǎn)變，是從表現(xiàn)人的共性情感到表現(xiàn)個(gè)性感情的演變，而浪漫主義民族樂(lè)派則是用一種民族性取代了浪漫主義音樂(lè)表現(xiàn)個(gè)人的因素。以其中的交響詩(shī)為例，交響詩(shī)又名為音詩(shī)，多以文學(xué)性的內(nèi)容為依托，是一種富有詩(shī)意的和具有描寫性、敘事性、抒情性和戲劇性特點(diǎn)的單樂(lè)章的標(biāo)題交響樂(lè)。為交響樂(lè)中最年輕的音樂(lè)體裁，由匈牙利作曲家李斯特所首創(chuàng)。往往通過(guò)浮現(xiàn)某一著名文學(xué)作品的情節(jié)構(gòu)思來(lái)表達(dá)和解釋詩(shī)人、文學(xué)家或哲學(xué)家所要表達(dá)的思想感情。其結(jié)構(gòu)相當(dāng)自由：代表性作品有李斯特的交響前奏曲、斯美塔那的沃爾塔瓦河、西貝柳斯的芬蘭頌、穆索爾斯基的荒山之夜等。其中又以荒山之夜給我最大震撼，作者穆索爾斯基主張音樂(lè)必須反映現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)人民的精神面貌。其作品具有民族性和獨(dú)創(chuàng)性?；纳街挂嗖焕?，它作為交響音畫作品中非常具有代表性的作品，各種樂(lè)器色彩鮮明，在作品中我們可以明顯感受到配器所帶來(lái)的不同音色對(duì)比，就是一部長(zhǎng)演不衰的經(jīng)典之作。（六）浪漫主義時(shí)期，誕生于17世紀(jì)意大利的歌劇也正以獨(dú)特的魅力逐漸成為歐洲音樂(lè)最重要的體裁。歌劇作為一門將音樂(lè)、戲曲、文學(xué)、舞蹈及舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，有多種樣式和體裁。這種西方舞臺(tái)表演藝術(shù)，簡(jiǎn)單而言就是主要或完全以歌唱和音樂(lè)來(lái)交代和表達(dá)劇情的戲劇。同時(shí)有故事情節(jié)，歌唱有歌詞，它的歌詞與音樂(lè)和戲劇發(fā)展有著密不可分的關(guān)系。按體裁樣式大致可分為正歌劇、喜歌劇、大歌劇、小歌劇、輕歌劇、音樂(lè)喜劇、室內(nèi)歌劇、配樂(lè)劇等。特點(diǎn)是：結(jié)構(gòu)短小、音樂(lè)通俗，除獨(dú)唱、重唱、合唱、舞蹈外，還需要說(shuō)白。歌劇的價(jià)值在于歌劇是音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展到一定程度的產(chǎn)物，但它的產(chǎn)生與發(fā)展又反過(guò)來(lái)影響和促進(jìn)音樂(lè)的進(jìn)程。歌劇的發(fā)展貫穿了交響樂(lè)的發(fā)展史。其中歌劇序曲是交響音樂(lè)中最重要的體裁之一。實(shí)際上，交響曲和交響詩(shī)都是從序曲發(fā)展而來(lái)的。歌劇非常經(jīng)典的巨作有意大利三幕歌劇圖蘭朵、茶花女，以及法國(guó)作曲家比才的最后一部歌劇，也是當(dāng)今世界上上演率最高的一部歌劇卡門等。歌劇作為一種高雅藝術(shù)深受大眾喜愛(ài)，也不斷處在發(fā)展過(guò)程中，相信也會(huì)隨著時(shí)代而發(fā)展不斷取其精華棄其糟粕，在探索中不斷向前發(fā)展。（七）從十九世紀(jì)末到第一次世界大戰(zhàn)之前，在音樂(lè)史上被稱為“近代音樂(lè)”時(shí)代。在這一時(shí)期，以印象主義音樂(lè)為代表的幾種音樂(lè)流派，實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)史上從晚期浪漫主義向二十世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)的過(guò)渡。印象主義音樂(lè)是產(chǎn)生于十九世紀(jì)末，由法國(guó)作曲家德彪西首創(chuàng)，是受象征主義文學(xué)和印象主義繪畫的影響而出現(xiàn)的一種音樂(lè)流派。印象主義音樂(lè)帶有一種完全抽象的、超越現(xiàn)實(shí)的色彩，是音樂(lè)進(jìn)入現(xiàn)代主義的開(kāi)端。它的音樂(lè)形式、織體、表現(xiàn)手法、基本美學(xué)觀點(diǎn)以及所追求的藝術(shù)目的和藝術(shù)效果都與古典和浪漫主義有著很大的分歧與差別。該時(shí)期的波萊羅舞曲是拉威爾最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音樂(lè)方面的一部最優(yōu)秀的作品，同時(shí)又是二十世紀(jì)法國(guó)交響音樂(lè)的一部杰作。具有以下特點(diǎn)：1、節(jié)奏自始至終完全相同，節(jié)拍速度不變； 2、主題及答句同樣地反復(fù)九次，既不展開(kāi)也不變奏； 3、全曲始終在C大調(diào)上，只是最后的兩小節(jié)才轉(zhuǎn)調(diào)； 4、舞曲前半部分配有和聲，除了獨(dú)奏就是齊奏 ，后半部分附有淡淡的和弦。 我們還欣賞了德彪西的春天，是古典主義和浪漫主義音樂(lè)基礎(chǔ)上的超然杰作，是民族精神和情感的具體體現(xiàn)，是人們內(nèi)心情感的具體表達(dá)，是世界文化寶庫(kù)中的瑰寶，將一直流傳下去。（八）印象主義音樂(lè)之后便是交響樂(lè)發(fā)展的又一重要時(shí)期現(xiàn)代主義時(shí)期，這段時(shí)期的作品與以往時(shí)期相比，我們可能最為熟悉。音樂(lè)總是隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷變化的，它反映著一個(gè)時(shí)代的社會(huì)變化和人們的精神狀態(tài)，給人難以磨滅的印象?，F(xiàn)代主義音樂(lè)泛指19世紀(jì)末20世紀(jì)初印象主義音樂(lè)以后，直到今天的全部西方專業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作。和浪漫主義及其以前的西方傳統(tǒng)音樂(lè)相比，現(xiàn)代音樂(lè)不僅有了非常大的變化,而且風(fēng)格也十分多樣化。在現(xiàn)代的經(jīng)濟(jì)、政治、科學(xué)以及其他藝術(shù)思潮的影響下，不同流派之間、作曲家之間以及作品之間都呈現(xiàn)出比歷史上以往任何時(shí)候都更為復(fù)雜的面貌。音樂(lè)總是離不開(kāi)所處的時(shí)代，并反映了一定的時(shí)代特色。在現(xiàn)代的經(jīng)濟(jì)、政治、科學(xué)以及其他藝術(shù)思潮的影響下，在音樂(lè)藝術(shù)本身內(nèi)在規(guī)律的作用下，西方傳統(tǒng)音樂(lè)的基本法則相繼被打破；在這個(gè)過(guò)程中，由于各個(gè)作曲家所采納的途徑、手段不同，因而流派之間、作曲家之間以及作品之間都呈現(xiàn)出比歷史上以往任何時(shí)候都更為復(fù)雜的面貌。與以往時(shí)代一家獨(dú)大不同的是，20世紀(jì)中，幾種不同的、甚至相對(duì)立的音樂(lè)思潮平行發(fā)展的現(xiàn)象是屢見(jiàn)不鮮的。音樂(lè)風(fēng)格的變遷決定了音樂(lè)內(nèi)部各個(gè)組成要素的創(chuàng)新。在音高、節(jié)奏、音色、力度、組織結(jié)構(gòu)法等各個(gè)方面，現(xiàn)代音樂(lè)都作了前所未有的突破。這一方面形成了現(xiàn)代音樂(lè)本身的主要音響特征，另一方面音樂(lè)的表現(xiàn)范圍也空前擴(kuò)大了。作曲家獲得了更多、更豐富的創(chuàng)作手段，但是由于這些技法常常越出了人們的聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣和熟悉的音樂(lè)思維的范疇，聽(tīng)眾與現(xiàn)代音樂(lè)之間常常出現(xiàn)深刻的隔閡。隨著歷史潮流的發(fā)展，音樂(lè)變得越來(lái)越復(fù)雜情感復(fù)雜、旋律復(fù)雜。這種變化并非是音符產(chǎn)生了變化，而是在社會(huì)影響下創(chuàng)作人內(nèi)心的變化。更進(jìn)一步的體現(xiàn)了文化是對(duì)政治經(jīng)濟(jì)的反映，同時(shí)又具有一定的反作用。這種多元化趨勢(shì)滿足了不同人的多樣需求，反映了時(shí)代的前進(jìn)!（九）古典主義時(shí)期誕生的奏鳴曲式由十九世紀(jì)浪漫派作曲家繼承，在奏鳴套曲和單樂(lè)章交響音樂(lè)中大量采用奏鳴曲式。其主要由呈示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部組成。呈示部包含兩個(gè)不同性格、色彩的主題，主部主題一般是陳述性的強(qiáng)勢(shì)和帶有緊張壓迫感的，副部主題通常是充滿幻想色彩和能滋長(zhǎng)出信心和力量的主題。展開(kāi)部是兩個(gè)主題各自展開(kāi)，形成更鮮明的形象對(duì)比，發(fā)生沖突形成戲劇性高潮。再現(xiàn)部是呈示部以新的面貌再次呈現(xiàn)。（十）關(guān)于音樂(lè)有無(wú)內(nèi)容的討論，我認(rèn)為答案是肯定的。古典主義藝術(shù)的特征是強(qiáng)調(diào)理想的形式美、展示精巧的技藝和傳達(dá)理性的明晰。在古典主義藝術(shù)明朗、純凈、美麗的外表下面的中心主題是理性的明晰一個(gè)有理性的人，在一個(gè)有秩序的世界中應(yīng)對(duì)他的命運(yùn)。十八世紀(jì)的古典主義藝術(shù)大師在情感和理智、心靈和思想之間取得了完美的平衡。內(nèi)容充滿了高尚、健康、典雅及嚴(yán)肅的特性。即使是在最感性的浪漫主義時(shí)期，雖然這段時(shí)期的音樂(lè)多想象超越現(xiàn)實(shí)，本能超越理智，但其仍具有相當(dāng)?shù)膬?nèi)容，標(biāo)題音樂(lè)自是無(wú)需多提。因?yàn)槠鋭?chuàng)作時(shí)按照標(biāo)題進(jìn)行構(gòu)思，并要求聽(tīng)眾依據(jù)標(biāo)題的提示去聽(tīng)賞音樂(lè)。而相對(duì)不依賴文字說(shuō)明具體內(nèi)容的交響樂(lè)，仍是一定的社會(huì)生活在作曲家頭腦中反應(yīng)的產(chǎn)物。至于印象主義、現(xiàn)代主義時(shí)期的作品，同樣或多或少有著自己的內(nèi)容。（十一） 音樂(lè)總是與時(shí)代有著密切聯(lián)系的，離不開(kāi)政治