西方美術(shù)史論文.docx

西方美術(shù)史 淺談浪漫主義作品及風(fēng)格記得很小的時候，我也挺喜歡畫畫的，畫畫會將我?guī)У揭粋€自由暢想的世界！喜歡線條的動感，喜歡色彩的炫感，喜歡雕塑的靈感。線條與色彩的有機組合，構(gòu)成一幅美麗的畫卷！有時候，畫并不需要線條與色彩，比如中國的水墨畫。卻也帶給人別樣的美感，這便是藝術(shù)的美！但由于受客觀條件的限制，我沒有向藝術(shù)的方向走去，但它的魅力一直吸引著我！初中時還學(xué)到一點有關(guān)設(shè)計與雕塑、繪畫欣賞的知識，使我這個書呆子沾染了一點藝術(shù)的靈氣。上了大學(xué)，自由支配的時間多了，通過選修課可以學(xué)到很多非專業(yè)知識，出于對藝術(shù)的喜愛，我就選了西方美術(shù)史這門課。在課堂中，我學(xué)到了很多新知識。一學(xué)期的學(xué)習(xí)時間并不是很長，但我已經(jīng)深深地被藝術(shù)的魅力所折服，在學(xué)習(xí)的過程中，無時無刻都感受著它的博大精生，感受到國外眾多畫家流派的風(fēng)格，清晰的認識到，不能以好不好看來評價畫的好壞，只有當我們深入地了解當時的社會背景和畫家們的人生經(jīng)歷、思想境界才可能對某個畫家做出正確的判斷。首先我們先了解一下西方美術(shù)史的發(fā)展過程：西方美術(shù)在經(jīng)歷了較長時間的原始美術(shù)之后，逐漸發(fā)展了包括不達米亞、古埃及、古羅馬、古希臘時期的美術(shù)。課堂中，老師先后講了古希臘和古羅馬時期的雕塑和繪畫鑒賞及區(qū)分。雕塑是古希臘藝術(shù)的靈魂。古希臘的雕塑家們對身體結(jié)構(gòu)的認知，對神態(tài)的描摹以及對雕刻技術(shù)的運用，都達到了爐火純青的境界。另外古希臘雕塑具有很強的感染力，比如擲鐵餅者，最初見到這件藝術(shù)品時，我還完全不知道什么是古希臘藝術(shù)，但當時依然給我很深的震撼作用，雕塑者給予了這件作品完美的線條，生動的神態(tài)，賦予它神秘的神話色彩，讓人一下就置身這種豪邁的氣勢之中。而古羅馬藝術(shù)在建筑上成就很高。大型建筑風(fēng)格雄渾凝重，構(gòu)圖和諧統(tǒng)一，形式多樣。羅馬人開拓了新的建筑藝術(shù)領(lǐng)域，豐富了建筑藝術(shù)手法。接下來的中世紀美術(shù)由于受到基督教的制約，開始并不注重客觀世界的真實描寫，而強調(diào)所謂的精神世界的表現(xiàn)。這一時期建筑藝術(shù)高度發(fā)展，拜占庭教堂，羅馬式教堂和哥特式教堂是主要的成就。十七世紀在歐洲出現(xiàn)巴洛克美術(shù)，發(fā)源于意大利，主要追求激情和運動感的表現(xiàn)，強調(diào)華麗絢爛的裝飾性。十八世紀洛可可風(fēng)格在法國興起，其特點是追求華麗和精致。期間隨著法國資產(chǎn)階級大革命的到來，先后出現(xiàn)了新古典主義藝術(shù)運動和浪漫主義畫派。德拉克洛瓦和席里柯都是杰出代表人物。十九世紀是現(xiàn)實主義美術(shù)蓬勃發(fā)展的時期，期間的大量作品或深刻反映了當時的社會矛盾或歌頌人民的辛勤勞動。十九世紀后期在法國產(chǎn)生的印象派，受到現(xiàn)代光學(xué)和色彩的啟示，注重在繪畫中表現(xiàn)光的效果，二十世紀以來，現(xiàn)代美術(shù)呈現(xiàn)出流派迭起，千姿百態(tài)的局面。在這么多的流派中我印象最深，感觸最獨特，啟發(fā)最大的是浪漫主義畫派?！袄寺髁x”一詞來源于中世紀的“浪漫傳奇”一字，意思是中古歐洲所盛行的英雄史詩和騎士傳奇、抒情詩等。我們這里所指的浪漫主義，一般是指1819世紀歐洲一些國家所產(chǎn)生的思想和藝術(shù)的運動，它反映在藝術(shù)的各個領(lǐng)域：德國是詩和音樂；英國是詩、小說和風(fēng)景畫；法國是繪畫和雕刻。 浪漫主義產(chǎn)生的哲學(xué)基礎(chǔ)，是這一時期流行的德國古典哲學(xué)和深受啟蒙思想影響的空想社會主義。它強調(diào)主觀、天才和靈感；強調(diào)人性的自由和解放。 在藝術(shù)創(chuàng)作中，浪漫主義強調(diào)藝術(shù)家的主觀創(chuàng)造性，表現(xiàn)出對于歷史的興趣和對社會現(xiàn)實中重大事件的關(guān)注，另外在對歷史懷念的同時又表現(xiàn)出對東方異國情調(diào)的向往。 在藝術(shù)表現(xiàn)上，浪漫主義與古典主義學(xué)院派是完全對立的，它反對純理性和抽象表現(xiàn)，強調(diào)具體的、具有特征的描繪和情感的傳達；反對類型化和一般化，主張表現(xiàn)個性化，描繪人物的性格特征和精神狀態(tài)；反對用古代藝術(shù)法則來束縛藝術(shù)創(chuàng)作，主張自由奔放熱情的主觀描繪，使藝術(shù)家的感情在創(chuàng)作中得到充分的傳達；反對刻板的雕刻般造型和過分強調(diào)素描為主要表現(xiàn)手段，竭力強調(diào)光和色彩的強烈對比上的飽和色調(diào)，以動蕩的構(gòu)圖、奔放而流暢的筆觸，有時以比喻或象征的手法塑造藝術(shù)形象，借以抒發(fā)畫家的社會理想和美學(xué)理想。在各位浪漫主義畫家的作品中，讓我感觸頗深，深深被感染的是德拉克洛瓦代表作自由引導(dǎo)人民和籍里柯的梅杜薩之筏。 德拉克洛瓦代表作 梅杜薩之筏反映1830年革命的自由引導(dǎo)人民是德拉克羅瓦最具有浪漫主義色彩的作品之一。畫家以奔放的熱情歌頌了這次工人、小資產(chǎn)階級和知識分子參加的革命運動。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。她健康、有力、堅決、美麗而樸素，正領(lǐng)導(dǎo)著工人、知識分子的革命隊伍奮勇前進。強烈的光影所形成的戲劇性效果，與豐富而熾烈的色彩和充滿著動力的構(gòu)圖形成了一種強烈、緊張、激昂的氣氛，使得這幅畫具有生動活躍的激動人心的力量。畫上展示的巷戰(zhàn)場面，是畫家在上百幅“七月革命”街壘戰(zhàn)的草圖的基礎(chǔ)上定稿的畫面。圖中那位在硝煙中一手高擎三色旗，一手提槍，奮勇當先，正在召喚群眾前進的青年姑娘，既是起義參加者的真實寫照，又是自由女神的象征。她旁邊的少年鼓手正揮動著手槍，急速向前奔跑。另一邊頭戴高帽的大學(xué)生正意志堅定地注視著前方。他身后有兩個工人揮舞著尖刀，表情剛毅，顯示出憤怒的神色。在他們后面還有許多起義群眾。前景右側(cè)有兩名政府軍的士兵倒斃在地上，左側(cè)躺著一位為自由而獻身的起義者。一名受了重傷的青年工人正抬頭仰望，期待著自由的來臨。他的上衣、露出來的一角襯衣和腰帶正好是三色旗的顏色。梅杜薩之筏是泰奧多爾籍里柯于1819年創(chuàng)作的油畫。梅杜薩之筏從畫面的構(gòu)圖、光線、色彩到人物的動態(tài)表情以及豐富的想象力，都是無與倫比的。 畫家以金字塔形的構(gòu)圖，把事件展開在筏上僅存者發(fā)現(xiàn)天邊船影時的剎那景象，刻畫了遇難者的饑渴煎熬、痛苦呻吟等各種情狀，畫面充滿了令人窒息的悲劇氣氛，開創(chuàng)了浪漫主義先河。在畫面上，船帆與木筏上的幸存者正好構(gòu)成一個三角形，成為畫面的中心，向觀眾明白展現(xiàn)出木筏在海上飄蕩的情景。有的人已經(jīng)死去，有的人奄奄一息，有的人抱著親人的尸體陷入沉思而一堆振臂向前的人沖破了穩(wěn)定的大三角形的束縛，又構(gòu)成一個動蕩、富于激情的三角形。他們一個推一個，直到最高處的人被高高舉起，揮舞著一塊紅巾。順著他們呼喊的方向，細心的話能夠在遠處的浪尖上發(fā)現(xiàn)一個細微的船影，與迫在眼前的死亡相比，它意味著生的希望。而畫家有意在背景上畫一風(fēng)帆，逆風(fēng)將木筏往后吹行，這就造成了遇難者向往救生船的心情和逆風(fēng)逐漸將木筏往后吹的現(xiàn)實造成對立的緊張氣氛。三角形是最穩(wěn)定的圖形，作者運用三角形布局，顯示了畫中人物非常堅定的信念和決心！因為之前對這個知識點比較清楚，我在自己設(shè)計相關(guān)作品時，也添加了三角這一元素，突出穩(wěn)定，堅定，達到了很好的視覺效果。在此請允許我展示一下我參與設(shè)計的一件作品：這幅作品是我們分生涯家族時，每個家族設(shè)計的標志。在這個設(shè)計中，男生與女生的手緊緊相握。象征著我們家族的團結(jié)一心，整體與局部用到了三角形這個元素，體現(xiàn)出我們家族強大的凝聚力！堅忍不拔！背景是紅色的圓，正如一輪紅日冉冉升起。昭示著青年是最有希望的，是活力無限的！紅色與綠色的運用，給整幅作品以較大色彩的反差，從視覺上給人以明快、清晰的效果！ 上述作品就是我對以前所學(xué)知識的一點運用，相信通過