4、文藝復興與西方古典繪畫.doc

.廣東省經(jīng)濟貿易職業(yè)技術學校教案第4號課程名稱 公共藝術美術 授課教師 陳聰課 題文藝復興與西方古典繪畫章節(jié)第四章1、2節(jié)目的要求通過本課程的學習，要求學生了解西方古典繪畫，了解其創(chuàng)作的內容和過程，以及對西方古典繪畫的鑒賞。16國際貿易班3月17日 第四周星期五 第3、4節(jié)重點了解西方古典繪畫和進行簡單的繪畫創(chuàng)作難點如何對西方古典繪畫的鑒賞班授課方式講授、實操更新補充刪節(jié)內容課時分配復習舊課5 分鐘課堂練習 35分鐘布置作業(yè)0分鐘講授新課30分鐘小 結 5分鐘其他5分鐘復習舊課： 通過學生復述黃公望創(chuàng)作富春山居圖的故事，回憶上節(jié)課所講重點內容。講授新課：一、導入新課： 通過游戲的方式考察學生的觀察能力和繪畫能力。 我們分成3個組，來比賽，一個組需要派7個同學出來，5個人來黑板上畫，2個人來猜。畫的5個同學，我會給你們一張人物頭像，由你們5個人分別畫出它的發(fā)型、臉型、眼睛眉毛、鼻子、嘴，簡筆畫就可以，但是要抓住他的特點，你們畫什么部位由抽簽來決定然后由我們另2名同學猜，猜的這名同學我會給你看6張人物頭像，你來根據(jù)你們組同學的畫像來猜他們畫的是那幅1組猜對，這組獲勝。2組猜對，另外一組來評判畫像接近程度來定輸贏。3組猜對，我們由另外2組同學來給我們的畫像打分，打分最高者獲勝。參與的同學每人加2分，獲勝組每人加1分。講授新課：二、西方古典繪畫概述;(P27）1.油畫：油畫（俗稱西洋畫）起源于歐洲，大約在15世紀時由荷蘭人發(fā)明，他們用亞麻子油調和油性顏料，在經(jīng)過處理的布或板上作畫。因為油畫顏料干后不易變色，且多種顏色調和不會變骯臟，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，畫面會產生很強的立體感。油畫的技巧多樣，有厚涂法、薄貼法、點彩法、渲染法等，有的手法細膩不見筆觸，有的手法粗獷色彩斑斕。油畫的保存時間長，距今五、六個世紀的油畫仍然保存相當完好，并且不褪色、不變色。油畫一直是高貴生活的象征，最早在歐洲流行于宮廷，只有皇族才能欣賞到。明朝萬歷七年（1579年），油畫傳入我國，仍然是宮廷享受的特權。如今，油畫早已進入尋常百姓家庭，為大眾所熟悉和喜愛。2.油畫的發(fā)展過程經(jīng)歷了古典、近代、現(xiàn)代幾個時期，不同時期的油畫受著時代的藝術思想支配和技法的制約，呈現(xiàn)出不同的面貌。古典油畫時期出現(xiàn)在15-17世紀，受文藝復興運動人文主義思想影響，作品含帶明顯的現(xiàn)實世俗因素，呈現(xiàn)高度寫實的面貌。18世紀后，油畫藝術在社會、文化、科技等多元因素的沖擊下，更多的流派、更多的思維、更豐富的理論出現(xiàn)，使油畫藝術爭奇斗艷、百花齊放。從19世紀末葉開始，西方油畫發(fā)生了根本性變化，藝術家不再通過油畫形式如實描繪自然，而將油畫形式作為表現(xiàn)自己精神與情感世界的媒介，以想象、幻想等方法構造作品。三、怎樣欣賞西方古典油畫：1.就技法而言，作為一種藝術語言，古典油畫運用色彩、明暗、結構、線條等，西方的古典油畫是指15-17世紀時期的油畫作品。2.欣賞西方古典油畫一般要從作品的時代背景、形式與題材、技法特點及風格特征、價值意義等幾個方面進行了解和賞析，只有這樣才能從中領略到西方藝術深厚的文化底蘊，體驗審美愉悅條、肌理、筆觸、構圖等多項造型因素保持對對象的形、線、光、色等客觀真實描繪。 生動地描繪周圍世界的視覺印象。追求客觀真實性是西方古典油畫的普遍審美趣味。就題材而言，古典油畫的內容從宗教故事、神話故事到現(xiàn)實生活均有，追求人文主義思想，歌頌人、贊美人，每一件作品都經(jīng)過畫家們精心雕琢，反復推敲，畫面理性、寫實、完美。四、達芬奇 自畫像意大利1.多才多藝的達芬奇： 1452年，達芬奇誕生在意大利芬奇鎮(zhèn)附近的安基亞諾村。他的童年是在祖父的田莊里度過的。孩提時代的達芬奇聰明伶俐，勤奮好學，興趣廣泛。他的唱歌和繪畫都很出色，常為鄰里們作畫，有“繪畫神童”的美稱。他14歲便前往佛羅倫薩開始系統(tǒng)地學習造型藝術。達芬奇的啟蒙老師委羅基奧是一位運用數(shù)學、透視學和解剖學等應用科學的方法從事藝術探索和實踐的藝術家，對于達芬奇的影響不僅在嚴格的繪畫寫實方面，主要還在于培養(yǎng)了他對科學研究的興趣，這是決定他日后成為繪畫奇才和多種科技研究家的關鍵。當然，成功的取得離不開達芬奇的終身勤奮，據(jù)說，達芬奇為表現(xiàn)好物體的質感和立體感，苦畫了三年的雞蛋。 2.達芬奇的代表作： 達芬奇最后的晚餐作品題材取自于圣經(jīng)故事：叛徒猶大告密，基督在即將被捕和釘死在十字架前，與十二門徒共進晚餐，席間基督鎮(zhèn)定地說出了有人出賣他的消息，此話引起眾門徒的騷動，每個人都對這句話做出了各自的反應，有的向耶穌表白自己的忠誠；有的義憤填膺要求追查；有的大惑不解詢問究竟。達芬奇此作描寫的就是基督說出這一句話時的情景。 3.達芬奇與蒙娜麗莎 達芬奇蒙娜麗莎是一幅享譽世界的名畫。它代表著畫家達芬奇的最高藝術成就。畫家成功地塑造了十五世紀資本主義上升時期意大利城市一位有產階級的婦女形象，畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙；背景山水幽深茫茫，給人豐富的想象空間。畫家力圖使人物豐富的內心感情和美麗的外形達到巧妙結合，對人像面部中的眼角、唇邊等關鍵部位，特別著重含蓄與精確的辯證關系的處理，達到神韻之境，從而使人物的微笑具有一種神秘莫測的奇韻，那如夢幻似的嫵媚微笑，被不少觀眾稱之為“神秘的微笑”。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時甚至是略帶哀傷。在蒙娜麗莎的臉上，微暗的陰影時隱時現(xiàn)，為她的雙眼與唇部披上了一層面紗。而人的笑容主要流露在眼角和嘴邊上，達芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現(xiàn)，沒有明確的界線，因此產生這令人捉摸不定的“神秘的微笑”。蒙娜麗莎面世前期是歐洲中世紀宗教統(tǒng)治的時代，是對人類壓抑的時代，其作品都是以神為題材的。達芬奇的蒙娜麗莎一反傳統(tǒng)，畫的是活生生的人，一位豐腴、穩(wěn)重、高貴的意大利城市中年婦女，通過真人為表現(xiàn)內容，表達了人類對于自身的肯定以及對美好事物的向往。由此可以領悟到作者的思想內涵，這代表著新興資產階級打碎教會精神枷鎖的革命。4、達芬奇設計手稿意大利 晚年的達芬奇極少作畫，潛心科學研究，去世時留下大量筆記手稿，內容從物理、數(shù)學到生物解剖，幾乎無所不包。他一生完成的繪畫作品不算多，但每件都是不朽之作。五、氣魄宏達的米開朗基羅1.米開朗基羅創(chuàng)世紀（局部）意大利 創(chuàng)世紀創(chuàng)作于1508-1512年，是米開朗基羅畫在梵蒂岡西斯廷教堂禮拜堂天花板上的壁畫，作品場面宏大，人物刻畫震撼人心。其中創(chuàng)造亞當是整個天頂畫中最動人心弦的一幕，這一幕沒有直接畫上帝塑造亞當，而是畫出神圣的火花即將觸及亞當這一瞬間：從天飛來的上帝，將手指伸向亞當，正要像接通電源一樣將靈魂傳遞給亞當。這一戲劇性的瞬間，將人與上帝奇妙地并列起來，觸發(fā)我們的無限敬畏感。2.米開朗基羅自畫像（意大利） 米開朗基羅（1475-1564），文藝復興時期意大利杰出的雕塑家、畫家、建筑師和詩人。他的繪畫作品以梵帝岡西斯庭教堂800平方米天頂上的創(chuàng)世紀等創(chuàng)作為代表，在美術史上被稱為人體藝術的百科全書；在建筑設計和雕塑上，以羅馬彼得教堂等建筑群聞名于世。其代表作有大衛(wèi)、摩西等。六、圓潤秀美的拉斐爾1.拉斐爾自畫像意大利 拉斐爾（1483-1520），文藝復興時期意大利杰出的畫家、建筑師。從小學習繪畫，在吸收各家之長的基礎上，形成了構圖和諧、人物形象溫順柔情的個人藝術特色。曾擔任羅馬梵帝岡大教堂的裝飾建筑師，三十七歲時英年早逝。代表作有西斯庭的圣母、花園中的圣母、圣母升天等作品。2.拉斐爾花園中的圣母意大利 作者借助宗教主題表現(xiàn)現(xiàn)實與理想相結合的完美女性形象，以頌揚人性中的至善、至美。畫面中的人物自然、真實、和諧，圣母俯視著兩個孩子，細心地呵護著他們。圣母溫柔、體貼的慈母形象使人難以忘懷。穩(wěn)定的三角形構圖與圣母子自然和諧的動態(tài)、神態(tài)是這幅畫的特色。西斯庭的圣母 拉斐爾（意大利）拉斐爾