美術(shù)】第4課-畫外之意——中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫、人物畫

1、人教版高中美術(shù)美術(shù)鑒賞第二單元 第4課 畫外之意中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫、人物畫教學(xué)設(shè)計(jì)主備人：黃海豐 審核人：劉永梅 二次備課人： 【單元課題】中國(guó)美術(shù)鑒賞【課業(yè)類型】新授課【課程分析】本單元共八課，分別是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫、人物畫中國(guó)書法中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中國(guó)傳統(tǒng)建筑與園林藝術(shù)中國(guó)傳統(tǒng)工藝美術(shù)中國(guó)民間美術(shù)中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)。以傳統(tǒng)三大畫科引入，從繪畫、書法、雕塑、建筑、工藝、民間美術(shù)和近現(xiàn)代美術(shù)幾個(gè)角度讓學(xué)生了解中國(guó)美術(shù)的特點(diǎn)，掌握鑒賞中國(guó)美術(shù)的方法，理解中國(guó)文化對(duì)藝術(shù)的影響，感受中國(guó)美術(shù)獨(dú)特的美感，強(qiáng)化深厚的民族情懷?！净締栴}】第3課：為什么中國(guó)傳統(tǒng)文化中有著濃郁的山水情懷？第4課：中國(guó)傳統(tǒng)花鳥

2、畫、人物畫能否以寫實(shí)的程度作為衡量藝術(shù)水平的標(biāo)準(zhǔn)？第5課：漢字書法作為一門藝術(shù)，我們應(yīng)該從哪幾個(gè)方面進(jìn)行鑒賞？第6課：中國(guó)傳統(tǒng)雕塑承載了古代中國(guó)人怎樣的文化觀念？第7課：中國(guó)傳統(tǒng)建筑與中國(guó)傳統(tǒng)園林各有哪些特點(diǎn)？它們與社會(huì)思想意識(shí)和自然環(huán)境有怎樣的聯(lián)系？第8課：中國(guó)傳統(tǒng)工藝美術(shù)為何別具特色？第9課：誰創(chuàng)作了民間美術(shù)？它有怎樣的文化內(nèi)涵、精神價(jià)值和藝術(shù)形式？第10課：應(yīng)該如何理解中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)創(chuàng)作與時(shí)代變遷的關(guān)系？【具體問題】第4課：花鳥畫中的情趣和人物畫中的情性。圖像識(shí)讀第4課 本課主要作品有工筆花鳥畫寫生珍禽圖、大寫意花鳥畫荷石水鳥圖墨葡萄圖、小寫意花鳥畫墨梅圖墨竹圖墨蘭圖，工筆人物畫女史箴圖

3、簪花仕女圖、壁畫永樂宮三清殿朝元圖、工筆人物畫韓熙載夜宴圖、大寫意人物畫潑墨仙人圖、人物畫油荒坐嘯圖、風(fēng)俗畫清明上河圖灸艾圖，涉及朝代眾多，都是典型作品。要引導(dǎo)學(xué)生通過對(duì)圖像的識(shí)讀，體會(huì)傳統(tǒng)花鳥畫如何在寫生的基礎(chǔ)上緣物寄情、托物言志的，如人物畫是如何傳神寫照的。美術(shù)表現(xiàn)第4課 通過不同風(fēng)格作品的對(duì)比，引導(dǎo)學(xué)生理解時(shí)代、地域、個(gè)人審美追求帶來的不同特征。審美判斷第4課 結(jié)合形、神的塑造，以不同的鑒賞角度理解作品。創(chuàng)意實(shí)踐第4課 結(jié)合作品，引導(dǎo)學(xué)生積極實(shí)踐，熟悉山水畫的基本筆墨技巧。文化理解第4課 理解在花鳥畫“情趣”之中的緣物寄情、托物言志，人物畫“情性”體現(xiàn)的社會(huì)階層、價(jià)值觀念、特定身份、精神

4、氣質(zhì)。在比較作品中理解，創(chuàng)作者不同、時(shí)代不同、地域不同，形式與內(nèi)容的選擇和組成也會(huì)有差異，這就造就了個(gè)人、時(shí)代與地域的美術(shù)特征，不同的政治氛圍、文化風(fēng)氣、審美習(xí)俗不盡相同，催生出的美術(shù)作品也各具特色?！締卧O(shè)計(jì)思路】第3、4、5課的內(nèi)容關(guān)聯(lián)性較強(qiáng)，主要是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)容。第4課主要是中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫和人物畫。作為中國(guó)美術(shù)鑒賞的開篇，一是要承接好第一單元的內(nèi)容，在本節(jié)課實(shí)踐運(yùn)用中復(fù)習(xí)鞏固；二是要抓住花鳥畫“情趣”、的特點(diǎn)，綜合形式分析法和圖像闡釋法，讓學(xué)生由表及里，深入了解山水畫所體現(xiàn)的中國(guó)文化的特征，有利于比照理解第4課花鳥畫的“情趣”、人物畫的“情性”、第5課書法的筆墨與精氣神表達(dá)。同時(shí)，也

5、為中國(guó)傳統(tǒng)雕塑、建筑、工藝、民間美術(shù)及近現(xiàn)代美術(shù)的鑒賞打下良好的基礎(chǔ)?！締卧繕?biāo)】知識(shí)與技能了解中國(guó)美術(shù)作品的特征及作品中所蘊(yùn)含的中國(guó)文化；過程與方法在感知、評(píng)價(jià)、判斷與表達(dá)中，掌握中國(guó)美術(shù)鑒賞的一般方法；情感態(tài)度價(jià)值觀培養(yǎng)深厚的民族自豪感?！镜?課教學(xué)過程設(shè)計(jì)】情境導(dǎo)入有一首詩寫道“遠(yuǎn)看山有色，近聽水無聲，春去花還在”學(xué)生接答“人來鳥不驚”?！斑@首唐代王維的詩大家非常熟悉，大家知道題目是什么嗎？”學(xué)生接答“畫”。王維詩中的畫，可以說引人入勝，那么，這幅畫到低是山水畫還是花鳥畫或者人物畫呢？上節(jié)課我們從山水畫的鑒賞中了解到，中國(guó)畫的美，更在于詩般的意境，領(lǐng)略過山水畫的“情懷”，今天我們一起來感

6、受一下花鳥畫的“情趣”和人物畫的“情性”。帶著問題自學(xué)（之后教師提問）1.中國(guó)古人寫生與“寫實(shí)”的含義不同在什么地方呢？2.應(yīng)該如何理解齊白石的“妙在似與不似之間”？3.中國(guó)人物畫中“傳神”和“寫照”哪個(gè)更重要？互學(xué)交流小組、同位間交流預(yù)習(xí)的問題。導(dǎo)學(xué)中教師提問，學(xué)生回答以上問題。作品導(dǎo)學(xué)板書畫外之意中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫、人物畫寫生花鳥：妙在似與不似之間傳神人物：寫其形，必傳其神；傳其神，必寫其心。結(jié)合作品比較1.分析寫生珍禽圖形式線條：中國(guó)工筆畫，嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致、寫生的線條，準(zhǔn)確勾勒形式色彩：染陰陽（凸凹），隨類賦彩，用筆新細(xì)，輕色暈染，色彩濃麗卻不失雅道。形式材質(zhì)：絹本形式空間：作為寫生畫稿，看似排

7、列無序，卻安排的疏密得當(dāng)、顧盼呼應(yīng)，背景留白卻給人無盡的想象空間。內(nèi)容題材：花鳥，畫面主要有鹡鸰、麻雀、鳩、龜鱉、昆蟲等動(dòng)物二十四只內(nèi)容主題：這是五代時(shí)期宮廷畫家黃筌畫給其兒子黃居寶用以習(xí)畫的范本，表現(xiàn)珍禽異獸內(nèi)容情境：奪造化而移精神遐想寫生與“寫實(shí)”的含義有什么不同？寫生要求表現(xiàn)花鳥的生機(jī)意趣?；B的生機(jī)意趣不僅是自然層面的，也是與人們生活際遇、思想情感密切相連的。2. 學(xué)生嘗試比較分析八大山人朱耷的荷石水鳥圖、徐渭的墨葡萄圖、王冕墨梅圖、文同墨竹圖、鄭思肖墨蘭圖一是要學(xué)生反復(fù)從形式要素、內(nèi)容要素闡釋作品。二是在引導(dǎo)中，讓學(xué)生有意識(shí)體會(huì)花鳥畫的“寫實(shí)”與“寫意”，分析花鳥畫是如何“緣物寄情、

8、托物言志”的，理解“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”，“活”“脫”與“形”“神”。轉(zhuǎn)入花如欲語，禽如欲飛。石必崚嶒，樹必挺拔。躍然紙上，意趣盎然。在領(lǐng)略花鳥畫的生活“情趣”之后，再一起來審視中國(guó)傳統(tǒng)畫中的傳神寫照與人物性情。3. 分析女史箴圖簪花仕女圖與永樂宮三清殿朝元圖一是讓學(xué)生了解中國(guó)人物畫家在表現(xiàn)具體人物時(shí)重點(diǎn)表現(xiàn)對(duì)象的社會(huì)階層與價(jià)值觀念的。二是讓學(xué)生結(jié)合作品從線條、色彩、著裝、體態(tài)、容貌、神態(tài)等方面分析人物相貌與特定身份、精神氣質(zhì)的表現(xiàn)。4. 賞析比較韓熙載夜宴圖潑墨仙人圖幽篁坐嘯圖，理解“寫照”“傳神”“寫心”一是重點(diǎn)分析韓熙載夜宴圖，對(duì)聽樂、觀舞、暫歇、清吹、散宴等場(chǎng)景的

9、描繪，主人公郁郁寡歡的神情。二是潑墨仙人圖的意象表達(dá)，“遺貌取神”，拋棄具象，旨趣全在傳神。三是幽篁坐嘯圖環(huán)境對(duì)人物性格的烘托。一幅連環(huán)畫式的長(zhǎng)卷，一幅大寫意的人物，一幅情境交融的人物，雖然形式、筆法不同，但是對(duì)人物角色和思想情感的表達(dá)都十分重要。5.賞析比較清明上河圖和艾灸圖，理解風(fēng)俗畫對(duì)人物的刻畫，依然性格鮮明。嘗試練習(xí)P32頁，選一幅韓熙載局部用白描的方式臨摹，再臨摹P34中的患者表情，體會(huì)兩者不同的表現(xiàn)手法。小結(jié)不論花鳥畫還是人物畫，中國(guó)畫家在創(chuàng)作時(shí)都未曾止步于對(duì)外形的描摹，以形寫神是他們一貫的追求。正如畫家潘天壽所說，“東方繪畫之基礎(chǔ)在哲理，西方繪畫之基礎(chǔ)在科學(xué)。根本處相反之方向而各有其極則?！辈荒芴子梦鞣焦诺渲髁x繪畫的理論和標(biāo)準(zhǔn)來衡量中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的價(jià)值。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫承載著人倫教化、修身養(yǎng)性的功能，不追求視覺感官的刺激，而注重形式的探索和意趣的傳達(dá)。中國(guó)畫往往是