素描教學在學前教育的作用

1、素描教學在學前教育的作用 一、關于素描 素描在我國美術學院教學中屬于必修課之一，在全國美術類院校藝考時也通常會作為一門必考科目。近年來，隨著美術教育與世界的接軌，教師對于素描的認識也不斷加深，同時結合日常教學中的實踐，對于素描教學的爭議也越來越多。從廣義上來講，素描包含的內容很廣泛，主要是指使用單一顏色進行作畫的繪畫方式，其中最常用到的顏色是黑色和白色。在此定義下，如果只用藍色或者紅色等單色進行作畫同樣也可以歸類為素描，甚至還包括了使用黑、白、灰為主的中國水墨繪畫等。在當代素描教學中主要應用鉛筆或炭筆等材料工具作畫，尤其是鉛筆素描，材料工具的準備十分簡單和經濟，可以畫出深入細膩的畫面效果，而且

2、修改起來也十分方便。但素描教學所包含的內容不僅局限于單色的畫面和材料工具，從本質上來講，素描既是藝術表現(xiàn)的一種形式，也是一種思維方式，是對藝術思維與觀察習慣的一種訓練1。在我們日常專業(yè)教學中最常提到的素描主要是指在學院中具有規(guī)范性和系統(tǒng)性的素描教學，或者也可以稱之為“學院派”素描。 二、我國各階段素描教育概況 對于高校美術專業(yè)的學生而言，素描教學作為必修科目具有不可動搖的地位。然而在學生的其他學習階段如學前、小、初、高的教學中學院素描教學卻處于一種相對孤立的狀態(tài)。在學前教育和初等教育中是不會或者極少運用到學院素描教學中，因為注重傳統(tǒng)的學院素描十分強調繪畫中的科學與理性成分，作畫者需要做到客觀整

3、體地觀察事物。與此同時，學院素描還十分注重技巧方面的長期訓練。而初等教育以下、尤其學前教育階段的幼兒因為自身的年齡階段特性觀察事物具有很強的主觀性，其理性思維能力并未能達到可以客觀科學地觀察事物的階段，并且大量重復性的素描訓練十分枯燥，限制了兒童的作畫自由與想象力，這樣會嚴重破壞兒童對于繪畫的興趣培養(yǎng)。因此，在學前和初等教育階段的美術課程更注重培養(yǎng)兒童的藝術審美素養(yǎng)，發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，以及培養(yǎng)兒童積極的情感態(tài)度等。美術教學在中等教育階段基本繼承了學前和初等教育的美術教學模式，但是很多立志從事美術專業(yè)和計劃考取美術類高校的學生已經開始接受專業(yè)的學院派美術教學了，如中央美院附中、工藝美院附中，以

4、及清華附中初中和高中部的藝術類特長班等。而非美術類高中和非美術班的學生如果想考取美術類高校，則需要在課業(yè)之余到校外報專業(yè)美術高考的補習班。如此一來同樣是美術課，美術專業(yè)學生所接受的教學模式與大多數(shù)非美術專業(yè)學生相比差異很大，或者可以說是相互隔離開的，但這種教學模式卻與美術類高校開設的美術專業(yè)課程十分相近，或僅在難易程度上有所區(qū)別，這樣起到了高中和美術高校之間教育銜接的作用。 三、素描教學在學前教育中的作用 那么素描是否有必要運用到學前階段的美術教學中呢？上文中已經提到了學院素描教學的特點，將其直接套用到學前美術教學中必定會出現(xiàn)問題。不過在幼兒園日常的美術活動里常常會涉及一些包含素描因素的重要內

5、容，比如運用線條作畫和辨識、描繪幾何圖形等，這些內容從表面上來看似乎與所謂學院模式的素描教學關系不大，但在其中卻涉及了素描教學的本質，并主要體現(xiàn)在以下三個方面：第一，從繪畫造型的角度而言，幼兒美術活動會涉及簡單的人物或物品辨識以及圖畫活動等，但是與美術學院的素描教學相比，其內容簡化了不少，并且技巧訓練的難度也會大幅度降低。幼兒對于人、事、物等進行描繪時主要涉及到素描因素包括簡單的線條組合與平面的形體色塊等。因此在幼兒美術活動中，首先需要考慮幼兒認知階段特性，降低繪畫難度，主要運用素描當中的線造型因素，也就是要求幼兒掌握以線為主的繪畫方式。線條是一切繪畫的最基本要素，因為線條可以圈成“面”，而“

6、面”則可以組成“體”，運用不同的線條就可以畫出十分豐富的形體。需要注意的是，在學前教育階段不應苛求幼兒在平面紙張表現(xiàn)立體塊面的能力，因為要實現(xiàn)這種畫面效果需要作畫者具備相對專業(yè)的造型思維和繪畫技術能力，這對于大部分低齡段的幼兒來說作畫要求難度過高。幼兒應當具備的是最基本的平面作畫能力，不需要做到學院派素描那樣畫出逼真和立體的效果，僅僅能夠畫出二位空間的人或物品就足夠了。比如在人物畫中，幼兒可以使用鉛筆或水彩筆等對人物進行類似鐵線描的線條勾勒，教師要鼓勵幼兒大膽和肯定地使用線條，不要怕畫錯，可以讓幼兒突出所畫人物形象的特點或幼兒最感興趣的地方，如鼻子或眼睛等，這樣就可以畫出充滿童趣以及個性鮮明的

7、人物形象。第二，從幼兒對形體的抽象概括思維訓練角度而言，幾何形教學是素描教學的初級階段，通過簡單的幾何形概括和疊加可以產生一切復雜的形體，所以美術專業(yè)的學生大多是從畫幾何形靜物開始學習素描的。而在學前教育階段，幼兒需要了解和掌握的是平面幾何的概念，如對簡單的正方形、長方形、三角形和圓形等圖形的辨識。同時幼兒還要具備將現(xiàn)實生活中各個物品簡單歸納成幾何形的能力，比如在畫海洋類題材作品時，將小魚概括成三角形或菱形，貝殼概括成扇形，水草概括成波浪形等。用幾何形歸納事物具有重要的意義，可以促進幼兒用整體眼光來觀察事物，對不同形體進行概括和提煉，快速辨識出不同物象中大的形體特征。同時這也在視覺上為幼兒提供

8、了一種科學理性的觀察方法，鍛煉幼兒在觀看世界時的總結和歸納能力。第三，素描可以通過繪畫技術訓練提高幼兒的動手協(xié)調能力。在素描教學中技術訓練是至關重要的，學生在進行素描學習時一方面要訓練客觀整體的觀察能力，同時也要訓練手和眼相互之間高度的配合能力。幼兒在畫簡單的幾何線條時就可以充分鍛煉到他們的動手協(xié)調能力，比如通過對直線、曲線、方形和圓形等描繪可以使幼兒具體了解到不同線條與形體中的規(guī)范和標準。因為幼兒剛開始畫時很難一次性畫準，所以需要反復地修正以畫出相對準確的線條和形體。在此過程中幼兒手的握筆動作會進行細微的調整，同時眼睛也要不斷觀察和進行對比，這樣幼兒就能在作畫中逐步地訓練手和眼之間的協(xié)調性。幼兒在基本掌握線條和幾何形的作畫技巧后，對于其他不規(guī)則形物體的描繪能力也會加強，如此可以提高幼兒在畫面表達中的控制能力，同時也有助于幼兒畫出內容更為豐富的繪畫作品。 綜上所述，學院派素描在我國美術類高校中具有重要的地位，是十分傳統(tǒng)和嚴謹?shù)拿佬g學科，也幾乎是所有美術專業(yè)學生學習繪畫的必經階段。而在學前美術教育階段卻不必要求幼兒完全遵循這種學習模式，美術活動更重要的是促進幼兒在審美素養(yǎng)以及豐富、健康的情感等方面的發(fā)展和培養(yǎng)。但素描教學中所具有的一些能夠促進運動協(xié)調和視覺觀察訓練等重要內容，如果將其運用到日常的美術活動中則是十分有價值的。我們應當拋開素描教學中表面模式化的成分