西方電影藝術(shù)的詩性追求

1、西方電影藝術(shù)的詩性追求 西方電影藝術(shù)的詩性追求摘要 西方電影藝術(shù)的詩性追求品質(zhì)，淵源于古希臘以來的西方文化藝術(shù)精神，承接并宏揚(yáng)了對人類自身生命品質(zhì)的思考。西方優(yōu)秀電影作品的詩性追求，體現(xiàn)于對爭取自由與尊嚴(yán)的不屈不撓體現(xiàn)于對正義與邪惡的執(zhí)著思考；體現(xiàn)于對人類生命的敬畏與對靈魂的超越。關(guān)鍵詞西方電影詩性追求自由尊嚴(yán) 正義邪惡 生命靈魂www.lwlm.com西方電影從1895年12月28日誕生，至今已經(jīng)走過了一百多年的歷史，西方電影藝術(shù)承接了淵源于古希臘以來的西方文化藝術(shù)精神，從中汲取了諸多的精神養(yǎng)料，其中一個貫穿了西方電影優(yōu)秀作品的一個重要品質(zhì)就是對詩性的追求。對詩性的追求，在西方文化藝術(shù)的歷史

2、長河中始終激蕩，逐漸凝聚成為西方藝術(shù)精神的寶貴文化遺產(chǎn)，長久而且正繼續(xù)的陶冶著人們的心靈。希臘古典時期，文藝復(fù)興時期，啟蒙運(yùn)動時期，現(xiàn)代與后現(xiàn)代時期各個時期，這種孜孜追求的詩性精神始終都是西方藝術(shù)精神的內(nèi)核，西方藝術(shù)中各個門類，建筑、雕塑、戲劇、文學(xué)、音樂、繪畫無不承繼并宏揚(yáng)著詩性精神，西方電影雖然是誕生較晚的一門藝術(shù)，但同樣浸染了西方藝術(shù)精神。在西方，早在古希臘，先賢哲人就已經(jīng)開始用質(zhì)樸的眼光觀察世界，由衷的贊美自己身體蘊(yùn)涵的力和美，并熱情的歌頌人本身。雖然中世紀(jì)的藝術(shù)精神一度被神學(xué)籠罩，但是“人”這個精神主題卻沒有從此失落，反而在文藝復(fù)興運(yùn)動喚醒人們對人性的崇尚以后，越加的光輝燦爛，因?yàn)槲?/p>

3、方藝術(shù)開始不僅關(guān)注人的外在，而且更加注重人內(nèi)心的精神世界。從那時起，尊重人成為人們最強(qiáng)烈的呼喚與意識，而且，這種尊重是“尊重人作為精神存在價值”的尊重，這已經(jīng)觸及到了人最本質(zhì)的存在。德國哲學(xué)家康德就認(rèn)為，人有一個身體，屬于現(xiàn)象界，受制于自然規(guī)律，是不自由的，但是人又是一種精神性存在，是人的更本質(zhì)的存在，屬于本質(zhì)界，由此他高揚(yáng)了一面人類精神存在的旗幟，那就是“人是目的”，人不能變成手段而把自己的精神性存在丟掉，僅僅去滿足于物質(zhì)性卻失去了生命的意義，失去了靈魂。西方藝術(shù)的這種詩性追求精神，引導(dǎo)著人們?nèi)ふ冶取盎钪备匾囊饬x，一個比生命本身更高的價值。西方藝術(shù)精神中這種追求詩性的精神延續(xù)到了西方

4、電影藝術(shù)中，這種追求生命品質(zhì)、尋找靈魂超越的詩性追求，使得人們從中獲得了真正的精神啟迪和心靈提升，而且體現(xiàn)出來的那種對自由與尊嚴(yán)，對正義與邪惡，對生命的敬畏，對靈魂的思考將持續(xù)于人類生存的始終。西方電影藝術(shù)發(fā)展至今，我們會發(fā)現(xiàn)，只有那些堅(jiān)持了對生命和靈魂進(jìn)行扣問和思考的電影作品，才經(jīng)受住了時間的考驗(yàn)，它們正是憑借著蘊(yùn)涵的那種執(zhí)著的詩性追求精神而屹立于世界優(yōu)秀電影之林，成為人類精神世界永遠(yuǎn)珍藏的一筆豐厚寶藏。對詩性的追求，來源于人對于自身生命品質(zhì)的思考，這必然的體現(xiàn)于對爭取自由與尊嚴(yán)的不屈不撓。優(yōu)秀電影brave heart(勇敢的心)把公元十三世紀(jì)的蘇格蘭人民大起義爭取民族自由與尊嚴(yán)的這一重大

5、歷史事件搬上銀幕，贏得了史詩巨片的稱號。影片中蘇格蘭風(fēng)笛特有的悠揚(yáng)與歡快，蒼涼與悲傷，浪漫與哀愁為烘托醞釀電影主題發(fā)揮巨大的作用。華萊士就義的段落，令觀眾無不為交織其中的那份對自由與尊嚴(yán)的追求而動容，當(dāng)劊子手逼迫華萊士放下尊嚴(yán)放棄斗爭開口求饒時，反復(fù)出現(xiàn)圓號單調(diào)而低緩的旋律，營造出十分壓抑沉悶的氣氛，華萊士那承受著巨大痛苦的身軀在這種氣氛中卻孕育著一股驚人的力量。樂隊(duì)不斷豐富配器并加入推波助瀾的和聲，隨著華萊士竭盡全力的那聲怒吼“freedom!”，自由與尊嚴(yán)的主題伴隨著蕩氣回腸的弦樂回響起來，不斷升華而震撼了電影內(nèi)外的觀眾。此時的背景音樂換作了一組女聲合唱，仿佛來自天堂的幸福詠嘆，在這組詠嘆

6、中，華萊士嘴角掛著一絲微笑，與妻子雙目凝視死生訣別，那份蔑視死亡的從容與安詳，令觀眾潸然淚下。劊子手的斧頭緩緩砍下，電影畫面中，一條沾滿英雄鮮血的手絹仿佛從蔚藍(lán)的天際飄落而下，一顆英雄的心就此停止跳動，一個悲烈的壯士就此結(jié)束生命，但天地為主動容，英雄的靈魂活著，自由之劍高懸。華萊士已經(jīng)成為蘇格蘭追求自由與尊嚴(yán)的民族精神象征，他永遠(yuǎn)活在蘇格蘭人民的心中，也將活在電影brave heart的觀眾心中，因?yàn)殡娪耙寻炎杂膳c尊嚴(yán)的種子，栽種到了電影觀眾的心中。西方電影藝術(shù)對詩性的追求，充分表達(dá)了生命對自由的渴望，對尊嚴(yán)的執(zhí)著，同時必然的萌發(fā)對正義與邪惡的思考。因?yàn)橐非笞杂桑捅仨毞智逭x與邪惡，只有保

7、證了正義，保證了人類這個最大的利益，才能夠從根本上保障自由的實(shí)現(xiàn)，否則邪惡之下何談人性!何談自由!何談尊嚴(yán)!相信看過schindlers list(辛德勒的名單)的觀眾，都絕不會忘記那么幾個畫面，其一是德軍夜里屠殺猶太人時，在一個房屋里的居然有今德國軍官在悠閑彈奏巴赫的一首鋼琴曲，這輕快激揚(yáng)的鋼琴聲與外面凄慘的叫聲，血腥的屠殺形成了鮮明的對比。其二是最后辛德勒因?yàn)槁裨棺约簺]有用車子等貴重物品換取更多人的生命，因而慘痛的哭了出來，他的悲嚎震撼著人心，事實(shí)上，辛德勒拯救的猶太人已經(jīng)超過1200人了。其三是在辛勒德的墓碑前，每個被他救過的人都拿著小石塊放到墓碑上，這墓碑上的一塊塊石頭，其實(shí)就是一條條

8、活生生的從納粹魔爪被救出來的鮮活生命。對于人性中正義與邪惡的思考，電影采用了一個很分明的態(tài)度，它用黑白與彩色的對比手法來表現(xiàn)德國納粹邪惡時代和戰(zhàn)后的和平生活，納粹時代的黑白畫面陰森恐怖，把納粹對人性的極至摧殘表現(xiàn)得陰郁而毛骨悚然，而戰(zhàn)后的和平年代則在鮮花、陽光、多彩的畫面中充滿歡樂與幸福的氛圍：西方電影藝術(shù)對正義與邪惡的思考正是在電影畫面的營造與情節(jié)的刻畫中，逐步的滲入到觀眾的靈魂深處去。西方電影藝術(shù)對于自由與尊嚴(yán)的思考，對于正義與邪惡的思考，其實(shí)源于西方藝術(shù)精神那種對人生命的敬畏與對靈魂的思考。在西方傳統(tǒng)中，如何對待生命與靈魂，關(guān)系著自由的實(shí)現(xiàn)，正義的伸張，而生命的美好與靈魂的超越也反映在自

9、由與正義上。西方的世界里，生命從來就是獨(dú)立而平等的，擁有享受自由、追求美好的權(quán)利。西方藝術(shù)對于生命的敬畏，正是實(shí)現(xiàn)詩性追求與靈魂超越的途徑，西方電影藝術(shù)在這一點(diǎn)上實(shí)踐著對詩性的追求。上文中brave heart、schindlers list是如此，其他的西方優(yōu)秀電影也是如此，拯救大兵瑞恩中，在戰(zhàn)斗間隙士兵眉飛色舞沉浸于對母親與家庭的回憶，但突然神情暗淡下來，這一個細(xì)節(jié)一方面體現(xiàn)了戰(zhàn)爭對人們美好生活的無情破壞，一方面也表現(xiàn)出了人類生命在戰(zhàn)爭中被深深摧殘的無奈。這部電影講述的是在炮火紛飛下找尋一個士兵讓他回家去陪伴母親的故事，其實(shí)，電影深層意義上的拯救的并不是只這個名叫瑞恩的士兵，而是人類被戰(zhàn)爭所摧毀的所有生命與整個人性。正是基于西方電影藝術(shù)對生命與靈魂思考的認(rèn)識，我們也很容易聯(lián)想到西方優(yōu)秀影片代表之一飛越瘋?cè)嗽旱慕Y(jié)尾，印第安人砸破窗戶逃出那個令人窒息的精神病院，無疑象征著生命的解放，人性的回歸，靈魂的回歸，與他一起飛出牢籠的還有主人公麥克默菲渴望自由的靈魂。