照相館審美的濫觴與流變 大師帶你收藏老照片

1、照相館審美的濫觴與流變 大師帶你收藏老照片攝影作為一種視覺藝術(shù)形式，發(fā)源于西方，帶著深深的西方文化的烙印。當(dāng)這種藝術(shù)形式傳入中國后，與中國人積淀了幾千年的視覺經(jīng)驗(yàn)開始碰撞、互動(dòng)、融合，一種中國特質(zhì)的攝影審美開始濫觴與流變。這在中國早期照相館的攝影實(shí)踐中表現(xiàn)最為明顯，正因?yàn)椴煌瑢W(xué)養(yǎng)的照相師和形形色色的顧客群共同參與協(xié)作，譜寫了一曲獨(dú)有的照相館時(shí)代的攝影變奏曲，從而對(duì)中國傳統(tǒng)視覺經(jīng)驗(yàn)格局，乃至近代視覺文化的發(fā)生與發(fā)展產(chǎn)生了根本性的影響。攝影術(shù)發(fā)明之際，其發(fā)源地歐洲正在工業(yè)化的社會(huì)已經(jīng)為接納攝影做好了充分準(zhǔn)備。從文藝復(fù)興開始，更逼真描繪現(xiàn)實(shí)世界的繪畫作品開始為世俗化的社會(huì)所接受，15 世紀(jì)畫家還發(fā)明

2、了光學(xué)儀器“鏡箱”，以更精確地呈現(xiàn)物體和人物的外貌及空間關(guān)系，16 世紀(jì)出現(xiàn)的科學(xué)研究之風(fēng)進(jìn)一步激發(fā)并推動(dòng)了視覺藝術(shù)領(lǐng)域的寫實(shí)手法，到19 世紀(jì)初期，歐洲繪畫的表現(xiàn)方式趨于自然主義轉(zhuǎn)變，藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合越來越緊密，能夠準(zhǔn)確表現(xiàn)自然的攝影術(shù)的出現(xiàn)可以說是水到渠成。反觀攝影術(shù)傳入之前的中國，人們積累了幾千年的視覺經(jīng)驗(yàn)，總體上都是農(nóng)業(yè)文明的產(chǎn)物?！爸匚妮p物、重精神理性而輕物質(zhì)感性乃是其主流審美傾向，這主要是以社會(huì)上流群體士大夫文人的人生理想和思維表意方式為基礎(chǔ)而建立起來的?！? 其趣味的核心著重于精神意念性的達(dá)意抒情，而非物質(zhì)感官性的視覺享受。攝影術(shù)傳入之前，先行一步進(jìn)入的西方寫實(shí)油畫，開始帶給中國

3、人不一樣的視覺體驗(yàn)，但這個(gè)體驗(yàn)僅僅局限在教民、皇室和貴族，廣州、香港等專業(yè)從事外銷油畫生產(chǎn)的畫工群體中。廣大民眾的二維視覺經(jīng)驗(yàn)依然停留在“筆墨之妙”造就的傳統(tǒng)中國繪畫中。當(dāng)攝影術(shù)伴隨著西方列強(qiáng)的槍炮來到東方的時(shí)候，沒有相伴的攝影圖冊(cè)，更沒有攝影美學(xué)的教科書，艦船上裝載的就是照相的器械和藥料。第一批中國人學(xué)會(huì)攝影術(shù)，并在本土開辦照相館后，留給他們的是一個(gè)未知的審美探索空間。最初的照相館開設(shè)，大部分是畫鋪的畫師轉(zhuǎn)行之作。此時(shí)，中國傳統(tǒng)人物畫的創(chuàng)作正處于歷史的低潮時(shí)期，而民間畫師們所從事的肖像繪畫，隨著城市中手工業(yè)和國內(nèi)、國際商業(yè)貿(mào)易開始發(fā)達(dá)，新的市民階層誕生，卻有蓬勃發(fā)展之勢(shì)。攝影術(shù)的強(qiáng)勢(shì)傳入，以

4、及更快、更廉、更肖的“寫真”人像的特性，憑空遏制了畫像業(yè)的發(fā)展勢(shì)頭，甚至畫鋪開始出現(xiàn)生存危機(jī)。因此，最先一批創(chuàng)辦照相館的，是一批不得不面對(duì)現(xiàn)實(shí)而安身立命的畫師們，中國攝影審美的濫觴毫無疑問地從畫師對(duì)攝影術(shù)的理解中邁開了蹣跚的第一步?！白詮恼障嘈g(shù)輸入中國以來，第一個(gè)時(shí)代是神像?！边@批“神像”，其實(shí)就是今天所說的“祖宗像”的代稱，很多是老年人到照相館拍攝的，期望百年之后，作為祖宗畫的替代品被子孫紀(jì)念，或者給未來畫師作畫像之藍(lán)本。如歐美攝影室開辦者最初從古典寫實(shí)繪畫中汲取營養(yǎng)一樣，移植傳統(tǒng)的肖像畫范式自然是中國照相館師傅和顧客們不二的選擇。中國的肖像畫，歷史最早可以上溯到商、周時(shí)期，經(jīng)過六朝開啟配景

5、肖像、隋唐五代確立基本法則、宋代開始作為獨(dú)立畫科出現(xiàn)、元代寫就第一部完整肖像畫專著、明代探索寫意性與寫實(shí)性結(jié)合等幾個(gè)關(guān)鍵的發(fā)展時(shí)期，到晚清攝影術(shù)傳入時(shí)，其功能正從原來廟堂的“成教化、助人倫”，向平民家堂的紀(jì)念性轉(zhuǎn)變。大量祖宗和先賢畫像懸掛在私宅中，甚至開始出現(xiàn)僅供欣賞、娛樂的生者寫實(shí)風(fēng)格肖像。肖像畫的對(duì)象也從原來的王公貴族、達(dá)官貴人、高僧大德、名儒雅士向正在興起的市民階層蔓延。在這樣的背景下，轉(zhuǎn)行的畫師們正式開始了照相館的商業(yè)運(yùn)營，從而開啟了一個(gè)與肖像畫一脈相承的中國照相館肖像時(shí)代。全身像男子全身肖像：北京寶記照相館，卡紙21.2×28 厘米，照片14.5×19.5 厘米，

6、1910 年前后。作者收藏。正面像男子正面立像：上海鏡中天照相館，卡紙13.5×18.5 厘米，照片10×14 厘米，1906 年。作者收藏。平光像商務(wù)印書館同仁旅行團(tuán)合影：上海三民芳記照相館，銀鹽紙基，卡紙37×30 厘米，照片26×20 厘米，1932 年前后。私人收藏。圖式像香港美璋照相館，蛋白紙基，19.5×13.5 厘米，1880 年前后。作者收藏。此照為擺拍的外銷商品，還被制作成明信片廣泛對(duì)外銷售。不但雇用模特的氣質(zhì)與表現(xiàn)主題不符，整個(gè)構(gòu)圖也無甚美感，顯得擁擠和匠氣?？梢哉f，全身像、正面像、平光像、圖式像成為中國照相館審美濫觴時(shí)期最

7、重要的四個(gè)法則，而歐美同時(shí)期照相館則側(cè)重以光影、造型來呈現(xiàn)人物的個(gè)性，中外最初的攝影審美產(chǎn)生都是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)觀念的傳承。在沿海口岸城市，從攝影術(shù)傳入一直到19 世紀(jì)末，照相館基本遵循這些法則攝制肖像。在一些內(nèi)陸邊遠(yuǎn)小城市，由于經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展的限制和信息的閉塞，直到20 世紀(jì)三四十年代，照相館風(fēng)格還一直沒有改觀。美術(shù)照相的興起當(dāng)歷史跨入20 世紀(jì)后，中國進(jìn)入了一個(gè)轉(zhuǎn)型和過渡時(shí)期。辛亥鼎革、軍閥割據(jù)、列強(qiáng)欺侮、日本侵華等動(dòng)蕩巨變之中，其中尤為令人注目的是，這個(gè)時(shí)期西方文化對(duì)中國社會(huì)的影響，乃至西方人士參與中國生活的程度，都是史無前例的。更多留洋歸國的專業(yè)人士開始開設(shè)照相館，國外各種照片冊(cè)、畫冊(cè)也不斷運(yùn)

8、來中國進(jìn)行商業(yè)銷售，照相館開設(shè)者和顧客的眼界不斷拓寬。對(duì)新秩序的憧憬、新文化運(yùn)動(dòng)啟蒙，以及轟轟烈烈的洋派和新潮，使得各路觀念和各色理想紛紛打開禁閉之門，社會(huì)各界，尤其是女影星、女藝人、名門閨秀、女學(xué)生、軍政要員和文化巨匠也開始參與，極大豐富了照相館的客戶群體。胡蝶肖像上海滬江照相館，銀鹽紙基，照片明信片，1930 年前后。作者收藏。正是在此大變局的影響下，拍照從最初的記錄性的實(shí)用功能，開始向時(shí)尚轉(zhuǎn)變，照相術(shù)也開始被認(rèn)為是藝術(shù)之一。照相館濫觴時(shí)期的基本審美范式，逐步被打破。在大中城市的照相館中，美術(shù)照相全面興起。在燈光運(yùn)用、背景道具、人物造型等一系列變化中，以“精英攝影”為代表的民國“雅集圖”造

9、型范式開始確立，一個(gè)深層次的莊重、內(nèi)斂、隱逸的中國照相館表情范式也開始形成?！罢障酁樗囆g(shù)之一，所照之相，應(yīng)有美術(shù)觀念，具美術(shù)化，此乃理之當(dāng)也?！?0 世紀(jì)20年代起，隨著東西文化交流的發(fā)展和國內(nèi)新文化運(yùn)動(dòng)的興起，照相業(yè)追求美術(shù)化、藝術(shù)化逐步成為共識(shí):“照相器是機(jī)械的，雖有精粗之判，而可以改換。技師是活動(dòng)的，不可拘于成法而不變，必須心靈意會(huì)，刻刻以研究藝術(shù)為本懷，以能美術(shù)化照相為樂事，則工作之興趣可增，營業(yè)之發(fā)達(dá)可期，而照相人多滿意之好感矣。此之謂職業(yè)的藝術(shù)化，幸業(yè)是業(yè)者之存見于此也?！眰鹘y(tǒng)照相館的范式開始受到挑戰(zhàn)，甚至成為人們的不屑：“椅必旁幾，幾上必有茗杯之屬，而尤必供盆花，幾下蹲狗兔二三，

10、或捉之膝上，此而外，則山石數(shù)迭，疏木幾枝，不知其果為園，柳為室也。而求得像者，坐必端莊，置兩手于膝，身不敢稍欹側(cè)。于是像像皆成木偶?！睘榱擞仙鐣?huì)對(duì)美術(shù)照相的需求，各照相館首先從燈光、造型、布景等形式上進(jìn)行全面改革和探索。1926 年2 月6 日，北京同生照相館在王府井大街南路東開設(shè)同生美術(shù)照相部，全面推出美術(shù)照相業(yè)務(wù)。相比以前依靠自然光拍攝“日光循一定之軌道，升降有常，以有限制之日光。每苦不能應(yīng)美術(shù)攝影之需要?！蓖佬g(shù)照相推出最新式的弧光美術(shù)攝影法：“根據(jù)光學(xué)原理，特備各種最新式之器械，以發(fā)射種種之光線。對(duì)于上下左右方向，可以隨意調(diào)發(fā)，射力可以自由縮放，能如照相諸君所欲。光線集于何點(diǎn)，黑白

11、施于何處，而色容柔麗，過化存神，尤巨涌美術(shù)觀感?！闭菬艄鈹z影的多樣化，使得同生開華北美術(shù)攝影之先河，緊隨其后，北京的大北、長(zhǎng)安、山本等照相館都專門推出美術(shù)照相。在上海，從1923 年起，寶記照相館就推出了“最新歐美式之美術(shù)電光照相”，到1926 年，寶記照相館“另辟優(yōu)雅美術(shù)攝影室，專攝美術(shù)照相，并由德國定來美術(shù)照相電燈多盞。”留美學(xué)生郭叔良與歐炎廷合作創(chuàng)辦的中華照相館西號(hào)，從一開始“拍照玻璃棚之裝置，及攝影機(jī)之設(shè)配，均表現(xiàn)美術(shù)之觀念?！毖颜障嗍乙舱J(rèn)為，照相業(yè)“尤需賴摩登化與美術(shù)化，得以使顧客之滿意?！睂毜隆⑿男?、萬象等上海的照相館都把美術(shù)照相作為自己的業(yè)務(wù)主打，帶動(dòng)了上海灘美術(shù)照相的空前繁榮。從電光運(yùn)用開始的美術(shù)照相，解決了照相館陰天、夜晚拍攝的技術(shù)瓶頸，因?yàn)闊艄饪梢浴半S意增滅”，還可以隨意移動(dòng)、變換，因此，原來拍攝過程中的單一的平光運(yùn)用得到了徹底改善，“陰陽光”“三角光”“半逆光”“全逆光”等各