外國(guó)舞蹈史 第三章

1、第三章 芭蕾（一）第一節(jié) 芭蕾概說(shuō) 一、來(lái)龍去脈 芭蕾 起源于：15C文藝復(fù)興時(shí)期，意大利 成型并興盛于：16-19C上半葉，法蘭西 鼎盛于：19C下半葉，俄羅斯和丹麥 于20C初從俄羅斯走向全世界芭蕾六大流派： 意大利 法蘭西 俄羅斯 丹麥 美國(guó) 英國(guó)五大芭蕾舞時(shí)期 500年的芭蕾史可分為五大時(shí)期 早期芭蕾（約1500-1832） 浪漫芭蕾（1832-1876） 古典芭蕾（1877-1898） 早期 現(xiàn)代芭蕾（1909-1977） 中期 晚期 當(dāng)代芭蕾（1977-2007） 前階段 后階段二、邏輯定義 芭蕾，法語(yǔ)Ballet的音譯，誕生于意大利和法國(guó)宮廷的古典學(xué)院派劇場(chǎng)舞蹈體系，素有“西方文

2、明的結(jié)晶”和“貴族藝術(shù)”的稱(chēng)謂，亦有“嚴(yán)肅藝術(shù)”、“高雅藝術(shù)”等雅號(hào)，也有“腳尖舞”的別稱(chēng)，是迄今為止最具國(guó)際性的舞蹈品種之一。由于不同歷史時(shí)期，以及演出結(jié)構(gòu)、本體特征和美學(xué)追求不同，先后出現(xiàn)過(guò)： 馬術(shù)芭蕾、席間芭蕾 幕間芭蕾、喜劇芭蕾 歌劇芭蕾、芭蕾歌劇 戲劇芭蕾、心理芭蕾 交響芭蕾、爵士芭蕾 搖滾芭蕾等。三、名詞解釋 馬術(shù)芭蕾： 15C，佛羅倫薩、托斯卡納等，宮廷娛樂(lè)活動(dòng) 目的：培養(yǎng)騎士風(fēng)度、炫耀貴族風(fēng)范、滿(mǎn)足人們鋪張心理的最佳手段，客觀上為日后藝術(shù)芭蕾做好了鋪墊。 規(guī)模：數(shù)千人表演，數(shù)萬(wàn)人觀看。 16C和17C初，進(jìn)入成熟期。席間芭蕾： 15C意大利和法國(guó)的宮廷宴席上，在等待各道大菜時(shí)插

3、空表演的舞蹈。 貴族在舉行宴會(huì)時(shí)，邀請(qǐng)街頭藝人前去表演一些短小精悍的節(jié)目作為“甜食”在各道大菜上桌之間，為來(lái)賓助興。由此產(chǎn)生席間芭蕾。 最早的席間芭蕾，1489年，意大利貴族剛卓奇波塔承辦。幕間芭蕾： 15C意大利和法國(guó)宮廷演出中，幕與幕之間常常插空表演的舞蹈。 作用：為喜劇演員提供充裕的時(shí)間去搶裝和換場(chǎng)。 代表作：1664逼婚；1668喬治唐丹 特點(diǎn)：輕松活潑、妙趣橫生喜劇芭蕾： 編導(dǎo)們將芭蕾舞劇的各幕或場(chǎng)拆開(kāi)來(lái)，然后分別插入喜劇的各幕之間演出，產(chǎn)生了芭蕾與喜劇因相互需要而彼此互補(bǔ)，既增加了戲劇的觀賞性，又強(qiáng)化了芭蕾的戲劇性的嶄新表現(xiàn)形式。 代表作品：1670，莫里哀和呂利吝嗇鬼歌劇芭蕾：

4、17C末至18C上半葉，出現(xiàn)歌劇芭蕾。 它融唱歌、舞蹈和豪華的布景為一體，是在“喜劇芭蕾”基礎(chǔ)上質(zhì)的飛躍。它在題材上逐漸向復(fù)雜深沉的悲劇發(fā)展，舞蹈成分比例大大增加。 芭蕾寄生歌劇的原因： 1、歌劇是新興起，需要芭蕾的肢體藝術(shù)添光增色 2、掌握在上流社會(huì)手中，不得不經(jīng)歷政治和社會(huì)動(dòng)蕩； 17C大部分時(shí)間處于某種記憶落后和知識(shí)貧乏的狀態(tài)。代表人物及作品 代表人物：呂利、安德烈康普拉、讓-菲利普拉摩 早期代表作：愛(ài)情凱旋、凡爾賽牧歌、和平圣殿等 第一部完整的歌劇芭蕾豪邁的歐洲 后期代表作：眾繆斯、威尼斯的狂歡節(jié)、愛(ài)神與戰(zhàn)神的愛(ài)情等。芭蕾歌?。?最初僅指那些在早期“歌劇芭蕾”中，舞蹈在比重上同歌劇并駕

5、齊驅(qū)，甚至遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于歌劇的作品 20C以來(lái)，隨著芭蕾進(jìn)入“現(xiàn)代”和“當(dāng)代”新時(shí)期，芭蕾編導(dǎo)家們的獨(dú)立意識(shí)和自主能力不斷得到增強(qiáng)，“芭蕾歌劇”這種形式日益增多。 代表作品：里姆斯基-科薩科夫，金雞等。 20C，芭蕾進(jìn)入成熟期。重點(diǎn)人物： （美）俄羅斯芭蕾編導(dǎo)大師，喬治巴蘭欽 （英）英國(guó)芭蕾創(chuàng)始人，妮奈特德瓦盧娃 （德）德國(guó)現(xiàn)代舞創(chuàng)始人，瑪麗魏格曼 （德）德國(guó)舞蹈劇場(chǎng)創(chuàng)始人，皮娜鮑希等， 都曾經(jīng)進(jìn)行過(guò)“芭蕾歌劇”的創(chuàng)作和演出。戲劇芭蕾： 特指以舞蹈表現(xiàn)故事或戲劇情節(jié)的芭蕾，亦稱(chēng)芭蕾舞劇。 規(guī)模：大、中、小型三中規(guī)模。 大型作品分若干幕和場(chǎng)，一般為整晚長(zhǎng)度； 中型作品為30分鐘左右的獨(dú)幕芭蕾舞?。?小

6、型作品通常為15分鐘左右。 結(jié)構(gòu)模式：“三段式”，開(kāi)始、中間、結(jié)尾。戲劇芭蕾的創(chuàng)作流程： 一、編導(dǎo)吸取靈感 二、作曲家創(chuàng)作音樂(lè) 三、編導(dǎo)創(chuàng)作人物形象 四、舞美設(shè)計(jì) 五、走臺(tái)、彩排、公演 1581年，皇后喜劇芭蕾，第一部首演于巴黎宮廷的戲劇芭蕾。 18C，法，情節(jié)芭蕾大師，讓-喬治諾維爾。心理芭蕾： 產(chǎn)生于20C上半葉 它通過(guò)時(shí)間、空間、力度、關(guān)系和流暢度的精確調(diào)度，而非傳統(tǒng)啞劇手勢(shì)、復(fù)雜的面部表情、繁瑣的道具、沉重的布景，去揭示人物之間微妙的相互關(guān)系和心理矛盾。 代表人物及作品： 1936，英，A.圖徳，獨(dú)幕芭蕾舞劇丁香花園。 1975，捷克，J.基里安，凈化之夜。交響芭蕾： 特指用現(xiàn)成的交響

7、曲或其它音樂(lè)為基礎(chǔ)而創(chuàng)作的芭蕾。 動(dòng)作的展開(kāi)需要嚴(yán)格遵循音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、配器、和聲、對(duì)位、結(jié)構(gòu)、邏輯、情調(diào)與主題，而群舞的設(shè)計(jì)則需要調(diào)用不同性別、年齡、體格與數(shù)量的舞者，去對(duì)應(yīng)和表現(xiàn)音樂(lè)的不同聲部及其音色與結(jié)構(gòu)。交響芭蕾的分類(lèi)： 狹義：完全沒(méi)有情節(jié)或細(xì)節(jié)、無(wú)標(biāo)題的交響芭蕾，編導(dǎo)家在其中有意的拋棄了常規(guī)的故事情節(jié)，而用動(dòng)作去單純地表現(xiàn)音樂(lè)的內(nèi)容和形式。 廣義：（1）以音樂(lè)作品為首要依據(jù)和重要靈感，但使用了少量細(xì)節(jié)或經(jīng)過(guò)淡化的情節(jié)、有標(biāo)題的交響芭蕾；（2）根據(jù)舞曲編導(dǎo)的芭蕾；（3）根據(jù)民歌編導(dǎo)的芭蕾；（4）根據(jù)爵士樂(lè)并借助于爵士舞創(chuàng)作的芭蕾；（5）根據(jù)搖滾樂(lè)并借助于搖滾舞創(chuàng)作的芭蕾；（6）交響芭

8、蕾舞劇。產(chǎn)生時(shí)間及代表人物： 交響芭蕾歷史由來(lái)已久，但在1930年代有美籍俄國(guó)芭蕾編導(dǎo)大師馬辛創(chuàng)造。 代表作品預(yù)兆、幻想交響曲、紅與黑等。 （美）俄國(guó)編導(dǎo)大師，喬治巴蘭欽，200余部作品。 代表作品小夜曲、四種氣質(zhì)、C調(diào)交響曲等。爵士芭蕾： 特指根據(jù)爵士樂(lè)律動(dòng)，吸收爵士舞的旋轉(zhuǎn)扭動(dòng)、古典芭蕾的暢若流水而形成的芭蕾新品種。 特征：現(xiàn)代舞的棱角分明、即興舞的臨場(chǎng)發(fā)揮、交誼舞蹈感情交流、藝術(shù)體操的靈巧敏銳、東印度舞的剛?cè)嵯酀?jì)和異國(guó)情調(diào)，并吸納了踢踏舞、搖擺舞、迪斯科、霹靂舞、嬉蹦舞等，達(dá)到淋漓酣暢和雅俗共賞的效果。代表人物及作品： 喬治巴蘭欽 彼得馬丁斯，紐約市芭蕾舞團(tuán)芭蕾大師。 代表作品：爵士 美

9、國(guó)當(dāng)代芭蕾大師，威廉福賽斯。 代表作品：1979愛(ài)之歌搖滾芭蕾： 特指根據(jù)搖滾樂(lè)，并借助搖滾舞創(chuàng)作的芭蕾。 興起于1960年代。 代表人物及作品： 法國(guó)，莫里斯貝雅，生命之舞，1997。四、審美標(biāo)準(zhǔn) 先天“條件”，后天的“能力”與“技術(shù)”。 古典芭蕾審美標(biāo)準(zhǔn)：三長(zhǎng)一小一個(gè)高，20公分頂重要，開(kāi)、繃、直、立爹媽給，輕、快、高、穩(wěn)師傅教。 三長(zhǎng)：長(zhǎng)胳膊、長(zhǎng)腿、長(zhǎng)脖子。 一小：小腦袋。 一個(gè)高：高腳背。 腳趾部分：最優(yōu)：大拇趾、二拇趾、中趾一樣長(zhǎng)； 其次：大拇趾、二拇趾一樣長(zhǎng)。開(kāi)、繃、直、立爹媽給 芭蕾舞者必須具備的先天四大條件。 開(kāi)：踝、膝、胯、胸、肩，必須五位一體地向兩側(cè)打開(kāi)。 繃：指舞者每個(gè)腳步動(dòng)作，該繃腳背的時(shí)候，都得繃起來(lái)。也是檢驗(yàn)舞者腳下干凈利落的試金石。 直：舞者腿腳在完成充分伸展時(shí)，膝蓋骨絕對(duì)收藏進(jìn)腿腳線(xiàn)條。 立：指無(wú)論坐與站，舞者軀干都必須同地面垂直。輕、快、高、穩(wěn)師傅教 強(qiáng)調(diào)在老師的精心調(diào)教下，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期、科學(xué)和艱苦的訓(xùn)練之后，在完成各種高難度技術(shù)動(dòng)作時(shí)，都需要形成的“后天能力”。 “輕”字當(dāng)先。主角大多為女性仙女、孤魂、野鬼、精靈等。“高”與“輕”互為因果。 快：舞者的動(dòng)作頻率要快。速度越快、難度越大。 穩(wěn)：結(jié)尾、收?qǐng)鲆€(wěn)。第二節(jié) 芭蕾欣賞 一、觀舞思路 觀舞方法必須同對(duì)象統(tǒng)一 古典