現(xiàn)代主義設計

1、現(xiàn)代設計的演進時期現(xiàn)代設計的演進時期 現(xiàn)代主義設計現(xiàn)代主義設計一、現(xiàn)代主義的定義、形式及特征1.現(xiàn)代主義設計的定義 實質上是相對于傳統(tǒng)意識形態(tài)的革命。 廣義：19世紀80-90年代以來興起的一種反傳統(tǒng)的美學、文學思潮，發(fā)展到20世紀五六十年代。廣義的現(xiàn)代主義指的是各種文學、藝術流派的總稱。 狹義：20世紀初到二戰(zhàn)之間出現(xiàn)的幾個特定文學藝術流派，如表現(xiàn)主義（對“普遍的人性” 的宣揚） 、構成主義等。2.現(xiàn)代主義設計的形式及其特征宗旨：面向大眾的設計、理性（1）突出的功能主義特征，講究設計的科學性。（2）形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型，摒棄裝飾來降低成本為大眾服務。（3）在設計過程中考慮經(jīng)濟問題，

2、達到實用、經(jīng)濟的目的。優(yōu)點：使產(chǎn)品生產(chǎn)實現(xiàn)了標準化、批量化，提高了生產(chǎn)效率，促進了生產(chǎn)力的發(fā)展。缺點：存在造型單一化傾向。德意志制造同盟。它是由一些富有進取心的工業(yè)家、建筑師、藝術家、作家組成的聯(lián)合體。聯(lián)盟內薈萃了當時德國幾乎所有的著名設計師。如享利凡德威爾德、彼得貝倫斯等。 德國工業(yè)同盟的六點設計主張：（1）明確提出藝術、工業(yè)、手工業(yè)相結合；（2）主張通過教育、宣傳提高德國設計藝術的水平，完善藝術、工業(yè)設計和手工藝；（3）強調聯(lián)盟走非官方路線，保持聯(lián)盟作為藝術界行業(yè)組織的性質，避免政治對設計的干擾；（4）要求在德國設計藝術界大力宣傳和主張功能主義，承認并接受現(xiàn)代工業(yè)；（5）在設計中，反對任何

3、形式的裝飾；（6）主張標準化下的批量化，以此作為設計藝術的基本要求。最早的工業(yè)設計師彼得貝倫斯（Peter Behrens，1868-1940）設計代表作：德國通用電氣公司（AEG) 。1907年貝倫斯受聘擔任德國通用電氣公司AEG的藝術顧問，全面負責公司的建筑設計、視覺傳達設計以及產(chǎn)品設計，使龐雜的大公司樹立起了一個統(tǒng)一完整的、鮮明的企業(yè)形象， 。 AEGAEG擁有在德國使用愛迪生電氣照明系統(tǒng)的專利擁有在德國使用愛迪生電氣照明系統(tǒng)的專利許可，到許可，到19071907年，它已成為世界上最大的制造商之年，它已成為世界上最大的制造商之一，生產(chǎn)發(fā)電機、電纜、變壓器、電動機、弧光燈一，生產(chǎn)發(fā)電機、電

4、纜、變壓器、電動機、弧光燈以及各種家用電器等。以及各種家用電器等。 早期設計：受新藝術運動影響，設計采用富有節(jié)奏感的裝飾樣式。后期設計：受麥金托希影響，重視以直線為主的功能主義，采用理性的幾何造型來表達設計。AEG logo. Peter Behrens, 19081908年材料：鑄鐵、黃銅Electric tea pots for AEG, 1909 在設計中他十分注意運用邏輯分析和邏輯分析和系統(tǒng)協(xié)調的方法系統(tǒng)協(xié)調的方法去解決問題，重視產(chǎn)品標準化部件設計，已具有初步的現(xiàn)代大工業(yè)設計觀念，其電風扇的造型為后來電風扇的基本樣式，其電熱水壺以標準零件為基礎，采用這些零件可以靈活裝配成80余種水壺，

5、并有不同材料、不同表面處理和不同尺寸的多種方案選擇。三、荷蘭風格派運動（1917-1937）1.風格派形成的歷史背景與特征 背景：風格派的出現(xiàn)由風格雜志而得名，杜斯伯格創(chuàng)辦刊物目的是為了表達部分藝術家和設計師的觀念，試圖搭建藝術與設計的橋梁。 提升荷蘭藝術設計的契機是戰(zhàn)爭。風格派的四點特征：第一，將傳統(tǒng)的建筑、家具和產(chǎn)品設計、繪畫、雕塑的特征完全拋棄，變成最基本的幾何結構單體，或者稱為“元素”（element）。第二，把最基本的幾何結構單體，或者元素進行結構組合，但是，在新的結構組合當中，單體依然保持相對的獨立性和鮮明的可觀性，即不因整體而失去個體的形態(tài)特征。第三，造型與裝飾藝術中，除了對稱性

6、以外，非對稱性是體現(xiàn)藝術效果的最有效手段。大多數(shù)的藝術家對非對稱性進行了深入的研究和運用。第四，在造型上，非常特別地反復運用幾何結構，在色彩的使用上，重視基本原色和中性色。2.風格派主要成員的設計杜斯伯格、蒙德里安、萊克、里特韋爾（1）杜斯伯格 Theo Van Doesburg設計主張：以數(shù)學式達到藝術的抽象簡化設計元素：直線、矩形、方塊（斜線構圖原理）玩牌者玩牌者19171917年，年，1161165x1065x106厘米，厘米，荷蘭海牙市立博物館藏。荷蘭海牙市立博物館藏。 抽象流程19171234抽象流程19191917年牛的抽象University Hall (Design), 192

7、3 (gouache on paper)將傳統(tǒng)的建筑、家具和產(chǎn)品設計、繪畫、雕塑的特征完全拋棄，變成最基本的幾何結構單體，或者稱為“元素”（element）。 19181918構圖二構圖二杜斯伯格在現(xiàn)代設計中的代表作主要在平面設計方面。如1918年創(chuàng)作的構圖II，在白底上原色長方形的細心平衡中，用最經(jīng)濟手段達到了純粹造型和視覺和諧。（2）蒙德里安 Piet Mondrian（18721944） 設計主張：線條和色彩是繪畫的本質，應該允許獨立存在。只有用最簡單的幾何形式和最純粹的色彩組成的構圖才是有普遍意義的永恒繪畫。 設計元素：紅、黃、藍幾何化圖形（橫豎結構）1917彩繪玻璃窗1923年192

8、5年紅、紅、黃黃和和藍藍色構圖色構圖 粗重的黑色線條控制著七個大小不同的矩形，形成非常簡潔的結構。畫面主導是右上方那塊鮮亮的紅色，面積巨大，飽和度高。左下方的一小塊藍色、右下方的一點點黃色與四塊灰白色有效配合，牢牢控制住紅色正方形在畫面上的平衡。 “借由繪畫的基本元素：直線和直角(水平與垂直)、三原色(紅黃藍)和三個中性色(黑、白、灰)，這些有限的圖案意義與抽象相互結合，主題是尋求普遍的和諧?！?紅、黃、藍的構紅、黃、藍的構成成，19301930年，布上年，布上油畫，油畫，45x4545x45厘米，蘇厘米，蘇黎世私人收藏。黎世私人收藏。百老匯爵士樂百老匯爵士樂，1942-431942-43年布

9、上油畫，年布上油畫，127x127127x127厘米，紐約現(xiàn)厘米，紐約現(xiàn)代藝術博物館藏。代藝術博物館藏。 他用爵士樂的節(jié)奏，把豐富多彩、光影交輝的繁華街道加以抽象化，彩線間又散布著紅、黃、藍色塊，營造出節(jié)奏變換和頻率震動。它象征著百老匯的繁華和熱鬧。諸如那閃爍的燈光，穿梭往來的汽車噪音，戲院里傳出的歌聲，都仿佛使人感覺得到，但是，這一切都化作一種大小不同的紅、黃、藍色的格子。色塊的交替配置使人們視覺上產(chǎn)生一種富有節(jié)奏的動感。 （3）萊克 Bart Van Der Leck設計作品：海報招貼、平涂形體繪畫 設計元素：幾何圖形、無襯線字體代表作：輪船公司招貼、展覽海報輪船公司招貼平涂的形體，把空間

10、分成塊的粗黑線和幾何形無襯線印刷字。 招貼和廣告設計中，風格派的構圖和色彩運用特色愈益明顯 HORSEMAN展覽海報，把視覺因素降低到了最低水平，畫面上只有一些包括長方形、正方形、三角和不規(guī)則四邊形，理性化的程度達到了顛峰造極的地步。（4）里特韋爾 設計作品：功能性的建筑和家具。 設計元素：簡潔的基本形式、三原色代表作：什羅特住宅 Schroeder House、紅藍椅1924什羅特住宅什羅特住宅，被公認為是風格派建筑的頂點和現(xiàn)代建筑的先期代表作之一。他經(jīng)常運用簡潔的基本形式和三原色創(chuàng)造出了優(yōu)美而功能性的建筑和家具。 紅藍椅$628.00它由機制木條和層壓板構成，13根木條相互垂直，形成了基本

11、的結構空間。椅的靠背為紅色的，坐墊為藍色的，木條漆成黑色。木條的端部漆成黃色，以表示木條只是連續(xù)延伸的構件中的一個片斷而已。 1919年設計的紅藍椅，其結構完全采用簡單幾何形，不加掩飾，色彩用最單純的厚色，即紅黃藍可以說是風格派原則最清晰的視覺陳述。1934年椅子$532.001921年吊燈俄國構成主義（Constructivism）設計運動1.構成主義的起源(1)背景：第一次世界大戰(zhàn)前后，俄羅斯一些青年藝術家在立體主義、未來主義等的影響下，積極探索工業(yè)時代的藝術語言，他們頌揚機器的特征。認為藝術表現(xiàn)不應依賴于油畫顏料、畫布、大理石等傳統(tǒng)材料，而應取決于塑料、鋼鐵、玻璃等現(xiàn)代材料，藝術的形式也

12、應是抽象的幾何形式。設計主張：用長方形、圓形、直線等構成半抽象或抽象型的畫面或雕塑，注重形態(tài)與空間之間的影響。(2)構成主義風格來源分解與重構立體主義：是西方現(xiàn)代藝術的一個流派。代表人物是畢加索。立體主義藝術的中心是如何使用二維的平面展現(xiàn)三維的形態(tài)。亞威農(nóng)少女亞威農(nóng)少女人體有機的完整性和延續(xù)性，被破壞得井井有條：所有的形象包括背景，都被分解為帶角的、帶陰影的幾何塊面構成三維空間的感覺。不同角度的視象被結合在同一個形象上。這種所謂“同時性視象”的語言，徹底打破了自意大利文藝復興之始的五百年來透視法則對畫家的限制。繪畫浮雕，木板上金屬及皮革，63x53厘米。塔特林悉心實驗的一個典型。這些真實的物體

13、被安排在真實的空間里。每種材料都清晰地顯示著各自的質感。它們組合在一起，彼此呼應和聯(lián)系，產(chǎn)生節(jié)奏和意味，構成了一個與客觀自然毫無瓜葛的獨立的藝術世界。在此，塔特林以其全新的藝術語言，創(chuàng)造出空間中形體的新秩序。 對構成主義的影響：雕塑領域，藝術的重點是空間里的動感，而不是量感；他們采用非傳統(tǒng)的材料，如木材、金屬、玻璃、塑膠等加以焊接、粘貼組合，創(chuàng)造出立體性構成的雕塑作品。(2)構成主義風格來源速度之美的展現(xiàn)未來主義：號召掃蕩一切傳統(tǒng)藝術、創(chuàng)建能與機器時代的生活節(jié)奏相合拍的全新藝術形式。對構成主義的影響：抽象的、動感的表現(xiàn)形式 未來主義首先是一個文學概念，認為過去所有的藝術都是靜止平衡的，而未來應

14、該是快節(jié)奏和力量型的，畫面造型應該像奔馳、像閃光、像爆炸。在設計領域，未來主義把未來的一切都看成是充滿了力度與速度的，藝術應該與大工業(yè)中的機械運動相呼應、與創(chuàng)造發(fā)明相聯(lián)系。 擁擠不堪的車站場景，擁抱告別的人群和冒著煙的奔馳的火車曲線和直線穿插交錯，塊面與塊面碰撞變位，形成分散與聚合、斷續(xù)與重復的節(jié)奏，整體上帶給人們緊張不安的壓抑感。 未來主義內心狀態(tài)：告別內心狀態(tài)：告別，波丘尼作，波丘尼作，19111911年年白底上的黑色方塊，鉛筆素描，1913年，列寧格勒俄羅斯國立博物館藏。俄國構成主義最重要的代表人物馬列維奇，他借助歐洲的立體主義和未來主義的經(jīng)驗，創(chuàng)立一種完全抽象的美學。他成立了一個“至上

15、主義”（Suprematism）小組，探索全新的造型語言。這種語言采用完全的幾何抽象，利用最少的色彩，一般只用黑和白，抽象的有時具有動感的幾何母題，置于單色背景上。2.構成主義代表人物及其作品列捷西斯基、塔特林、佩夫斯納、羅欽柯、斯登伯兄弟（1）列捷西斯基:版式設計在平面設計中，他背離排字的約束，常用畫圖儀器構造和粘貼去完成他的設計。 1919用紅色楔形打敗白色招貼采用完全抽象的形式，支持“紅色”的布爾什維克，反對克倫斯基的“白”軍，由一個紅色楔形猛砍入一個白色圓來象征。幾何化的形式結構清晰可見。書籍裝幀書籍裝幀1923（2）弗拉基米爾塔特林：雕塑(Vladimir Tatlin，188519

16、53) 被設計學界視為構成主義最主要代表人物的塔特林，在探索機械精神與設計藝術結合方面頗具獨特之處，他強調設計與工程的緊密聯(lián)系，他創(chuàng)作的第三國際紀念碑，被認為是構成主義設計的經(jīng)典之作。 第三國際紀念碑目的：建造一座比埃菲爾鐵塔高出三倍的無產(chǎn)階級紀念碑。結構：自下而上會議中心、第三國際辦公機構、法律中心、宣傳中心?？蓪崿F(xiàn)自轉。模型材料：鐵絲、木片H76CM46CM由鋼鐵和玻璃制成。雖然因莫斯科的技術條件無法實現(xiàn)，但其模型已成為具象征意義的構成主義代表。 美國的設計設計進程：完成了現(xiàn)代設計的商業(yè)化、設計職業(yè)化， “流線型風格”美國現(xiàn)代設計對于世界設計設計代表：集團（福特、通用）、設計事務所（羅威羅

17、威）美國工業(yè)設計四元老：蒂格、羅威、蓋茨、德萊福斯歐洲運動是社會型的，美國運動是市場型的；歐洲的運動目的是創(chuàng)造美好的文化和設計的未來，美國的運動是為了占領世界市場。 福特T型車 革命：革命：1.流水線流水線 2.標準化標準化 3.科學管理方法科學管理方法1927 通用通用 色彩和設計部色彩和設計部1928 福特福特 產(chǎn)品設計部產(chǎn)品設計部羅威Raymond Loewy萬能設計師 設計主張：MAYA(Most Advanced Yet Acceptable） 極度先進，卻為人所接受。 重視推動自己公司的形象和個人形象。 工業(yè)產(chǎn)品羅威很少投身于所謂設計觀念上的理論探索，而是一個完全憑借敏銳的直覺進行

18、設計的大師，好的設計能夠促進產(chǎn)品的銷售，體現(xiàn)其商業(yè)價值?？煽诳蓸罚喊咨淖?、深紅底字，變形字體下面是一條既延續(xù)又躍動的白色波狀曲線，消費者擋不住沖擊和震撼，銷售量接連翻了數(shù)百倍。1950年空軍一號 流線型設計流線型設計 流線型原是空氣動力學空氣動力學名詞，用來描述表面圓表面圓滑、線條流暢滑、線條流暢的物體形狀，這種形狀能減少物體在高速運動時的風阻。在運動中能夠得到更大的更大的速度速度。 流線型設計最早是用在20世紀交通技術上。如輪船，飛機，汽車，以此來解決高速運動中的流體動力和氣體動力性能。 它不僅運用于功能改進上，還用在家居產(chǎn)品上，從電熨斗、電冰箱乃至所有的家用電器，都采用了這種表面光滑、線

19、條流暢的形式。 這些產(chǎn)品對消費者具有更大的吸引力。不少流線型設計完全是由于它的象征意義象征意義，而無功能上的含義，體現(xiàn)了流線型作為現(xiàn)代化符號的強大象征作用。1935年冰箱銷量翻三倍標志設計“對我來說，最美麗的曲線是銷售上升的曲線”，設計的目的僅僅是為了促銷，充滿了濃厚的實用主義色彩的商業(yè)氣息。他把設計高度專業(yè)化和商業(yè)化，使他的設計公司成為20世紀世界上最大的設計公司之一。 1940年他改進了“好運牌”香煙包裝，使銷路增加25。包裝設計羅維設計作品咖啡壺設計1950-60咖啡壺第一位被時代周刊作為封面人物采用的設計師。羅維設計作品“對我來說，最美麗的曲線是銷售上升的曲線”。設計的目的僅僅是為了促銷，充滿了濃厚的實用主義色彩的商業(yè)氣息。他把設計高度專業(yè)化和商業(yè)化，使他的設計公司成為20世紀世界上最大的設計公司之一。 辦公室設計1934年公司內所有設計師的產(chǎn)