國外動畫與中國動畫設計的比較分析

1、    國外動畫與中國動畫設計的比較分析    曹軍內(nèi)容摘要：中國動畫有過輝煌，但如今已成為過去，相比較其他動畫大國，如美國、日本、韓國等國家的動畫設計和產(chǎn)業(yè)，我們已經(jīng)落后了。文章從對比先進的經(jīng)驗，回看我國式動畫產(chǎn)業(yè)的不足，意在發(fā)揮獨創(chuàng)性、顯示個性，設計其他國家沒有的風格和模式，以期再次看到富有中國風格特色的、更加豐富和絢爛的動畫世界。關鍵詞：對比發(fā)展設計風格動畫藝術不僅是一種影像視覺藝術，也是一種世界性的視覺文化。隨著全球經(jīng)濟和文化的發(fā)展，動畫在世界各地被傳播推廣，也直接影響著人們的生活。下面，筆者以中國、美國、日本三國的動畫發(fā)展史做相互比較，淺析、探

2、討中國動畫的未來發(fā)展之路。一、造型風格方面的比較美國動畫的典型代表即迪士尼、夢工廠等大公司，以制作動作流暢、色彩鮮艷、做工精致、風趣又不失莊重的動畫風格在國際上享有盛譽，尤其是白雪公主埃及王子怪物史萊克等經(jīng)典動畫片已深入人心，成為諸多國家動畫影片的標準范本。再如兔巴哥辛普森一家飛天小女警等一系列更為平民化的動畫，也以詼諧幽默的故事、簡單生動的造型。成為兒童乃至成人的娛樂節(jié)目。日本動畫的典型代表以蟲制作、宮崎駿等知名動漫大師為領軍人物，出品了大都市千與干尋等離奇出彩、想象豐富的動畫影片，而且更多的是各種以少男少女漫畫改編加工的動畫連續(xù)劇，并形成自己的民族風格。如非常紅火的火影忍者死神海賊王等。日

3、本動畫在動畫場景制作上唯美細膩，人物以可愛的大眼睛，九頭比例為主，情節(jié)寫實又不失浪漫，但造型上基本相似，容易有“千人一面”的視覺感受。中國動畫中的大鬧天官哪吒鬧海等具有濃郁中國民族特色的作品，以水墨或工筆等傳統(tǒng)文化為基調(diào)，線條流暢、色彩穩(wěn)重厚實，影片風格多深遠沉穩(wěn)，是典型的、傳統(tǒng)的“中國學派”畫法。然而缺憾在其環(huán)境、人物表現(xiàn)單一，不能很細致逼真地描繪場景和人物，也缺乏夸張驚險的動作，含蓄有余動感不足，這是中國動畫風格上需要調(diào)整的問題。二、制作技術層面的比較美國動畫在上個世紀還是通過真人表演記錄，進行手繪夸張改變來完成的，而現(xiàn)在，在保持手繪線條柔順度的同時，很大一部分開始依靠大量的三維技術和后期

4、技術，使場景切換更為流暢自然、情節(jié)更為驚險刺激。日本動畫出產(chǎn)量很大，其制作流程與美國動畫相比要隨意一些，很多知名日本動畫，如魔卡少女櫻犬夜叉浪客劍心棋魂等，大部分加工程序都是中國動畫制作公司完成的。這些影片不大采用3d之類的電腦繪畫技術，最傳統(tǒng)的是“賽璐璐噴筆”，這種技術制作出來的動畫具有畫面柔和的特點。日本動畫中的人物線條沒有美國動畫的流暢豐富，但干凈簡單，人物面部表情不多，常常只動動嘴巴，而且日本動畫帶動了一個產(chǎn)業(yè)聲優(yōu)，完美和諧的配音更成為日本動畫風靡的原因之一。中國動畫在早期也是以手繪為主，制作方法多種多樣，后來由于部分原因和經(jīng)濟問題，在制作上稍有懈怠。如今，中國動畫的制作技術并非不如美

5、、日等，甚至可以與其媲美。這兩國很多的動畫作品，大部分加工程序都是由中國動畫制作公司完成的，但在原創(chuàng)動畫上，中國的技術運用還不夠靈活，缺少與片中人物、事件的更好貼合。三、主題內(nèi)容對比美國動畫是“現(xiàn)代主義”。美國動畫就像美國人的生活一樣快節(jié)奏，輕松、幽默、有趣、娛樂性強，節(jié)奏歡快的作品有貓和老鼠花木蘭小雞快跑玩具總動員等，而人猿泰山恐龍冰河世紀等并不以喜劇為主的動畫，其中也貫穿很多美國式的搞笑鏡頭，如冰河世紀中那只永遠也吃不到松果的松鼠。美國動畫人物設定也十分人性化、普通化，不像日本動畫片對人物外貌近乎完美的追求，其劇情也貼近現(xiàn)實生活，總是貫穿在人情淡薄的現(xiàn)代社會中，表達對“真善美”和“親情”“

6、友情”“愛情”的追求，以及突出“人權”概念，善于塑造英雄人物。筆者認為，美國動畫片的商業(yè)性質(zhì)很強，雖然題材多種多樣，但難免過于追逐大眾的眼光而落入俗套，如影片埃及王子，或者是太依賴科技而導致劇情普通，如影片恐龍。日本動畫是“人文主義”，而代表著日本動畫最高成就的大師“宮崎駿”的作品堪稱“人文主義”的經(jīng)典，“以人為本”是其動畫的靈魂。宮崎駿的作品包含了對人類與自然關系的深層哲學思考，包含了對生命的尊重，包含了對未來的不可信、成長的眼淚和感動、信念的堅貞、邪惡的無奈等，其佳作不勝枚舉。千與千尋魔女宅急便龍貓?zhí)炜罩秋L之谷紅豬及其顛峰之作幽靈公主等，那些細致入微的感情讓每一個看完宮崎駿作品的人都會異

7、常感動并銘記。所以，我們可以說，日本動畫有著自己的價值觀念，它追求感情的極致、人性的自由，它針對人們在現(xiàn)代鋼筋水泥架構(gòu)中的虛弱感，強調(diào)“人性”，這是日本動畫成功的一個很大原因。中國是“古典主義”。中國動畫業(yè)一直承載著“寓教于樂”的擔子，愛情、歷史、科幻題材幾乎沒有，有的只是一些比較直白地教人要“善良”“勇敢”等培養(yǎng)品質(zhì)的教育片。然而，中國悠久的歷史和燦爛文化，這筆寶貴的財富不應成為一個枷鎖?？v觀中國比較有名的動畫神筆馬良大鬧天宮哪吒鬧海葫蘆娃寶蓮燈等，都取材于中國古代傳說，大多是一味照搬，其人物設定、故事情節(jié)等設定老套，缺乏創(chuàng)新。四、市場遙營比較美國在很早的時候就將動畫與商業(yè)結(jié)合得非常成功，最

8、成功的當數(shù)迪士尼。迪士尼公司對動畫的周邊產(chǎn)品開發(fā)得更是無人能敵，影響力遍布全球，由米老鼠、唐老鴨等生動的動畫形象制作的服飾、文具等，無論哪個年齡段、哪個階層的人，都能在全球各地商場或超市購買到，迪士尼因此也成為一個時尚流行的品牌。在動畫基礎上，加入更多童話夢幻色彩而建造的迪士尼樂園，也是很多大人和小孩的最愛，迪士尼獲利不菲，同時也成為全球具有代表性的動畫文化。動畫是日本的支柱產(chǎn)業(yè)之一，據(jù)不完全統(tǒng)計，在近幾年經(jīng)濟不景氣的市場危機中，日本推銷到美國的動畫片及相關產(chǎn)品總收入為43.59億美元，是日本出口到美國鋼鐵總收入的4倍，可見，日本動畫不僅在制作上，在宣傳和運作上也非常成熟。日本的動畫很多是先免

9、費給電視臺播放，打響知名度后再靠周邊產(chǎn)品獲得利潤。大量根據(jù)原動漫作品形象制作的模型、玩偶等做工精良，具備絕佳的收藏價值，也更好地將日本動漫文化向外推廣了。相對展開具有特色的cosplay等表演活動，更是有聲有色地將其融入了人們的生活，引發(fā)了時尚熱潮。中國動畫從腳本創(chuàng)作到動畫公司的制作，再到周邊產(chǎn)品的開發(fā)都還沒有建立起一套很好的運行體制。中國動畫大多由影視劇本作家撰寫動畫腳本，缺乏專業(yè)的動畫腳本創(chuàng)作人員，電影制片廠也很大程度代替了動畫制作公司，有些優(yōu)秀的制作團體也只能幫著國外畫分鏡；動畫放映渠道不多，中國電視臺很多都靠自己制作動畫片，引進別人的要花錢，質(zhì)量也不一定很好。然而在1996年，上海美術

10、電影廠和上海電視臺實行了“影視合流”，這是一次很好的嘗試。其實，中國動畫的市場潛力很大，其運營模式也在不斷的探索和發(fā)展中，藍貓?zhí)詺?000問寶蓮燈我為歌狂藍貓虹兔七俠傳等，從其內(nèi)容到宣傳，再到周邊產(chǎn)品開發(fā)，都算是改革后推出的不錯的動畫。然而，我們比較是為了更好地總結(jié)，中國動畫還有很長的一段路要走，如何在夾縫中求生存，如何打出我們自己的品牌還需要更多的動畫人不懈努力。筆者以為，首先在風格確定上，不能一味模仿甚至照搬其他國家的動畫風格，而應更深刻地挖掘本民族的傳統(tǒng)文化，使其多元化的，在原創(chuàng)動畫上進行更多的發(fā)展。中國文化博大精深，絕對是中國原創(chuàng)動畫最好的靈感源泉地。其次，主題內(nèi)容的確定上，不能抱著單純的寓教于樂的想法，要升華故事主題，使其被更多不同年齡層次的人接受，并從中獲知自己所需要的精神食糧孩童獲得真善美的教育，青年獲得愉快視覺享受而充實，中年人獲得對孩童教育的認知和對自身更深層的思考等。再次，在制作上，中國動畫一定要以更認真的態(tài)度去對待劇本，這是一個動畫片是否優(yōu)秀、成功的關鍵：沒有精湛的故事劇本，再好的技術制作和風格展示都會失去靈魂，而在具體制作上，要注重場景與人物、事件變化的結(jié)合，不能為了節(jié)約成本和時間，將其大大縮水，使動畫質(zhì)量受到影響。并且，也要加強配音、音樂等后期方面的制作，這樣才能讓一部動畫片真真實實