自然之歌-淺談聲樂藝術(shù)中的自然辯證法

1、    “自然之歌”淺談聲樂藝術(shù)中的自然辯證法    李旭昱【摘 要】人類在把握世界的實踐活動中創(chuàng)造了藝術(shù)、創(chuàng)造著藝術(shù)、享用著藝術(shù)，并用藝術(shù)滿足著對審美需要的訴求。聲樂藝術(shù)在其認(rèn)知、學(xué)習(xí)、表演過程中無不體現(xiàn)出一種探索升級的自然美，這個創(chuàng)造美的過程合乎自然辯證法規(guī)律。【關(guān)鍵詞】聲樂藝術(shù);自然辯證法;自然;科學(xué)自然：j616  文獻標(biāo)志碼：a              ：1007-0125（2019）29-0049-02人的實踐活動是人類把握世界的基礎(chǔ)。透過歷史進程，神話、宗教、

2、藝術(shù)、倫理、科學(xué)、哲學(xué)等實踐成果逐一出現(xiàn)，這些多元的實踐成果又促使人類能夠更全面地理解自身世界的文化性、歷史性和豐富性，每個成果自身又都有其特質(zhì)，而藝術(shù)世界的特殊貢獻就是對情感世界的超越。在眾多藝術(shù)門類中，聲樂作為音樂藝術(shù)的一種主導(dǎo)形式，是人類情感世界表達的創(chuàng)造。自然辯證法中關(guān)于馬克思主義自然觀、自然科學(xué)觀的反映，是馬克思主義哲學(xué)世界觀、認(rèn)識論、方法論的統(tǒng)一。我國專業(yè)聲樂在20世紀(jì)前半葉尚處于起步階段，隨著美聲唱法傳入中國，一批學(xué)人在國內(nèi)、國外按照聲樂學(xué)習(xí)傳統(tǒng)模式研究聲樂藝術(shù)。這期間，科學(xué)、自然的聲樂藝術(shù)訴求呼聲日盛。自然辯證法與聲樂藝術(shù)的高度契合使聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)認(rèn)知、發(fā)聲訓(xùn)練和舞臺表演有了科

3、學(xué)的理論支撐。人類與自然界作為一對哲學(xué)概念是天然的矛盾體。人類有著超然于世的情感世界，自然界因其龐大復(fù)雜而變幻莫測。藝術(shù)橋梁的架起，為兩者和諧共存提供了可能性。其一，藝術(shù)因其創(chuàng)作與承載離不開自然基礎(chǔ);其二，藝術(shù)因其高度審美性要求必須對自然進行改造美化;其三，這種改造美化的“產(chǎn)物”必須給人“回歸自然”的審美感受。毫無疑問，這里產(chǎn)生了“兩種自然”。第一種就是作為基礎(chǔ)進行創(chuàng)作和承載的、原始質(zhì)樸的、沒有加工痕跡的純自然;第二種就是以自然規(guī)律和美學(xué)規(guī)律美化加工后合乎真實生活以及真情實感的自然。聲樂藝術(shù)的教、學(xué)以及舞臺表演等環(huán)節(jié)同樣遵循從改造自然出發(fā)最終又達到高級自然美的辯證過程。本文從聲樂學(xué)習(xí)認(rèn)知、聲樂

4、學(xué)習(xí)發(fā)聲以及聲樂藝術(shù)表演三方面來闡釋自然辯證法原理在聲樂藝術(shù)教學(xué)與實踐中的體現(xiàn)。一、聲樂學(xué)習(xí)認(rèn)知中的自然辯證觀著名聲樂教育家金鐵霖先生說：“一般聲樂學(xué)習(xí)都要經(jīng)過三個階段，即從自然、不自然到新的自然階段?！?（一）第一階段原始自然階段。一般來說，聲樂初學(xué)者最開始都會憑借先天生理條件和自然心理感覺去唱，這種演唱因無束縛而顯得自然質(zhì)樸。這種自然的發(fā)聲歌唱與作為一種藝術(shù)的聲樂演唱要求的美感相差甚遠。由于缺乏技能支撐，一是氣息支持的力度和持久度不夠，長樂句和大篇幅作品無法完成;二是聲音缺乏共鳴和焦點而顯得蒼白空洞，無法達到聲場渲染效果;三是咬字吐字不規(guī)范，不能自然準(zhǔn)確地表達作品內(nèi)涵。這種本能式的自然演唱

5、有待改進，屬于原始自然階段。（二）第二階段“不自然”的過渡階段。隨著聲樂學(xué)習(xí)的開展和規(guī)范性專業(yè)訓(xùn)練的加強，聲樂學(xué)習(xí)者會進入到一個“不自然”的過渡階段。在這個階段，老師會依據(jù)聲樂藝術(shù)的審美要求，針對學(xué)生暴露的自然缺陷和演唱問題加以糾正，這是對“自然”的人為干預(yù)，帶有強制性，具有非自然的特點。學(xué)生在學(xué)習(xí)中會因為原有的自然機能平衡被打破且尚未建立新的平衡關(guān)系而顯得搖擺不定，甚至倒退。這個階段就是聲樂學(xué)習(xí)的過渡階段，是從原始走向科學(xué)的必經(jīng)之路。（三）第三階段科學(xué)自然階段。伴隨著發(fā)聲技巧純熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提升、舞臺經(jīng)驗的累積，生理和心理機能得到前所未有的塑形加強，聲樂學(xué)習(xí)會進入到新的科學(xué)自然階段。這個階段

6、建立在科學(xué)的、可重復(fù)的、合乎自然規(guī)律和美學(xué)規(guī)律平衡的基礎(chǔ)之上，它看似第一階段，但遠遠高于第一階段，是一種經(jīng)過改造和進化的科學(xué)自然歌唱。以上三個階段蘊含著從原始自然經(jīng)過不自然過渡，再到科學(xué)自然的自然辯證法意義，深刻理解這個意義對教、學(xué)雙方都有著現(xiàn)實指導(dǎo)作用。二、聲樂發(fā)聲中的自然辯證觀歌唱藝術(shù)中也存在著對立統(tǒng)一的矛盾性，理清它們可以幫助我們用理論武器有效指導(dǎo)歌唱藝術(shù)的學(xué)習(xí)和教學(xué)。（一）聲樂發(fā)聲動力基礎(chǔ)的辯證觀呼吸。古往今來，習(xí)歌者必先訓(xùn)練氣息控制技術(shù)。所謂“善歌者，必先調(diào)其氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之音。既得其術(shù)，即可致遏云響谷之妙也。”2說的就是聲樂學(xué)習(xí)中的氣息訓(xùn)練。作為聲樂藝術(shù)的

7、歌唱，其呼吸方式與維持生命的自然呼吸方式有著共同的生理基礎(chǔ)和運動機制，但歌唱呼吸在呼吸深度、肺動強度以及控制力度上要夸張得多。聲樂界普遍認(rèn)可的三種呼吸方式，一是胸式呼吸，吸氣位置最靠上，由于位置過淺聲音立根不穩(wěn)，多會導(dǎo)致高音蒼白或者破裂;二是腹式呼吸，吸氣位置最靠下，由于氣息路徑較長往往會影響聲音的靈活性;三是胸腹式聯(lián)合呼吸，其最易接受，吸氣位置適中且易調(diào)節(jié)，是聲樂學(xué)習(xí)者必須掌握的歌唱呼吸技巧。這種呼吸技巧建立在自然呼吸生理基礎(chǔ)之上，通過感覺引導(dǎo)、訓(xùn)練，使氣息存儲位置下降，以橫膈肌的上下運動為基礎(chǔ)，以兩肋、前腹、后腰構(gòu)成一個氣息“存儲罐”，用于構(gòu)成聲樂藝術(shù)的發(fā)聲原動力。這種呼吸機制需要通過長期

8、反復(fù)的練習(xí)才能掌握。在學(xué)習(xí)過程中，歌者會在自然式呼吸和訓(xùn)練干預(yù)式呼吸中來回搖擺，新的科學(xué)呼吸方式被掌握的同時即替代原有的自然式呼吸。呼吸狀態(tài)有時并非完全涇渭分明，一個成熟的歌唱演員會根據(jù)作品風(fēng)格和情緒需要及時調(diào)整呼吸，從而達到調(diào)整聲音狀態(tài)為作品服務(wù)的目的。（二）歌唱中“呼”與“吸”的辯證觀動作與感覺。歌唱中的“呼”與“吸”與維持生命的“呼”與“吸”動作不完全一致。首先，自然式呼吸一般呈現(xiàn)一種規(guī)律式的狀態(tài)，而歌唱的呼吸需要遵從音樂的發(fā)展，其節(jié)奏要聽從樂句的安排，歌者需要視譜面記號和演唱斷句要求來決定是否進行呼吸動作。其次，由于歌唱者有情感表達和聲音質(zhì)量的要求，生理基礎(chǔ)上的呼氣動作可能更多被想象為

9、吸氣感覺，這樣才能避免氣短氣虛和呼吸動作的過分夸張。最后，聲樂學(xué)習(xí)者的演唱呼氣感覺被吸氣感覺覆蓋，呼吸生理感覺從肺部被引導(dǎo)至腹部，以達成氣息的深沉感。這個過程也會如同聲樂學(xué)習(xí)的宏觀經(jīng)歷一樣，要建立一種從自然到不自然，再到新的自然的宏觀認(rèn)知。教學(xué)雙方要盡早理清上述辯證關(guān)系，運用科學(xué)的訓(xùn)練方法，盡力縮短不自然的過渡期，從而達到掌控自如的科學(xué)自然階段。（三）聲音中的辯證觀真聲與假聲。對于用什么樣的聲音去歌唱，聲樂界存在兩種分歧，即真聲唱法和假聲唱法。在實際學(xué)習(xí)中，每一位學(xué)習(xí)者也都有在自己的音域內(nèi)出現(xiàn)這兩種截然不同聲音的經(jīng)歷。目前在我國代表性的唱法中，流行唱法是一類，民歌演唱是一類，戲曲演唱是一類，曲

10、藝表演是一類，西方美聲唱法又是一類。流行唱法真假聲都用，民歌和曲藝多注重真聲運用，而戲曲和美聲假聲使用更多。事實上，真聲和假聲有著共同的自然生理基礎(chǔ)，它們都由真聲帶振動而發(fā)出聲音。當(dāng)環(huán)甲肌群比披裂肌群用力大時，聲帶因整體拉長做整體振動發(fā)音，此時為真聲。反之，聲帶靠攏縮短發(fā)出的聲音就是假聲。真聲明亮結(jié)實、自然純樸，但是過于粗重粗糙，笨拙蒼白。假聲輕巧高遠，靈活婉轉(zhuǎn)，但過于虛柔，失真嚴(yán)重。隨著改革開放幾十年來國內(nèi)外信息互通的加強，聲樂界的相互學(xué)習(xí)、相互借鑒也日益興盛?？茖W(xué)、創(chuàng)造性地將上述兩種對立的唱法辯證統(tǒng)一，交融互補，已成為當(dāng)前聲樂教育中普遍的做法。不管是以真聲為主假聲為輔，還是以假聲為主真聲為

11、輔，又或者是根據(jù)音區(qū)靈活調(diào)配真假聲比例等，其共同特點就是真假聲比例的混合。這種混合聲音兼收兩者長處且規(guī)避缺點，比以上任何一種都要持久、有效率，且能擴大表現(xiàn)范圍。在合目的（美）與合規(guī)律（自然）的基礎(chǔ)上融合發(fā)展，極大地幫助歌者達到既自然又美的藝術(shù)境界。三、聲樂表演是舞臺上的辯證藝術(shù)（一）聲樂表演中辯證觀情感和聲音。意大利著名聲樂教育家弗朗西斯科 蘭皮爾蒂在歌唱藝術(shù)的衰落與復(fù)興一書中寫道：“藝術(shù)隊伍中，從沒有像今天這樣擠滿了那么多的女高音、男高音、男中音和男低音?！?對聲樂發(fā)聲技術(shù)技巧的狂熱追捧曾一度導(dǎo)致批量化“生產(chǎn)出”數(shù)量驚人的“歌唱家”，這直接導(dǎo)致許多歌者就是站在舞臺上賣弄聲音技巧。作為一門聲音

12、表演的藝術(shù)，發(fā)聲技巧固然是問題的一個方面，但是聲樂藝術(shù)又是情感的藝術(shù)，而情感的表達必須要以真實自然為原則。情感是內(nèi)容，聲音是形式，形式要為內(nèi)容服務(wù)。由此看來，脫離情感因素單純談技術(shù)不可取，完整的聲樂藝術(shù)必須兼具聲音傳達和情感表達兩個方面，真正的聲樂藝術(shù)家必須秉持辯證觀點，對這兩者的關(guān)系進行恰當(dāng)處理。（二）聲樂表演中的辯證觀藝術(shù)美與自然美。真正偉大的歌唱家深刻理解藝術(shù)美與自然美之間的辯證關(guān)系，他們在處理聲樂技能與人物情感中始終保持完美的平衡，絕不會為了炫耀聲線而舍棄自然與真實。如威爾第歌劇茶花女的女主角薇奧列塔在生命垂危、奄奄一息時，演員該用何種聲音表現(xiàn)角色。如果此刻演員選用高亢明亮、結(jié)實飽滿的聲音來演唱，難免令表現(xiàn)尷尬，觀眾難以進入劇情，達不成共情則戲劇的審美作用也無從談起。如今，年輕新秀都有著超棒的技術(shù)技巧，都有著漂亮的高音和寬廣的音域，但在劇本、歌詞上不下功夫研讀，在人物塑造中不肯花時間打磨，舞臺表現(xiàn)總是差強人意。種種現(xiàn)象告訴我們，在聲樂藝術(shù)表演中，單方面刻意完成某些要素的完美追求恰恰造成缺憾。而站在宏觀角度審視，順勢、綜合、恰當(dāng)?shù)谋硌莶艜_成藝術(shù)要求的自然美。帶些“缺憾”的藝術(shù)美和自然美之間總有一種微妙的、動態(tài)的平衡，這種帶些“缺憾”的自然藝術(shù)，正是自然辯證法在聲樂藝術(shù)中的妙用。“自然之歌