淺析傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的傳承與發(fā)展

1、    淺析傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的傳承與發(fā)展    王宇鵬摘 要：近年來，隨著當代設計的多元化發(fā)展，設計師人群逐步壯大，越來越多的設計出現了對于傳統(tǒng)元素生搬硬套，照搬照抄的現象，致使我國精神文明以及傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)生滯留甚至丟失的惡劣后果。本文就傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的傳承與發(fā)展為例試闡述我國當代設計中所存在的問題及其應有的傳承方式。傳統(tǒng)紋樣作為我國歷史中燦爛而寶貴的文化遺產，當代設計應當有針對性的在了解其歷史傳統(tǒng)文化背景的基礎上，將其升級轉化為當代設計中的元素并將其運用至對應的位置，否則，珍貴的傳統(tǒng)文化遺產將會有大面積的流失。也只有這樣才能夠體現設計的嚴

2、謹性，才能夠達到真正意義上的文化傳承，實現文化自覺。關鍵詞：文化傳承 傳統(tǒng)紋樣 現代設計 地域文化 文化自覺引 言在信息時代的現代資訊傳播日益便捷，各個國家與區(qū)域之間的文化交流也越來越多，這時地域色彩在設計中就顯得尤為重要。因而，“傳統(tǒng)元素”這個概念在設計行業(yè)中開始逐漸盛行，大量的中國傳統(tǒng)元素被運用與現代設計中的各個領域?？v觀現代設計中對于傳統(tǒng)元素的應用，雖不乏優(yōu)秀案例，能夠正確而有效的實現文化傳承，但大體上并沒有明確的原則與程式來界定如何針對傳統(tǒng)元素的傳承進行設計。甚至在個別設計中出現了生搬硬套的現象，并沒有令傳統(tǒng)紋樣真正的與設計內容發(fā)生聯系或者融合。設計需要文化背景的支撐，需要切切實實的與

3、我們的生活發(fā)生關系，不是盲目的照搬照抄，同時也不能夠改造得面目全非。應當根據其歷史文化背景以及意義加以升華，提取等手法使其成為現代設計中的元素。1.傳統(tǒng)紋樣的界定傳統(tǒng)紋樣泛指：具有鮮明的地域性、民族性及其時代性的傳統(tǒng)圖案，包括傳統(tǒng)彩陶、石器、青銅器、雕刻、服飾或具有傳統(tǒng)意味的其他形式及其表面上的紋樣和裝飾。一方面，這些紋樣作為某一時期或某一地域的特有元素，其本身就帶有濃郁的傳統(tǒng)意味與地域色彩。經過源遠流長的歷史演變，傳統(tǒng)紋樣不斷地升級優(yōu)化來適應當時當地的文化性與功用性，以致我們能夠擁有如此龐大的歷史文化寶藏。這是中華文化五千年來留下的財富，是一個國家對于美好事物的頌揚與追求的象征。當代設計師有

4、著責任與義務將這份財富傳承下去。2.傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的傳承原則隨著社會的發(fā)展，人們對傳統(tǒng)紋樣的重要性有了新的認識，對物質文化與精神文化的需求大幅上升，開始渴望有中國特色的現代設計。傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的傳承需要遵循一定的原則，既要做到滿足潮流，又要將傳統(tǒng)貫徹始終。（1）功用性一致原則。功用性，指的是一件物品的功能與效用，傳統(tǒng)紋樣同樣具有功用性。當代設計應當正視傳統(tǒng)紋樣中象征性的功能標識，這種標識的象征性是經歷過幾千年的歷史傳承慢慢沉淀而來的，本身就具有其獨特的形式與意義。比如說建筑構件中的紋樣中的脊吻裝飾，這種裝飾中的紋樣多用鴟、鰲魚等瑞獸的形象。是因為在當時的民間傳說中鴟是一種能夠厭火的

5、瑞獸，而鰲魚則帶有神圣之意，具有著滅火消災的象征意義。由此可以看出在屋脊上采用這些裝飾紋樣的初衷為防火消災，這樣具有象征意義的紋樣就可用用于現代設計中的相應位置之中。（2）和諧化傳承原則。這里的和諧化分為兩個部分，一部分是現代設計與傳統(tǒng)紋樣的和諧，現代與傳統(tǒng)實則可以看做哲學角度下的設計理念，兩者相互對立而又互相依存，至此和諧就成為了設計中追求的最終目標。需要做到不舍棄任何一個也不偏向其中之一，在對立中尋求協(xié)調與共生。另一部分是現代設計中與人的關系需要和諧化，關注“人”，“以人為本”已經成了當代設計發(fā)展的主流概念，這就決定了我們在設計中必須將“人”的因素考慮在第一位。其中包括人的心理需求與生理需

6、求，我們在設計中應在尺度、形式、功能三方面來滿足人的需要。設計出的作品首先要符合人的日常行動，適應人體本身，并且能夠令使用者在設計中感到設計者的用心與關懷。（3）時代性發(fā)展原則。從傳統(tǒng)紋樣在歷史中的發(fā)展來講，是幾千年來的民族性、地域性的文化展示，經歷過一代又一代的重塑與創(chuàng)新流傳至今，是民族力量與精神的結晶。在現代設計中這些寶貴的歷史文化遺產卻徹底被改變，外來的多元文化將傳統(tǒng)元素沖擊得支離破碎，喪失了原有的精髓，造成現代設計與歷史審美出現斷層。另一方面，現代設計師已經意識到傳統(tǒng)元素的寶貴意義，但卻找不到合適的方式與方法來保持傳統(tǒng)元素的時代性發(fā)展，所以出現了“照搬照抄”“生搬硬套”的現象。將手上現

7、有的素材一成不變的放入現代設計之中。我們應當將傳統(tǒng)紋樣與現代設計的融合當做一次次歷史審美的進階升華，我們要做的不是完全改變，更不是一味照抄，而是延續(xù)、是傳承、是發(fā)展，是將現代設計中已經出現的文化斷層進行恰當而融洽的填補。3.傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的發(fā)展趨勢曾經，我們的國家與思想落后，所以我們必須學習西方創(chuàng)新來得到進步與發(fā)展，現在，我們與世界接軌，有了強盛的綜合國力，我們必須停止對于外來文化的過分推崇。中國有自己獨特的韻味，不要讓我們的國家丟失這種與眾不同的魅力，應當力求在時代性發(fā)展的基礎上結合傳統(tǒng)紋樣文化，將傳統(tǒng)紋樣加以現代的意識與方法賦予傳統(tǒng)紋樣以新的生命，在設計圈子里刮起一陣“現代中國風”。

8、相對于已有成熟的獨特設計手法的國家而言，我國現代設計中依舊缺乏整體的、具有現代意義的傳統(tǒng)紋樣文化的研究與實踐，應從中國傳統(tǒng)紋樣文化的源頭出發(fā)，尋覓現代設計靈感。用現代設計的理解與傳遞方式來詮釋傳統(tǒng)紋樣文化這一點，我們還有很艱巨的任務與十分長遠的道路。4.結論綜上所述，在中國，對于傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的運用必將會得到更多的發(fā)展與推崇，同時各行各業(yè)對其的研究也將會愈加深入。會有越來越多的設計者發(fā)現傳統(tǒng)紋樣在現代設計中的傳承方式與方法，兩者的相互融合也會越來越和諧，歷史審美的斷層終將會被填補與發(fā)展，在新的時代背景下賦予其新的生命力，使它們融洽的融于人們的生活，再發(fā)展出新的紋樣圖形，不斷地傳承、發(fā)展、延續(xù)下去。終會有一天，獨特于世界的設計手法會成為中國的標志。參考文獻1 唐紹鈞，沈德昆.中國傳統(tǒng)元素在當代平面設計中的應用j.美術之友，2008（3）.2 王琥.設計史鑒中國傳統(tǒng)設計思