李斯特與肖邦在鋼琴藝術(shù)上的異同

1、肖邦與李斯特的鋼琴藝術(shù)之比較 肖邦與李斯特都是 19 世紀(jì)浪漫主義時期杰出的作曲家 .浪漫主義音樂之所以延續(xù) 了上百年的時間正是因為民族性音樂的不斷融入， 不斷有新鮮的血液輸入， 使得 浪漫主義音樂能夠不斷推陳出新。 在這樣一個德奧音樂占據(jù)統(tǒng)治地位的年代， 波 蘭人肖邦、 匈牙利人李斯特雖然都達(dá)到了浪漫主義鋼琴音樂的高峰， 成為鋼琴音 樂史上十分重要的創(chuàng)造家和奠基者， 但是兩人好象是兩座遙遙相望的高山， 雖然 都很高，但彼此永遠(yuǎn)都走不到一起。肖邦與李斯特都到過巴黎， 特別是肖邦， 巴黎幾乎成為了他第二個故鄉(xiāng)。 這 一經(jīng)歷成了他們藝術(shù)成就不可或卻的重要部分。 在巴黎這個藝術(shù)之都， 他們不但 實現(xiàn)

2、了作為鋼琴家的演奏夢想， 而且聽眾的歡迎激發(fā)了他們創(chuàng)作的熱情， 并逐漸 找到了自己的創(chuàng)作風(fēng)格。他們都能很好地吸收德奧傳統(tǒng)，努力開拓，同時融入自己民族的音樂精華。 從音樂各要素來看，無論在和聲、復(fù)調(diào)、曲式方面，肖邦與李斯特的鋼琴語匯幾 乎是德奧式的（雖然民族風(fēng)格濃郁），特邊是對于民族風(fēng)格的融匯，肖邦做得非 常出色的，他的波蘭舞曲、 瑪祖卡舞曲等一些樂曲充分體現(xiàn)了這一點。 李斯特的 諸多匈牙利狂想曲 也讓我們對其民族性的表現(xiàn)有一大概印象 （雖然李斯特誤 那吉普賽音樂當(dāng)成自己匈牙利民族的音樂）。然而，“鋼琴詩人”肖邦與“炫技大師”李斯特在創(chuàng)作風(fēng)格上的個性突出， 迥然不同的。 肖邦的鋼琴音樂中， 其每

3、一首樂曲都是經(jīng)過精心設(shè)計的， 無論是黑 白鍵的分配，及音域的限度，還是一些精致的裝飾音與輕巧玲瓏的快速走句， 都體現(xiàn)了這一點。 很難想象在鋼琴以外的樂器上奏出同樣的風(fēng)格， 肖邦注重鋼琴 音色的發(fā)揮，因而它的作品詩意很濃，回味無窮。比起肖邦，李斯特則偏向于運 用交響樂的構(gòu)思方法來創(chuàng)作鋼琴音樂。 他的作品往往氣勢恢弘， 和聲的排列與配 器相關(guān)，復(fù)調(diào)中各主題的對比可合理地視為各種樂器間的沖突與交融。 正因為如 此，李斯特可以輕而易舉地將其鋼琴音樂改編成交響音樂， 李斯特的鋼琴音樂往 往有著恢弘的氣勢，而細(xì)膩卻不如肖邦，因而他的音樂較為直率，粗獷。同樣是技術(shù)很深的練習(xí)曲， 肖邦不僅有著華麗的技巧， 而

4、且其五光十色的音 色表現(xiàn)在這里發(fā)揮得淋漓盡致。 炫技是李斯特鋼琴的一大特征， 為了炫耀自己高 超的鋼琴技術(shù)，李斯特還專門創(chuàng)制了音樂會練習(xí)曲這一音樂題材，而從藝術(shù)性、 內(nèi)容的深刻性來說，則明顯弱于肖邦。從鋼琴小品來看， 李斯特創(chuàng)作了很多抒情的小品與音畫性鋼琴曲集， 以旅 游歲月、安魂曲和詩與宗教的協(xié)和為代表。其中旅游歲月以清新 純潔的感情描繪了瑞士、 意大利的風(fēng)光和作曲家的心態(tài)。 它的第二集更注重表現(xiàn) 對藝術(shù)和歷史的回顧和追思。 這些作品體現(xiàn)了李斯特豐富的、 富有詩意的想象力 和哲理思想。肖邦的鋼琴小品大多帶有沙龍氣質(zhì)，如他的夜曲及圓舞曲 等。雖然不乏細(xì)膩、 動人， 這與肖邦的性格與他所處的巴黎

5、貴族生活有著很大的 聯(lián)系。再看大型作品， b 小調(diào)鋼琴奏鳴曲是李斯特的代表作之一，也是 19 世 紀(jì)的鋼琴經(jīng)典之一。這部包含了戲劇性和抒情性的大型作品， 采用了“主題變奏” 的原則，將奏鳴曲幾個樂章的結(jié)構(gòu)連貫起來成為單樂章結(jié)構(gòu)。 作者以非凡的節(jié)儉 的方式，用有限的材料寫出了宏大嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌贰?李斯特在前人的基礎(chǔ)上， 把奏鳴 曲式與傳統(tǒng)的多樂章器樂套曲結(jié)合起來， 創(chuàng)造了這種單樂章結(jié)構(gòu)。 肖邦的三首奏 鳴曲仍延襲前人傳統(tǒng)，使肖邦創(chuàng)新較少。成就比李斯特低一些。綜上所述，我們可以總結(jié)出以下幾點：1. 從肖邦與李斯特的鋼琴音樂創(chuàng)作上來說，他們的精神性格是迥異的， 肖邦內(nèi)向，李斯特外向。2. 肖邦與李斯特各

6、自繼承的精神血緣關(guān)系來看， 肖邦繼承了莫扎特的許 多特點，比較婉約，李斯特在精神上則更象貝多芬，豪邁而富有創(chuàng)造力。3. 同時應(yīng)該注意到， 肖邦的音樂和李斯特的音樂相比更加復(fù)古， 分析肖 邦的作品我們不難發(fā)現(xiàn)這一點， 在表面上看似隨意、 即興的優(yōu)美旋律， 其實 都是經(jīng)過肖邦仔細(xì)考慮和精心設(shè)計的， 有著很強(qiáng)的邏輯性 （這正是令人驚訝 和感嘆的地方） ，我認(rèn)為只有肖邦的鋼琴作品達(dá)到了既巧奪天工， 又渾然天 成的完美境界。 然而，李斯特的作品則是志向未來的， 在他手中發(fā)展成熟的 動機(jī)變形手法， 逐漸成為了后來構(gòu)建浪漫主義宏偉大廈的邊準(zhǔn)之一， 對后人 影響很大，特別是一代音樂巨匠瓦格納。 當(dāng)然他晚期的許多小品， 如噴泉 也能反映出他對印象派音樂的一個引