美術(shù)課教程教程

1、 美術(shù)教學(xué)培訓(xùn)會(huì) 包家營(yíng)小學(xué)音體美教研組 2016年9月30日美 術(shù)什么是美術(shù)？一、什么是美術(shù)？ 美術(shù)，指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù),一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱?！懊佬g(shù)”這一名詞始見于歐洲17世紀(jì)，也有人認(rèn)為正式出現(xiàn)于18世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運(yùn)動(dòng)前后傳入中國(guó)，開始普遍應(yīng)用。也稱“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類，即純美術(shù)和工藝美術(shù)(實(shí)用美術(shù))兩類。 解釋 創(chuàng)作占有一定平面或空間，具有可視性的藝術(shù)叫作美術(shù)。它包括四大門類：繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)、建筑。美術(shù)一般指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)或建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、展現(xiàn)于人們視覺的一種藝術(shù)。十七世紀(jì)的歐洲開始使用

2、這一名稱的時(shí)候，廣泛的指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。概念 在藝術(shù)分類中，美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會(huì)生活，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動(dòng)。因此，美術(shù)又稱之為“造型藝術(shù)”“空間藝術(shù)”。美術(shù)主要分類 它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計(jì)、新媒體和攝影等類型。每個(gè)門類又可以根據(jù)表現(xiàn)的題材和使用的題材，再分成若干小類。一、繪畫 繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語(yǔ)言，通過造型、色彩和構(gòu)圖

3、等藝術(shù)手段，在二維空間（即平面）里塑造出靜態(tài)的視覺形象，以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。二、雕塑 雕塑是用可雕刻和塑造的物質(zhì)材料制作出具有實(shí)體形象、以表達(dá)思想感情的一種藝術(shù)形式。雕塑的種類可以從不同角度來劃分。從制作工藝來分，雕塑可分為雕和塑。雕是從完整而堅(jiān)固的坯體上把多余部分刪削、挖鑿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘結(jié)性的材料聯(lián)接、構(gòu)成為所需要的形體，如泥塑、陶塑等。三、工藝美術(shù) 工藝美術(shù)是指日常生活用品經(jīng)過藝術(shù)化處理以后，使之具有強(qiáng)烈的審美價(jià)值的產(chǎn)品。我們一般把工藝美術(shù)分為實(shí)用工藝美術(shù)和陳設(shè)欣賞的工藝美術(shù)。實(shí)用工藝美術(shù)是整個(gè)工藝美術(shù)的主

4、體和基礎(chǔ)，包括衣、食、化、行、用的工藝品類，實(shí)用價(jià)值是這類工藝品的主要價(jià)值，審美價(jià)值是作為輔助價(jià)值存在的。這類工藝品包括經(jīng)過裝飾加工的茶餐具、燈具、木器家具、繡花制品、草竹編織品等等。陳設(shè)欣賞工藝品是指那些以擺設(shè)、觀賞功能為主的工藝品，這類工藝品以審美為其首要價(jià)值，手工技藝性很強(qiáng)，實(shí)用價(jià)值已不明顯或完全消失，如玉器、金銀首飾、象牙雕刻、景泰藍(lán)、漆器、壁掛、陶藝等。四、建筑藝術(shù) 建筑是建筑物和構(gòu)筑物的統(tǒng)稱。是人類用磚、石、瓦、木、鐵等物質(zhì)材料在固定的地理位置上修建或構(gòu)筑內(nèi)外空間、用來居住和活動(dòng)等的藝術(shù)。建筑藝術(shù)則是指按照美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，使建筑形象具有文化價(jià)值和審美價(jià)值，具有

5、象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。以其功能性特點(diǎn)為標(biāo)準(zhǔn)，建筑藝術(shù)可分為紀(jì)念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產(chǎn)建筑等類型。從總體來說，建筑藝術(shù)與工藝美術(shù)一樣，也是一種實(shí)用性與審美性相結(jié)合的藝術(shù)。建筑的本質(zhì)是人類建造以供居住和活動(dòng)的生活場(chǎng)所，所以，實(shí)用性是建筑的首要功能；只是隨著人類實(shí)踐的發(fā)展，物質(zhì)技術(shù)的進(jìn)步，建筑越來越具有審美價(jià)值。五、攝影 英文“攝影”“Photography”一詞是源于希臘語(yǔ)“ phos（光線）”和“ graphis（繪畫、繪圖）”或“ graph”，兩字合起來意為“以光線繪圖”，是指使用某種專門設(shè)備進(jìn)行影像記錄的過程，一般我們使用機(jī)械照相機(jī)或者數(shù)碼

6、照相機(jī)進(jìn)行攝影。有時(shí)攝影也會(huì)被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質(zhì)曝光的過程。有人說過的一句精辟的語(yǔ)言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。美術(shù)分支 中國(guó)畫（國(guó)畫） 漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫被稱為中國(guó)畫，是五四以后相對(duì)西方繪畫而產(chǎn)生的，又稱國(guó)畫。油畫 油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料 ，在亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，色彩豐富，能充分表現(xiàn)出物體的色彩變化，極富真實(shí)感。當(dāng)畫面干燥后，能長(zhǎng)期保

7、持光澤。油畫一般重形似、重再現(xiàn)、重理性，運(yùn)用焦點(diǎn)透視、解剖等知識(shí)塑造形象。油畫 畢加索 夢(mèng) 蒙德里安版畫 版畫（print) 是視覺藝術(shù)的一個(gè)重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當(dāng)代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品，具體說是以刀或化學(xué)藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。版畫藝術(shù)在技術(shù)上是一直伴隨著印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫主要是指木刻，也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨(dú)特的刀味與木味使它在中國(guó)文化藝術(shù)史上具有獨(dú)立的藝術(shù)價(jià)值與地位。版畫雕塑 雕塑是“造型藝術(shù)”的一種，是雕、刻、塑三種制作方法所塑

8、造的藝術(shù)形象的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實(shí)在體積的形象，表現(xiàn)手法一般借助于體積和結(jié)構(gòu)等。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀(jì)念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。抽象國(guó)畫 中國(guó)抽象國(guó)畫，是中國(guó)繪畫中的一種現(xiàn)代中國(guó)畫，它必須具有中國(guó)文化元素的最重要特征，它是傳統(tǒng)的中國(guó)國(guó)畫藝術(shù)的繼承、發(fā)展和升華。同時(shí)，這種從“古”而來的藝術(shù)構(gòu)思深邃的中國(guó)抽象國(guó)畫藝術(shù)，對(duì)真正從事“畫藝”的傳統(tǒng)中國(guó)國(guó)畫家，提出了更高的藝術(shù)要求。抽象國(guó)畫內(nèi)畫 內(nèi)畫，是我國(guó)一種特有的傳統(tǒng)工藝，它的產(chǎn)生起源于畫鼻煙壺。內(nèi)畫的畫法是以特制的變形細(xì)筆，在玻璃、水晶、琥珀等材質(zhì)的壺坯

9、內(nèi)，手繪出細(xì)致入微的畫面，格調(diào)典雅、筆觸精妙。內(nèi)畫藝術(shù)分為京、冀、魯、粵四大流派，其中尤以冀派內(nèi)畫水平最高、規(guī)模最大、發(fā)展最快、影響最大，現(xiàn)已入選國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄，冀派內(nèi)畫的發(fā)源地河北衡水，還被文化部命名為“中國(guó)內(nèi)畫之鄉(xiāng)”。清光緒十六年，北京的內(nèi)畫鼻煙壺工藝傳到了琉璃之鄉(xiāng)山東博山。畫師畢榮九利用本地生產(chǎn)的高級(jí)琉璃水晶料做壺坯，開始制作琉璃內(nèi)畫鼻煙壺，成為博山內(nèi)畫藝術(shù)的創(chuàng)始人和我國(guó)內(nèi)畫史上的一代名師。1956年，老藝人薛京萬、張文堂在博山美術(shù)琉璃廠招收藝徒，傳授技藝，恢復(fù)了內(nèi)畫產(chǎn)品的生產(chǎn)。1958年，老藝人薛京萬發(fā)明了內(nèi)畫毛筆，同時(shí)發(fā)明了不怕水的烤彩內(nèi)畫鼻煙壺。內(nèi)畫毛筆的發(fā)明，是內(nèi)畫藝

10、術(shù)史上一個(gè)重要的里程碑。內(nèi)畫毛筆與原來的竹筆比較，有著極大的優(yōu)越性，使用起來得心應(yīng)手、宜書宜畫，極大豐富了內(nèi)畫藝術(shù)的表現(xiàn)力，又提高了效率。在此基礎(chǔ)上，山東內(nèi)畫藝術(shù)家們，從60年代開始創(chuàng)作了水滸108將清明上河圖紅樓夢(mèng)洛陽(yáng)興殿圖百子圖百獸圖百美圖百鶴圖泰山雄姿等一大批內(nèi)畫藝術(shù)珍品。這些作品多以歷史典故、神話傳說、傳統(tǒng)題材進(jìn)行創(chuàng)作，場(chǎng)面宏大、人物眾多、構(gòu)圖飽滿、層次分明、刻畫細(xì)微、工整蘊(yùn)藉，人物生動(dòng)傳神，動(dòng)物栩栩如生，工藝技法各具風(fēng)格，形成了自己的內(nèi)畫藝術(shù)特色，被國(guó)內(nèi)外收藏家、愛好者和國(guó)際煙壺協(xié)會(huì)譽(yù)為“山東畫派”。內(nèi)畫手繪 手繪，也叫手工繪畫，或者涂鴉。在中國(guó)應(yīng)該算是近些年（2000年左右）新起的一行，如手繪鞋，手繪T恤，人形抱枕，手繪錢包等，都是主要的手繪對(duì)象。手繪即在原純色物品基礎(chǔ)上，根據(jù)產(chǎn)品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個(gè)性的畫面，在不影響產(chǎn)品使用性的基礎(chǔ)上，更增添其可觀性如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通，真人素描，亦可以是風(fēng)景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段