音樂劇賞析——《吉屋出租》

1、音樂劇賞析吉屋出租我對音樂劇的興趣來自于歌劇魅影的吸引。那氣勢宏壯的音樂，那扣人心弦的故事，才華橫溢的悲劇英雄魅影，美貌動人又勇敢善良的克里斯汀，更被那魔幻般的氣質(zhì)深深折服.我想，將這樣一個跌宕起伏的故事在舞臺上淋漓盡致的表現(xiàn)出來，精湛的唱功。華麗的舞臺還有完美的表演。該是怎樣的精彩。所以，便對音樂劇有了極大的興趣，但是，我對音樂劇了解程度還很膚淺，只停留在瀏覽的層面。 直到看了吉屋出租，開始“移情別戀”愛上了這部百老匯歷史上劃時代的作品。剛開始卿青老師讓我們看這部音樂劇的時候。我不以為然，我想還有哪一部音樂劇可以比歌劇魅影更震撼人心，更引人入勝嗎？然而當(dāng)?shù)谝宦曇魳烦鰜淼臅r候。我的心就一直隨著

2、豐富震撼的音樂和故事怦跳了幾節(jié)課，我發(fā)現(xiàn)，自己已經(jīng)迷戀上這部音樂劇。 當(dāng)欣賞吉屋出租這部劇時，隨著劇情的深入及老師的講解，第一幕Mimi要求Roger幫她點(diǎn)亮蠟燭，兩人一見鐘情，開始深情的對唱Light My Candle。我也被徹地吸引了。回宿舍后，通過上網(wǎng)了查詢有關(guān)吉屋出租的資料，我對這部劇有了更深的了解。吉屋出租創(chuàng)作于20世紀(jì)末，作者Jonathan Larson在決定創(chuàng)作該劇之后，Larson以全部身心投入其創(chuàng)作，進(jìn)行了大量的改寫更動。他用自己的生命實(shí)現(xiàn)了他作為藝術(shù)家的夢想，他用一部杰出的音樂劇講述了發(fā)生在他自己身上的真實(shí)的故事，遺憾的是，Jonathan Larson并未得見自己作品

3、輝煌的那天，在公演的前一天晚上，突然病逝，年僅36歲。這本就為這部劇加上濃重的一筆。頗具戲劇意味的是，吉屋出租這部音樂劇所要傳達(dá)給世人的主題是“活在當(dāng)下”，而他也用自己的生命完美的詮釋了自己的作品。下面我就自己的理解，通過幾個方面來說一下自己對這部作品感受一 時代背景戲中的時代背景也是如此。作品中探討了毒品、同性戀、艾滋病、社會貧富差距等諸多應(yīng)時的社會話題。紐約東部的一個小鎮(zhèn)，生活著一群社會邊緣人：吸毒者、同性戀、雙性戀、異裝癖、脫衣舞女、艾滋病人然而這群不被社會接受的人卻有著常人難以想象的意志，為了生存，為了活下去，他們與主流社會，與自身命運(yùn)不斷地抗?fàn)幹??；蛟S苦難累積到一定程度，他們反而更能

4、學(xué)會免疫和對痛苦視而不見。只要今天還活著，他們就不會輕易放棄，因?yàn)樗麄冃闹杏袗酆托拍?。是他們讓我們這些普通人了解，什么才叫“活在當(dāng)下”、“No Day but Today”。與貓和劇院幽靈相比較而言，吉屋出租第一次用音樂劇的形式來探討現(xiàn)代人的生活，突出表現(xiàn)了現(xiàn)代美國青年面對種種社會問題的態(tài)度，以及他們不懈努力實(shí)現(xiàn)自身夢想的現(xiàn)實(shí)故事。二 吉屋出租的音樂吉屋出租的音樂是成功的，是徹頭徹尾的美國現(xiàn)代娛樂的代表，它的音樂結(jié)合了各種現(xiàn)代的元素，這迎合了年輕人的胃口，表達(dá)了真實(shí)的激情與夢想。將二十世紀(jì)后期年輕一代的流行音樂與百老匯傳統(tǒng)音樂劇形式相結(jié)合。其中包括：搖滾、美國鄉(xiāng)村、福音音樂、重金屬、搖滾、RA

5、P，甚至還能夠看出少許HI-POP的影子等等。 豐富的音樂類型傳達(dá)出人物的多種情緒。如何把生活化的動作變成歌唱，一向是國內(nèi)音樂劇的難題，除了做空洞的抒情似別無他法，吉屋出租在這一點(diǎn)上顯得游刃有余。比如打電話，似吟似唱，處理得充滿諧趣。在說與唱之間，在一段段歌曲之間，銜接得隨意自然，滿舞臺游走的是被音樂節(jié)奏所控制的人的精魂，卻感覺不到音樂的刻意。這一現(xiàn)象體現(xiàn)并證明了作者Jonathan Larson驚人的音樂才能。三 表演與語言由于吉屋出租是一部音樂劇，所以在語言和表演上是有不少特點(diǎn)的。在那樣一個看似雜亂的舞臺上，人物個個率性為之，卻統(tǒng)一在一個高低錯落的活動空間里，疏密有致。燈光打來，隨著人物的

6、情感起伏變化多端，切換之迅速和到位，可能是國內(nèi)更難做到的。整部戲的百老匯風(fēng)格非常濃烈，演員的歌曲、舞蹈，樂隊(duì)的配樂，都非常有節(jié)奏感，充斥著美國特色。整出戲的還原感比較到位，在原創(chuàng)性上也有不錯的表現(xiàn)。例如劇中人物的對白，有現(xiàn)代話劇的感覺，演員還在第二場的開始分散在觀眾中間等等?？梢哉f是融匯貫通，中西合璧。四 場景配置無論是舞臺還是制作成本本身，吉屋出租走的都是小成本的路線，但舞臺的布置和演員的扮相都很具有特點(diǎn)。整個舞臺空間基本上由鋼筋架構(gòu)而成，幾根欄桿便幻化成現(xiàn)實(shí)中的一幢大樓，簡單幾筆就把紐約貧民窟的雜亂刻畫了出來。破舊的廠房透出濃烈的金屬感，演員們隨意而又生活感的服裝讓人一下子就感覺置身于貧民

7、窟。舞臺的布置雖然數(shù)量多，但各盡其職。每個樓梯，舞臺中心的卷簾門和落地鋼管，甚至是充當(dāng)屋頂?shù)蔫F架也還有圣誕樹的妙用，讓人大飽眼福。而舞臺上主要切換場景的其實(shí)只有一個電話亭和幾張桌椅罷了，簡潔但又一目了然，明顯可以感覺到在舞臺設(shè)計(jì)與布置上的確下了一番功夫。吉屋出租的風(fēng)格更趨于寫實(shí)，場景的設(shè)置雖看似簡單簡陋。但卻無不細(xì)致入微。五 吉屋出租表達(dá)的精神說吉屋出租是正宗百老匯音樂劇，名符其實(shí)，不單是技術(shù)上，而是因?yàn)樵谶@樣一場貧病交加的波希米亞人聚會中，竟無多少頹唐色彩，溢出的多是快樂、自信，難道是美國人的天性就能如此地超脫困境？吉屋出租為意大利歌劇大師普契尼的經(jīng)典之作波希米亞人的現(xiàn)代詮釋版，藉由該劇把真

8、實(shí)的人生境況和周遭朋友的生活點(diǎn)滴搬上了音樂的舞臺，從而造就出一個由不同文化、經(jīng)濟(jì)、性向和音樂拼貼而成的世界。這部戲的標(biāo)題是"RENT"，是房租，是一個一切包括自己都是暫時存在的靠不住的不可信的世界，是失落的自我，是地獄般的人生，它講述的是努力生存著的邊緣人的生活，這就是波希米亞生活。在欣賞其他戲的時候通常不會有什么敬畏的心情。年代太久遠(yuǎn)的戲總覺得離自己的生活很遙遠(yuǎn)，太近的戲要分情況，題材老一些的在觀看的時候總會有些獵奇心理在作怪，題材新一些的雖然距離拉近了，卻總有那么一層隔膜存在。但是吉屋出租是不一樣的。它所反映的也許不是我們的生活，卻奇跡般地和我們的心靈相通。我們認(rèn)為自己

9、可以成為他們，但他們雖然看起來伸手可及，實(shí)際上卻是讓我們只能仰望的存在。他們每一個人其實(shí)都是我們自己，而我們永遠(yuǎn)不可能成為他們?？吹迷蕉?，讀得越深，這種敬畏的心情就會變得愈發(fā)強(qiáng)烈。他們聲勢浩大地展示了什么是真正的波西米亞精神。他要敬靈感、創(chuàng)意，敬愛與和平，敬自己生活的波西米亞，敬一切組成波西米亞生活的分子。討厭傳統(tǒng)，討厭假裝，討厭所有的虛偽。 最主要的是，他們所熱愛的自由，他們永不放棄。六 吉屋出租的歷史意義作為一部突破性的作品，它的魅力無疑也是不可忽視的，它打破了上世紀(jì)八九十年代百老匯音樂劇舞臺被以韋伯作品為代表的更偏向古典風(fēng)格的歐洲音樂劇作品一統(tǒng)天下的局面。更為重要的是，平時從來不進(jìn)劇院的年輕人開始被吸引走進(jìn)劇場，是百老匯歷史上劃時代的作品，所引發(fā)的音樂劇的革命，曾經(jīng)導(dǎo)致了百老傳統(tǒng)音樂劇體系的徹底“變革”，被譽(yù)為真正美國現(xiàn)代音樂劇的不可動搖的范本。作為一部在題材、立意、文學(xué)性、音樂性和社會影響等多方面都取得了重大突破的里程碑式的作品，在美國后世流行文化中產(chǎn)生了重大的影響。一個夢想究竟可以存活多久？我們最初的夢想在怎樣的