現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史課程報告

1、 現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史課程報告Modern and Contemporary Art History Course Report姓名：鄭幻學(xué)號：b140309070班級：景觀三班授課老師：曲藝授課時間：2015-2016學(xué)年第2學(xué)期1-9周1.課程興趣在上現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史課程前，我對于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的了解僅僅只是在一些大地藝術(shù)方面。我本身學(xué)的的是景觀設(shè)計專業(yè)，所以對大地藝術(shù)比較感興趣，作為環(huán)境藝術(shù)的一種，大地藝術(shù)流行于1960年代末期至1970年代的美國和北歐，它代表了1960年代兩個藝術(shù)潮流：一個是拒絕藝術(shù)的商業(yè)化，另一個是支持生態(tài)活動。 戰(zhàn)后的美國博物館業(yè)務(wù)發(fā)達(dá)，使都市中的一切藝術(shù)活動都能立即成為文化消費(fèi)

2、品，在這種情況下，到遠(yuǎn)離人間煙火的自然中去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，就成了追求自由的藝術(shù)家的選擇。他們以回歸大地以反都市化的態(tài)度創(chuàng)作藝術(shù)品，帶來了大地藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種主要手法:一種是以激進(jìn)手法制作類似土地工程似的景觀，改變自然原貌，如史密斯、克里斯多等人；另一種是通過對自然的加工或者修飾，讓自然本身呈現(xiàn)美感，從而能保持原來的生態(tài)環(huán)境，如海澤等人。這兩種大地藝術(shù)有時間先后的區(qū)別。早期大地藝術(shù)偏重于改造自然，藝術(shù)家們制作巨大的土方工程，是為顯示人工力量。1980年以后的大地藝術(shù)，則偏重于觀念傳達(dá)，大地成為思想的媒介。不同的大地藝術(shù)家有其不同的風(fēng)格，邁克爾海澤的深坑和堡壘；理查德隆的直線和圓環(huán)；羅伯特史密森的海

3、岸防堤工程等都是人類和自然界的奇觀。2.課程認(rèn)知上完現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史的課程后，我對這時期的藝術(shù)有了更深層次的認(rèn)識和理解。藝術(shù)，無論東方還是西方，都是社會生活的一部份。西方藝術(shù)起源于地中海沿岸，古埃及金字塔、古希臘神廟、古羅馬的凱旋門和紀(jì)念碑，皆為當(dāng)時國家政治生活所用，是神權(quán)和軍權(quán)的標(biāo)志。此后中世紀(jì)藝術(shù)，更是宗教宣言和教科書。文藝復(fù)興后藝術(shù)與科學(xué)結(jié)緣，在沒有照相機(jī)的時代里，擔(dān)負(fù)視覺記錄的功能，滿足人類影像觀看欲望。此后數(shù)百年間，群雄并立，各領(lǐng)風(fēng)騷，創(chuàng)制許多恢弘巨作。直到19世紀(jì)后期，才出現(xiàn)轉(zhuǎn)變的苗頭，這個苗頭就是現(xiàn)代藝術(shù)。簡單來說，現(xiàn)代藝術(shù)就是20世紀(jì)以來，區(qū)別于傳統(tǒng)的，帶有前衛(wèi)和先鋒色彩的各種藝術(shù)

4、思潮和流派的總稱。現(xiàn)代藝術(shù)主要包括了野獸主義、立體主義、未來主義、表現(xiàn)主義、俄國的至上主義與構(gòu)成主義、荷蘭的風(fēng)格派、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義、波普藝術(shù)等。類別主要有建筑、雕塑、繪畫、攝影、裝置等。表現(xiàn)與抽象和反理性，是西方現(xiàn)代藝術(shù)的主要藝術(shù)傾向?，F(xiàn)代藝術(shù)仿佛科學(xué)流水線上的造物活動，只是造出來的不是工業(yè)產(chǎn)品，而是所謂形式風(fēng)格。從19世紀(jì)下半葉的后印象派開始直到現(xiàn)當(dāng)代，這個階段的總趨勢是突破模仿自然的傳統(tǒng)藝術(shù)觀，走向主觀精神和內(nèi)心世界的表現(xiàn)建立了全新的藝術(shù)觀念。在傳統(tǒng)藝術(shù)觀念到現(xiàn)代藝術(shù)觀念轉(zhuǎn)變的過程中，保羅塞尚被譽(yù)為“現(xiàn)代繪畫之父”，在塞尚之前，西方主流畫家都把注意力放在客觀對象上，模仿自然

5、萬物，從塞尚開始，放棄了傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念和法則，完全依靠自己獨(dú)立的觀察進(jìn)行創(chuàng)作，有意識地將自己的注意力轉(zhuǎn)向表現(xiàn)自己的主觀世界，通過概括和取舍，從結(jié)構(gòu)的觀點(diǎn)來描述對象，正是由于塞尚的繪畫的主觀性改變了西方藝術(shù)的進(jìn)程，對以后的藝術(shù)家產(chǎn)生了觀念上的巨大震撼，這種巨大的震撼導(dǎo)致了藝術(shù)思想的全面解放。塞尚用色彩造型、藝術(shù)變形、幾何構(gòu)成方式，使得藝術(shù)從模仿再現(xiàn)走向主觀精神，從藝術(shù)的傳統(tǒng)法則到按照自己對自然和對藝術(shù)的理解來處理畫面，從而推動了藝術(shù)觀念從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型?，F(xiàn)代的科學(xué)思想都是極其深奧難解的，然而事實(shí)證明它們有價值，最驚人的就是愛因斯坦的相對論，它似乎跟所有普通經(jīng)驗(yàn)性的時空概念不一致，可是卻推導(dǎo)出據(jù)

6、以制成原子彈質(zhì)量和能量的等式。藝術(shù)家和批評家過去和現(xiàn)在都對科學(xué)的聲望和威力深有印象，由此不僅產(chǎn)生了信奉實(shí)驗(yàn)的正常思想。近代科學(xué)促進(jìn)了藝術(shù)流派的產(chǎn)生和發(fā)展。光學(xué)促進(jìn)了印象派繪畫的產(chǎn)生。人們在工業(yè)文明后期產(chǎn)生了后現(xiàn)代藝術(shù)。相對論、量子力學(xué)等現(xiàn)代科學(xué)的發(fā)展，顛覆了人類固有的世界觀，也導(dǎo)致了藝術(shù)家面對客觀事物思想模式的改變。后現(xiàn)代藝術(shù)是對過往一切藝術(shù)價值觀念的顛覆。后現(xiàn)代藝術(shù)是針對現(xiàn)代藝術(shù)而言的，現(xiàn)代藝術(shù)過度追求人工對自然界的精致改造，過度追求數(shù)學(xué)與幾何的完美規(guī)律。后現(xiàn)代藝術(shù)則打破了這種界限，認(rèn)為沒有規(guī)律和不經(jīng)過改造的自然才是事物最廣泛的存在方式，也是事物的最終存在方式。后現(xiàn)代藝術(shù)家對事物本質(zhì)的認(rèn)識更

7、加完善，通過事物的不同側(cè)面來更加完善地了解事物的存在模式。人類在工業(yè)文明末期產(chǎn)生了當(dāng)代藝術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)面對的就是今天的現(xiàn)實(shí)，和今天的文化環(huán)境，當(dāng)代藝術(shù)作品就必然呈現(xiàn)工業(yè)文明末期的時代烙印和工業(yè)文明衰落期的特征。隨著社會的不斷進(jìn)步，歷史不斷地向前發(fā)展，藝術(shù)家們也是最喜歡獵奇新事物的地球上生存的物種，也是具有高度智慧的聰明物種。所以藝術(shù)家們就會不斷嘗試新的表達(dá)方式，同時借助新的科技成果進(jìn)行創(chuàng)作。在20世紀(jì)，架上繪畫已經(jīng)發(fā)展到各種流派很難有新的創(chuàng)新的時候，60年代的美國出現(xiàn)了與大眾文化緊密相連的波普藝術(shù)，裝置藝術(shù)、影像互動藝術(shù)甚至行為藝術(shù)等。從而帶來了藝術(shù)發(fā)展史中的又一次革命，藝術(shù)的創(chuàng)作方式已經(jīng)不是單

8、一的架上繪畫，而是走向立體的、多維互動的表達(dá)方式。藝術(shù)所觸及的創(chuàng)作領(lǐng)域更加寬泛，讓觀眾的感受形式也發(fā)生變化；從二維平面繪畫走向多維立體的觀賞體驗(yàn)當(dāng)中，從視覺發(fā)展到嗅覺，從觸覺再到嗅覺、聽覺甚至味覺，全力調(diào)動人們的感官體驗(yàn)，并且注重與觀者的互動，在互動交流的過程中讓觀眾體驗(yàn)到作者的創(chuàng)作意圖。此時架上繪畫已經(jīng)不能成為藝術(shù)圈里的主流表達(dá)方式，平面靜止的觀看方式也已經(jīng)滿足不了觀眾的獵奇心理。所以一時間人們重新開始質(zhì)疑架上繪畫在當(dāng)代藝術(shù)中存在的意義，許多搞傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)家開始拋棄畫筆，轉(zhuǎn)而進(jìn)入裝置或現(xiàn)成藝術(shù)當(dāng)中，選擇更直接的表達(dá)方式，似乎只有通過裝置、行為藝術(shù)的藝術(shù)方式才能進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)文化氛圍之中。西方

9、傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展脈絡(luò)是由寫實(shí)走向?qū)懸猓删呦笞呦虺橄蟮倪^程。那么，如何在大師云集的藝術(shù)史當(dāng)中找到適合自己的位置，就需要藝術(shù)家們長期的探索實(shí)踐。畫面語言的生成的過程并非一蹴而就的，而是需要博采眾長，廣泛吸收東西方藝術(shù)家的藝術(shù)思想與繪畫語言，深入研究，這個過程雖然是艱辛的，即使努力實(shí)踐但也未必就能很快找到自己的路子，但是，藝術(shù)家要有勇于創(chuàng)新，百折不撓的精神，甚至需要有追求極致的耐力才能在創(chuàng)作過程中實(shí)現(xiàn)自己的目標(biāo)。3.課程感想上完現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史，感受到國外眾多畫家流派的風(fēng)格，深刻地感覺到，不能以好看不好看來評價畫的好壞。要深刻地了解當(dāng)時的社會背景和畫家們的思想境界才可能對某個畫家做出正確的判斷。藝術(shù)的起

10、源是伴隨著人類文明的腳步烙印在了歷史的長河中的。在遠(yuǎn)古黝黑的巖洞中，人們用鮮艷的色彩把受傷的野?？淘趲r壁上，美術(shù)在這里是人類對自然界和生活現(xiàn)實(shí)的模仿和記錄。而當(dāng)架上繪畫山窮水盡的時候，人們就去搞裝置、表演和多媒體藝術(shù)，；精英藝術(shù)曲高和寡，人們就從塵俗生活中汲取養(yǎng)分，創(chuàng)造新的大眾藝術(shù)。我本身是環(huán)境藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，所以就與本專業(yè)相關(guān)的裝置藝術(shù)而言，它是以生活中的廢棄物為原料，裝配出的某種形象或者形式，并堂而皇之地陳列于美術(shù)展館。工業(yè)社會物質(zhì)過剩，各種廢品堆積如山，是裝配藝術(shù)的存在基礎(chǔ)。裝置藝術(shù)也因其手法的綜合性和語言的豐富性，成為當(dāng)代藝術(shù)家表達(dá)思想觀念的有力工具。他們的創(chuàng)作內(nèi)涵深厚，涉及政治、社會、女權(quán)、環(huán)境等等許多重大的主題，創(chuàng)造出西方當(dāng)代藝術(shù)中最具社會感召力的類型。至從城市的出現(xiàn)，景觀便誕生了。在景觀設(shè)計中，設(shè)計師們常常會使用各種小品藝術(shù)形式，如雕塑，這些通常都源自人們的生活、歷史、社會等人們熟知的區(qū)域范圍。人們易于理解和認(rèn)同，景觀裝置藝術(shù)為使觀賞者與之產(chǎn)生共鳴，加強(qiáng)觀賞者與場所的聯(lián)系而自身特有的形式、色彩、質(zhì)感和材料來傳達(dá)主題思想；裝置藝術(shù)具有很強(qiáng)的沖擊力與表現(xiàn)力，在景觀設(shè)計中突顯其主題思想，并使得它很容易成為視覺的焦點(diǎn)，并成為環(huán)境藝術(shù)的重要元素，從而組成完整的景觀設(shè)計，這使得整個景觀設(shè)計具有獨(dú)特的魅力和個性，并產(chǎn)生很強(qiáng)的視覺感染力；裝置藝術(shù)在現(xiàn)代景觀設(shè)計中起著