鋼琴代表作品解讀與演奏分析

1、目錄目錄 Catalogue 一一 綜述綜述 二二 各個(gè)音樂時(shí)期的風(fēng)格特點(diǎn)、演奏流派、各個(gè)音樂時(shí)期的風(fēng)格特點(diǎn)、演奏流派、 代表作曲家及其重要鋼琴作品代表作曲家及其重要鋼琴作品 三三 總結(jié)總結(jié)一一 綜述綜述 Smmarize 鋼琴的歷史、構(gòu)造與性能鋼琴的歷史、構(gòu)造與性能 The History、Structure and Performance of Piano 鋼琴踏板的原理與運(yùn)用鋼琴踏板的原理與運(yùn)用 The Theory and Exercise of Pedal 手指的特性、演奏法及指法手指的特性、演奏法及指法 Characteristic and situation of the fin

2、gers、Fingering 如何正確讀譜如何正確讀譜&練習(xí)曲進(jìn)階練習(xí)曲進(jìn)階 How to read the Score&the progress of etude鋼琴的歷史、構(gòu)造與性能鋼琴的歷史、構(gòu)造與性能 The History、Structure and Performance of Piano 一、鍵盤樂器的歷史沿革一、鍵盤樂器的歷史沿革 二、鋼琴的發(fā)展歷史二、鋼琴的發(fā)展歷史 三、現(xiàn)代鋼琴的構(gòu)造三、現(xiàn)代鋼琴的構(gòu)造 四、鋼琴的聲音及其音色能量四、鋼琴的聲音及其音色能量鍵盤樂器的歷史沿革鍵盤樂器的歷史沿革1、古鍵盤樂器的分類、古鍵盤樂器的分類根據(jù)發(fā)音的原理分為：根據(jù)發(fā)音的原理分為： 靠空氣

3、振動發(fā)音的管樂性鍵盤樂器靠空氣振動發(fā)音的管樂性鍵盤樂器 管風(fēng)琴管風(fēng)琴 靠琴弦振動發(fā)音的弦樂性鍵盤樂器靠琴弦振動發(fā)音的弦樂性鍵盤樂器 楔槌鋼琴（擊弦古鋼琴）楔槌鋼琴（擊弦古鋼琴） 羽管鍵琴（撥弦古鋼琴）羽管鍵琴（撥弦古鋼琴）2、早期鍵盤樂器的比較、早期鍵盤樂器的比較樂器樂器出現(xiàn)時(shí)間出現(xiàn)時(shí)間發(fā)聲原理發(fā)聲原理音色特點(diǎn)音色特點(diǎn)備注備注管風(fēng)琴Organ公元前250年古埃及風(fēng)力發(fā)聲音量宏大、音色飽滿、和聲效果豐富、莊嚴(yán)肅穆適宜營造莊嚴(yán)、神圣、肅穆的氣氛楔槌鋼琴clavichord15世紀(jì)初歐洲銅片撥動琴弦音量有限、音色優(yōu)美柔和、可表現(xiàn)細(xì)致的強(qiáng)弱變化適宜表現(xiàn)抒情性的旋律羽管鍵琴Klavie-cembalo1

4、4世紀(jì)初英國由羽管或皮制的撥子撥動琴弦音量較大、力度范圍p-f但不能漸強(qiáng)漸弱和連奏、音色清晰有穿透力適宜演奏華彩性、舞蹈性的樂段上：管風(fēng)琴上：管風(fēng)琴 下：楔槌鋼琴下：楔槌鋼琴上：雙排羽管鍵琴上：雙排羽管鍵琴鋼琴的發(fā)展歷史鋼琴的發(fā)展歷史時(shí)間時(shí)間地點(diǎn)地點(diǎn)制作人制作人特點(diǎn)特點(diǎn)1709年意大利克里斯托弗有輕重變化1726年意大利克里斯托弗弱音踏板出現(xiàn)18世紀(jì)晚期德國西伯爾曼延音踏板出現(xiàn)1821年法國艾拉德裝有彈簧的復(fù)震式擊弦機(jī)，可快速反復(fù)彈奏同音1826年英國亨利 帕普用毛氈包裹木芯的琴槌，可產(chǎn)生更溫暖更圓潤的音色1835年美國斯坦威父子完成了現(xiàn)代鋼琴的雛形1847年美國斯坦威父子增加了持續(xù)音踏板(s

5、ustaining pedal)現(xiàn)代鋼琴的構(gòu)造現(xiàn)代鋼琴的構(gòu)造立式鋼琴（練習(xí)）立式鋼琴（練習(xí)）三角平臺鋼琴（演奏）三角平臺鋼琴（演奏）鋼琴的聲音規(guī)律鋼琴的聲音規(guī)律1、聲音強(qiáng)度與氈槌速度成正比、聲音強(qiáng)度與氈槌速度成正比2、彈奏時(shí)泛音的數(shù)量與速度成正比，泛音越少，發(fā)音越響亮、彈奏時(shí)泛音的數(shù)量與速度成正比，泛音越少，發(fā)音越響亮3、發(fā)音的強(qiáng)度與下賤速度成正比、發(fā)音的強(qiáng)度與下賤速度成正比4、奏出的音愈強(qiáng)，消失的就愈快，較弱的音相反、奏出的音愈強(qiáng)，消失的就愈快，較弱的音相反5、高音比低音消失的快、高音比低音消失的快6、力度和緩急法是形成主觀音色的兩個(gè)組成部分力度和緩急法是形成主觀音色的兩個(gè)組成部分鋼琴踏板的

6、原理與運(yùn)用鋼琴踏板的原理與運(yùn)用 The Theory and Exercise of Pedal 右踏板右踏板延音踏板延音踏板sustaining pedal立式鋼琴立式鋼琴 中踏板中踏板靜音踏板靜音踏板 左踏板左踏板弱音踏板弱音踏板una corda 右踏板右踏板延音踏板延音踏板sustaining pedal三角鋼琴三角鋼琴 中踏板中踏板選擇性踏板選擇性踏板sostenuto 左踏板左踏板弱音踏板弱音踏板una corda1、右踏板、右踏板 右踏板主要有兩個(gè)主要的作用右踏板主要有兩個(gè)主要的作用把單獨(dú)用手指無法保把單獨(dú)用手指無法保持的音延長和連結(jié)起來，以及給它們增加色彩。持的音延長和連結(jié)起來

7、，以及給它們增加色彩。右踏板法：連音踏板法右踏板法：連音踏板法 手指踏板法手指踏板法 重音踏板法重音踏板法 抖動踏板法抖動踏板法 連音踏板法連音踏板法 是最常用的踏板法，最簡單的運(yùn)用是出現(xiàn)于當(dāng)兩個(gè)音或和弦要用一個(gè)無縫的，又不被是最常用的踏板法，最簡單的運(yùn)用是出現(xiàn)于當(dāng)兩個(gè)音或和弦要用一個(gè)無縫的，又不被模糊地連奏連接起來時(shí)。模糊地連奏連接起來時(shí)。采用以下的步驟：采用以下的步驟：I.彈奏，并用踏板抓住第一個(gè)和弦。彈奏，并用踏板抓住第一個(gè)和弦。II.接著當(dāng)演奏下一和弦時(shí)，抬起踏板。接著當(dāng)演奏下一和弦時(shí)，抬起踏板。III.聽新的和弦聲音。在琴槌重新打擊琴弦的一剎那，制音器應(yīng)該已經(jīng)制止了原來和聲的聲聽新的

8、和弦聲音。在琴槌重新打擊琴弦的一剎那，制音器應(yīng)該已經(jīng)制止了原來和聲的聲音。音。IV.當(dāng)手指繼續(xù)按住琴鍵時(shí)，重新踩下踏板。再仔細(xì)聽，要肯定沒有以前的和聲被留在新?lián)Q當(dāng)手指繼續(xù)按住琴鍵時(shí)，重新踩下踏板。再仔細(xì)聽，要肯定沒有以前的和聲被留在新?lián)Q的踏板中。的踏板中。V.每個(gè)新的和弦重復(fù)以上過程。每個(gè)新的和弦重復(fù)以上過程。手指踏板法手指踏板法 對傳統(tǒng)的連音踏板法補(bǔ)充的技巧之一，在不用踏板或是踏板必須頻繁變換的一段對傳統(tǒng)的連音踏板法補(bǔ)充的技巧之一，在不用踏板或是踏板必須頻繁變換的一段時(shí)間內(nèi)，用手指來保持住音符?？梢栽斐墒沁\(yùn)用了更長的不間斷踏板的感覺。時(shí)間內(nèi)，用手指來保持住音符。可以造成是運(yùn)用了更長的不間斷踏

9、板的感覺。2、中踏板（選擇性踏板）、中踏板（選擇性踏板）又稱為又稱為“持續(xù)音踏板持續(xù)音踏板”，使用步驟：，使用步驟：I.將要用選擇性踏板抓住的一個(gè)或幾個(gè)音必須用手指彈奏并按住，直到將要用選擇性踏板抓住的一個(gè)或幾個(gè)音必須用手指彈奏并按住，直到踏板完全地踩下去。踏板完全地踩下去。II. 右踏板不能再選擇性踏板抓住要保持的音的同時(shí)踩下去。右踏板不能再選擇性踏板抓住要保持的音的同時(shí)踩下去。III. 選擇性踏板在使用過程中必須保持完全地踩下去。選擇性踏板在使用過程中必須保持完全地踩下去。PS：用右腳踩制音器踏板，左腳踩中踏板和左踏板，除非當(dāng)根本不用右用右腳踩制音器踏板，左腳踩中踏板和左踏板，除非當(dāng)根本不

10、用右 踏板時(shí)。踏板時(shí)。3、左踏板、左踏板 它的作用不僅是幫助演奏者彈的更弱，也是為了增加聲音它的作用不僅是幫助演奏者彈的更弱，也是為了增加聲音的柔和，并除掉音質(zhì)中任何敲擊的部分。應(yīng)該更多的將它當(dāng)?shù)娜岷停⒊粢糍|(zhì)中任何敲擊的部分。應(yīng)該更多的將它當(dāng)做一個(gè)增加音色和改變音質(zhì)的設(shè)計(jì)，不是一個(gè)為了幫助彈得做一個(gè)增加音色和改變音質(zhì)的設(shè)計(jì)，不是一個(gè)為了幫助彈得更弱而是用的拐棍。更弱而是用的拐棍。手指的特性、演奏法及指法手指的特性、演奏法及指法 Characteristic and situation of the fingers、Fingering 1指與指與5指指1指：本身可以演奏指：本身可以演奏 轉(zhuǎn)指

11、轉(zhuǎn)指 使整個(gè)手掌轉(zhuǎn)移位使整個(gè)手掌轉(zhuǎn)移位置置5指：常擔(dān)任最高的旋律聲部指：常擔(dān)任最高的旋律聲部這一重要職責(zé)，這一重要職責(zé)， 手型與觸鍵手型與觸鍵手型：放松自然手型：放松自然觸鍵點(diǎn)：觸鍵點(diǎn)：1、5指指甲外側(cè)指指甲外側(cè) 2、3、4指指端指指端 區(qū)別區(qū)別 “指尖指尖” “指端指端” “指腹指腹”如何正確讀譜如何正確讀譜&練習(xí)曲進(jìn)階練習(xí)曲進(jìn)階 How to read the Score&the progress of etude 讀譜：讀譜：I. 音高音高譜表、調(diào)號、音符譜表、調(diào)號、音符所處的位置等。所處的位置等。II. 節(jié)奏、節(jié)拍、時(shí)值。節(jié)奏、節(jié)拍、時(shí)值。III.演奏記號演奏記號連線、跳音、連線、跳音

12、、重音、頓音等。重音、頓音等。IV.表情記號表情記號力度記號、踏力度記號、踏板記號、延長記號、反復(fù)板記號、延長記號、反復(fù)記號等記號等V. 指示性術(shù)語指示性術(shù)語速度記號、速度記號、描述性標(biāo)記、反復(fù)記號等描述性標(biāo)記、反復(fù)記號等 完整的演奏：完整的演奏：I. 正確的讀譜。正確的讀譜。II. 創(chuàng)作背景了解。創(chuàng)作背景了解。III.曲式結(jié)構(gòu)分析、音樂分析曲式結(jié)構(gòu)分析、音樂分析IV.個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的積累。個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的積累。練習(xí)曲進(jìn)階練習(xí)曲進(jìn)階 初級：初級：拜厄拜厄車爾尼車爾尼599哈農(nóng)練指法哈農(nóng)練指法 高級：高級：音樂會練習(xí)曲音樂會練習(xí)曲（肖邦、李斯（肖邦、李斯特、拉赫瑪特、拉赫瑪尼諾夫、斯尼諾夫、斯斯克里亞賓、斯

13、克里亞賓、德彪西等）德彪西等）中級：中級：車爾尼車爾尼849克拉莫克拉莫50首鋼琴練首鋼琴練習(xí)曲習(xí)曲車爾尼車爾尼299、718（左（左手）、手）、821（8小節(jié)）、小節(jié)）、740、莫什科夫斯基、莫什科夫斯基科學(xué)的練琴科學(xué)的練琴I.慢練慢練慢練是一切技術(shù)障礙之根本。慢練是一切技術(shù)障礙之根本。II.確定分句、基本的動作走向。確定分句、基本的動作走向。III.思考困難片段的彈奏方法。思考困難片段的彈奏方法。IV. 分解細(xì)部練習(xí)分解細(xì)部練習(xí)分手練、分聲部練、分樂句練。分手練、分聲部練、分樂句練。V.逐步提高要求練習(xí)：慢速逐步提高要求練習(xí)：慢速慢速加表情（踏板）慢速加表情（踏板）中速中速中速加表情（踏板

14、）中速加表情（踏板）原速加表情。原速加表情。VI. 對于快速的、技巧艱難的片段，采用變速練習(xí)。對于快速的、技巧艱難的片段，采用變速練習(xí)。二二 各個(gè)音樂時(shí)期的風(fēng)格特點(diǎn)、演奏流派、代表作曲家各個(gè)音樂時(shí)期的風(fēng)格特點(diǎn)、演奏流派、代表作曲家及其重要鋼琴作品及其重要鋼琴作品The most famous composer and their piano productions of different period巴洛克時(shí)期巴洛克時(shí)期巴赫巴赫&斯卡拉蒂斯卡拉蒂古典時(shí)期古典時(shí)期莫扎特莫扎特&貝多芬貝多芬浪漫時(shí)期浪漫時(shí)期肖邦肖邦&李斯特李斯特19世紀(jì)民族樂派世紀(jì)民族樂派拉赫瑪尼諾夫拉赫瑪尼諾夫&格拉納多斯格拉

15、納多斯印象主義印象主義德彪西德彪西&拉威爾拉威爾20世紀(jì)世紀(jì)薩蒂薩蒂&巴托克巴托克巴洛克時(shí)期巴洛克時(shí)期（綜述）（綜述） 巴洛克（巴洛克（Baroque）主要指）主要指16世紀(jì)末葉至世紀(jì)末葉至18世紀(jì)中葉歐洲世紀(jì)中葉歐洲的一種藝術(shù)風(fēng)格，與文藝復(fù)興時(shí)期莊重、均衡穩(wěn)定的風(fēng)格的一種藝術(shù)風(fēng)格，與文藝復(fù)興時(shí)期莊重、均衡穩(wěn)定的風(fēng)格相反，崇尚豪華、奇異和精雕細(xì)琢。這種風(fēng)格最早在建筑相反，崇尚豪華、奇異和精雕細(xì)琢。這種風(fēng)格最早在建筑與繪畫中形成，約半世紀(jì)后才出現(xiàn)在音樂中。巴洛克音樂與繪畫中形成，約半世紀(jì)后才出現(xiàn)在音樂中。巴洛克音樂利用流利酣暢的多聲部旋律、鮮明的強(qiáng)弱對比和裝飾性取利用流利酣暢的多聲部旋律、鮮明的

16、強(qiáng)弱對比和裝飾性取得戲劇性效果。得戲劇性效果。 巴洛克時(shí)期主要代表作曲家：巴洛克時(shí)期主要代表作曲家：【德德】巴赫、亨德爾、巴赫、亨德爾、【意意】斯卡拉蒂、斯卡拉蒂、【法法】庫普蘭、拉莫。庫普蘭、拉莫。約翰約翰塞巴斯蒂安塞巴斯蒂安巴赫巴赫J(rèn)ohann Sebastian Bach(1685-1750) 意義：意義：巴赫代表著鍵盤復(fù)調(diào)音樂長巴赫代表著鍵盤復(fù)調(diào)音樂長期演進(jìn)的終點(diǎn)。他是一位期演進(jìn)的終點(diǎn)。他是一位集大成者，越過前人筑起集大成者，越過前人筑起的豐碑，將復(fù)調(diào)音樂推向的豐碑，將復(fù)調(diào)音樂推向最高峰，成為巴洛克時(shí)期最高峰，成為巴洛克時(shí)期最偉大的復(fù)調(diào)音響建筑師。最偉大的復(fù)調(diào)音響建筑師。 主要作品：主

17、要作品：創(chuàng)意曲集創(chuàng)意曲集、英國組曲英國組曲、法國組曲法國組曲、帕蒂塔帕蒂塔、平均律鋼琴曲集平均律鋼琴曲集、d小調(diào)半音階幻想曲與賦格小調(diào)半音階幻想曲與賦格、意大利協(xié)奏曲意大利協(xié)奏曲、哥德堡變奏曲哥德堡變奏曲、賦格的藝術(shù)賦格的藝術(shù)關(guān)于復(fù)調(diào)音樂關(guān)于復(fù)調(diào)音樂 定義與類型定義與類型幾個(gè)具有獨(dú)立意義的旋律性聲部，幾個(gè)具有獨(dú)立意義的旋律性聲部，在運(yùn)動中同時(shí)結(jié)合在一起，構(gòu)在運(yùn)動中同時(shí)結(jié)合在一起，構(gòu)成豐富多樣的織體形式，這種成豐富多樣的織體形式，這種各自具有獨(dú)立旋律意義的多聲各自具有獨(dú)立旋律意義的多聲部音樂，稱為復(fù)調(diào)音樂。根據(jù)部音樂，稱為復(fù)調(diào)音樂。根據(jù)織體形式分為：織體形式分為：I. 對比復(fù)調(diào)對比復(fù)調(diào)II. 模

18、仿復(fù)調(diào)模仿復(fù)調(diào) 復(fù)調(diào)音樂的表現(xiàn)作用復(fù)調(diào)音樂的表現(xiàn)作用揭示音樂形象方面的重要作用揭示音樂形象方面的重要作用I.同時(shí)表達(dá)幾個(gè)形象。同時(shí)表達(dá)幾個(gè)形象。II. 同時(shí)表達(dá)一個(gè)形象或一個(gè)形象同時(shí)表達(dá)一個(gè)形象或一個(gè)形象的不同側(cè)面，其中以一個(gè)形象的不同側(cè)面，其中以一個(gè)形象為主，另一個(gè)聲部則作為組要為主，另一個(gè)聲部則作為組要旋律的補(bǔ)充。旋律的補(bǔ)充。促進(jìn)樂思形成連續(xù)不斷地發(fā)展促進(jìn)樂思形成連續(xù)不斷地發(fā)展加強(qiáng)樂曲結(jié)構(gòu)上的統(tǒng)一性加強(qiáng)樂曲結(jié)構(gòu)上的統(tǒng)一性多梅尼克多梅尼克斯卡拉蒂斯卡拉蒂Domenico Scarlatti(1685-1757) 主要作品主要作品除創(chuàng)作為數(shù)不多的彌撒曲、康塔塔除創(chuàng)作為數(shù)不多的彌撒曲、康塔塔和大

19、協(xié)奏曲外，幾乎把畢生心和大協(xié)奏曲外，幾乎把畢生心血都傾注在鍵盤樂上，斯卡拉血都傾注在鍵盤樂上，斯卡拉蒂對鍵盤藝術(shù)的巨大貢獻(xiàn)全部蒂對鍵盤藝術(shù)的巨大貢獻(xiàn)全部凝聚在他的凝聚在他的555首首古鋼琴奏鳴曲古鋼琴奏鳴曲中。中。古鋼琴奏鳴曲古鋼琴奏鳴曲原來不稱為奏鳴曲，但具原來不稱為奏鳴曲，但具備了早期奏鳴曲的某些特征，為二部曲備了早期奏鳴曲的某些特征，為二部曲式的單樂章樂曲，這些樂曲像巴洛克組式的單樂章樂曲，這些樂曲像巴洛克組曲中的舞曲樂章一樣，分為前后兩個(gè)短曲中的舞曲樂章一樣，分為前后兩個(gè)短小精致的部分，兩段各自重復(fù)一次。小精致的部分，兩段各自重復(fù)一次。 創(chuàng)作特點(diǎn)創(chuàng)作特點(diǎn)斯卡拉蒂是那時(shí)著名的管風(fēng)琴家和斯

20、卡拉蒂是那時(shí)著名的管風(fēng)琴家和羽管鍵琴家，他的音樂與葡萄羽管鍵琴家，他的音樂與葡萄牙、西班牙的民間音樂密切相牙、西班牙的民間音樂密切相關(guān)。與巴赫所具有的深刻宗教關(guān)。與巴赫所具有的深刻宗教哲理性相對，他的音樂豪爽率哲理性相對，他的音樂豪爽率直，以描繪性為主，具有鮮明直，以描繪性為主，具有鮮明的色彩性。的色彩性。其常在二聲部織體的框架內(nèi)，自由其常在二聲部織體的框架內(nèi)，自由增加或減少聲部，以取得織體增加或減少聲部，以取得織體上厚、薄交替的色彩效果和力上厚、薄交替的色彩效果和力度變化。聲部安排往往純粹從度變化。聲部安排往往純粹從色彩出發(fā)，而非復(fù)調(diào)性思維。色彩出發(fā)，而非復(fù)調(diào)性思維。他還擅長發(fā)揮古鋼琴的模擬

21、性，用他還擅長發(fā)揮古鋼琴的模擬性，用模仿其他樂器的聲響來豐富鍵模仿其他樂器的聲響來豐富鍵盤語匯。盤語匯。古典時(shí)期古典時(shí)期（綜述）（綜述）18世紀(jì)中葉。西方音樂開始由巴洛克時(shí)期轉(zhuǎn)向古典（世紀(jì)中葉。西方音樂開始由巴洛克時(shí)期轉(zhuǎn)向古典（Classical）時(shí)）時(shí)期，鋼琴藝術(shù)史上經(jīng)歷了一個(gè)審美趣味轉(zhuǎn)變、鍵盤樂器更迭、作期，鋼琴藝術(shù)史上經(jīng)歷了一個(gè)審美趣味轉(zhuǎn)變、鍵盤樂器更迭、作品曲式創(chuàng)新和演奏實(shí)踐改編的過渡階段，直至品曲式創(chuàng)新和演奏實(shí)踐改編的過渡階段，直至18世紀(jì)世紀(jì)70年代才最年代才最后確立了古典主義。具有以下風(fēng)格后確立了古典主義。具有以下風(fēng)格：I.復(fù)調(diào)對位已經(jīng)讓位于主調(diào)和聲。復(fù)調(diào)對位已經(jīng)讓位于主調(diào)和聲。

22、II.作曲家阿爾貝梯作曲家阿爾貝梯【意意】創(chuàng)用了分解和弦的伴奏音型，既保持了原來的創(chuàng)用了分解和弦的伴奏音型，既保持了原來的和聲又富有流動感，稱為和聲又富有流動感，稱為“阿爾貝梯阿爾貝梯”低音。低音。III.復(fù)調(diào)織體改變?yōu)橐砸粭l旋律線條為主，其他聲部作為陪襯的主調(diào)織體。復(fù)調(diào)織體改變?yōu)橐砸粭l旋律線條為主，其他聲部作為陪襯的主調(diào)織體。IV.把連綿不斷地模仿和模進(jìn)一個(gè)主題核心的、渾然一體的復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)，改把連綿不斷地模仿和模進(jìn)一個(gè)主題核心的、渾然一體的復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)，改變?yōu)檎R勻稱、句讀分明的主調(diào)結(jié)構(gòu)。變?yōu)檎R勻稱、句讀分明的主調(diào)結(jié)構(gòu)。V.鋼琴不僅要塑造自然界中的音響形象，也要模仿歌劇中人物的歌唱和鋼琴不僅要塑造自然界中的音響形象，也要模仿歌劇中人物的歌唱和說話，特別是模仿表現(xiàn)普通人情感的歌唱和說話。說話，特別是模仿表現(xiàn)普通人情感的歌唱和說話。代表人物：海頓、莫扎特、貝多芬代表人物：海頓、莫扎特、貝多芬時(shí)期時(shí)期巴洛克巴洛克古典古典樂器樂