富春山居圖美術(shù)鑒賞

1、 “大癡”若愚 ，無雙山水 -賞析富春山居圖中國上千年的山水畫史，大師輩出， 杰作鄰立。 但富春山居圖，上至皇帝，下至寒士，無不奉其為瑰寶，被各個山水派畫家視為不可逾越的典范，僅僅黑白兩色便勾勒出無雙山水。拋開這幅畫的傳奇歷程不說， 可能由于自己對江南的偏愛吧，所以骨子里就對富春山居圖有著一種莫名的情懷。見了此畫，便會被畫里那寥廓、蒼茫而又寧靜的意境而吸引。畫中描寫的江南與大家印象中云霧繚繞的煙雨江南有所不同，它展現(xiàn)的是初秋之時，富春山兩岸的景色：峰巒曠野，叢林村舍，漁舟小橋，或雄渾蒼茫，或推潔飄逸，可謂“景隨人遷，人隨景移”，達到了步步可觀的藝術(shù)效果，讓你深深體會到了“風(fēng)煙俱凈，天山共色。從

2、流飄蕩，任意東西”是怎樣一番意境。 黃公望，又叫“大癡道人”。當中年因為被牽連入獄之后，他就放棄了仕途，隱于富春江。畫中的這種明朗之氣應(yīng)該也就是他那時候超然脫俗的心境的體現(xiàn)吧。 經(jīng)過三四年的創(chuàng)作，79歲完成的這幅富春山居圖是一幅紙本長卷，是他為好友無用禪師所作。在筆意清潤的畫中，便能想象兩位老人伐舟沿江而上的情景。在高山與流水間，在詩、書、畫外，我分明聽出了“如聞流水引，誰聽伯牙琴”的叩問。 元代山水強調(diào)筆情墨趣，筆墨線條變化多端，具有了相對獨立的審美價值。富春山居圖用筆利落，以詩文入畫，表現(xiàn)了山水樹石的靈氣和神韻。以水墨渲淡更替兩宋工致濃麗的畫風(fēng)，筆法既有濕筆披麻皴，另施長短干筆皴擦，在坡峰

3、之間還用了近似米點的筆法。濃淡迷蒙的橫點，逞足筆力，唯情是求。黃公望還極注意層次感，前后山水的關(guān)系，改變了傳統(tǒng)屏風(fēng)似的排列，而是由近而遠的自然消失。他并不夸張?zhí)摼澈褪芯膶Ρ?，而是在虛實之間，用微妙的過渡層次加以渲染。畫中的樹木盡管未作細致的刻畫，但不同樹木的質(zhì)感和空間對比，都表現(xiàn)得極為充分，連作為點綴的草亭人物，也都描繪的生動嚴謹，比例合度。畫面僅用水墨渲染，若明若暗的墨色，經(jīng)過這位大師的巧妙處理，超越了隨類賦彩的傳統(tǒng)觀念，自然地籠罩在景物之上，化為一種明媚的氛圍，令人產(chǎn)生親切之感，充分反映了黃公望對客觀外界和主觀的感受的高度尊重。若不是富春江沿岸一帶的景色，早已深植黃公望腦海之中，他又如何能做到“搜盡奇峰打草稿”？此后數(shù)百年間，這幅畫飽經(jīng)滄桑，轉(zhuǎn)手不少收藏家之間，還差一點被當作富人的殉葬品化為灰燼。從此，這一圖卷就分成了長短兩段，長的一段解放前被國民黨運往臺灣，短的一段被浙江博物院收藏。2011年6月，富春山居圖在臺北故宮博物院合璧展出，看的人絡(luò)繹不絕，盛況空前。在我看來，這是一個有生命厚度的作品。嫻熟的技能，加之豐富的人生閱歷，一經(jīng)融入藝術(shù)創(chuàng)作，這樣的作品固然讓人感覺到一種生命的分量，固然會引起無數(shù)人對他的推崇。看了這幅畫，對于愛幻想的我，就在想象自己乘一葉扁舟，攜一卷書，執(zhí)一壺酒，當然若有一知己相陪更好，于水上山間，吟得一句兩句歪詩，則浮生