《晚鐘》——米勒美術(shù)鑒賞

1、黃石理工學(xué)院晚鐘欣賞晚鐘：世界名畫，由法國著名畫家讓弗朗索瓦米勒創(chuàng)作于1850年，屬布面油畫。規(guī)格為55.5 X 66厘米。現(xiàn)藏于巴黎盧浮宮。作者簡介：讓弗朗索瓦米勒ean-Francois Millet(1814-1875 年)是19世紀(jì)法國杰出現(xiàn)實主義畫家，以描繪農(nóng)村主題見長，他創(chuàng)作的作品以描繪農(nóng)民的勞動和生活為主，具有濃郁的農(nóng)村生活氣息。米勒出生于諾曼底的一個農(nóng)民家庭， 在瑟堡接受了最早的藝術(shù)啟蒙教育。1873年， 他來到巴黎，受教于德拉羅什畫室，并在盧浮宮研究學(xué)習(xí)歷代大師的作品。1848年，他的作品簸谷者在沙龍展出。1849年，他定居于巴黎東南郊外的巴比松農(nóng)村。在以后的27年里，他創(chuàng)作

2、了一系列以農(nóng)民的生活和勞動為主題的作品。代表作品有：播種者、拾 穗者、晚鐘、喂食、慈母的愛、倚鋤的人、牧羊女等。欣賞：晚鐘，創(chuàng)作于1958年至1859年。畫面十分簡潔，米勒擷取身邊農(nóng)民的日常勞作場景進(jìn)行描繪，將普通的瞬間描繪成永恒的藝術(shù)經(jīng)典。暮色中一望無際的田野，遠(yuǎn)處隱約顯 露出教堂的鐘樓，畫面前景是一對正低頭合掌祈禱的青年夫婦，身邊停放著獨輪小推車、簍 筐、裝土豆的麻袋和農(nóng)具。整幅畫面寧靜而安詳，一切都表明這對年輕夫婦在一天的勞作忙 碌后停頓下來，畫面在此刻凝滯，原來是遠(yuǎn)處教堂飄蕩過來的鐘聲使他們?nèi)绱蓑\，觀者仿 佛也聽到了遠(yuǎn)方依稀的鐘聲。這對佇立在農(nóng)田里剪影一般的夫婦與地平線交叉的形式，使

3、人聯(lián)想到了莊嚴(yán)、神圣的“十字架”，從而拉近了農(nóng)夫、教堂與觀賞者的距離，并強(qiáng)化了教堂鐘 樓的“音響”感應(yīng)。在畫面中，畫家讓日暮余暉的籠罩、屏息靜思的農(nóng)夫和靜穆沉寂的大地相 互映襯；又刻意把人物、景物恰如其分地虛化，人物、景物、教堂以及教堂里傳出的鐘聲仿 佛融為一體。畫作處處體現(xiàn)出一種寧靜悠遠(yuǎn)的鄉(xiāng)村生活。米勒是一個失意的畫家，生前得不到認(rèn)可，可是死后卻得到了追捧，晚鐘的出名和 美國人有莫大的關(guān)系。原因是已成為爆發(fā)戶的美國開始霸氣起來，法國人看不起他們。覺得他們除了有錢，沒 有一點文化，出不了貴族，成不了大氣。美國知道這種輿論很傷自尊，就拼命地用文化“美 容”，紛紛到歐洲購畫。而米勒的畫又特別適合他

4、們的心思，弓I起他們的共鳴。有一次在巴黎拍賣會上，米勒的一副晚鐘成了拍賣熱點，一位美國人和一個法國人開始 競買，互不相讓。當(dāng)這幅畫拍賣到四十多萬時，法國人有點撐不住，因為他沒錢買畫，是幾 位美術(shù)館的董事及富翁合起來出資金由他競買。他為難地想放棄，美國人就咄咄逼人的擺出一付勢在必得的架勢。可是所有在場的法國人忽然“民族主義”起來，聲稱這是我們法國人的藝術(shù)作品，豈能讓 它流落異鄉(xiāng)？大家猛替他出價“五十萬！ ”、“五十萬！”美國隊人看看，這畫不是最好的，何 苦引起公憤？就放棄了。法國人唱起國歌。但這幅畫買回去后，富翁們覺得不值，拒絕了錢，。 美國人得知后，馬上把畫買回美國。美國人賣回畫后，就說，法國

5、有文化，連自己畫的內(nèi)涵都沒人讀出，其實是沒文化。是 做文化秀。當(dāng)時在場喝國歌的一個百貨公司老板知畫又落入美國人手中，發(fā)誓要當(dāng)上百萬富翁后， 一定要到美國買回此畫，法國的藝術(shù)是法國人的智慧，是法國人的光榮，決不能丟了法國人 的臉。后來，他真成了百萬富翁，把晚鐘巨資購回，捐給了羅浮宮。法國的文化引起了世界的注視。米勒的畫就此影響很大。特別是晚鐘這幅畫被評論 家們重新審視：讀了了畫中那神秘的說不出感傷氣氛，讀了那個農(nóng)婦像現(xiàn)代圣母，還讀出那個脫帽在手的農(nóng)夫低垂的頭顱，透出壓抑的心情。還發(fā)現(xiàn)米勒的總體特征是是淡淡的詩意籠 罩著一片說不出的愁緒，這種愁緒是透著法國貴族所特有的雅致氣息。法國人說，我們的農(nóng)

6、民就有這樣境界，你美國有嗎？美國人想，你說我們沒文化嗎？你說我們只有錢嗎？我們要 讓全世界的文化精髓都聚集在美國，我們要當(dāng)世界文化的龍頭老大！文化的“雞”“蛋”都在自己窩里，還怕總沒文化嗎？米勒是法國畫家，他“生為農(nóng)夫，死亦農(nóng)夫”，用我們眼光看，就是一個農(nóng)民畫家?？吹綄υ谔镩g默默祈禱的農(nóng)民夫婦，我們仿佛也聽到了遠(yuǎn)方依稀可見的教堂傳來的鐘聲： 這“鐘聲”好象越來越大，傳得越來越遠(yuǎn)也許是這對佇立在農(nóng)田里剪影一般的農(nóng)夫與地平線交叉的形式使人聯(lián)想到了莊嚴(yán)、神圣的“十字架”，從而，拉近了農(nóng)夫、教堂與觀賞者的距離并強(qiáng)化了教堂鐘樓的“音響”感應(yīng)；也許是由于日暮余輝的籠罩、屏息靜思的農(nóng)夫和靜穆沉寂的大地的反襯

7、； 也許是由于畫家刻意 把人物、景物恰如其分地虛化，不但人物、景物、教堂以及教堂里傳出的“鐘聲”可以融為一 體，好象觀賞者為畫中人、畫中景、教堂及教堂鐘樓里傳出的鐘聲也融成了一體這濃郁強(qiáng)烈的宗教情感，這凝重圣潔的宗教氣氛，這莊嚴(yán)、肅穆、令人敬畏的宿命色彩 和安貧樂道的基督徒形象，這深沉、悠遠(yuǎn)、悲壯的詩意境界，這直指人心的精神魔力；如果 不是一個虔誠的基督教徒，沒有在宗教境界修煉到一定程度，沒有深厚的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)，沒 有巨大的精神投入和高超出眾的繪畫技藝，是很難創(chuàng)作出這樣的杰作的。這外在粗陋、樸實，甚至木納、癡呆，而內(nèi)心純凈虔誠、溫順善良的農(nóng)民形象，不僅體 現(xiàn)了米勒對農(nóng)民的深深理解和深厚的感情，

8、也體現(xiàn)了19世紀(jì)后半葉藝術(shù)家強(qiáng)烈的民主意識以及現(xiàn)實主義的求實精神。愛并沉默著，這就是米勒。我一遍遍的凝視著晚鐘里那兩個人，隨著一點點的線條，那個神靈戰(zhàn)勝了我的惶恐， 他在我心中撕開了一個裂縫，牢牢的進(jìn)駐在我的心中。我體會到了，那種沉默到紫藍(lán)色的愛。我噙著淚水，面對著畫里那個倚在紫色田地里的釘耙。它很可愛吧，就米勒這么畫，可 愛到這悠遠(yuǎn)到肅穆的愛。我想起了梵高，那個頂著阿爾的太陽的紅頭發(fā)瘋子。他很愛米勒，他一遍遍的臨摹著米 勒的畫作，他一遍遍的在給迪奧的信上寫著他對米勒的感情。但他永遠(yuǎn)畫不了米勒“畫虎不成反類犬”犬無貶義），這似乎就是梵高，他的畫里似乎總有著些相貌丑陋的人 物，他們畫的反差太大。

9、他和米勒都是虔誠的基督徒，他們都愛著上帝。梵高愛的執(zhí)著，米 勒愛的凝重。相對與梵高，米勒像個先知，他注視著最后的夕陽和剛剛升起的彎月，他沉浸那靜謐的 悠長里。而梵高不是，他只是一個凡人，他有著凡人所有的痛苦，他懷念著那永恒的上帝的 愛。而這種愛，他從米勒那兒找到了。我時常想，如果梵高和米勒生活在一起，那該多好。米勒不像高更，沒有那種謹(jǐn)慎到冷 色的孤獨。梵高也必定不會向?qū)Υ吒菢訉γ桌铡５S著一恍然，我明白了，米勒存在于 他的無聲的自在，梵高則因為執(zhí)著的痛苦而永恒。我試著去聽那來自巴比松的晚鐘，突然有了一絲明悟，愛并痛苦著，那是梵高。愛并沉 默著，那是米勒。米勒是那個時代的藝術(shù)家。19世紀(jì)的法

10、國，社會動蕩不安，政權(quán)更替，戰(zhàn)爭頻繁，都市化與工業(yè)革命帶來許多社會 問題。米萊在巴黎生活了十一年，親歷了城市生活的貧困，社會的動蕩不安和戰(zhàn)爭的殘酷。 1849年，他決定終生定居于巴比松鄉(xiāng)村。從而開始了他偉大的農(nóng)村系列畫創(chuàng)作。米勒在“巴比松畫派”中具有深遠(yuǎn)的影響力。他的藝術(shù)語言承繼了西方藝術(shù)的傳統(tǒng)，尤其 受曼特尼亞、普桑和米開朗基羅的影響甚大。其畫風(fēng)凝重質(zhì)樸，造型簡約。他用新鮮的眼光 去觀察自然，反對當(dāng)時學(xué)院派一些人認(rèn)為高貴的繪畫必須表現(xiàn)高貴人物的錯誤觀念在那樣一個動蕩不安，充滿血腥的時代里，卻產(chǎn)生了晚鐘這樣靜謐安寧的超世佳作， 堪稱奇跡：暮色籠罩著一望無際的蒼茫大地，何等莊嚴(yán)，何等肅穆，不禁令

11、人對造物主的偉 大油然產(chǎn)生敬意。一對農(nóng)家夫婦隨著教堂鐘聲的敲響，放下手中的活計，以感恩的心在傍晚 的微風(fēng)中悄然佇立，以敬虔的祈禱結(jié)束一天的勞作。他們雖然卑微，卻不失尊嚴(yán)，以天上國 民的身份祈盼另一永恒和平的國度， 而對天國的盼望也深藏在畫家本人的心中。 只有在這樣 的盼望中忍耐苦難，苦難才顯得甘美，心靈才尋得平安。也正是這種內(nèi)在的平安帶來的恒忍 力量，使得人們在動亂的社會中仍持有生存的勇氣和智慧。毫無疑問，晚鐘這幅畫的靈 感源自于圣經(jīng)的啟示，同時也是取材于米萊對現(xiàn)實生活的體驗。 米萊經(jīng)常閱讀他稱為“畫 家之書”的圣經(jīng)。難怪，列夫托爾斯泰評價米萊的晚鐘：“透露了基督徒對上帝和鄰 人的恩愛之情”，表現(xiàn)了“人和上帝以及人們相互之間的團(tuán)結(jié)和睦”。米勒的作品完全不合乎當(dāng)代巴黎城市文明的欣賞趣味。他的作品中，卻有眾多引人注目 的婦女形象。特別值得一提的是，這些婦女往往被置于一個勞動的場景中。她們總是以女主 人的身份，帶著手頭上正干著的活兒出現(xiàn)在畫面上，或劈柴、挑水，或牧放牛羊，或編織手 工沒有坦露的粉色肌膚，沒有矯飾的歡顏，卻十分真實感人。她們的出現(xiàn)常常使畫面充 滿溫馨有序的家庭氣氛。在這些作品中，雛菊是最富有詩意的。典雅的構(gòu)圖完美而獨特； 簡陋的農(nóng)舍里有一扇打開的窗子，一束怒放的雛菊插在造型古樸的藍(lán)色粗瓷花盆里。窗臺上 零散地擺放著針線和剪刀