戲劇知識(shí)介紹詳解

1、走進(jìn)戲劇文學(xué)文學(xué)作品體裁基本類別傳統(tǒng)有 “四分法”即詩(shī)歌、散文、小說、戲劇戲劇是一種在舞臺(tái)上表演的綜合藝術(shù)。它借助文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段來塑造人物形象，揭示社會(huì)矛盾，反映社會(huì)生活。在西方，戲劇，即指話劇。在中國(guó)，戲劇是戲曲、話劇、歌劇等的總稱，也常專指話劇。戲劇起源于民間歌舞和祭祀禮儀。 戲劇的產(chǎn)生 相傳古代希臘的農(nóng)民在收獲葡萄的時(shí)節(jié)，要舉行歌舞狂歡活動(dòng)，把酒神狄俄尼索斯當(dāng)作豐收之神加以崇拜，稱作“酒神頌”。浮雕“酒神頌”到公元前6世紀(jì)末 ，阿里翁在進(jìn)行這種祭祀儀式的時(shí)候，由50個(gè)男子組成歌隊(duì)，環(huán)繞酒神的祭壇唱贊美歌。泰斯庇斯則在酒神頌的歌舞中加進(jìn)一個(gè)演員，由他輪流扮演幾個(gè)人物，并與

2、歌隊(duì)長(zhǎng)對(duì)話，被認(rèn)為是最初的戲劇因素。 嚴(yán)格意義上的戲劇，普遍認(rèn)為是從埃斯庫(kù)羅斯（公元前525公元前456）開始的。因?yàn)樗蜒輪T人數(shù)增加到兩個(gè)，逐漸減少了歌舞敘事的因素，增加了戲劇因素，有了兩個(gè)演員，就有了真正的舞臺(tái)交流，戲劇作為一種獨(dú)立的藝術(shù)樣式至此成型。因此后人把埃斯庫(kù)羅斯稱為“悲劇之父”。 演員們?cè)诼短靹?chǎng)演戲，為了加強(qiáng)演戲效果，都戴假面具，穿厚底靴，借以擴(kuò)大聲音、面部和形體。在印度，公元前一世紀(jì)以前的民間迎神賽會(huì)上的表演，被看作是民族戲劇的萌芽。到二世紀(jì)，第一部戲劇理論著作舞論的出現(xiàn)，被確認(rèn)為戲劇藝術(shù)臻于成熟的標(biāo)志 。在日本，古代人借助面具裝扮成天神或惡魔，祈求豐收和生殖后代，有人把這種

3、原始藝能視為民族戲劇的胚胎。 東方民族戲劇的起源比歐洲戲劇要晚一些。 同西方戲劇的起源相比，中國(guó)戲劇的起源是一個(gè)比較復(fù)雜的問題。 中國(guó)戲劇也是起源于民間，由于它形式特殊，包括說、唱、念、打等因素，是更為綜合的藝術(shù)，因而是多源的，尋起“根”來，不像西方戲劇那么“單一”和明確。 中國(guó)戲劇歌舞成分很濃，在這方面，它的源頭可以溯到原始時(shí)代的歌舞。 中國(guó)戲劇中喜劇基因特別發(fā)達(dá)，而那種借助語言、動(dòng)作，詼諧笑謔、插科打諢的喜劇傳統(tǒng)，主要是來自古代的優(yōu)人，所以古優(yōu)也是中國(guó)戲劇的源。 中國(guó)戲劇是多種藝術(shù)的綜合，有歌、舞、樂以及詼諧嘲笑等因素，也有雜技、武術(shù)和故事表演的因素。 中國(guó)戲曲，起源于原始歌舞。漢代，在民

4、間出現(xiàn)了具有表演成分的“角抵戲”。中國(guó)戲曲簡(jiǎn)史角抵戲山東武氏祠漢畫像石之 “倒立”南北朝時(shí)期，民間出現(xiàn)了歌舞與表演相結(jié)合的“歌舞戲”，唐代，出現(xiàn)了由先秦時(shí)期的優(yōu)伶表演發(fā)展來的以滑稽表演為特點(diǎn)的“參軍戲”；宋代，出現(xiàn)了“宋雜劇”。金代，在宋雜劇基礎(chǔ)上，北方出現(xiàn)了“金院本”，南方出現(xiàn)了“南戲”。“金院本”臉譜“南戲”演出場(chǎng)景 元代，北方形成“北雜劇”，南方南戲進(jìn)一步發(fā)展成熟，戲曲形成。 元代是中國(guó)戲曲史的一個(gè)重要時(shí)期，它以其元曲聞名于世，而元曲中影響最著者，唯北雜劇（亦稱元雜?。?。北雜劇之文學(xué),以質(zhì)樸自然勝，后世戲曲文學(xué)無有出其右者。看戲情景表演特性 1、綜合性(唱、念、做、打） 2、寫意性舞臺(tái)布

5、置的寫意一桌二椅人物化妝的寫意戲曲臉譜人物服飾的寫意長(zhǎng)袖善舞舞臺(tái)行動(dòng)的寫意有話則長(zhǎng)，無話則短 3、程式性用程式動(dòng)作表現(xiàn)生活生活動(dòng)作的舞蹈化 4、虛擬性對(duì)空間、對(duì)周邊環(huán)境、對(duì)時(shí)間、對(duì)動(dòng)作對(duì)象的虛擬京劇臉譜是中國(guó)戲曲獨(dú)特的造型藝術(shù)，它以夸張的手法，運(yùn)用各種不同的色彩和圖案勾勒臉部來表現(xiàn)人物的忠奸、善惡、美丑及其性格特征，并形成了基本固定譜式。臉譜色彩分為紅、黃、藍(lán)、白、黑、綠、紫、粉、金、銀等。紅為忠，白為奸，黑為正，黃為殘暴，藍(lán)、綠多為草莽義俠，金、銀多為神妖。 藍(lán)臉的竇爾敦盜御馬 藍(lán)花三塊瓦臉，盜御馬劇中的主角，此劇取材于施公案。竇爾敦是連環(huán)套寨主，盜太尉梁九公由皇帝所賜御馬金鞍玉轡追風(fēng)趕月千

6、里駒 。 紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長(zhǎng)沙 紅整臉，華容道一劇中主角，京劇赤壁之戰(zhàn)中的一折。關(guān)羽攻打長(zhǎng)沙，收黃蓋、魏延同降劉備。 黃臉的典韋 典韋，陳留人。曹操名將。使一雙鐵戟，勇猛過人。曹操與張繡交戰(zhàn)時(shí)，典韋駐守曹操大寨，奮力迎敵，終因鐵戟被盜，受圍斷而死。在這一戰(zhàn)中，曹操的長(zhǎng)子和侄子也都戰(zhàn)死了。事后，曹操親自祭奠，痛哭失聲。他對(duì)眾將領(lǐng)說：“吾折長(zhǎng)子、愛侄，俱無深痛；獨(dú)號(hào)泣典韋也！”。 白臉的曹操 黑臉的張飛叫喳喳 戲劇與歌舞有血緣關(guān)系。歐洲戲劇在形成和發(fā)展進(jìn)程中，歌舞成分逐步減少，而發(fā)展成以形體動(dòng)作和對(duì)話為基本手段的戲劇形式；東方民族戲劇在形成和發(fā)展中，戲劇成分逐步增強(qiáng)，但大量的歌舞成分卻被保留下來，形成

7、了以歌舞抒情性與戲劇性并重的藝術(shù)特點(diǎn)。東西方戲劇的這種區(qū)別，構(gòu)成人類戲劇文化的兩大支脈。 戲劇是一種綜合藝術(shù)，它不僅包含文學(xué)的因素，還包含著繪畫、音樂、舞蹈、雕塑等藝術(shù)成分。我們要學(xué)的“戲劇”是戲劇的文學(xué)部分即作為演員演出用的劇本。戲劇文學(xué)的藝術(shù)獨(dú)立性是相對(duì)的，要服從戲劇塑造人物形象的需要，因而戲劇文學(xué)的特征同戲劇是不可分割的。那么戲劇的特征主要有哪些，我們大家一起來探究。 閱讀下面的兩段文字，比較比較巴金的長(zhǎng)篇小說家與曹禺改編的同名劇本中的共同場(chǎng)景，來分析探討小說和戲劇的區(qū)別，了解戲劇文學(xué)的基本特征。小說家三十六章，寫陳姨太借口“血光之災(zāi)”逼迫瑞玨到城外去生孩子：他們要覺新馬上照辦，他們說祖

8、父的利益超過一切。這些話對(duì)覺新雖然是晴天霹靂，但是他平和的接受了。他沒有說一句反抗的話。他一生就沒有對(duì)誰說過一句反抗的話。不論他受到怎樣不公道的待遇，他寧可哭在心里，苦在心里，在人前他絕不反抗。他忍受一切。他甚至不去考慮這樣的忍受是否會(huì)損害別人的幸福。 覺新回到房里,把這件事情告訴了瑞玨。瑞玨也不說一句抱怨的話，她只是哭。她的哭聲就是她的反抗的表示。但是這也沒有用，因?yàn)樗龥]有力量保護(hù)自己，覺新也沒有力量保護(hù)她。她只好讓人擺布。小說通過敘述人的語言剖析了他們深切的無言的悲哀，使讀者對(duì)這兩個(gè)人物性格有了更深刻、更真切的了解。在曹禺改編的劇本中覺新和瑞玨的表現(xiàn)是：陳姨太 （陰沉的）大少爺？覺新 （望

9、一望低著頭的瑞玨，轉(zhuǎn)對(duì)克明，痛苦的）三爸，您看（克明毫無勇氣的低下頭來。覺新轉(zhuǎn)對(duì)周氏）母親，您（周氏用手帕擦著眼角。覺新緩緩轉(zhuǎn)頭，哀視著瑞玨，）瑞玨 （哀痛中撫慰著覺新）不要著急，明軒。（對(duì)陳姨太，沉靜的）我就搬，（轉(zhuǎn)對(duì)周氏）城外總可以找，找著房子的。 想一想：戲劇文學(xué)有什么特點(diǎn)？ 戲劇的特征 戲劇是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，主要表現(xiàn)為一系列的戲劇動(dòng)作和戲劇語言。 戲劇離不開戲劇沖突，它表現(xiàn)在人物性格的沖突上，具體表現(xiàn)為一系列的動(dòng)作，這種動(dòng)作就叫戲劇動(dòng)作。 戲劇語言包括人物語言（即臺(tái)詞）和舞臺(tái)說明。戲劇語言包括人物語言（即臺(tái)詞）和舞臺(tái)說明。 臺(tái)詞：展開故事情節(jié)、塑造人物、揭示主題，表達(dá)對(duì)生活的認(rèn)識(shí)。

10、人物語言要求性格化，要準(zhǔn)確地表達(dá)人物的思想感情，符合人物的年齡、經(jīng)歷、教養(yǎng)、身份、性格和他所處的特定環(huán)境。劇中人物的思想、性格和內(nèi)心世界都要由人物自己的語言來表現(xiàn)。 舞臺(tái)說明：是寫在劇本每一幕的開端、結(jié)尾和對(duì)話中間的說明性的文字，內(nèi)容包括人物表、時(shí)間、地點(diǎn)、服裝、道具、布景及人物的表情、舞臺(tái)美術(shù)、環(huán)境、音響、動(dòng)作、上下場(chǎng)等，它具有增強(qiáng)舞臺(tái)氣氛、烘托人物心情、展示人物性格、推動(dòng)情節(jié)展開等多種作用。戲劇的特征 臺(tái)詞的表現(xiàn)形式有：對(duì)白、獨(dú)白(劇中人物獨(dú)自抒發(fā)個(gè)人情感和愿望時(shí)說的話)、旁白(劇中某個(gè)角色背著臺(tái)上其他劇中人從旁側(cè)對(duì)觀眾說的話)、內(nèi)白(在后臺(tái)說話)、潛臺(tái)詞(即是言中有言，意中有意，弦外有音

11、;它實(shí)際上是語言的多意現(xiàn)象)等等。歸納總結(jié)：一、情節(jié)往往是對(duì)生活的高度集中和概括，分幕、分場(chǎng)。主要是受舞臺(tái)演出的時(shí)間和空間的制約。歐洲古典主義曾提出“三一律”：亦稱“三整一律”。三一律規(guī)定劇本創(chuàng)作必須遵守時(shí)間、地點(diǎn)和行動(dòng)的一致，即只允許有一個(gè)的故事線索，發(fā)生的時(shí)間不能超過一天，即24小時(shí)，必須只有一個(gè)地點(diǎn)二、戲劇語言是構(gòu)成劇本的基礎(chǔ)，包括人物語言和舞臺(tái)說明。人物語言的獨(dú)特性：1、高度的個(gè)性化和充分的表現(xiàn)力。2、富有動(dòng)作性。3、明朗動(dòng)聽而又含蓄深邃。 品味潛臺(tái)詞。作用(情節(jié)的發(fā)展和推進(jìn)、人物內(nèi)心世界的表現(xiàn)、人物性格的塑造，都靠劇中人物語言來實(shí)現(xiàn)。)三、沒有沖突就沒有戲劇。戲劇有“戲”就是指引人入

12、勝的矛盾沖突。了解主要矛盾和次要矛盾。結(jié)構(gòu)結(jié)構(gòu)分為開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局劃分的依據(jù)是主要矛盾沖突發(fā)展變化的階段。戲劇分類中國(guó)的戲劇，古代和現(xiàn)代有很大不同。古代戲劇以“戲”和“曲”為主要因素，稱戲曲，包括南戲、雜劇、傳奇以及各種地方戲?，F(xiàn)代戲劇主要指的是20世紀(jì)以來從西方傳入的話劇、歌劇、舞劇等，話劇是主體。外國(guó)戲劇一般專指話劇。按不同的標(biāo)準(zhǔn)，戲劇分類如下：按藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法分為話劇、歌劇、舞??；按劇情繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)分為獨(dú)幕劇、多幕劇；按題材所反映的時(shí)代分為歷史劇和現(xiàn)代劇；按矛盾沖突的性質(zhì)分為悲劇、喜劇、正劇；按演出場(chǎng)合分為舞臺(tái)劇、廣播劇、街頭劇、電視劇。喜劇以諷刺、幽默為特點(diǎn)，以揭露、嘲笑社會(huì)生

13、活中的落后丑惡現(xiàn)象，從而肯定歌頌美好事物為主要內(nèi)容的一種戲劇?；诿鑼憣?duì)象和手法的不同，可分為諷刺喜劇、抒情喜劇、荒誕喜劇和鬧劇等樣式。內(nèi)容可為帶有諷刺及政治機(jī)智或才智的社會(huì)批判，或?yàn)榧兇獾聂[劇或滑稽劇。喜劇沖突的解決一般比較輕快，往往以代表進(jìn)步力量的主人公獲得勝利或如愿以償為結(jié)局。 悲劇往往反映社會(huì)生活中的重大矛盾沖突、展示善惡兩種社會(huì)力量的嚴(yán)重斗爭(zhēng)。主要表現(xiàn)主人公所追求的理想、所從事的事業(yè)，由于邪惡勢(shì)力的迫害及本身的過錯(cuò)而不能實(shí)現(xiàn)，并以其悲慘遭遇或自身毀滅引起人們的憐憫、同情、悲憤、崇敬。基調(diào)莊重，氣氛嚴(yán)肅。恩格斯在致斐迪南.拉薩爾中曾說，悲劇性的沖突的實(shí)質(zhì)，在于“歷史的必然要求和這個(gè)要求

14、的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)?！北瘎∈菓騽〉闹饕w裁之一。它淵源于古希臘，由酒神節(jié)祭禱儀式中的酒神頌歌演變而來。在悲劇中，主人公不可避免地遭受挫折，受盡磨難，甚至失敗喪命，但他們合理的意愿、動(dòng)機(jī)、理想、激情預(yù)示著勝利、成功的到來。 世界最早的悲劇是古希臘悲劇。古希臘悲劇是整個(gè)西方戲劇的起源，所以悲劇是最古老的戲劇題材。 古希臘三大悲劇詩(shī)人是：歐里庇得斯、索?？死账购桶Ｋ箮?kù)羅斯（“悲劇之父”）。 著名的古希臘悲劇有：被縛的普羅米修斯、俄狄浦斯王、安提戈涅、美狄亞等。 歐洲文藝復(fù)興時(shí)期，以莎士比亞為代表的戲劇家們，把悲劇藝術(shù)推向高峰。 我國(guó)古典戲曲中，也曾涌現(xiàn)出很多杰出的悲劇作品，如元雜劇竇娥冤、桃花扇；傳

15、統(tǒng)劇目梁山伯與祝英臺(tái)等，都是屢演不衰的優(yōu)秀悲劇作品。 正劇又稱“悲喜劇”。兼有悲劇和喜劇兩種因素，能夠反映悲喜等思想感情的復(fù)雜變化和廣闊的社會(huì)生活的一種戲劇。正劇既可表現(xiàn)重大、嚴(yán)肅的社會(huì)事件，也可以表現(xiàn)富有社會(huì)意義的日常生活；既有對(duì)正面人物的歌頌，又有對(duì)反面人物的批判。在中國(guó)古典戲曲中，眾多的公案戲、家庭倫理戲、愛情戲以及表現(xiàn)下層人民與達(dá)官貴人、邪惡勢(shì)力進(jìn)行斗爭(zhēng)的劇目，都可以歸于正劇。在中國(guó)現(xiàn)代和當(dāng)代話劇中，正劇是一種重要的體裁。 走進(jìn)戲劇賞析世界上最短的戲劇法國(guó)劇作家特里斯旦勃納德流亡者，堪稱世界上最短的戲劇。全劇如下：（幕啟：邊境附近山間一幢木屋里，一個(gè)山里人正坐在爐邊烤火，一陣敲門聲，流

16、亡者進(jìn)屋了。）流亡者 :不管您是誰，請(qǐng)可憐可憐一個(gè)被追捕的人吧!他們?cè)趹屹p捉拿我呢!山里人 : 懸賞多少? (流亡者馬上離開了。幕落)從哪些方面鑒賞，具體有哪些方法呢？戲劇沖突1.包括人物間、人物自身、人物與環(huán)境的矛盾沖突，其中主要表現(xiàn)為劇中人物的性格沖突。2.這主要與劇中人物不同的性格、不同的文化修養(yǎng)、不同的人生觀和生活態(tài)度、復(fù)雜的人物關(guān)系有關(guān)。由此可見，分析戲劇矛盾沖突要抓住：沖突中的人物關(guān)系、沖突中的人物性格、沖突中的人物人生觀、沖突中的人物階級(jí)性、鑒賞戲劇語言主要是對(duì)人物語言的鑒賞。1.個(gè)性化語言是指人物的語言符合并表現(xiàn)人物的身份、性格。即什么人說什么話；聽其聲則知其人。個(gè)性化語言，是

17、刻畫人物達(dá)到合理性、真實(shí)性的重要手段。因此，要品味人物個(gè)性化的語言，要注意人物的身份、年齡、經(jīng)歷、教養(yǎng)、環(huán)境。2.要品味富有動(dòng)作性的人物語言。鑒賞時(shí)側(cè)重于人物的內(nèi)心活動(dòng)。戲 劇 語 言 戲劇鑒賞的方法:把握情節(jié)結(jié)構(gòu)，抓住人物，分析沖突，品味語言，體會(huì)作者的愛憎，聯(lián)系社會(huì)環(huán)境，從而把握戲劇主題。3.潛臺(tái)詞即是言中有言，意中有意，弦外有音。它實(shí)際上是語言的多意現(xiàn)象,“潛”，是隱藏的意思。即語言的表層意思之內(nèi)還含有別的不愿說或不便說意思。潛臺(tái)詞不僅充分體現(xiàn)了語言的魅力，而且通過它還可以窺見人物豐富的內(nèi)心世界。潛臺(tái)詞往往是與語言的個(gè)性化和動(dòng)作性聯(lián)系在一起。戲 劇 語 言 中國(guó)古典戲曲是中華民族文化的一

18、個(gè)重要組成部分，她以富于藝術(shù)魅力的表演形式，為歷代人民群眾所喜聞樂見，而且在世界劇壇上也占有獨(dú)特的位置，她與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為“世界三大古劇”。 中國(guó)古典戲曲在其漫長(zhǎng)的發(fā)展過程中，曾先后出現(xiàn)了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代花部等四種基本形式。中國(guó)古典戲曲概述元雜劇知識(shí)介紹 “元曲”，一般包括雜劇和散曲。雜劇是戲曲，散曲屬詩(shī)歌，它們都以曲辭為主，因而總稱為曲。雜劇是元代文學(xué)最高成就的標(biāo)志。 散曲包括小令和套數(shù)兩種形式。小令是獨(dú)立的只曲，相當(dāng)于一首單調(diào)的詞，主要是從民間的小曲和詞調(diào)變化來的。如我們熟悉的馬致遠(yuǎn)的越調(diào)天凈沙秋思。 套數(shù)是由兩支以上同宮調(diào)的曲子聯(lián)綴而成的組曲，各套曲子的聯(lián)

19、綴多有一定的順序，末曲多以尾聲結(jié)束。元曲散曲雜劇小令：獨(dú)立的只曲，相當(dāng)于單調(diào)的詞。如馬致遠(yuǎn)的天凈沙秋思。套數(shù)：即套曲，由同一宮調(diào)的至少兩個(gè)曲牌聯(lián)成的組曲。我國(guó)元代興起的一種將歌曲、賓白、舞蹈諸要素結(jié)合起來的戲曲形式，它有自身的的特點(diǎn)和較嚴(yán)格的體制 ，并形成了韻散結(jié)合的、結(jié)構(gòu)完整的文學(xué)劇本。元曲 元雜劇的發(fā)展， 以成宗大德年間為界，分為前后兩個(gè)時(shí)期。 前期雜劇中心在大都，是元雜劇的鼎盛時(shí)期。這個(gè)時(shí)期產(chǎn)生了偉大的戲劇家關(guān)漢卿（竇娥冤救風(fēng)塵單刀會(huì)），重要的雜劇作家還有王實(shí)甫(西廂記)、馬致遠(yuǎn)(漢宮秋)、白樸(墻頭馬上梧桐雨)、楊顯之(瀟湘夜雨)、康進(jìn)之(李逵負(fù)荊)、高文秀(雙獻(xiàn)功)、紀(jì)君祥(趙氏孤兒

20、)、尚仲賢(柳毅傳書)等人。 前期雜劇具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)主義精神，揭露了黑暗的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，歌頌了人民的反抗斗爭(zhēng)。 后期雜劇中心南移杭州，作家作品的數(shù)量比前期減少，這與南方人習(xí)慣于南曲而對(duì)北曲尚未適應(yīng)不無關(guān)系。由于后期雜劇作家脫離現(xiàn)實(shí)的傾向日趨嚴(yán)重，在他們的創(chuàng)作中逐漸失去了前期作家那種戰(zhàn)斗的鋒芒，作品的質(zhì)量也不如前期。后期雜劇比較重要的作家有鄭光祖、宮天挺、秦簡(jiǎn)夫等人。鄭光祖(倩女離魂)被譽(yù)為“元曲四大家”之一，他的作品成就還是相當(dāng)高的。 總的看來，元代雜劇的創(chuàng)作出現(xiàn)了空前繁榮的局面，它以輝煌的成就在中國(guó)戲劇史上豎起了第一塊豐碑，在中國(guó)文學(xué)史上也占有重要地位。關(guān)漢卿 代表作竇娥冤 馬致遠(yuǎn) 代表作漢宮秋

21、 白樸 代表作墻頭馬上 梧桐雨 鄭光祖 代表作倩女離魂元曲四大家 元雜劇的體裁特點(diǎn)在結(jié)構(gòu)上，一本雜劇通常由四折組成。一折相當(dāng)于現(xiàn)代劇的一幕或一場(chǎng)，是故事情節(jié)發(fā)展的一個(gè)較大的自然段落，四折一般分別是故事的開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局。四折之外可以加一二個(gè)楔子。楔子一般放在第一折之前，介紹劇情，類似現(xiàn)代劇中的序幕；也有的放在兩折之間，相當(dāng)于后來的過場(chǎng)戲。但也有少數(shù)雜劇突破了一本四折的形式，如西廂記是五本二十一折的連本戲。 每本雜劇的末尾有兩句、四句或八句對(duì)語，用以概括全劇內(nèi)容，叫做“題目正名”。如竇娥冤 秉鑒持衡廉訪法，感天動(dòng)地竇娥冤元雜劇的體裁特點(diǎn)在音樂上，雜劇的每折用同一宮調(diào)的若干曲牌組成套曲。楔子

22、只能用一二支小令，不能用套曲。宮調(diào)，即調(diào)式，相當(dāng)于現(xiàn)代音樂的C調(diào)D調(diào)等。曲牌，是曲調(diào)的名稱，每個(gè)曲牌都屬于一定的宮調(diào)。劇本中每套曲子的第一支曲子前面都標(biāo)明宮調(diào)。如竇娥冤第三折第一支曲子標(biāo)示的【正宮】【端正好】，表示這一折自【端正好】以下各曲均屬【正宮】。 在內(nèi)容上，雜劇的每一折均由唱、白、科三部分組成。 唱是元雜劇的主要部分，包括宮調(diào)曲牌名稱和曲詞。劇本里唱詞前面都標(biāo)明宮調(diào)與曲牌的名稱，如正宮端正好、商調(diào)集賢賓,“正宮”、“商調(diào)”是宮調(diào)名稱,“端正好”、“集賢賓”是曲牌，即曲子的名稱。曲譜是固定的，戲曲家按譜填詞即可。元雜劇規(guī)定一折戲只能唱同一宮調(diào)的一套曲子，首尾一韻；還規(guī)定一本戲由一個(gè)角色唱

23、到底，其他演員只有道白。男主角唱的叫末本，女主角唱的叫旦本。但也有變例，如西廂記第四本出現(xiàn)了鶯鶯、張生、紅娘輪流唱的情況。這說明元雜劇在發(fā)展中逐漸突破了它自身的局限。 白又叫賓白，即劇中人物的臺(tái)詞、道白。因雜劇以“唱為主，白為賓，故曰賓白”。元雜劇的賓白，除一般的獨(dú)白、對(duì)白外，還有定場(chǎng)白、沖場(chǎng)白、背白和帶白。定場(chǎng)白是角色第一次上場(chǎng)時(shí)作的自我介紹，一般用韻語。 如竇娥冤第一折里賽盧醫(yī)第一次上場(chǎng)念：“行醫(yī)有斟酌，下藥依本草；死的醫(yī)不活，活的醫(yī)死了”。然后自報(bào)姓名、籍貫、身份之類。這是元雜劇的一種程式，可以看出話本說唱的影響。沖場(chǎng)白是角色再次上場(chǎng)的說白。背白是角色背著同臺(tái)其他角色向觀眾的獨(dú)白。帶白是

24、插在曲詞中的道白。 科又叫科范，指劇本中關(guān)于動(dòng)作、表情、音響效果等的舞臺(tái)指示。如“笑科”、“把盞科”。雜劇通常由四折組成，分別是開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局。之外可以加一到兩個(gè)楔子。劇本構(gòu)成曲詞，賓白，科介 曲詞：劇中人物的唱詞 賓白：劇中人物的說白 科介：關(guān)于動(dòng)作，表情和舞臺(tái)效果的舞臺(tái)指示。元雜劇的體裁特點(diǎn)結(jié)構(gòu)四折一楔子對(duì)白、旁白獨(dú)白、帶白散白、韻白Xi z元雜劇的角色 元雜劇角色大致可分為末、旦、凈、雜四類。 末是男角，男主角叫正末，還有副末、沖末、大末、二末等。 旦是女角，女主角叫正旦，還有貼旦、花旦、老旦、小旦等。 凈多扮剛勇人物或喜劇角色，有凈、副凈、二凈之別。 雜是雜角，如孤（官員）、祗

25、從（侍從）、孛老（老頭）、卜兒（老婦）、徠兒（小孩）、細(xì)酸（書生）、邦老（盜賊流氓）潔（和尚）等。竇娥冤關(guān)漢卿漢宮秋馬致遠(yuǎn)梧桐雨白樸趙氏孤兒紀(jì)君祥元曲四大悲劇元雜劇的四大愛情劇拜月亭關(guān)漢卿西廂記王實(shí)甫墻頭馬上白樸倩女離魂鄭光祖流行于元代的南戲四大奇書拜月亭 白兔記 荊釵記殺狗記 救風(fēng)塵元關(guān)漢卿 西廂記元王實(shí)甫 看錢奴元鄭延玉 中山狼明康海 墻頭馬上元白樸 李逵負(fù)荊元康進(jìn)云 幽閨記元施君美 綠牡丹明吳炳 玉簪記明高濂 風(fēng)箏誤清李漁 中國(guó)古代十大喜劇竇娥冤元 關(guān)漢卿 趙氏孤兒元 紀(jì)君祥 精忠旗明 馮夢(mèng)龍 清忠譜清 李玉 桃花扇清 孔尚任 漢宮秋元 馬致遠(yuǎn) 琵琶記明 高則誠(chéng) 嬌紅記明 孟稱舜 長(zhǎng)生殿

26、清 洪升 雷峰塔清 方成培 中國(guó)古代十大悲劇中國(guó)古代十大才子書三國(guó)演義 水滸傳 好逑傳 平山冷燕 玉嬌梨 西廂記 琵琶記 花箋記 斬鬼記 三合劍 西廂記王實(shí)甫 元牡丹亭湯顯祖 明桃花扇孔尚任 清長(zhǎng)生殿洪 昇 清中國(guó)四大名劇閱 讀 方 法：1、把握戲劇沖突2、明確人物關(guān)系3、品味戲曲語言 要以曲詞為主，但又必須將之與賓白、科介相結(jié)合，整體鑒賞。 鑒賞古代戲曲語言，要注意理解其中的古白話詞語，注意了解曲詞的富于抒情性和音韻美的特點(diǎn)，以及常用的比喻、夸張、用典、對(duì)偶、排比等修辭方法。4、賞析人物形象 想象、夸張和借景抒情，是古代戲曲重要的藝術(shù)手法。想象、夸張，以奇異的情節(jié)塑造人物形象，反映生活；借景抒情則是繼承了我國(guó)古代詩(shī)歌意境美的傳統(tǒng)，是一種