九年級下冊《山水畫的意境》詞語、作者、原文

1、九年級下冊山水畫的意境詞語、作者、原文必記詞語意境惆悵真摯渲染身臨其境胸有成竹朝朝暮暮浮光掠影詞語解釋意境yj ng 中國古典文論中的用語。指文藝作品中客觀景 物和主觀情思融合一致而形成的藝術(shù)境界。具有情景相生和虛實相成以及激發(fā)想象的特點，使人身臨其境，得到審美愉悅。惆悵 chuch ng 傷感；失意。真摯 zhn zh真誠懇切（多指感情） 。渲染 xun r國n畫1的.一種畫法， 用水墨或淡的色彩涂抹畫面，以加強(qiáng)藝術(shù)效果。2.比喻夸大地形容。身臨其境 shn ln q 親自j 到了n那g 個環(huán)境。臨：到、來。胸有成竹 xi ng y u ch n宋g晁zh補之贈文潛甥楊克一學(xué)文與可畫竹求詩

2、： “與可畫竹時，胸中有成竹。”原意是畫竹子以前，心里已經(jīng)有了竹子的形象。后用以比喻辦事以前，已經(jīng)有 全面的設(shè)想和安排。成：現(xiàn)成。朝朝暮暮 zho zh o m每m天的早晨和黃昏，指短暫的時間。浮光掠影 f g u ngl y ng水面上的反光，一掠而過的影子。比喻對事物觀察不細(xì)致，印象不深。唐褚亮臨高臺詩： “浮光隨日度，漾影逐波深?！?作者李可染（ 1907 1989），現(xiàn)代畫家。江蘇徐州人。自幼習(xí)畫，早年先后入上海美專、國立西湖藝術(shù)院學(xué)習(xí)。1946年任教于北平藝專。 1956年為變革山水畫，行程數(shù)萬里旅行寫生。其山水畫早年取法八大，筆致簡率酣暢，后從齊白石習(xí)畫，用筆趨于凝 練。又從黃賓虹

3、處學(xué)得積墨法，并在寫生中參悟林風(fēng)眠風(fēng)景畫前亮后暗的陰影處理方式。畫風(fēng)趨于謹(jǐn)嚴(yán)，筆墨趨于沉厚，至晚年 用筆趨于老辣。亦善畫牛，筆墨頗有拙趣。曾任中央美術(shù)學(xué)院教授，中國美術(shù)家協(xié)會副主席等職。代表作有漓江勝境圖萬山紅遍井岡山等。李可染（ 1907 年 3 月 26 日 1989 年 12 月 5 日），江蘇徐州人。中國近代杰出的畫家、詩人，畫家齊白石的弟子。李可染自 幼即喜繪畫， 13 歲時學(xué)畫山水。43 歲任中央美術(shù)學(xué)院教授，49 歲為變革山水畫， 行程數(shù)萬里旅行寫生。 72 歲任中國美術(shù)家協(xié)會副主席、中國畫研究院院長。晚年用筆趨于老辣。擅長畫山水、人物，尤其擅長畫牛。李可染 13 歲從鄉(xiāng)賢錢食芝

4、學(xué)中國畫，1929 年考入西湖國立藝術(shù)院研究生班，師從林風(fēng)眠、克羅多專攻西畫。1931 年以后，李可染以滿腔熱忱投入愛國救亡運動。他于1938 年加入郭沫若領(lǐng)導(dǎo)的軍事委員會政治部三廳，先后在武漢、長沙、重慶等地繪 制大量抗日救亡宣傳畫。1941年起，李可染本著“用最大功力打進(jìn)去，用最大勇氣打出來 ”的宏愿，致力于中國畫的改革和復(fù)興?？箲?zhàn)勝利后，李可染到北平國立藝專任教，并師從齊白石、黃賓虹，由此而深入中國書畫藝術(shù)之堂奧。20 世紀(jì) 50 年代，李可染以 “可貴者膽 ”、“所要者魂 ”的精神， 萬里寫生， 為中國畫發(fā)展開辟出一條充滿生機(jī)的新路，將中國畫藝術(shù)提升到一個全新的境界，成為中國美術(shù)史上劃

5、時代的事件。李可染的藝術(shù)創(chuàng)作在60 年代以后進(jìn)入了高峰， 作品氣象沉雄博大，韻致幽深，在題材、構(gòu)圖、筆墨、意境等方面均取得了創(chuàng) 造性的突破。 他的藝術(shù)理念、藝術(shù)成就在海內(nèi)外產(chǎn)生廣泛而深遠(yuǎn)的影響，享有崇高的聲譽。原文畫山水，最重要的問題是“意境 ”，意境是山水畫的靈魂。 什么是意境？我認(rèn)為，意境就是景與情的結(jié)合；寫景就是寫情。山水畫不是地理、自然環(huán)境的說明和圖解，不用說，它當(dāng)然要求包括自然地理的準(zhǔn)確性，但更重要的還是表現(xiàn)人對自然的思想感情，見景生情，景與情要結(jié)合。如果片面追求自然科學(xué)的一面，畫花、畫鳥都會成為死的標(biāo)本，畫風(fēng)景也缺乏情趣，沒有畫意，自己就不曾感動，當(dāng)然更感動不了別人。在我們的古詩里

6、，往往有很好的意境。雖然關(guān)于“人”一句也不寫，但是，通過寫景，卻充分表現(xiàn)了人的思想感情，如李白送孟浩然之廣陵的詩句：故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州。孤帆遠(yuǎn)影碧空盡，惟見長江天際流。這里包含著朋友惜別的惆悵，使人聯(lián)想到依依送別的情景： 帆已經(jīng)遠(yuǎn)了，消失了，送別的人還遙望著江水，好像心都隨著帆 和流水去了情寓于景。 這四句詩， 沒有一句寫作者的感情如何，尤其是后兩句，完全描寫自然的景色，然而就在這兩句里， 使人深深體會到詩人的深厚的友情。毛主席的詩句，意境是很深的。如十六令三首，每一首都是寫景，每一字都是說山，但每一首、每一字又都充分表達(dá)了 人的思想感情。三首詞分別體現(xiàn)了山的崇高、氣勢和力量，這里

7、并沒有直接寫人， 實際上都有力地歌頌了人的英雄氣概。古人說“緣物寄情 “，寫景就是寫情。詩畫有意境，就有了靈魂。怎樣才能獲得意境呢？我以為要深刻認(rèn)識對象，要有強(qiáng)烈、真摯的思想感情。意境的產(chǎn)生，有賴于思想感情，而思想感情的產(chǎn)生，又與對客觀事物認(rèn)識的深度有關(guān)。要深入全面地認(rèn)識對象，必須身臨其境，長期觀察。例如，齊白石畫蝦，就是在長期觀察中，在不斷表現(xiàn)的過程中， 對蝦的認(rèn)識才逐漸深入了，也只有當(dāng)對事物的認(rèn)識全面了， 做到 “全馬在胸 ”胸“有成竹 ”白“紙對青天 ”“造化在手”的程度，才能把握對象的精神實質(zhì)，賦予對象以生命。我們不能設(shè)想齊白石畫蝦， 在看一眼畫一筆的情況下能畫出今天這樣的作品來， 而

8、是對蝦的精神狀態(tài)熟悉極了，蝦才在畫家的筆下活起來的。對客觀對象不熟悉或不太熟悉，就一定畫不出好畫。寫景是為了要寫情，這一點，在中國優(yōu)秀詩人和畫家心 里一直是很明確的，無論寫詩、作畫，都要求站得高于現(xiàn)實，這 樣來觀察、認(rèn)識現(xiàn)實，才可能全面深入。例如的毛主席的沁園春?雪開頭幾句 “北國風(fēng)光，千里冰封，萬里雪飄”，就充分體現(xiàn)了詩人胸懷和思想的崇高境界。中國畫不強(qiáng)調(diào) “光”，這并非不科學(xué)，而是注重表現(xiàn)長期觀察的結(jié)果。拿畫松樹來說，以中國畫家看來，如沒有特殊的時間要求 (如朝霞暮靄等 )，早晨 8 點鐘或中午 12 點，都不是重要的， 重要的是表現(xiàn)松樹的精神實質(zhì)。像五代畫家荊浩在太行山上描寫 松樹，朝朝

9、暮暮長期觀察，畫松“凡數(shù)萬本，始得其真”。過去見一位作者出外寫生， 兩個禮拜就畫了一百多張，這當(dāng)然只能浮光掠影，不可能深刻認(rèn)識對象，更不可能創(chuàng)造意境。如果一位畫家真正力求表現(xiàn)對象的精神實質(zhì)，那么一棵樹， 就可以唱一出重頭戲。記得蘇州有四棵古老的柏樹名叫“清”奇“ ”“古”“怪”，經(jīng)歷過風(fēng)暴、雷擊，有一棵大樹已橫倒在地下，像一條巨龍似的；但是 枝葉茂盛，生命力強(qiáng)，使人感覺很年輕的樣子。經(jīng)過兩千多年， 不斷與自然搏斗，古老的枝干堅如鐵石，而又重生出千枝萬葉， 使人感覺到它的氣勢和宇宙的力量。一棵樹，一座山，觀其精神 實質(zhì)，經(jīng)過畫家思想感情的夸張渲染，意境會更鮮明。木然地畫 畫，是畫不出好畫的。每一處風(fēng)景都有其各自不同的特色，如同 人的性格差異一樣。四川人說：“峨嵋天下秀，夔門天下險，劍閣天下雄，青城天下幽?！边@話是有道理的。我們看頤和園風(fēng)景，則是富麗堂皇，給人金碧輝煌的印象。一個山水畫家，對所描繪的景物，一定要有強(qiáng)烈、真摯、樸素的感情，說假話不行。有的畫家，沒有深刻感受，沒有表現(xiàn)自己親身感受的強(qiáng)烈欲望，總是重復(fù)別人的，就談不到意境的獨創(chuàng)性?？隙ǖ卣f，畫畫要有意境，否則力量無處使，但是有了意境不夠， 還要有意匠； 為了傳達(dá)思想感情， 要千方百計想辦法。意匠即表現(xiàn)方法、表