簡譜音樂教案參考

1、簡譜音樂案參考音樂簡譜學(xué)習(xí)入門教程1、什么是簡譜簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字 1、2、3、4、5、7 來記錄音高的一種記譜法，讀 過書的中國人幾乎都認(rèn)識它。這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂 提出來 的。后來，將它加以改進(jìn)和積極推廣的竟然是法國著名的哲學(xué)家、文學(xué)家盧梭。由 于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復(fù)雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。 年前后，美國人梅森到日本講學(xué)時(shí)把它傳入日本， 世紀(jì)曾有一度在日本學(xué)校通 用過，不過后來他們也不用了。清朝末年，簡譜通過留日學(xué)生傳入我國。 年，沈心工先生編寫的“學(xué)校唱歌法”一書出版，曾風(fēng)行一時(shí)，從此簡譜便在我國 普及開來。筆者認(rèn)為，簡譜作為一種大眾化的記錄方法，在我國

2、普及和推廣音樂方 面曾經(jīng)而且仍在發(fā)揮很大的作用。不過由于它記譜有不少局限，而且現(xiàn)在世界上絕 大多數(shù)國家又都不用它，我們應(yīng)當(dāng)創(chuàng)造條件推廣、普及五線譜，以利于提高音樂水 平及與世界各國進(jìn)行音樂文化交流。2、輕輕松松了解一下簡譜簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大 的方便，因此在我國廣泛流傳。簡譜有它的優(yōu)點(diǎn)，但也有它的缺點(diǎn)。例如記合奏合唱，它就不象五線譜在 視覺上那么清楚，而記鋼琴譜幾乎是不可能的。過去有人認(rèn)為簡譜簡單、不科學(xué)， 因而否定了簡譜在現(xiàn)實(shí)音樂生活中的重要作用，那是錯(cuò)誤的。應(yīng)該承認(rèn)：簡譜對音 樂的普及和推廣，作出了重大的貢獻(xiàn)。在今后相當(dāng)長的時(shí)期內(nèi)，簡譜將會繼續(xù)發(fā)

3、揮 它的積極作用，為社會主義文化事業(yè)服務(wù)。簡譜的創(chuàng)造和發(fā)展過程，因?yàn)槿狈τ嘘P(guān) 的材料，還不能作準(zhǔn)確的介紹。法國的加林（）和舍維（1804-1864）； 英國的格蘭威爾（1785-1867）和葛爾文（1816-1880，在簡譜體系方面，都曾作 過研究和整理。我國的簡譜是由日本傳來的。這種體系與舍維的體系已有所不同。 按照舍維體系，八分音符和十六分音符的短線，都加在音符的上方。然而日本的簡 譜到了我國，特別是解放后十年來，又起了許多變化和發(fā)展，現(xiàn)在只將現(xiàn)行的簡譜 作如下的簡單介紹。在簡譜體系中，音的相對高度暖和七個(gè)阿拉伯?dāng)?shù)字來表示的。這幾個(gè)音的 相互關(guān)系，除 34、7i 半音外，其他全為全音。標(biāo)記

4、：1234567i唱法：dorimifasollasido在音符的上面加一小圓點(diǎn)，即表示高八度演唱，加兩個(gè)圓點(diǎn)表示高兩個(gè)八 度；反之，在下面加一個(gè)圓點(diǎn)，即表示低八度演唱，加兩個(gè)圓點(diǎn)表示低兩個(gè)八度。 要準(zhǔn)確地表示音的絕對高度，還要應(yīng)用調(diào)號標(biāo)記。調(diào)號標(biāo)記是用 、1=G?等來 表示的。為了避免在音符的上面或下面過多的加點(diǎn)，在合唱、合奏譜中，往往應(yīng)用 移高或移低八度的方法來記低聲部或高聲部。例如：男高音、男低音、琵琶、低胡 用高八度記譜；梆笛、板胡用低八度記譜等便是。音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。在簡譜體系中也應(yīng)用附點(diǎn)。但只到四分音符為止；再長的音符，如二分音 符、全音符則繼續(xù)用增加短橫

5、線來表示。附點(diǎn)全音符：1-附點(diǎn)二分音符：1-附點(diǎn)四分音符：1.附點(diǎn)八分音符：1.附點(diǎn)十六分音符：1.表示音的休止的基本符號是 0。為了表示不同長度的休止，可用增加 的 數(shù)目、在 0 的右面加附點(diǎn)來標(biāo)記。通常所用的休止符如下：全休止符：0000 附點(diǎn)全休止符：000000二分休止符：00 附點(diǎn)二分休止符：000四分休止符：0 附點(diǎn)四分休止符：0.八分休止符：0 附點(diǎn)八分休止符：0.十六分休止符：0 附點(diǎn)十六分休止符：三十二分休止符：0（下加三橫線）附點(diǎn)三十二分休止符：（下加三橫 線）長達(dá)數(shù)小節(jié)的休止，可用長休止號。寫在小節(jié)內(nèi)，上面的數(shù)目字表示休止 小節(jié)的數(shù)目。僅有長度而無一定高度的音，用 記號來

6、表示，音的長短則用在 X 后 面或下面加短橫線來標(biāo)記。在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調(diào)號來表示的。簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分?jǐn)?shù)標(biāo)記，它和調(diào)號一起記在樂曲名稱的 左下方，先記調(diào)號后記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。速度標(biāo)記和表情術(shù)語記在第一行樂譜開始處的上面。在多聲部的記譜中，小節(jié)線多半是分開的，各聲部單獨(dú)記寫。但有的器樂 曲的小節(jié)線是按照樂器的分組連起來的。不論是分開或不分開，各聲部的小節(jié)線 一定要上下對齊。記譜時(shí)要注意音符的空間距離，使小節(jié)與小節(jié)，拍與拍的距離大致相等， 一拍之內(nèi)音符少的要寫松一些；音符多的要寫緊一些。少于四分音符的各種音符， 低音點(diǎn)要記在短橫線

7、下面。簡譜體系中音值組合法的規(guī)則，基本上與五線譜相同。只是在復(fù)拍子中不 用代表整小節(jié)的一個(gè)音符，而用連線把音符按單拍子分組后連結(jié)起來。休止符的組合法和上面所談情況相同，當(dāng)然不必再用連線。連音記號記在音符的上面，用開口的括弧加上表示連音的數(shù)目字來標(biāo)記。簡譜中的移調(diào)非常簡單，只要把調(diào)號改動一下便可以了。例如 大調(diào)的樂 曲要移高大二度時(shí)，只要把 1=C 改成 1=D 便完成了。簡譜中變音記號只用升（#）、降（）和還原三種，重升（）、重降 （bb）是不用的。在簡譜體系中，較長的確定的轉(zhuǎn)調(diào)，不用臨時(shí)變音記號，而用轉(zhuǎn) 調(diào)后的調(diào)號來標(biāo)明。五線譜中所用的裝飾音記號、省略記號、力度記號、速度記號 基本上都適用于

8、簡譜。為了避免代表斷音的圓點(diǎn)和高音點(diǎn)相混，在簡譜中斷音用 或來表示。短倚音用小的十六分音符或十八音符標(biāo)記，寫在主要音的左上方或右上 方，并用連線與被裝飾的主要音相連。前奏、過門、尾聲和五線譜一樣，用小音符標(biāo)記，有的也用括弧括起來。 記寫和弦時(shí)，音符下面的短橫線，僅在最低音下記出。關(guān)于簡譜的記譜法，目前還沒有一個(gè)較完整的體系，以上所談的僅是簡譜 中一般最普通的知識，是很不全面的。3、五線譜比簡譜好在哪五線譜是目前世界上大多數(shù)音樂所使用一種記譜方式。他的歷史相當(dāng)久， 可以追溯到十一世紀(jì)的四線譜。不過目前的體制，大約是在十六世紀(jì)所底定的。而簡譜的起步較晚，在十七世紀(jì)時(shí)由法國出現(xiàn)，其后經(jīng)由多人的改良，

9、到 十九世紀(jì)下才逐漸底定其規(guī)格。并傳入日本，再傳入中國。其實(shí)大約是清末民初的 時(shí)候。目前使用簡譜的，大概以有中國人的地方最多了。除了國樂以外，流行歌 曲，吉他，甚至于在大陸有些合唱等等，都使用了簡譜。對于大多數(shù)由業(yè)余開始學(xué)國樂的人來說，簡譜還是最先入門的一種記譜方 式。而音樂班的學(xué)生，如果是從小學(xué)起的，則有些直接就使用五線譜，沒有使用簡 譜。如果是在大一點(diǎn)的，則可能是兩者并用。所以，以我的經(jīng)驗(yàn)來說，有人只會看簡譜，拿到五線譜就得翻成簡譜才看 得懂；有的人只會看五線譜，跟他唱首調(diào)旋律他還會被搞混了；有人兩種都可以 看，但是其中一種看的速度與正確率較高。第一種人以一般社團(tuán)的人士居多，第二種則以小學(xué)

10、音樂班居多，第三種就 是像我們這樣演奏需求較多，或者是社團(tuán)中比較有心的人了。有人支持五線譜，甚至完全不知道簡譜是怎么回事的，也大有人在。有人 則是支持簡譜，認(rèn)為易學(xué)易普及，也沒有什么是簡譜辦不到的。我自己的識譜轉(zhuǎn)變過程：在這里，我把我個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)以及看法說一說。也許對于與我有類似習(xí)樂背 景者，能有些參考的作用。我從高中學(xué)國樂開始，就是看簡譜的。后來到大學(xué)，在高市國兼差，以及 在戲曲界工作的時(shí)間，也都是看簡譜的。不過這中間，我買了一把長笛，開始試著看線譜。退伍后，回到高雄考入樂團(tuán)，擔(dān)任中音嗩吶演奏員的職務(wù)。由于中音嗩吶 與長笛的調(diào)性相同，指法除少數(shù)音以外也有不少雷同之處，所以便在每日翻譜之 余，慢

11、慢嘗試看線譜。由簡單的曲子開始，五線譜發(fā)下來后，先克制自己要翻譯成 簡譜的沖動。等到指揮一開始下指揮棒的時(shí)候，直接識譜吹奏。當(dāng)然總有地方比較難些，我就把實(shí)在來不及看線譜的地方，翻譯為簡譜， 而且是以 C 調(diào)記譜。這樣慢慢熟悉，強(qiáng)迫自己看線譜，大約幾個(gè)月以后，大部分的樂譜發(fā)下來 就可以直接識譜了，也脫離了每次發(fā)一堆譜就忙著翻譯的緊張忙碌情形。后來隨著樂器的使用以及樂團(tuán)抄譜編曲的需要，逐漸也會看各種譜號（高 音，中音，低音）了。老實(shí)說常用的樂器就有四五種了（不同調(diào)性的同種樂器不算），每種樂器各要背上六到八種的簡譜指法，以及兩三種線譜指法，加起來少說 也有五六十種指法，的確有些頭痛。所以有時(shí)會出錯(cuò)是

12、在所難免。不過隨著常用程度不同，出錯(cuò)的機(jī)率也就不 同了。基本上愈少換樂器，調(diào)號較常用，臨時(shí)記號愈少，則出錯(cuò)的機(jī)率也就愈低 了。其他樂器的情況：其實(shí)我很佩服吹笛子的人，頻頻換笛子還能看線譜，實(shí)在是很厲害。若是 以法國號、豎笛等等移調(diào)樂器的觀念來看，樂譜本身就應(yīng)該移好調(diào)了。也就是說， 樂譜記載好用什么調(diào)子的樂器，演奏員照著換樂器后，仍應(yīng)使用一致的指法繼續(xù)演 奏下去，而樂譜必須預(yù)先移調(diào)。所以西方管弦樂的指揮就要有很強(qiáng)的讀譜能力，把總譜上面各種不同的移 調(diào)聲部組織回原來的位置。相形之下，國樂的樂譜不但沒有為移調(diào)樂器移調(diào)，有些 甚至任意采用譜號，造成演奏員額外的負(fù)擔(dān)。例如許多號稱中音的國樂器實(shí)際音高 應(yīng)用高音譜號記譜，而不是聽其名稱就采用中音譜號