他神與我神-書法的臨摹與創(chuàng)作芻議

1、他神與我神書法的臨摹與創(chuàng)作芻議關(guān)鍵詞:臨摹創(chuàng)作他神我神相融摘要:對(duì)于書法的學(xué)習(xí),無外乎臨摹,臨摹的目的是為了繼承傳統(tǒng),并在此根底上進(jìn)展開展創(chuàng)作,本文就在臨摹和創(chuàng)作的過程中，學(xué)習(xí)古人的形神與自我的形神的關(guān)系作為主要切入點(diǎn)來進(jìn)展闡述。辜鴻銘先生?中國(guó)人的精神?一文中，稱：“中國(guó)的毛筆最能表達(dá)中國(guó)人的文化精神。劉旦宅語曰：“世界有三大奇觀：日出、古希臘雕塑、中國(guó)書法。當(dāng)代美學(xué)家宗白華先生云：“中國(guó)書法，是節(jié)奏化了的自然，表達(dá)著深一層的對(duì)生命形象的構(gòu)思，成為反映生命的藝術(shù)。確實(shí)，藝術(shù)本來就是表現(xiàn)生命，記錄情感，詮釋人生的一種活動(dòng)，而中國(guó)書法的這種反映生命的藝術(shù)，更是一種自然的抒情，是一種人類心靈的社會(huì)

2、理論。當(dāng)今社會(huì)開展迅速，文化產(chǎn)生劇烈變動(dòng)，本來具有實(shí)用與審美雙重成效的書法藝術(shù)隨著實(shí)用性的消滅，其審美性也更加凸顯，但這種審美性并不為人們所熟知，僅僅是外表淺薄的認(rèn)識(shí)，從而造成了“知音難覓、曲高和寡的文化現(xiàn)象。在當(dāng)代社會(huì)，特別是在書法學(xué)習(xí)過程中，人們無時(shí)不把目光回眸于先賢古典的楷模學(xué)習(xí)中去，從中汲取營(yíng)養(yǎng)，為我所用。本文就從書法的臨摹與創(chuàng)作做一淺析?！芭R謀中的他神與我神何謂臨摹？?說文解字?曰：臨，監(jiān)臨也。從臥，品聲；大篆字形尤一個(gè)人俯視物體。林義光?文源?：“品，眾物也。眾人俯視眾物形。?說文解字?曰：摹，規(guī)也。即有法度。小篆字形和人手有關(guān)。臨摹一詞之意大致為一個(gè)人從上向下俯視，用手符合法度地

3、做事情?，F(xiàn)代那么把臨摹引申為照著本來寫或畫和用素紙蒙在本來上寫或畫。按今人分法，可以把臨摹可分為三個(gè)階段，一為實(shí)臨，二為心臨，三為意臨。我姑且稱這三個(gè)階段為“他神階段、“他我交融、“我神階段。第一，他神階段。亦稱實(shí)臨，在這個(gè)階段，我們要毫無條件的向古代經(jīng)典的習(xí)字帖“投降，從它的每一點(diǎn)畫入手，一筆一筆、一字一字、一行一行地理解，理解什么？理解用筆的方法，用墨的方法，亦即在此筆、此字、此篇中古人用的是何筆何紙?毛筆是中鋒還是側(cè)鋒？是如何轉(zhuǎn)腕？如何轉(zhuǎn)筆？筆是快是慢？墨是濃是淡？字形是內(nèi)擫還是外拓？重心是靠上還是欹側(cè)有姿？整體是如何用意的，為何這樣安排？此階段可謂“為伊消得人憔悴，也只有經(jīng)過這個(gè)階段才

4、會(huì)進(jìn)入更高階段。第二，他我交融。亦稱“心臨。此階段以他為主體，把我的心去緊緊貼近古人心意。在經(jīng)過第一階段的苦修之后，把握了他的特征，這時(shí)就要追求和原作者精神一樣的狀態(tài)下進(jìn)展臨習(xí)了。書法本就是心意的流露，古人無所規(guī)摹，自是本人心態(tài)平和的表達(dá)。所以在此階段追求的是一種“以自我內(nèi)心觀照為次，以古人心意為主的相融境界，這近乎一種象征性的儀式，儀式極為嚴(yán)肅，秩序不容得半點(diǎn)馬虎！但是我們?yōu)楹尾话堰@種臨習(xí)當(dāng)作儀式認(rèn)真進(jìn)展呢？許多人臨習(xí)古帖，大多如穿古服勁裝的今人，貌似而神不相逮。所以臨摹在此時(shí)，就應(yīng)該追求和古人一致、契合的心態(tài)。才能把字臨習(xí)的到家，形似神近，這才是書道之本。例如：在臨習(xí)顏真卿?祭致文稿?的過

5、程中，一定要在心意和顏真卿契合一致的情況下，去尋求點(diǎn)劃的一致性,才能真正到達(dá)“他我交融的境界。第三，我神階段。這一階段可以稱為意臨，即取用古人的某一些心意，來為我效勞，取古人精神中的某一亮點(diǎn)，而非古人的所有地方,即有了選擇性的學(xué)習(xí)。例如：臨習(xí)?蘭亭序?，取其筆法神氣，點(diǎn)畫形態(tài)和意氣所至；臨習(xí)?懷仁集王字圣教序?，取其字形等等。這時(shí)的臨習(xí)我神大于了他神，他神已為我神效勞，臨習(xí)的面目和神氣為我之特有。追求臨摹中的“我神階段，也是進(jìn)展書法臨摹的最終目的。“創(chuàng)作中的他神與我神何為創(chuàng)作？“創(chuàng)，?說文?中訓(xùn)為傷也，后引申為開場(chǎng)?！白?，?說文?中訓(xùn)為起也，即是起立之意。創(chuàng)作即開場(chǎng)起立，今義一為創(chuàng)造、建造，二

6、為始創(chuàng)，三特指文藝創(chuàng)作或文藝作品。那么在創(chuàng)作中我的思想是一個(gè)什么樣的狀態(tài)呢？也象臨摹那樣，我分之為三個(gè)階段：“他神階段、“我他交融、“我神階段。首先，他神階段?；蛞嗾f是“他神為我神階段。在實(shí)際中可以說是集字創(chuàng)作，在這一階段，我們對(duì)于古人的把握可能還較為淺薄，僅是用他的筆法、構(gòu)造、章法來進(jìn)展的，盡管想在精神上追求和古人得一致性，但還未至相融的境界。詳細(xì)的施行過程為：在自己所臨習(xí)的古帖中，把自己所要的字找出，并進(jìn)展挑選，并安排和古人相似或一樣的章法進(jìn)展創(chuàng)作，在創(chuàng)的過程中，著重用古人之神，并使氣脈貫穿，在反復(fù)創(chuàng)作中不斷找出和古人意氣不合之處，加以改進(jìn)，直至相合。第二，我他交融。也可以說是以我神為主體

7、，以他神古人的心態(tài)與我相契合來進(jìn)展的一種內(nèi)心觀照和外在流露的相統(tǒng)一的活動(dòng)，這一階段是藝術(shù)創(chuàng)作中最為重要的階段，無此缺乏以繼往開來。缺少此階段的創(chuàng)作者，都會(huì)覺得“雖學(xué)卻難以致用。書法的學(xué)習(xí)也是這樣，學(xué)要深化地細(xì)致地找到書寫原創(chuàng)者心意的原點(diǎn)，用又要能把這種深化細(xì)致地“意態(tài)用到自我實(shí)現(xiàn)上來。書法本身就是一種自我實(shí)現(xiàn)。這種自我實(shí)現(xiàn)，亦包含有“古人和我相契合的創(chuàng)作境界。例如：我用米芾的意念來創(chuàng)作，必須找出和米芾精神層面相近的感覺，這種“只能意會(huì)不能言傳的感覺，找到后，再要用到創(chuàng)作之中，并貫徹始終，才可能出現(xiàn)較為心儀的作品。需要說明的是，感覺可能會(huì)稍縱即逝，所以我們要不斷強(qiáng)化那種需要的感受，有了這種長(zhǎng)期的

8、積累，才可能在“廢畫三千中出數(shù)件相對(duì)滿意的作品。第三，我神階段。王羲之?題衛(wèi)夫人筆陣圖后?中記曰：“夫紙者陣也，筆者刀鞘也，墨者鍪甲也，水硯者城池也，心意者將軍也，構(gòu)造者謀略也一遍正腳手，二遍少得形勢(shì)，創(chuàng)臨惟須滑健，不得計(jì)其遍數(shù)也。夫欲學(xué)書之法,先干研墨,凝神靜慮,料想字形大小，偃仰，平直，振動(dòng)，那么筋脈相連,意在筆前，然后作字。此可謂臨創(chuàng)之要決。這時(shí)平時(shí)的練習(xí)與創(chuàng)作已經(jīng)化古人之意于我身，我的心意占居在主要地位，無心于書的創(chuàng)作狀態(tài)，寫的只是一種我之心意。需要知道的是這種狀態(tài)就是自我的實(shí)現(xiàn)。在這種自我實(shí)現(xiàn)中，多年臨摹練就的本領(lǐng)已經(jīng)形成了自己的藝術(shù)語言，這種藝術(shù)語言本身就具有意味，就是一種表達(dá)自我

9、的形式。例如：蘇軾之?黃州寒食貼?是在他被貶黃州后所書，其書之意，全用己意，但卻處處符合古人法度，書之初，起筆心意平淡，因病錯(cuò)失花期，可謂書生習(xí)氣，既而由風(fēng)雨飄搖，小屋如舟引出身世之感，筆勢(shì)隨之搖曳奔放。正是生活的困難困苦，使蘇軾感到放逐的切膚之痛，“空皰煮寒菜，破灶燒濕葦一聯(lián)，字形由小變大，使人感到其心情如破閘之水，激射而出。看到烏鴉銜紙才依稀記起今天是紀(jì)念介之推的傷心日子。想當(dāng)年晉文公欲用介氏而誤把他燒死，這與自己無端受到猜忌不是非常相似嗎？“君門深九重不能扣帝閽而刨白固為忠誠(chéng)之士共同的悲哀，但“墳?zāi)乖谌f里卻是私門最大的不幸。鎩羽之翅，又豈能飛越祭掃？想效法阮籍，卻害怕死灰屢溺，再不可復(fù)燃

10、哭途窮三字，橫空出世，如音樂中的曲終前的最強(qiáng)音，肅殺蕭瑟，余音繞梁。這是蘇東坡心意的表達(dá)在他的書作中，我們所追求的何不是此種自我生命價(jià)值的實(shí)現(xiàn)！需要補(bǔ)充的是，在以上三個(gè)階段的書法創(chuàng)作中書作的內(nèi)容也起到至關(guān)重要的作用。孫過庭在?書譜?中曾對(duì)王羲之的不同作品所具有的不同情感類型，有了很好的說明：“寫?樂毅?那么情多怫郁，書?畫贊?那么意涉瑰奇，?黃庭經(jīng)?那么怡懌虛無，?太師箴?又縱橫爭(zhēng)折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆?？梢娗楦械捏w驗(yàn)與注入，會(huì)“因物不同，而導(dǎo)致“我心“我神的不同表達(dá)。余論蔡祥麟先生說過：書家要具備三境：即“工、學(xué)、才。我贊同他的意見，但對(duì)之稍作

11、調(diào)整和補(bǔ)充。并且作為形神相融的條件提出。第一、天賦才情。這是最重要的條件，“才有大有小，有先天有后天，我這兒所說的主要是人的稟賦與天資。愛迪生說成功是99%的汗水和1%的靈感造成的，沒有這1%靈感，我們僅能有小成，而不會(huì)有大成。我并非說是天賦決定論，但天賦的重要性卻是非常之大的，天賦可以造就天才。第二、修養(yǎng)。黃庭堅(jiān)云：“學(xué)問文章之氣郁郁芊芊發(fā)于筆墨之間，此所以別人終莫能及爾。此中學(xué)問文章之氣即后代所推崇的“士氣或“書卷氣，又云：“士大夫下筆使有數(shù)萬卷書氣象，便無俗態(tài)，不然一楷書吏耳?？梢婞S氏所推崇的是讀書萬卷始通神。見多識(shí)廣，從而明辨了是非取舍，眼界隨之進(jìn)步，胸次因此拓寬，假如再加以才情工夫，

12、那么出手必然高超絕塵，無俗氣。讀書成為宋以來進(jìn)步胸次，提升書法境界的不二法門。當(dāng)代社會(huì)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的沖擊，使得在國(guó)學(xué)上的學(xué)習(xí)不可能到達(dá)像古代書家的程度，這也是擺在我們面前的一大挑戰(zhàn)。這就要求我們盡可能地深化學(xué)習(xí)古代經(jīng)典，深化理解中國(guó)的傳統(tǒng)文化，才可能把握其精神，才可能到達(dá)較高的藝術(shù)修養(yǎng)。當(dāng)然修養(yǎng)亦包括和書法藝術(shù)相關(guān)的其他姊妹藝術(shù)形式,從中我們都可以得到藝術(shù)啟示,金針渡人,伽葉微笑。第三、功夫。古人用志不移，專心致志，乃能技通于道。蘇東坡云：“筆成冢,墨成池,不及羲之即獻(xiàn)之;筆禿千管,磨墨萬錠,不作張芝作索靖。，可謂“書窮而后工，這正是書法藝術(shù)創(chuàng)作不可逾越的途徑。第四、五合五乖。孫過庭?書譜?

13、中云：一時(shí)而書，有乖有合。合那么流媚，乖那么綢疏。略言其由，各有其五：神怡務(wù)閑，一合也；感惠徇知，二合也；時(shí)合氣潤(rùn)，三合也；紙墨相發(fā)，四合也；偶爾欲書，五合也。心遽體留，一乖也；意達(dá)勢(shì)屈，二乖也；風(fēng)燥曰炎，三乖也；紙墨不稱，四乖也；情怠手闌，五乖也。乖合之際，優(yōu)劣互差。孫氏在此指出書法創(chuàng)作的情況，除具備了表現(xiàn)的技能與素養(yǎng)之外，還要和創(chuàng)作時(shí)的身心、外在環(huán)境、工具材料嚴(yán)密聯(lián)絡(luò)，只有在“五合的狀態(tài)下才可能產(chǎn)生好的書法作品；相反假使有“五乖而或有幾乖，那麼自然腕下有鬼，當(dāng)然不會(huì)產(chǎn)生好作品。書法藝術(shù)是中國(guó)文化中的精華，是中華民族的瑰寶。通過學(xué)習(xí)我們可以由技法層面上升到哲學(xué)體悟方面，從而技道兩進(jìn)。作為一種自我實(shí)現(xiàn)的方式，在書法的學(xué)習(xí)之過程中，我們的心靈那么恰恰是一種“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝的歷程，只有把握住臨摹與創(chuàng)作的關(guān)系，才能更好的深化到古