李斯特,藝術(shù),歌曲李斯特藝術(shù)歌曲解析

李斯特藝術(shù)歌曲解析(1811-188619一、《萊茵，美麗的河流》分析18401820至1821年間寫過一部悲劇《阿爾曼索爾，1822年又創(chuàng)作另一部悲劇《威廉賴特克力夫69首抒情詩11從E大調(diào)轉(zhuǎn)到D大調(diào)。移調(diào)模進不僅加強了主題旋律，還有利地推動了音樂的發(fā)展。在平靜如鏡的水上這一句上使用了色彩性的和聲E1B句在Fa與歌詞偉大的圣城科隆相對應的驚嘆、贊頌的音樂情緒，同時也引向A段在E大調(diào)上的完滿終止。歌曲第二段A是第一段的變化重復，最后一句照亮我荒蕪的生涯和放射出一道友愛之光在調(diào)性和旋律形態(tài)上形成鮮明對比。前者是在f小調(diào)上，節(jié)奏是由八分音符和四分音符組B(pp)和A段音樂材料的變形表現(xiàn)小天使和圣母。之后繼續(xù)用柔弱的力度(pp一樣。在尾聲中，調(diào)性回到E大調(diào)，歌詞重復詠唱了她(圣母)的眼睛和嘴唇還有臉龐，和愛構(gòu)處理成不規(guī)整的AAB的二部曲式，且尾聲材料也具有獨立的音樂性格。這足以見得李斯特二、《羅雷萊》分析《羅雷萊》創(chuàng)作于1841年，歌詞是海涅的詩歌。這首歌曲描述了一個傳說故事：在萊茵河畔的一座崖上有一個美麗妖女名叫羅雷萊，她整日坐在巖石上梳理著金發(fā)，唱著迷人的歌曲，引誘經(jīng)過此處的船工。船工聽了她的歌聲，忘記注意暗礁，經(jīng)常遭遇覆舟的悲劇。歌曲中，羅雷萊的故事是由敘述者講出，自然流露著講故事的人對于事件的情感和感受。b兩個樂句使用的是近似于歌劇宣敘調(diào)的語氣，如同敘述者的開場白。歌詞我不知道為什么緣故，我這Allegretto述者講述故事時內(nèi)心強烈而深刻的不安情緒，從而引出充滿戲劇性的故事。前奏段結(jié)束在G故事基調(diào)的同時，也時刻激發(fā)著聽者對故事的好奇感。引子段落之后，進入描寫萊茵河暮色美景的A段，調(diào)性轉(zhuǎn)入明亮溫暖的E大調(diào)。旋律柔美動人，由兩個相似的樂句構(gòu)成，類似于變化分節(jié)歌。這時伴奏部分也出現(xiàn)了與歌唱聲部一A束在降bBB段分為兩個階段：第一階段是對高潮的準備，旋律具有強烈而緊張的b音)。隨后，使用半音階的下行旋律以及半音階的上下行伴奏音型，模仿漁夫的船翻入波濤滾滾的萊茵河的場景。音樂材料與引子相同。歌曲并沒有在此結(jié)束，而是將A段旋律優(yōu)美的音樂素材在G大調(diào)上進行了收束性再現(xiàn)，歌詞內(nèi)容重復著這就是羅雷萊女妖唱歌造成的災殃。殘酷的歌詞配以抒情人的美貌、妖嬈的歌聲。這恰恰體現(xiàn)出李斯特藝術(shù)歌曲浪漫主義情懷。結(jié)語義中期的音樂風格。李斯特是一位性格和創(chuàng)作都具有多面性的作曲家，雖然藝術(shù)歌曲并不如他輝煌的鋼琴和交響樂體裁的作品為人們所熟知，然而這些藝術(shù)歌曲的佳作對于19世紀乃至20世紀藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作有著極大的開拓和啟示意義。藝術(shù)歌曲在李斯特個人的音