論謝赫“氣韻生動”的美學(xué)思想

論謝赫“氣韻生動〞的美學(xué)思想在中國古代，繪畫藝術(shù)又稱‘六法〞，首先見于齊梁時期以“善畫婦女〞的宮廷畫家和繪畫理論家謝赫的(〈古畫品錄〕(原名為〔畫品〕)?！伯嬈贰吵蓵?32年之后至552年之前。“氣韻生動〞為〔畫品〕“六法〞中的首位。?謝赫的〔畫品〕是我們國家歷史上第一部最為系統(tǒng)的繪畫理論批評著作，并全面地奠定了中國古代傳統(tǒng)繪畫美學(xué)思想的基礎(chǔ)。一謝赫詳細生平生卒失考。謝赫所生活的時代，恰是中國畫大發(fā)展的時代。隨著fo教在全國的廣為流布，各地興起了塑造fo像和制造fo教壁畫的熱潮。fo經(jīng)對于fo像制造的各種清規(guī)戒律，對于表達fo的精神、智慧以具體表現(xiàn)出fo教教義的各種嚴苛要求，對中國古代人物畫的造型、構(gòu)造、傳神、比例、設(shè)色等均提出了更高層次的藝術(shù)原則，加之外來繪畫藝術(shù)表現(xiàn)技法的傳入，使人物畫的藝術(shù)水準得到了空前的提升，中國繪畫的藝術(shù)相貌發(fā)生了宏大的變化。謝赫所說:“古畫皆略，至協(xié)(衛(wèi)協(xié))始精〞，用一個“精〞字較為概括地反映這種藝術(shù)變更。中國古代繪畫逐步自發(fā)地解脫了長期以來附庸的地位，人們逐步意識到繪畫藝術(shù)的審美價值在其本身的“本體〞。謝赫是憑仗本身深切厚重的繪畫藝術(shù)理論經(jīng)歷體驗來總結(jié)“氣韻生動〞等繪畫美學(xué)規(guī)律的。姚最〔535?~602?)以為謝赫的繪畫藝術(shù)特點是，“寫貌人物，不俟對看，所需一覽，便工操筆。點刷精神，意存形似?！肯牒涟l(fā)，皆無遺失。麗服靚妝，隨時變改。直眉曲鬢，與時競新。別體細微，多從赫始。遂使委巷逐末，皆類效顰。至于氣韻精靈，未盡生動之致;筆路柔弱，不副壯雅之懷。然中興已來，象人為最。〞〔拜見張彥遠的〔歷代名畫記〕卷七)而當時的西方是拜占庭鑲嵌畫藝術(shù)最發(fā)達的階段，最有名的恰是意大利拉文納的圣維他爾教堂主祭壇上方的鑲嵌畫〔榮耀基督〕，以及兩邊表現(xiàn)皇室參拜的鑲嵌畫。畫中的人物都被不成比例地拉長了，色彩和明暗變化被提煉到最粹、最簡潔的水平，絲毫不強調(diào)立體感所有的人物既沒有動作，也沒有變化，時間與空間也由此被升華為一種永遠恒久的存在。謝赫提出的以“氣韻生動〞為首的“六法〞，是中國古代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞品評的主要原則?！傲è曀鶢可娴拿缹W(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作問題，在魏晉以來的詩文字畫等藝術(shù)理論中已陸續(xù)出現(xiàn)。到了南齊，隨著繪畫藝術(shù)理論的深切進入發(fā)展，以及繪畫藝術(shù)理論的深切進入討論，終于構(gòu)成了謝赫“六法〞這個具有一定系統(tǒng)化和形態(tài)化的繪畫藝術(shù)理論體系。所謂‘六法〞，即“一氣韻生動是也;二骨法用筆是也;三應(yīng)物象形是也;四隨類賦彩是也;五經(jīng)營位置是也;六傳移模寫是也。〞謝赫的〔畫品〕就是以“六法〞為藝術(shù)批評標準，衡量和評價了三國至梁27位畫家，并根據(jù)他的各自的藝術(shù)水準分為六品。在西方，比謝赫早一個多的圣奧古斯丁(350~430)，作為新柏拉圖主義者，他以為整一和諧是上帝創(chuàng)造的，美的根本源頭在神，藝術(shù)對象是上帝。一件(世俗)藝術(shù)品的自己價值在于它所具有的那種特殊虛構(gòu)等。繪畫“六法〞是一個互相聯(lián)絡(luò)的整體，其中“氣韻生動〞是總的要求和最高目的，其它五點則是到達‘氣韻生動〞的需要條件和手段。現(xiàn)代學(xué)者陳望衡先生以為，“六法〞是一套相當完善的品畫的美學(xué)標準。歷史上，張彥遠的〔歷代名畫記〕和郭若虛的〔圖畫見聞志〉，對謝赫“六法〞的傳播起了非常主要的作用。〔四庫全書總目提要〉稱謝赫“六法〞為“千載不易〞；現(xiàn)代美學(xué)家葉朗先生說，不把握“氣韻生動〞，就不可能把握中國古典美學(xué)思想體系?！皻猕暿恰畾忭嵣鷦莹暤闹饕蛩亍Ｔ谥袊糯墨I中，談‘氣〞者許多?！矎V雅釋言〕:“風(fēng)，氣也。〞〔莊子齊物論〕:“大塊噫氣，其名為風(fēng)。〞皆謂“風(fēng)〞就是“氣〞。言風(fēng)有風(fēng)氣，言氣有氣勢。風(fēng)也好，氣也好，它們都指含有一種剛正骨髁的力威，人倫鑒識中常和“骨〞聯(lián)絡(luò)在一起。因之“氣〞、“風(fēng)〞、“骨〞三字常是同義。孟子最早將“氣〞的觀念由哲學(xué)引入審美領(lǐng)域。孟子的“養(yǎng)風(fēng)〞說重要是指培養(yǎng)和發(fā)展人固有的善性，以同“道〞、“天，，相合，成為一種無所畏懼的發(fā)奮向上的精神狀況。所謂“浩然之氣〞，是指經(jīng)倫理道德觀念徹底浸透溶匯的情感意志，是個體道德自發(fā)進入完全自在狀況所生發(fā)的情感意志，它已超越了倫理學(xué)的范疇，進入了審美狀況，是一種個體的人格精神美?！皻猕曉谖簳x至齊梁美學(xué)理論中有側(cè)重要的地位。從哲學(xué)上看，漢代是“重氣〞的時代，把“氣〞視為天地萬物產(chǎn)生和變化的根基。對于人而言，“氣，，既是人肉體、天然生命得以存在的根本同時又和人的精神、智慧、賢愚、善惡等親密相關(guān)。魏晉以來的審美性人物品藻對“氣，，的判定，則是一種與人的生命精神相關(guān)聯(lián)的氣質(zhì)、神采之美的判定，是一種對內(nèi)在的生命力度和精神力度的判定?；蛘哒f，人們在人物品藻的審美活動中，將自己的生命實質(zhì)對象化，把自己的生命感性形式作為美的感性形式，通過對氣的生命化、精神化而把它作為人的自在的感性形式，從根本上捉住了美的感性形式;同時，又使這種東方美的感性形式緊緊地擁護著人的生命感。為什么在中國古代美學(xué)理論中如此看重“氣，，呢？王充是從人為什么會有精神這個角度來回答這個問題的。這是由于人稟受了一種特殊的氣，即“精氣〞。這種“精氣〞精微細致，它附著在人體當中，能夠生發(fā)精神作用，所以說“人之氣以生者精氣也〞(〔論死篇〕)，王充還以為，天地間的事物無論如何千差萬別，都是一氣之化，即便像萬物之中最為高貴的人類，也同樣要“秉性而氣〞而生，因而一切事物都統(tǒng)一于氣?！瓣帤庵鳛楣侨?，陽氣主為精神〞?！叭朔A氣而生，含氣而長，得貴則貴，得賤得賤。人之善惡，共一元氣。氣有多少，故性有賢愚。〞在中國傳統(tǒng)藝術(shù)活動中，“氣〞不僅僅是藝術(shù)家的生命力和創(chuàng)造力，還是藝術(shù)的生命力，以至有時“氣〞與‘道〞相合成為藝術(shù)的實質(zhì)。把文學(xué)抬高到“經(jīng)國之大業(yè)，不朽之盛事〞的曹丕強調(diào)“文以氣為主〞，天賦的“氣〞決定著藝術(shù)的生命及其色彩。劉勰提出“氣以實志〞、“情與氣偕〞的觀點，以為無氣之情則無‘風(fēng)力〞，“情與氣偕〞則風(fēng)力遒勁。氣是生命力的根本。鐘嶸不僅用氣來概括藝術(shù)家的氣質(zhì)、個性、情感和藝術(shù)風(fēng)格，而且他以氣代替道，以氣來說明藝術(shù)的產(chǎn)生及特點?！皻庵畡游?，物之感人，故搖蕩性情，形諸舞詠。〞藝術(shù)的根本源頭及其感染力，它深刻深奧玄妙的情緒性，都來之于氣的品格和功能。二王弼的“貴無論〞，有利于我們更深刻理解“氣，，所蘊含的藝術(shù)生命力。王弼把“無〞當做天地萬物的根本?！盁o〞自己無形無象、不可名狀，沒有任何詳細的規(guī)定性，但是一切有形有象、能夠名狀的詳細事物都根據(jù)它能力成立，所以“無，，就是最終根本。“夫物之所以生，功之所以成，必生于無形，由乎無名。無形無名者，萬物之宗也。〞(〔老子指略〕)所謂“萬物之宗〞，就是統(tǒng)攝萬物、決定萬物、產(chǎn)生萬物的最終著實。另外，王弼還從一和多的關(guān)系說明天地萬物以“無〞為本。天地萬物紛繁多樣而又有其一定之規(guī)，諸多的事物之所以有一定的條理和秩序，是由于有統(tǒng)率它們的宗主，這個宗主就是“一〞?！耙花暿菙?shù)字的開始，又是萬物的極限，各個事物都以它為主，所以它是“宗主〞。所謂‘一〞就是‘無〞，“萬物無形，其歸一也。何由致一？由于無也。由無乃一，一可謂無，(〔老子二十六章注〕〕?！皻忭嵣鷦莹暤摹皻猕暸c美學(xué)中的“神〞既有聯(lián)絡(luò)又有區(qū)別?！吧瘿曉谥袊恼軐W(xué)中重要是指人的精神，而人的身體則被稱為“形〞。中國古代知識界普遍以為，人的精神在身體死亡之后還會繼續(xù)存在。東晉時期的fo教思想家慧遠(334~416)提出了“形盡神不滅〞的觀點?；圻h通過“神〞與“物〞的區(qū)別來說明物化而神不滅。他以為精神是極其精微而有靈性的東西。它的圓滿與“無生〞〔指諸法無生無滅的實相〕相應(yīng)，它的深奧玄妙不可形容，它感應(yīng)事物而活動，借助理數(shù)(道理、規(guī)則)而運行。它能夠感應(yīng)事物，但它自己不是事物，所以即便事物變化了，它也不會消滅;它能夠借助理數(shù)，但是它自己不是理數(shù)，所以即便理數(shù)盡終了，它也不會窮盡。變化通過情感而被感應(yīng)，精神通過變化而流傳，情感是變化之母，精神是情感之根，情感有會合事物的途徑，精神有冥冥移動的功能。慧遠以為，精神無生無滅、無形無名、精細深奧玄妙而有靈性，它非但不會隨著物質(zhì)的變化而消滅，反而能夠借助物質(zhì)而潛移默化地永久長存。總之，這里所說的“氣〞有別于“神〞的含義。概括地說，“氣〞是人的精神與生理的結(jié)合，是人的生命力的源泉。當然，神與氣也不是截然不同的，神一旦落實于氣上，就具有了一定的形象意味、色彩意味、音響意味等感性形式的“神情〞，這也就是真正的藝術(shù)意味之氣?！皻忭嵣鷦莹曋皻猕曁N含著“神〞與“無〞的思想內(nèi)核，又超出了這兩者的思想范疇，具有了更為貼近現(xiàn)代美學(xué)理念的特質(zhì)。這正如葉朗先生在〔中國美學(xué)史大綱〕中所總結(jié)的，魏晉南北朝美學(xué)的元氣論重要概括了三方面的內(nèi)容:一是概括了藝術(shù)本源的一個范疇;二是概括了藝術(shù)家的生命力和創(chuàng)造力的一個范疇；三是概括了藝術(shù)生命的一個范疇。用現(xiàn)代美學(xué)思想的目光來審視“氣韻生動〞之‘氣〞與藝術(shù)、美學(xué)的內(nèi)在聯(lián)絡(luò)，本質(zhì)上就是要求藝術(shù)創(chuàng)作不僅要描寫刻劃事物為特征的物象，而且要出力表現(xiàn)作為宇宙萬物的本體和生命的“氣〞。藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作審美活動，既是生理活動，也是心理(精神)活動，是藝術(shù)家整個身心協(xié)調(diào)一致的活動。在‘氣韻生動〞這個理念中，“韻，，比“氣〞有著更為復(fù)雜的藝術(shù)美學(xué)意味?！皻猕暩嗟嘏c“以氣為質(zhì)〞的儒家哲學(xué)觀念有關(guān)，而“韻〞與道家哲學(xué)的“玄〞的意味相通。老莊崇尚陰柔，落實到審美上的“韻〞便傾向于陰柔之美?！绊崹暤乃囆g(shù)意味首先來自音樂藝術(shù)。它的本義是指音韻、聲韻。從美學(xué)心理學(xué)的角度分析，“韻〞的美感直接訴諸人的內(nèi)心。在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中，“韻’更傾向于表現(xiàn)主體性的內(nèi)容。音樂藝術(shù)通過聲音的起伏自在動落，構(gòu)成整體混純的“韻〞的美感經(jīng)過聽覺體驗想象，直接觸動欣賞者的內(nèi)在情感。所以劉勰說:“異音相從謂之和，同聲相應(yīng)謂之韻〞。只要在品味中能力真正欣賞音樂所展示的韻律美。如蔡邕的〔琴賦〉:“繁弦既抑，雅韻乃揚〞。曹植的〔白鶴賦〕:“聆雅琴之清韻’。嵇康的〔琴賦〕：……于是曲引向闌，眾音將歇，改韻易調(diào)，奇弄乃發(fā)。〞〔世說新語?術(shù)解〕：每至正會，殿庭作樂，自調(diào)宮商，無不諧韻〞。這里所說的“韻〞，重要是指通過直觀感覺所把握的綜合性的節(jié)拍美，具有清雅等感情方面的意味。由魏至?xí)x，“韻〞逐步地被應(yīng)用到當時的人物品藻之中。中國古代的人們以為，人體的木金火土水對應(yīng)著生理的骨筋氣肌血，又與社會品質(zhì)的仁義禮信智相連。在審美的人物品藻中，重要是對人物姿勢、體貌、儀容、神情、風(fēng)采、韻度的賞玩。一時盛行“有韻即美，無韻不美〞的審美觀。在人物品藻中的“韻〞，重要意味著人物具有清雅高遠放曠的超群脫俗的風(fēng)雅之美。因而，所謂‘神韻〞、“體韻〞、“情韻〞、“氣韻，，、“雅韻〞、“素韻〞，以及“風(fēng)韻秀徹〞、“雅有遠韻〞、“玄韻淡泊〞、“風(fēng)韻清疏〞、“神韻沖簡〞、“苦節(jié)清韻〞、“風(fēng)清素雅’等各種品藻人物的用語，重要是對人物整體風(fēng)姿神貌的品評。〔南田畫跋〕干脆直說:“風(fēng)流瀟灑渭之韻〞。審美的人物品藻產(chǎn)生出了一套與文化宇宙相合的審美對象人體構(gòu)造理論，并影響了中國藝術(shù)的基本法式。謝赫的‘六法〞除了傳移模寫之外，氣韻生動，骨法用筆，應(yīng)物象形，經(jīng)營位置，隨類賦彩，既是氣韻、骨法、形象，又可分為:氣、韻、骨、形、色。三用現(xiàn)代美學(xué)思想來分析“韻〞的特質(zhì)，那就是藝術(shù)生命的節(jié)拍。這種生命節(jié)拍在中國繪畫藝術(shù)中重要表如今墨之干濕濃淡，筆之疾緩粗細，點線面之疏密交織，以及物象的對稱、平衡、連續(xù)、反復(fù)、間隔、重疊、變化、統(tǒng)一等等形式語匯的節(jié)拍之中。與“氣〞相比，“韻〞更著重于情，是藝術(shù)情感的節(jié)拍。所以林語堂先生把“韻〞直接比方為“調(diào)子與情緒〞。繪畫藝術(shù)表現(xiàn)中韻的美感來自于構(gòu)成語匯的整體效果，它直接影響人的感覺，是一種混然的美感?！绊崹暭仁莾?nèi)容的，又是形式的。它內(nèi)在的實質(zhì)是含有精神性的情感而其外現(xiàn)的形式是與人的精神、情感同構(gòu)的節(jié)拍。如謝赫評陸綏“體韻遒舉，風(fēng)彩飄然評戴逵“情韻連綿，幽默巧拔’。陸探微為何能在〔畫品〕中為第一品？就是由于他的藝術(shù)作品能到達“窮理盡性，事絕言象〞。窮盡人之理、人之性，亦即窮盡人的氣韻，而絕不為外表非實質(zhì)的東西所掩蓋。在謝赫繪畫美學(xué)思想中的“韻〞是與“氣，，親密相關(guān)的?！皻猕暭热皇侨梭w的生命力，與人的氣質(zhì)、個性、精神直接相聯(lián)，沒有“氣，，當然不會有“韻〞?！绊崹暤谋举|(zhì)是個體的才思、智慧、精神的美在人的生命、個性、氣質(zhì)上的表現(xiàn)。“韻〞必定伴隨著“氣〞。有“韻〞之“氣，，既然是個體的才思、智慧、精神美的表現(xiàn)，因而它一方面包括著與音樂相通的節(jié)拍韻律之美，同時又有一種難于言表的內(nèi)在的精神之美。謝赫“六法〞中的“氣韻〞就是與人的個性、氣質(zhì)相關(guān)的生命的律動和個體的才思、智慧、精神的美的兩者統(tǒng)一，并呈現(xiàn)為一個訴之直覺、處處顯示出生命律動的形象，同時又浸透著一種與音樂特別接近的內(nèi)在的精神美。謝赫評顧駿之:“神韻氣力，不逮并賢;精微謹細，有過往哲。〞要求藝術(shù)家‘氣，，與“韻〞必需兼而有之，并以之為藝術(shù)的最高境界。評夏瞻“雖氣力不足，而精采有余，擅名遠代，事非虛美。〞強調(diào)“韻〞比“氣，，更主要。在中國繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中普通存在兩種情況，一是有‘氣，，而無‘韻〞，這種作品顯得直露粗野，缺乏深遠的韻味;二是有“韻〞無“氣〞，表現(xiàn)為柔弱無力。在謝赫之前，蕭子顯在〔南齊書文學(xué)傳論〕中已應(yīng)用了“氣韻〞這個概念，他說：蘊思含毫，游心內(nèi)運，放言落纟紙氣韻天成。〞蕭氏的“氣韻天成〞重要是指文學(xué)家的“性情之風(fēng)標，神明之律呂〞，即內(nèi)在的個性氣質(zhì)才思應(yīng)具有音樂感的表現(xiàn)。這充足說明‘氣韻〞是中國古代生命哲學(xué)應(yīng)用于藝術(shù)的產(chǎn)品，同時又與中國古代的“樂〞為“天地之和〞的表現(xiàn)分不開?！皻忭崹暤恼軐W(xué)源泉是老莊玄學(xué)的宇宙意識和宇宙情懷，以及剛?cè)嵯酀?，剛中寓柔，柔中寓剛，動中寓靜，靜中寓動。動靜不貳和剛?cè)嵯酀∈恰皻忭崹暶缹W(xué)思想的真正內(nèi)核。它強調(diào)主體生命精神的表現(xiàn)，同時又充足肯定著整個宇宙的天然生命和主體精神美這兩者之間存在著內(nèi)在的一致性和統(tǒng)一性?！皻?，，、“韻〞兼舉，生命的力和生命的情趣組合成完好的藝術(shù)生命。這種精神實質(zhì)是美的最高實質(zhì)和最高形態(tài)的美。謝赫的“氣韻〞之說，當時重要是指人物畫鑒賞，在張彥遠的〔歷代名畫記〕中提到“韻〞的地方約20處，其中19處皆指人物。至唐以后，隨著山水畫的藝術(shù)發(fā)展，人們開始以“氣韻〞識山水?！皻忭崱瘎t不僅成為山水畫鑒賞的主要標準，如五代荊浩〈筆法記〕〔一名〔山水畫錄〕〕所說:“夫畫有六要:一曰氣，二曰韻〞，而且漸及詩文鑒賞，如司空圖的〔與李生論詩書〕:“近而不浮，遠而不盡，然后能夠言韻外之致〞等，說法各異，其旨則同。錢鐘書在〔管錐篇〕中有如下的總結(jié):“綜會諸說，刊華落實，則是畫之寫景物，不尚工細，詩之道情思，不貴詳盡皆須留有余地，耐人玩味，俾由其所寫之景物而冥觀未寫之景物，據(jù)其所道之情思而默識未道之情事。取之象外，得于言表，‘韻’之謂也。〞“氣韻〞一詞，以后逐步變化，也包含畫面上的筆墨效果等。謝赫使‘氣韻〞成為中國繪畫藝術(shù)千古不變的法則。值得一提的是荊浩將“氣韻〞向更詳細的繪畫語言落實，而董其昌以“氣韻〞為繩尺，把中國繪畫分為南北兩宗，推崇王維為南宗之祖，推崇以“韻味〞見長的南宗。四謝赫把‘生動〞與“氣韻〞直接相聯(lián)?！吧鷦莹曔@個概念上溯至〔周易〕，同時顯然又是承漢代的觀念。就“生動〞本義詮釋，指的是生命的運動(包含生長、變化、向上、發(fā)展等)。在中國美學(xué)史上，明確地把‘生動〞一詞用于藝術(shù)理論，并使之成為一個具有美學(xué)意義的概念，始于謝赫?！吧鷦印辉~在中國文字中能夠分開來解釋。〔周易〕主張“天地之盛德日生〞,“生生之謂易〞，宇宙是處在一種“變動不居〞的狀況。王充的〔論衡。天然篇〕指出“生長〞不能脫離運動，有運動才有“生長〞，并明確地把“生〞、“氣〞和宇宙萬物的構(gòu)成聯(lián)絡(luò)在一起?！疤熘畡?，行也，施氣也。體動，氣乃出，物爾生矣〞。“人以氣為壽，形隨氣而動;氣性不均，則于體不同〞等?！吧鷦莹暿怯伞皻猕暤倪\動變化所引起的?！吧鷦莹暸c“氣〞不可分，有“氣〞能力“生動〞，“生動〞是“氣〞的特殊天性。由此，曹丕提出了“文以氣為主〞的主張;劉勰在〔文心雕龍〕中論述了“重氣之旨〞。顧愷之在評〔小列女〕時說:“刻削為容儀，不盡生氣〞。在中國哲學(xué)觀念中，“氣〞與“神〞有實質(zhì)的區(qū)別，一個是形而下，一個是形而上?！吧瘿暸c道一樣仍停留于精神領(lǐng)域；而“氣〞則具有生命詳細可感性，既包含心理精神內(nèi)容，又包含生理的內(nèi)容。謝赫的“氣韻生動〞的鑒賞標準，是要求人物畫應(yīng)具有可感外形的人體的韻律美。以“氣韻〞狀人，不僅僅包含人的體態(tài)、個性、情味。由于當時的人物畫，大都是全身像，如〔女史箴圖〕、〔洛神賦圖〕和大量的壁畫都是全身人物圖，體態(tài)風(fēng)姿刻畫相當主要，有的壁畫十分是畫像磚中眼神難以描摹，全靠體態(tài)傳情。謝赫的“氣韻生動〞固然與顧愷之的“傳神寫照〞在藝術(shù)理論和美學(xué)思想上有一定的淵源關(guān)系，但‘傳神寫照〞強調(diào)的是精神超出于紅塵和形體的內(nèi)在的永遠恒久性和絕對性。作為宮廷畫家的謝赫雖也不忽視‘神〞的表現(xiàn)，但更為突出的是對表現(xiàn)對象形體動作、姿勢的生動描寫。所以他贊揚“體韻遒舉，風(fēng)采飄然〞;“情韻連綿，幽默巧拔〞等藝術(shù)表現(xiàn)手法。謝赫以“氣韻〞代替顧愷之的“傳神