K5自定義影像詳解

K5自定義影像詳解賓得中稱為“自定義影像”，其他各門也有，當然名稱不同，但基本都涉及飽和度、色相、銳度、反差（對比度）、影調，所以這部分內容不僅對賓得用戶有用，其他各門用戶也一樣適用。先說最基本、最實用的原則（這個原則很多用戶其實都沒有搞明白）：飽和度、對比度、銳度等自定義影像中的參數(shù)，其實是互相制約的，調節(jié)這些參數(shù)，本質上是根據(jù)拍攝題材和光線，選擇一個對絕大多數(shù)觀摩者來說比較舒服的影像平衡點。舉個例子：在機內設置中，如果將飽和度提高、反差加大，這樣會壓制畫面的寬容度，結果就是亮部暗部細節(jié)會丟失很多，但同時，畫面的色彩會比較有沖擊力，畫面的立體感會比較強，這中間到底如何取舍，涉及到個人的視覺修養(yǎng)，屬藝術范疇，很難一概而論，由于這部分非常復雜，提供的示例主要用于舉一反三，先說賓得相機中很受歡迎的風雅模式，該模式稍加調整，就可以拍出所謂的“日式小清新”風格的片子（從這個開始介紹是因為很多mm都喜歡這種風格，這種風格對于鏡頭和機器的要求并不高，但是對色相的感覺要求非常高，對觀察力要求非常高）。先了解一下什么是日式小清新（這有助于對色相、飽和度、影調的深入了解），從名稱上也能看出，這是源于日本的一種影像風格，被攝物體大多來自生活中的細節(jié)，色彩相當素雅（飽和度一般都很低），色相一般都不準確（請原諒我這么說，但這是事實，而且也不是壞事，如果色相都絕對準確，相片中反映心情也就缺少了一個常用的表現(xiàn)手段了），均有些許過曝傾向，明調居多，畫面構成比較簡單，刻意的虛焦效果，給人的感覺是情緒化傾向明顯，淡然中帶著溫馨、隨意中透著敏感。了解了這些特點，你再仔細看看賓得相機中的風雅模式的默認設置，是不是與之暗暗契合呢？當然，我這么說并不是講只要用了風雅模式，就一定能拍出日式小清新（用風雅模式非要在一個光比很大的場合下拍，而且選擇精細精細度，那是無論如何也拍不出日式小清新風格的），而是告訴大家影響模式的選擇、照片風格的選擇（在ps中也是一樣），其實考慮的東西是很多的，蜂鳥中有個女攝影師燕子，就是這封面的高手，大家可以看看她的作品（尼康、佳能等相機，明白了這些道理，都能拍出來），下面我們來分析一張日系小清新的代表作，作者是日本的巖田俊介。首先看環(huán)境，墻面、電話、綠植，畫面元素十分簡單；其次看光線，側光、光比很?。◤挠白拥纳顪\可以明顯看出）；再次看色相，綠色明顯不準，綠藍傾向明顯（但是藍色傾向與白色墻面形成了很好的顏色配比，尤其是顏色的比例關系，很有講究）；再看看曝光，綠植的葉片和電話稍微過曝，缺少細節(jié)描述；再看看顏色種類，比較有限；影調顯然屬于明調；最后看看飽和度，顏色明顯不足。一幅標準的日式小清新！這個畫面如果用風雅模式來拍，應當在原有模式的基礎上這樣設置（前提當然是首先要找到合適的環(huán)境和題材，這個問題不在這里講）：1、飽和度和反差進一步降低（這個尺度要看個人的判斷了）；2、影調應當正向調整（就是要拍出明調效果）；3、影像清晰度設置為正常（設置太高在這種場合、這種題材下沒有太多效果，反而容易顯得生硬，體現(xiàn)不出柔美感覺）；4、色相向藍色部位調整；5、對焦用自動就可以；6、最后再加上點柔化效果；－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－日系小清新，總是從骨子里透出淡淡地憂傷，不分時間，不分地點，沒有原因，沒有結果。如果你是那種簡簡單單就能追求到幸福的人，你應當會喜歡賓得的風雅模式的。想象一下這個場景：找個漂亮的小女生（不漂亮也沒有關系，就照背影；如果體型不好，也沒有關系，照腳面），穿條白色棉布裙子（間雜淡藍、淡粉、淡黃，總之顏色別鮮艷就成），耳邊塞個大耳機（對比的需要，耳機的樣子最好卡哇伊些），再找一片金燦燦的小麥田（這年頭不好找了，蘆葦蕩也行?。?，往里一站，雙眼一閉，腦袋一仰成45度，仰望天空（別找那種陰天就行），再拿個小LOMO喀嚓一下啊，哇噻，文藝了??！哇噻，清新了??！哇噻，風雅了！！哇噻，怎么飛過來個酒瓶?。。。旅鎭矸治鲆幌落J度對照片的影響，初學者在調整影像風格的時候，最容易犯的錯誤之一就是將銳度提得高高的（這樣設置看上去好像鏡頭性能也得到了提升），其實提高銳度是一把雙刃劍，提高銳度固然可以通過更加鮮明的輪廓線使得照片看上去好像銳利清晰，但代價是畫面中原本應當平滑和需要過渡的部分也會喪失殆盡，立體感、細膩度都會受到傷害，噪點也會增加。我在銳度上的設置習慣如下：如果是強調輪廓和細節(jié)的對象，例如拍鳥類的羽毛、動物的毛發(fā)，那么盡可能提高銳度（但我不習慣設置到極限，往往會比極限低一格，任何設置過度都不好），前提是光線要能保證（如果光線能夠保證ISO在100或200的時候，得到安全快門速度，那么提高銳度無妨）；如果必須使用高感，那么首先把銳度降下來，這點切記切記，否則放大之后會很難看。如果不是特別強調輪廓和細節(jié)，而是強調氣氛和意境，例如長時間曝光海面、溪流，那么無論如何要將銳度降低，這樣畫面過渡會非常自然平緩，彩色照片如果看不出效果，你轉為黑白照片放大觀察，其灰度會舒服得讓你淚流滿面。如果前景需要強調輪廓和細節(jié)，中后景需要強調氣氛和意境（例如前景是塊紋理清晰美麗的石頭，中景是霧氣騰騰的海面，遠景是美麗的云朵和夕陽），怎么辦？建議銳度取中或者提高一點點（需要提高是因為這種場景往往需要使用偏振鏡，會稍微影響銳度），然后后期在局部對前景提高銳度，對中后景提高銳度。k5一共提供了三種清晰度設置，推薦大家使用精細清晰度，而慎用超精細清晰度。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－k5的鮮艷、風景模式對于藍色、綠色還原效果極佳，但是如果畫面中有大面積紅色或者明黃色，切記切記，千萬不要使用鮮艷或者風景模式，因為這兩種風格的飽和度和對比度的設置本來就很高，紅色和明黃又是極易溢出的顏色，因此使用鮮艷（生動）、風景模式，很容易出現(xiàn)紅色和黃色部分沒有層次的現(xiàn)象，在曝光控制不夠準確的情況下，這種情況發(fā)生的幾率幾乎是百分百。如果查看RGB直方圖，你會發(fā)現(xiàn)紅色通道肯定溢出了，這個時候紅色由于溢出，已經(jīng)無法在后期調整器狀態(tài)，該部位的紅色細節(jié)層次也無法通過后期糾正回來，直觀上看就是紅成一片的色塊。如果要拍攝紅色和明黃（郁金香和紅葉題材）等色彩飽和度較高的對象的時候，正確做法如下：1、選擇陰天或是多云天拍攝；2、選擇“自然”模式；3、將影調降低；4、欠曝一點；5、將動態(tài)范圍設定中的“高亮校正”打開，利用高光色調優(yōu)先的功能擴展高光動態(tài)范圍。通過上述5個竅門，可以有效降低色彩過飽和的問題，拍出顏色柔和、層次豐富的照片。如果照片中本來就是綠色和藍色居多，例如藍天、綠草，那么可以大膽使用鮮艷（生動）、風景模式，綠色和藍色本來就是賓得的強項，相信你后期調整也不會比賓得的色彩控制專家搞得更好。如果想拍出與眾不同的賓得綠，那么建議采用風雅模式，但這不是說用了風雅模式就一定能拍出賓得綠，在表現(xiàn)綠色題材的時候，白平衡的控制非常關鍵，如果色溫較高，受光部分的綠色會成為茶色，陰影部分的綠色則會偏青?；剡^頭來再看看我上面提出的拍攝紅色和黃色題材的5個要點，用賓得拍攝綠色和藍色的要點如下：1、選擇晴天或是多云天拍攝；2、選擇“風雅”模式，當然也可選擇鮮艷、風景模式，風雅模式更容易拍出賓得綠而已；3、影調不用調整；4、曝光不用刻意欠曝；5、高亮校正可以關閉。但是大家要記住，上述技巧只是原則，實際拍攝過程中，光線千差萬別，拍攝意圖完全不同，有的時候紅色、黃色過飽和在特定畫面中也很好看，關鍵還是看拍攝意圖，大家不可刻舟求劍式地學習上述技巧。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－在k5中，顏色艷麗程度依次（從強到弱）為，反轉片、鮮艷、風景、自動、風雅、溫暖。在反轉片、鮮艷、風景這三種模式下，如果將影調再調低，會進一步增加色彩的沖擊力。根據(jù)我的體會，影調調低一格，大概等于曝光降低0.3檔。一般來說，標準、自然這些模式在色彩還原上比較忠實于實際場景，只是在飽和度、銳度、對比度上有細微差別，因此適合ps高手后期調整。如果希望在jpeg格式下拍攝獨特的畫面效果，賓得的自定義影像可以說是目前各家門派中最強大的，沒有之一，就是最強大的。小竅門：在表現(xiàn)藍天的時候，降低明度比提升飽和度更有利于表現(xiàn)藍色；如果將藍色的色相稍微向紅色區(qū)域調整，會很容易得到奧巴藍、柯達藍這些廣受好評的藍色，那種瓦藍瓦藍的顏色很吸引眼球的。提醒：賓得的機器出廠設置的時候，反差默認都比較高，因此若非特殊需要，賓得機器的反差基本不用調整。前面介紹了飽和度、反差、色彩之間微妙的制約關系，下面公布各種門派不同模式的飽和度特點供大家參考（因包含各門派，所以模式的具體名稱可能會有些差異，但內置的飽和度思路基本通用）：風景模式：高飽和度（如果拍攝高飽和度、光比很大的風光，千萬不要用風景模式，否則細節(jié)層次盡失，該模式對于藍色、綠色的還原效果最好）普通模式：中飽和度（最保險、最沒有特色的設置）標準模式：中低飽和度（能夠最大限度地保留細節(jié)和層次，但是顏色不夠鮮艷，拍攝高飽和度、光比很大的風光時采用該模式往往需要后期調整，但這確是風光高手常用的模式）人像模式：中飽和度（該模式的淺灰區(qū)域往往偏品紅，以便更好地表現(xiàn)人物肌膚，適合美女、兒童，不適合老人、工人）真實模式：中高飽和度（該模式的細節(jié)、層次、顏色往往能夠找到平衡點，推薦初學者使用）鮮艷模式：高飽和度（與風景模式相比，更能突出紅、黃，使用該模式稍微不注意，顏色就容易糊成一片，所以要慎用）柔化模式：中低飽和度（與標準模式相比，飽和度更低一些，日式小清新經(jīng)常采用的模式）同樣是拍風光，如果拍攝高飽和度、光比很大的風光時，采用風景模式會適得其反，高光很容易溢出，暗部很難表現(xiàn)層次。如果拍攝反差小、色彩昏暗的風光（例如太陽未升起時的霧氣繚繞的水面），用風景模式則恰到好處。至于選擇了特定模式后是否還需要進一步調整飽和度、反差等參數(shù)，要根據(jù)實際情況決定，其間的奧妙，大家慢慢體會。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－下面說說k5色彩模式中新增加的“留銀沖洗”模式，我個人不是太喜歡這種模式，偏色偏得厲害，感覺是個暗調版的“溫暖”模式，反差比較大，暗部更暗，色彩飽和度降低，只適合特定題材。由于“留銀沖洗”中的色相可以調整（默認是綠色），所以大家使用該模式的時候不要一味使用綠色，多嘗試其他顏色可以帶來不同的感受，默認的顏色比較適合表現(xiàn)鐵銹，我在首鋼拍攝工業(yè)題材的時候會采用這種模式，大家可以想象一下場景。另外需要說的是，賓得機內色彩模式是可以疊加的，“留銀沖洗”如果疊加lomo、顏色分離，可以進一步強化畫面效果和氛圍，大家可以嘗試一下。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－關于留銀沖洗，補充一下，使用該效果后，照片中的各種色彩會中和（實際上是各種色彩都降低飽和度后再以留銀底色，如暗綠、土黃進行渲染，所以給人的感覺往往怪怪的，很有點藝術范兒）并以濃重的暗調效果顯示出來，為什么我在首鋼拍攝的時候會使用這種效果呢，因為布滿銹跡的金屬物件，恰好適合留銀沖洗的影調。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－下面介紹正確使用賓得的高亮校正和陰影校正的方法。高亮校正和陰影校正，主要是為了提高動態(tài)范圍設計的，換句通俗的話說，是為了解決高光溢出和暗部死黑問題的，但是現(xiàn)在很多人有個不好的傾向，就是不分場合，隨時都將高亮校正或陰影校正打開，甚至將二者同時打開（需要承認的是，二者同時打開時候，動態(tài)范圍最大），這樣做到底有什么問題呢？由于陰影校正是通過算法強行將暗部灰階補償?shù)酶鼮槊髁粒援嬅娣床顣p少（想一想這個時候如果你又強行在影像風格中將反差加大，這不是自己同自己打架嗎？），而且，如果這個時候使用高感拍攝，噪點還會更加突出；在二者都強行被打開的情況下，相當于打開了灰階自動調整功能，這個時候如果你想拍攝背景深邃（暗調），主體突出（明亮）的畫面，那是根本不可能的。在一拍攝藍色和綠色為主的風光攝影中，更是不要將二者都打開，否則畫面會輕微過曝，顏色的純度和深邃無法得到體現(xiàn)。這個道理換到尼康（D-lighting）、佳能（自動亮度優(yōu)化）、奧林巴斯（灰階），也一樣適用。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－下面說說賓得的單色模式及其使用技巧，這部分內容主要是為喜歡拍攝黑白片子的朋友準備。人眼在觀察景物時，不但能分辨出同一顏色中不同深淺和不同明暗的差異，而且能辨別出不同顏色之間的差異，但是在黑白攝影中，客觀世界中五彩繽紛、明暗交錯的景物都變?yōu)樯顪\不一的黑白灰，雖然黑白灰可以很好地再現(xiàn)出同一顏色中各種不同深淺和不同明暗之間的差異并使畫面中呈現(xiàn)出一定的對比，但是對不同顏色之間差異的再現(xiàn)能力卻十分有限，特別是對于某些有著強烈對比的色調和截然不同的顏色，黑白灰常常顯著減弱它們在畫面中的影調對比和黑白反差，使之彼此接近，難以區(qū)別，在這種情況下，就需要使用不同顏色的濾鏡了。在進一步介紹濾鏡前，先告訴大家一個常識，人眼對黃綠最敏感（同等條件下，視覺亮度最高，或者說最顯眼），對藍紫最不敏感（同等條件下，視覺亮度最低，或者說最不顯眼），但是黑白片子卻對藍紫非常敏感，在同等條件下，黑白片子中藍紫顏色反而會比較明亮，但是黃綠卻比較暗。－－－－－－－－－－－－－－－－－