科幻電影中后工業(yè)美學(xué)的要點(diǎn),電影論文

科幻電影中后工業(yè)美學(xué)的重點(diǎn),電影論文摘要：信息革命不僅更新了電影工業(yè)的技術(shù)基礎(chǔ)，而且創(chuàng)造了電影界的新業(yè)態(tài)、電影產(chǎn)品的新形態(tài)、電影運(yùn)營(yíng)的新空間。科幻電影因而迎來了新機(jī)遇，同時(shí)也對(duì)相關(guān)理論和研究提出了新訴求。與工業(yè)美學(xué)相比，后工業(yè)美學(xué)在社會(huì)層面塑造新格局，實(shí)現(xiàn)關(guān)注重點(diǎn)從制片中心到碼農(nóng)體系、從影院觀眾到在線影迷、從發(fā)行公司到虛擬社區(qū)的轉(zhuǎn)變；在產(chǎn)品層面促進(jìn)視頻化，實(shí)現(xiàn)關(guān)注重點(diǎn)從模擬技術(shù)到數(shù)字技術(shù)、從藝術(shù)創(chuàng)意到信息集成、從文化商品到流動(dòng)IP的轉(zhuǎn)變；在運(yùn)營(yíng)層面建設(shè)共同體，實(shí)現(xiàn)關(guān)注重點(diǎn)從繁榮影城到低碳環(huán)保、從體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)到眾樂而樂、從營(yíng)銷策略到跨界開發(fā)的轉(zhuǎn)變。上述轉(zhuǎn)變左右了科幻電影在將來階段的發(fā)展，有助于開拓中國(guó)介入全球科幻文化生產(chǎn)的思路，值得深切進(jìn)入研究。本文關(guān)鍵詞語:后工業(yè)美學(xué);科幻電影;理論創(chuàng)新;Abstract：Theinformationrevolutionhasnotonlyupdatedthetechnicalfoundationofthefilmindustry,butalsocreatedanewformatofthefilmindustry,anewformoffilmproducts,andanewspaceforfilmoperations.Sciencefictionmoviesthereforeusherinnewopportunities,buttheyalsoputforwardnewdemandsonrelatedtheoriesandresearch.Comparedwithindustrialaesthetics,post-industrialaestheticsshapesanewpatternatthesociallevel,realizingtheshiftoffocusfromthecinemanufacturerscentertoprogrammerssystem,fromcinemaaudiencestoonlinefans,andfromdistributioncompaniestovirtualcommunities;promotingvideoattheproductlevel,realizetheshiftoffocusfromanalogtechnologytodigitaltechnology,fromartisticcreativitytoinformationintegration,fromculturalgoodstomobileIP;buildacommunityattheoperationallevel,andrealizethefocusfromprosperouscinematolow-carbonenvironmentalprotection,fromexperienceeconomytothetransformationfrommarketingstrategytocross-borderdevelopment.Theabove-mentionedchangesinfluencethedevelopmentofsciencefictionfilmsinthenearfuture,andhelptoopenupChinasthinkingaboutparticipatingintheproductionofglobalsciencefictionculture.Itisworthyofin-depthstudy.Keyword：Post-industrialaesthetics;sciencefictionfilm;theoreticalinnovation;在國(guó)外，以工業(yè)美學(xué)為題的文章至遲20世紀(jì)初就已經(jīng)出現(xiàn)。[1]就中國(guó)知網(wǎng)所收的文獻(xiàn)而言，工業(yè)美學(xué)一詞首見于1962年鄭永慧對(duì)(法國(guó)大百科全書〕的節(jié)譯，原作者蘇里奧〔E.Souriau〕將它當(dāng)成美學(xué)研究詳細(xì)的物質(zhì)的方面的新部門。[2]它的發(fā)展至少包括如下取向：〔1〕國(guó)別化。中國(guó)工業(yè)美學(xué)一詞最早出如今林同華1988年論中國(guó)美學(xué)系統(tǒng)的文章中，但其含義未經(jīng)界定。[3]從其后相關(guān)論著看，它主要是指中國(guó)人對(duì)于工業(yè)美學(xué)的見解?！?〕企業(yè)化。主要研究企業(yè)怎樣從功能、技術(shù)、材料、形式等方面去主導(dǎo)審美時(shí)潮?！?〕穿插化。即在與其他學(xué)科的浸透中構(gòu)成技術(shù)美學(xué)商品美學(xué)設(shè)計(jì)美學(xué)等概念。電影工業(yè)美學(xué)是電影學(xué)與工業(yè)美學(xué)互相融合而構(gòu)成的。李澤厚主編的(美學(xué)百科全書〕以為：精神分析學(xué)講關(guān)于電影藝術(shù)是集體的夢(mèng)幻和現(xiàn)實(shí)的補(bǔ)償?shù)恼摂嘁呀?jīng)構(gòu)成美國(guó)好萊塢電影工業(yè)的美學(xué)基礎(chǔ)。[4]法國(guó)學(xué)者阿米埃爾等以為：現(xiàn)代美國(guó)電影工業(yè)的美學(xué)特征，表現(xiàn)為一種適應(yīng)群眾化的方式，這也是工業(yè)電影的主要特征。[5](P8)劉新鑫、高山率先使用了電影工業(yè)美學(xué)一詞，并強(qiáng)調(diào)類型片與現(xiàn)實(shí)主義的原則區(qū)別。作為一種在好萊塢電影體系中構(gòu)成的電影工業(yè)美學(xué)范式，類型片的本質(zhì)是將觀眾的訴求有機(jī)結(jié)合進(jìn)影片的生產(chǎn)與創(chuàng)作流程中來，視影片的生產(chǎn)為電影工業(yè)和觀眾之間互相交換的一種動(dòng)態(tài)經(jīng)過，因而，類型片總是基于很多慣例之上，在變與不變之間獲得深?yuàn)W玄妙平衡，一方面幫助觀眾獲得保守性的心理知足對(duì)安全性的需求，另一方面也要迎合觀眾對(duì)新鮮感的渴望。[6]2021年以來，陳旭光對(duì)電影工業(yè)美學(xué)的要旨進(jìn)行了深切進(jìn)入的闡釋。1當(dāng)前，由于以人工智能、5G通信等為標(biāo)志的信息革命深切進(jìn)入發(fā)展等原因，社會(huì)生產(chǎn)與生活領(lǐng)域正在發(fā)生深入的變革，我們所講的后工業(yè)美學(xué)便是對(duì)上述變革的理論回應(yīng)。若就電影而言，后工業(yè)美學(xué)在社會(huì)層面關(guān)注碼農(nóng)體系、在線影迷、虛擬社區(qū)，在產(chǎn)品層面關(guān)注數(shù)字技術(shù)、信息集成與流動(dòng)IP，在運(yùn)營(yíng)層面關(guān)注低碳環(huán)保、眾樂而樂和跨界開發(fā)，表現(xiàn)出與工業(yè)美學(xué)不同的旨趣。下文以科幻電影為例闡述后工業(yè)美學(xué)的重點(diǎn)。一、新格局塑造：科幻電影的社會(huì)層面電影的社會(huì)層面大致相當(dāng)于通常所講的電影界，由生產(chǎn)者、接受者和傳播者組成。在工業(yè)美學(xué)的視野下，電影生產(chǎn)者主要是在工商部門注冊(cè)、通過制片人影響相關(guān)團(tuán)隊(duì)的企業(yè)，接受者主要是在影院欣賞電影產(chǎn)品的觀眾，傳播者主要是作為上述二者聯(lián)絡(luò)紐帶的發(fā)行公司?？苹秒娪罢且陨鲜鲭娪敖鐬樯鐣?huì)基礎(chǔ)而發(fā)展起來的。在后工業(yè)美學(xué)視野下，電影界的生產(chǎn)者正從制片人導(dǎo)引向程序員〔碼農(nóng)〕導(dǎo)引轉(zhuǎn)變，接受者正從影院觀眾為主向在線影迷為主轉(zhuǎn)變，傳播者正從發(fā)行公司為主向視頻網(wǎng)站為主轉(zhuǎn)變。上述轉(zhuǎn)變正在重塑科幻電影的總體格局?！惨弧骋I(lǐng)風(fēng)氣：從制片中心到碼農(nóng)體系工業(yè)美學(xué)強(qiáng)調(diào)制片人在電影生產(chǎn)者中的重要地位。就本義而言，所謂制片作為動(dòng)詞是指將所拍攝的音像制成〔包括整理、加工、修改等〕影片，作為名詞是指從事上述活動(dòng)的角色或人物，即制片人的簡(jiǎn)稱。在電影由手工業(yè)向機(jī)器工業(yè)演變的經(jīng)過中，制片人增添了新的含義，即籌措整部影片攝制與融資的負(fù)責(zé)人，或者影片投資者本人。以他們?yōu)閿z制組之主宰的制度，就是作為電影工業(yè)之特征的制片人中心制。相比之下，后工業(yè)美學(xué)強(qiáng)調(diào)程序員在科幻電影生產(chǎn)中的重要地位。與之相應(yīng)的碼農(nóng)〔CodingPeasants〕在狹義上是指在程序設(shè)計(jì)某個(gè)專業(yè)領(lǐng)域中工作的人士，或是從事軟件撰寫、程序開發(fā)與維護(hù)的專業(yè)人員，在廣義上是指那些以其思想觀念影響科技進(jìn)步的人。周偉明將程序員分為十級(jí)〔十層樓〕，從菜鳥、大蝦、牛人、大牛、專家、學(xué)者、大師、科學(xué)家、大科學(xué)家到大哲。處于最頂端的人物不僅以其成果引發(fā)哲學(xué)上的深度考慮，并能讓人們的世界觀向前跨一大步，如德國(guó)著名數(shù)學(xué)家希爾伯特〔DavidHilbert〕，美籍奧裔數(shù)學(xué)家、邏輯學(xué)家和哲學(xué)家哥德爾〔KurtG?del〕，德國(guó)著名物理學(xué)家海森堡〔WernerKarlHeisenberg〕等。一般人并不認(rèn)識(shí)他們，但這沒有關(guān)系，他們是影響其他大哲與大科學(xué)家的。周世明還對(duì)讀者講：假如你發(fā)現(xiàn)了新的方式方法能夠打破測(cè)不準(zhǔn)關(guān)系，同樣你可以以輕松地進(jìn)到這層樓來。假如你能徹底揭開人類抽象思維的深?yuàn)W微妙，并讓計(jì)算機(jī)得到怎樣開創(chuàng)建立抽象、具備抽象思維的能力，那么也就具備了設(shè)計(jì)能力，能夠取代人類進(jìn)行各種設(shè)計(jì)了，你可以以輕松地進(jìn)到這層樓來。[7]上文所講的大哲們有很深入的思想。例如，哥德爾以不完全性定理證明了一個(gè)完備的系統(tǒng)內(nèi)部必然不會(huì)一致，由此推論，宇宙作為一個(gè)完備的系統(tǒng)，必然不可能用一個(gè)一致的理論來統(tǒng)一描繪敘述。我們能夠用它來解讀美、英合拍片(銀河系遨游指南〕〔TheHitchhikersGuidetotheGalaxy，2005〕。在該片中，一個(gè)發(fā)達(dá)的文明創(chuàng)造了一臺(tái)超級(jí)計(jì)算機(jī)，用這臺(tái)計(jì)算機(jī)來計(jì)算宇宙的目的是什么這一終極問題。很多年后，計(jì)算機(jī)給出一個(gè)令所有人莫名其妙的答案:42。人們費(fèi)解之余，又建造了一臺(tái)規(guī)模更大的超級(jí)計(jì)算機(jī)，來計(jì)算為什么宇宙的目的是42。正如許樂所指出的，這其實(shí)是一個(gè)沒有任何意義的答案:，以此來消解宇宙的目的這樣一個(gè)終極問題所造成的那份沉重和壓抑感。[8]這些大哲所影響的科幻電影不只一部。例如，海森堡1927年針對(duì)量子力學(xué)所提出的不確定性原理〔UncertaintyPrinciple〕本是指一個(gè)運(yùn)動(dòng)粒子的位置和動(dòng)量不可能被同時(shí)確定，位置的不確定性越小，則動(dòng)量的不確定性越大，反之亦然。它在哲學(xué)層面所蘊(yùn)含的意義是：既然我們無法確切知道如今，也就無法準(zhǔn)確推斷將來。而將來的不可預(yù)測(cè)性則導(dǎo)致事物的發(fā)展呈現(xiàn)為無限的可能性。孫承健指出：作為一種變量因素，不確定性在現(xiàn)代科幻電影敘事中不斷消解著傳統(tǒng)科幻電影基于確定性的邏輯前提，包括時(shí)間與空間的不確定性、災(zāi)難與恐懼源的不確定性、倫理與身份的不確定性，以及因果關(guān)系的不確定性，甚至是對(duì)將來與死亡的不確定性等等。在(黑客帝國(guó)〕(盜夢(mèng)空間〕(逆世界〕等影片中，空間的不確定性是構(gòu)成整體敘事的基本邏輯前提。在(機(jī)械姬〕(彗星來的那一夜〕等影片中，倫理與身份的不確定性，則是引發(fā)觀眾反思與意蘊(yùn)回味的核心之所在。而在影片(湮滅〕中，將來人類進(jìn)化與死亡的不確定性，則是構(gòu)成戲劇性懸念與敘事進(jìn)程中不穩(wěn)定性因素的重要機(jī)制。[9]哥德爾的不完全性定理、海森堡的不確定性原理都是后當(dāng)代思潮的淵源之一，因此也都是我們理解后當(dāng)代電影、后工業(yè)美學(xué)的鑰匙。假如講工業(yè)美學(xué)在觀念上具體表現(xiàn)出當(dāng)代美學(xué)奉為圭臬確實(shí)定性和完全性〔這種信念是以當(dāng)代科學(xué)為本的〕的話，那么，后工業(yè)美學(xué)所服膺的則是不確定性、不完全性〔這種信念與后當(dāng)代科學(xué)合拍〕。它們代表了科幻電影的不同題旨。不僅如此，制片人之所以成為電影團(tuán)隊(duì)的中心，那是和傳統(tǒng)電影生產(chǎn)流程相適應(yīng)的。在數(shù)字化經(jīng)過中，信息技術(shù)取代了傳統(tǒng)電影的制片技術(shù)。就此而言，周偉明所講的各個(gè)層次的程序員都大有用武之地。在形而上層面，科學(xué)家、大科學(xué)家與大哲以他們所提出來的原理和主張啟發(fā)了科幻電影的創(chuàng)意；在形而下層面，菜鳥、大蝦、牛人、大牛以他們所把握的信息技術(shù)開發(fā)各種為科幻電影制作、傳播和鑒賞所需要的軟硬件；在居間層面，專家、學(xué)者、大師為科幻電影作為工程的規(guī)劃、部署和施行奉獻(xiàn)了必不可少的方案。正像傳統(tǒng)廣播電視的主持人能夠被虛擬化那樣，傳統(tǒng)電影的各種角色〔從演員、導(dǎo)演到制片人等〕同樣可能由程序員在大數(shù)據(jù)、人工智能、全息成像等技術(shù)的支持下所模擬，假如有這類需要的話。(二)自我突破：從影院觀眾到在線影迷在工業(yè)美學(xué)視野中，觀眾是電影的主要奉獻(xiàn)對(duì)象。正由于如此，陳旭光以為有四種電影表征了年輕觀眾對(duì)擬像環(huán)境的依靠與想象力消費(fèi)的需求，預(yù)示了一個(gè)想象力消費(fèi)時(shí)代的到來。它們包括具有超現(xiàn)實(shí)、后假定性美學(xué)和寓言性特征的電影，玄幻、魔幻類電影，科幻類電影，還有影游融合類電影。他又講：互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，這種狹義的想象力消費(fèi)主要指青少年受眾對(duì)于超現(xiàn)實(shí)的玄幻、科幻魔幻類作品的消費(fèi)能力和消費(fèi)需求。[10]工業(yè)美學(xué)的基本思路之一，是通過影院盡可能高檔的音像設(shè)備為觀眾提供視聽服務(wù)，展示合適上述想象力消費(fèi)的奇觀。在工業(yè)美學(xué)的視野下，觀眾范圍即便由于所使用的媒體從銀幕拓展到電視和錄像而擴(kuò)大，但仍然是以觀來定位。在后工業(yè)美學(xué)的視野中，電影借助于互聯(lián)網(wǎng)和移動(dòng)通信深切進(jìn)入千家萬戶，服務(wù)于廣大網(wǎng)民。他們接觸科幻電影的基本途徑不是上電影院、看電視節(jié)目或進(jìn)錄像廳，而是利用各種網(wǎng)絡(luò)終端進(jìn)行視頻點(diǎn)播。他們發(fā)表觀感的基本途徑不是向紙質(zhì)報(bào)刊投稿，而是在各種虛擬社區(qū)中灌水，或者使用視頻網(wǎng)站所提供的彈幕功能。他們欣賞科幻電影的主要目的與其講是精神消費(fèi)，還不如講是通過介入來實(shí)現(xiàn)自我突破。這是在線影迷區(qū)別于傳統(tǒng)觀眾的重要標(biāo)志。根據(jù)白曉睛的分析，國(guó)內(nèi)短視頻的興起使介入式文本拓展到了新的傳播場(chǎng)景。通過短視頻形式對(duì)電影文本進(jìn)行討論、引用、評(píng)價(jià)等，已經(jīng)成為了互聯(lián)網(wǎng)用戶介入群眾文化表示出的重要方式。[11]交互電影和視頻游戲的互相融合，為網(wǎng)生代提供了深度介入的新途徑。這類作品不僅要好看，而且要好玩。法國(guó)量子夢(mèng)〔QuanticDream〕工作室的(底特律：變?nèi)恕场睤etroit：becomehuman，2021〕、英國(guó)威爾士互娛〔WalesInteractive〕的新互動(dòng)電影游戲(復(fù)體〕〔TheComplex，2020〕等均可為例。有報(bào)道講：2021年，(星際傳奇〕旗下星際學(xué)院〔科幻題材游戲〕推出一套腦洞大開的招募生源測(cè)試題，在網(wǎng)絡(luò)上掀起一股星際熱。而關(guān)于科幻NDA的特質(zhì)也引發(fā)介入網(wǎng)友們紛紛對(duì)號(hào)入座。探尋求索求知、標(biāo)新立異、敢于講不這三點(diǎn)，無疑是具備科幻NDA人才的最顯著特征。但是，眼下國(guó)內(nèi)功利主義盛行，人們?cè)谧非蠼?jīng)濟(jì)效益的同時(shí)也容易迷失自我，科幻NDA也是眼下我們最缺乏的一種自省意識(shí)和自我突破的勇氣。有專家指出：只要我們真正具備了科幻NDA的三個(gè)特質(zhì)，才能創(chuàng)造出屬于我們的星際文化，以及提升國(guó)民整體的領(lǐng)悟力和創(chuàng)造力。[12]在某種意義上，上述特質(zhì)能夠從后工業(yè)美學(xué)的角度理解為網(wǎng)絡(luò)時(shí)代科幻影迷的特征?！踩抽_拓渠道：從發(fā)行公司到虛擬社區(qū)在我們國(guó)家古代，較大的商店稱為行；將貨物交給它們做批發(fā)，稱為發(fā)行。由此延伸，書店、郵局、渠道經(jīng)銷商等將出版物發(fā)售到讀者手里，有關(guān)部門發(fā)出新印制的貨幣、郵票、公債，也稱為發(fā)行。在美國(guó)電影史上，制作、發(fā)行、放映本來是能夠由同一家企業(yè)做的，但這樣容易造成壟斷。1948年5月，(派拉蒙法案〕斷定大制片廠垂直壟斷為非法。各大制片公司被迫將電影發(fā)行、電影放映的業(yè)務(wù)分離出去。在我們國(guó)家，電影發(fā)行是由私營(yíng)企業(yè)肇始的，自1949年開場(chǎng)向國(guó)營(yíng)企業(yè)主導(dǎo)轉(zhuǎn)變，例如，東北影片經(jīng)理公司不僅發(fā)行東影出品的影片、代理其他國(guó)營(yíng)廠發(fā)行影片，還代理發(fā)行蘇聯(lián)影片。改革開放之后，民營(yíng)企業(yè)重新在電影發(fā)行領(lǐng)域活潑踴躍起來。在工業(yè)美學(xué)的視野下，發(fā)行公司可視為電影界企業(yè)與觀眾之中介，其業(yè)務(wù)形式包括代理發(fā)行、墊資發(fā)行、宣發(fā)入股、保底發(fā)行等〔其區(qū)別在于怎樣承當(dāng)風(fēng)險(xiǎn)、分配利益〕。衡量電影市場(chǎng)反響的指標(biāo)主要是票房?jī)r(jià)值，即影劇院售出戲票所產(chǎn)生的經(jīng)濟(jì)效益?；ヂ?lián)網(wǎng)的興起給電影中介業(yè)帶來了顯著變化，華而不實(shí)最主要的是開拓新渠道。互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)參與電影發(fā)行，詳細(xì)做法包括將視頻網(wǎng)站變?yōu)橛耙暪?、和售票機(jī)構(gòu)進(jìn)行合作、參股現(xiàn)有發(fā)行公司、成立新的發(fā)行公司等。在美國(guó)，那些為流媒體平臺(tái)制作專門電影的企業(yè)嶄露頭角，如奈飛〔Netflix〕、亞馬遜〔Amazon〕等。線上線下共同發(fā)行〔影網(wǎng)同步〕日益常見，對(duì)體量大的影片尤其如此。某些影片甚至繞開電影院線，在流媒體平臺(tái)免費(fèi)首映。傳統(tǒng)電影公司向互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)靠攏，如迪斯尼布局自個(gè)的線上流媒體平臺(tái)Disney+。這些平臺(tái)固然事實(shí)上構(gòu)成了從制作到放映的壟斷，卻不受(派拉蒙法案〕的約束。顯然，上述法案已經(jīng)不能適應(yīng)形勢(shì)的需要，2020年被廢止。在我們國(guó)家，視頻網(wǎng)站根據(jù)廣電總局頒發(fā)的(信息網(wǎng)絡(luò)傳播視聽節(jié)目許可證〕經(jīng)營(yíng)，不僅提供P2P直播、BT下載，而且向影視點(diǎn)播擴(kuò)展。它們有大數(shù)據(jù)技術(shù)支持，通過針對(duì)性的推薦算法，將大量網(wǎng)民發(fā)展成在線觀影的客戶。衡量電影市場(chǎng)反響的最直接的指標(biāo)是網(wǎng)站上的播放量。例如，根據(jù)騰訊視頻網(wǎng)站的顯示，到2020年2月28日為止，我們國(guó)家科幻電影播放量累計(jì)超過1億的有：(美人魚〕6億，(漂泊地球〕5億，(機(jī)器之血〕3億，(逆時(shí)營(yíng)救〕1億，(不可思異〕1億。上述數(shù)字是累計(jì)的，主要反映影片在線上的總體影響。愛奇藝網(wǎng)站的好評(píng)榜能夠檢索到華語科幻電影的觀眾打分〔折合成特別制〕。例如，根據(jù)筆者2021年10日15日所做的檢索，張立嘉執(zhí)導(dǎo)的(機(jī)器之血〕〔2021〕在愛奇藝網(wǎng)站獲得了華語科幻片最高得分〔8.6〕。當(dāng)下，虛擬社區(qū)所構(gòu)成的輿情對(duì)電影流通舉足輕重。例如，豆瓣〔douban〕所給出的電影評(píng)分對(duì)網(wǎng)民有重要的參考作用。綜上所述，在工業(yè)美學(xué)的視野中，科幻電影生產(chǎn)主要實(shí)行制片人中心制，其產(chǎn)品主要通過發(fā)行公司進(jìn)入市場(chǎng)，其放映主要知足人們?cè)谟霸簭氖滦蕾p的需要〔輔之以電視播映和音像出版物銷售〕。在后工業(yè)美學(xué)的視野中，程序員成為科幻電影生產(chǎn)者的中堅(jiān)，網(wǎng)絡(luò)商成為科幻電影傳播者的老大，在線粉絲成為科幻電影接受者的骨干。上述格局轉(zhuǎn)變的重要原因是移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)的廣泛普及。二、視頻化趨勢(shì)：科幻電影的產(chǎn)品層面在工業(yè)美學(xué)的視野下，電影生產(chǎn)的本質(zhì)是運(yùn)用機(jī)器根據(jù)技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)生產(chǎn)電影產(chǎn)品〔在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下是電影商品〕。在后工業(yè)美學(xué)的視野下，電影的載體從模擬信號(hào)為主向數(shù)字信號(hào)為主轉(zhuǎn)變，內(nèi)容從藝術(shù)創(chuàng)意為主向信息集成為主轉(zhuǎn)變，形態(tài)從文化商品為主向流動(dòng)IP為主轉(zhuǎn)變。電影制作的要旨由運(yùn)用模擬技術(shù)呈現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)意、加工作為文化商品的拷貝，發(fā)展到運(yùn)用數(shù)字技術(shù)實(shí)現(xiàn)信息集成，加工作為流動(dòng)IP的視頻。上述視頻化趨勢(shì)對(duì)科幻電影的產(chǎn)品形態(tài)產(chǎn)生了深入的影響?！惨弧撤潜径荆簭哪M技術(shù)到數(shù)字技術(shù)電影誕生于模擬技術(shù)為主導(dǎo)的時(shí)代。不管是膠片所記錄的視覺信號(hào)，或者是唱片所記錄的聽覺信號(hào)，本質(zhì)都是模擬信號(hào)。在數(shù)字化時(shí)代到來之前，拷貝也許最能夠從手段的角度具體表現(xiàn)出電影工業(yè)美學(xué)的特點(diǎn)。它是對(duì)英文copy的音譯，作為動(dòng)詞指復(fù)印、照抄等行為，作為名詞指由底片復(fù)制出來供放映電影用的膠片。拷貝發(fā)行的數(shù)量越多，講明電影的銷路越好。隨著信息化的進(jìn)展，它作為動(dòng)詞的含義擴(kuò)展到對(duì)音像制品、數(shù)據(jù)文件的復(fù)制，作為名詞的含義擴(kuò)展到復(fù)制出來的音像制品和數(shù)據(jù)文件。在工業(yè)美學(xué)的視野下，拷貝包含三重含義：就電影機(jī)械工業(yè)而言，指根據(jù)一定的標(biāo)準(zhǔn)批量化生產(chǎn)相關(guān)設(shè)備；就電影制片工業(yè)而言，指洗印可在不同影院中放映的多個(gè)膠片或者復(fù)制錄像帶、光盤等音像產(chǎn)品；在電影衍生工業(yè)的意義上，指將影片的核心形象復(fù)制在各種紀(jì)念品或主題公園之上。相比之下，。例如唐由海等講：20世紀(jì)九十年代之后，諸多美學(xué)如后工業(yè)美學(xué)、生態(tài)美學(xué)等蓬勃發(fā)展，逐步實(shí)現(xiàn)了美學(xué)理論與景觀設(shè)計(jì)的高度結(jié)合，廢棄地的自然美、歷史文化美和藝術(shù)美遭到重視。德國(guó)利用園林展覽方式向游覽者展示礦山廢棄地所蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值，如杜伊斯堡公園等。同時(shí)，審美主體的審美需求與感受遭到關(guān)注，礦山廢棄地的改造尊重場(chǎng)地歷史文化美學(xué)價(jià)值，保存了承載人們記憶的歷史遺留痕跡，使審美主體的情感得到寄托。[29]學(xué)者們?cè)诤蠊I(yè)美學(xué)背景下討論了工業(yè)水岸轉(zhuǎn)型、列入工業(yè)廢棄地再生規(guī)劃的公園建設(shè)、礦山景觀修復(fù)等問題。[30,31,32]劉濟(jì)姣、李雄以為：后工業(yè)景觀的改造是將土地的印記經(jīng)過設(shè)計(jì)師的轉(zhuǎn)化重新參加到場(chǎng)地中，以知足當(dāng)今使用需求的建設(shè)。這種設(shè)計(jì)師的轉(zhuǎn)化經(jīng)過就是后工業(yè)景觀改造的藝術(shù)化表示出，從后工業(yè)美學(xué)的視角將歷史與如今融合。[33]例如，曾經(jīng)為德國(guó)魯爾工業(yè)區(qū)提供煉鋼燃料的大瓦斯槽被改造成展覽空間，讓訪客覺得仿fo步入了科幻電影中的外太空世界。[34]經(jīng)過改造的德國(guó)關(guān)稅同盟煤礦也具有類型效果。[35]北京市將首鋼園改造成科幻城的舉措，同樣是根據(jù)上述思路展開的。就電影制作而言，工業(yè)美學(xué)是在模擬技術(shù)占主導(dǎo)的地位的時(shí)代興起的。不管是拍攝具備歷史感、現(xiàn)實(shí)感或?qū)砀械挠跋?，往往都需要建造相?yīng)的實(shí)體景觀。各種拍攝基地就是適應(yīng)上述需要而誕生的。為了使既有影片所描繪的景觀獲得廣泛而歷久的傳播，人們又致力于建設(shè)各類主題公園。所謂影城就是對(duì)上述拍攝基地與主題公園的統(tǒng)稱。影城建設(shè)的繁榮與電影生產(chǎn)的景氣是互相照應(yīng)的。相比之下，后工業(yè)美學(xué)將電影的虛擬制作列入重要議事日程。虛擬制作以計(jì)算機(jī)仿真取代實(shí)景，使演員的表演和虛擬景觀無縫銜接，進(jìn)而得以有效地降低資源浪費(fèi)和環(huán)境污染，消除某些實(shí)體景觀在拍攝結(jié)束后成為廢墟的現(xiàn)象，符合綠色環(huán)保的要求，有利于實(shí)現(xiàn)人與自然的和諧共生。當(dāng)前，虛擬制作在業(yè)界方興未艾，顯示出宏大的潛力。對(duì)于強(qiáng)調(diào)奇觀性的科幻電影來講，虛擬制作的價(jià)值尤其顯著。(二)內(nèi)外結(jié)合：從體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)到眾樂而樂在中國(guó)，當(dāng)下電影共同體建設(shè)以網(wǎng)生代導(dǎo)演為中堅(jiān)氣力，以體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)作為產(chǎn)業(yè)背景。正如陳旭光、張立娜所言，面對(duì)新業(yè)態(tài)和新語境，新導(dǎo)演們?cè)陔娪坝^念和電影實(shí)踐上的共同特點(diǎn)是遵循某種工業(yè)美學(xué)原則，秉承電影產(chǎn)業(yè)觀念、類型生產(chǎn)原則，游走于電影工業(yè)生產(chǎn)的體制之內(nèi)，最大程度地平衡電影的藝術(shù)性和商業(yè)性、體制性與作者性等關(guān)系，追求電影美學(xué)效益和經(jīng)濟(jì)效益的統(tǒng)一。[36]國(guó)玉霞也以為：技術(shù)賦能、網(wǎng)絡(luò)生產(chǎn)、底層實(shí)踐的生存背景和親身經(jīng)歷體驗(yàn)，使網(wǎng)生代的創(chuàng)作呈現(xiàn)出感性思維、用戶思維、極致思維，底層書寫和身體抗?fàn)幍奶刭|(zhì)。在運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)化思維自覺進(jìn)行電影工業(yè)實(shí)踐中，他們協(xié)調(diào)了商業(yè)和藝術(shù)，工業(yè)和美學(xué)之間的關(guān)系，使電影生產(chǎn)具體表現(xiàn)出出重知覺美感，重體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)，重快感旨趣的特征，呈現(xiàn)出了高技術(shù)、高情感、高效益的工業(yè)美學(xué)追求。[37]上述新導(dǎo)演又被稱為新氣力導(dǎo)演，主要活動(dòng)于電影工業(yè)生產(chǎn)的體制之內(nèi)。相比之下，諸多電影喜好者活潑踴躍在體制之外。白曉晴在抖音平臺(tái)采集(漂泊地球〕介入式視頻并展開內(nèi)容分析，將影像文化介入劃分為四類：一是信息提供，即補(bǔ)充