車爾尼599教學指導

105991條-100條〔全〕599599卡爾·車爾尼作為路德維?！し丁へ惗喾业膶W生、弗朗茨·李斯特的教師，在音樂史上占據(jù)重要地位。他是一位多產(chǎn)的作曲家與極具天賦的鋼琴家，16歲時就以與眾不同的鋼琴教學力量著稱。他廣納19世紀鋼琴文獻中消滅的變革和對技巧日益增長的需求，融合自身的技巧爭論力量和多年教學閱歷，進展出一套促進鋼琴學生力量與技巧的訓練體系。由美國備受敬重的教師威拉德·阿·帕爾默編輯的車爾尼最著名的鋼琴教學作品《鋼琴初級教程》作品第599號〔即車爾尼59，是促進當今鋼琴家演奏力量的絕佳教材。雙手從高音譜號開頭，系統(tǒng)地引入不同時值的音符以及其他音樂要素，簡潔而又歡快的演奏。ALFRED的版本經(jīng)過時間的考驗，寬松的排印便利閱讀;車爾尼優(yōu)異的指法得到完好保存;每組練習的目的配以附加說明和分類;裝飾音的正確演奏依據(jù)車爾尼本人的規(guī)定，也在腳注中加以說明。這些對年輕的鋼琴家們?nèi)蘸笥袠O大的幫助。599教程》50首或同等程度之后進入這部教程的練習。也有在學完《湯普森簡易鋼琴教程》第599115991、240599的練習、帶低音譜號的練習、帶升降記號的練習、簡易調(diào)的練習、休止符的練習、快速的訓599號。599599音符練習固定位置的五指練習白鍵上的八度練習超過一個八度的白鍵練習帶低音譜號的練習升降記號練習其他簡潔調(diào)性練習休止符與其他標記練習附點練習切分音練習持續(xù)低音與附點練習半音練習雙音與和弦斷奏練習599種調(diào)性練習帶裝飾音及不帶裝飾音的旋律練習倚音與其他裝飾音練習手指靈敏度練習599_1-105991-10的“識別音符”的作用，同時，由于音的構(gòu)造主要以四拍的全音符和兩拍的二分音符組成，來說，越是時值長的音符，越會消滅搶拍子的毛病。在第l—4首練習中，應邊彈邊將每個全音符和二分音符的拍子數(shù)出來。開頭時要求家節(jié)奏感，即使雙方都不數(shù)拍子時，孩子也能平穩(wěn)而準確地將整首曲子彈下來。在第5—10首練習中，使用的音擴大到一個八度，音型多為分解和弦，這時候指法的正將在以后的學習中逐步具體介紹。值得提示家長的是：指法錯誤是孩子常犯錯誤中“危害”較嚴峻的一種。無論孩子的手法錯誤，正確的指法習慣應從簡潔練習中就開頭養(yǎng)成。第7首練習曲右手的音區(qū)較高，上加線為視譜帶來了困難。但只要稍作分析，就可覺察它只是比左手高出兩個八度而已，使用的音符和固定的五音手位與左手完全一樣。在第8、9、10首練習中，消滅了三個音同時彈奏的和弦，演奏時肯定要留意將三個音塌掌關(guān)節(jié)及手臂僵硬。關(guān)于和弦的彈法將在以后的練習中作進一步的介紹。11599_111159911599本首練習曲以右手固定位置的五指訓練為主，伴以左手三個音的柱式和弦形式消滅。所謂固定位置，即表示手擺好后沒有左右的轉(zhuǎn)指換位。本首練習右手只使用了C(do)-G(sol)五個音，我們只需將五個手指逐個對準五個鍵就可進展練習。11599對于左手和弦來說，最重要的和起支配作用的是最低的音，而這些音往往只能讓最弱的454、511599建議右手用兩種方法練習：半連奏稍慢速度，抬起手腕及前臂，手指稍稍離鍵，然后將重量放下，分別落在每個音上，指尖站穩(wěn)并讓手指一關(guān)節(jié)感受力氣。2，連奏手腕手臂平穩(wěn)，平均抬高每個手指，將每個音清楚地彈到底，聲音之間保持連貫.左手和弦應多單獨練習。和弦練習肯定要合理地利用手臂的重量，彈完一個要馬上放松。和弦的時值不宜彈得太滿，可提前半拍到一拍抬起手腕，將重量放到下一個和弦上。彈奏中要始終留意4指和5指的聲音是否彈到底了。在曲譜中，一條連線需要有一次分句動作。在第一行和其次行的第五小節(jié)分別消滅了兩個連線同時搭落在一個音上的狀況，這種連線一般不需作斷句(即手腕換氣)的處理。高音譜號后面的“c4/4是一個意思。599_121259912599我們都應承受斷奏的方法來彈，即跳音。(導讀：什么是跳音?)在這首練習曲中，除第三行的第三小節(jié)消滅了一次八分音符的跳音之外1112599在本首的第三、七、九、十一、十五小節(jié)分別消滅了兩種音符組合，很簡潔混淆，消滅讀譜錯誤。請記?。旱谌?、十一、十五小節(jié)為第七、九小節(jié)為12599在彈奏八分音符連奏與四分音符跳音時，連線之內(nèi)的音要求彈得連貫、清楚，手腕保持手腕，應奏得像乒乓球落地后彈起的感覺，尤其在彈奏第三行的連續(xù)四個八分音符跳音時，肯定要放松手腕，手腕的帶起動作要小，觸鍵的時間要短。跳音的時值約為原時值的一半。1112599標有連線的音，需彈奏得連貫。一個連線可以連兩個或幾個、幾十個音，也可以連兩個松手，這樣你們的接力便“連貫”了。而在其次個音彈出之時，第一個音必需同時松開，否則前后連貫的兩個音便會重疊，變得“黏糊要求干凈、清楚。599_131359913599在這首練習中，右手的彈法與第12首根本相像，只是小連線和跳音的彈法更多些。本首中消滅了一個的技術(shù)內(nèi)容：左手以兩個聲部的形式消滅，即在保持一個四拍的全音符的同時彈出三個四分音符的斷奏。在第一小節(jié)的右手最終一個音的上方消滅了一個“>”記號，這是一個重音記號，要求有“>”記號的音要彈得重一些。13599臂的緊急現(xiàn)象。13599在其次行其次小節(jié)消滅的連續(xù)四個小連線，由于是八分音符，時間相對較短，練習時無果，這樣既可獲得輕松、活潑的聲音，又不至于因頻繁的手腕動作造成肌肉的緊急。在練習左手二聲部的伴奏時，假設(shè)能讓手腕在彈完第一個四拍的音后馬上放松下來，后面54C(do)音和B(si)音并延長，直到手臂感覺完全放松時，再按書上節(jié)拍彈奏，并在彈斷奏時順勢將手腕作上下放松的調(diào)整動作，這樣便可輕松完成左手二聲部的彈奏。左手在第三和第四小節(jié)之間要求五指的B(si)音與四指的C(do在本首練習里消滅了五次，肯定要留意它們之間的連貫彈法。13599在前面的學習中，每首曲子都屢次消滅了連線。一個連線即表示有一個分句。正如唱歌中人的呼吸一樣，我們彈奏鋼琴也要有呼吸。鋼琴的唱歌是通過手指在鍵盤上斷開，這樣便完成了一次分句。一小節(jié)中的連線最終一個音為兩拍的時值，這個分句應在拖足兩拍以后進展2而在第五小節(jié)，連線的最終一個音是跳音，在分句時則須馬上帶起;在第七小節(jié)消滅的連續(xù)斷句，由于是八分音符，帶起的速度也不能太慢。在短而弱的音的后面分句，只需稍稍帶起手腕;對于時值長而聲音強的音，便要用前臂、大臂的較大的動作來完成分句。599_131359914599這是一首訓練右手雙音的練習曲，雙音連線的彈法是本曲的一個內(nèi)容。雙音跳音和雙的兩種狀況。左手的分解和弦的伴奏。legato本首練習第一小節(jié)左手下方消滅了這個單詞，表示左手要彈得連貫。在其次小節(jié)右手第一拍下面消滅了“sf”記號，這是一個力度記號，特指某一個音或某一個和弦。在這里表示要將sf14599彈奏右手的雙音連線可能會消滅下面兩種錯誤1、在第一個雙音與其次個雙音的連結(jié)過程中，沒有留下保存音，二是同時松開了第一個雙音中的兩個音去彈其次個雙音，使連線失去了意義。2掉了其次個雙音中的一個。雙手的協(xié)作也可能消滅動作不能獨立的困難，有下面兩種狀況：1.右手在彈奏跳音時，左手的連音也跟著右手一起彈跳奏。右手的跳音隨著左手一起彈成連奏。14599彈好雙音連奏的關(guān)鍵在于找出一個保存音，即在其次個雙音中不再使用的手指。如第一5535音的連奏做到了既干凈又連貫，在第十小節(jié)中，也可同樣承受找出保存音C(do)1指彈奏的方法來彈好這個雙音連奏。值得留意的是，本首的十三、十四小節(jié)的雙音連奏，由于時值變成了四分音符，完成動作的時間要快速，應抽出來重點練習。要解決雙手協(xié)作不獨立、不協(xié)調(diào)的困難，有一個行之有效的簡便方法，即雙手先彈第一(do的動作先獨立。這樣反復練習，直到雙手動作協(xié)調(diào)后左手再參加一個后半拍的G(sol)音。有了哪怕是一個音的奏法區(qū)分，便很簡潔適應這種雙手獨立動作的感覺。599_151559915599這是一首以訓練右手三連音為主的練習曲，要求在將三度音彈得均勻、干凈、連貫的根底上，力度上要有強弱的變化。第一小節(jié)消滅了力度記號f，它是forte的縮寫，意為強;第五小節(jié)消滅了力度記號p它是piano第十三小節(jié)消滅了cresc，它的意思為漸強。15599本曲要求在穩(wěn)定的節(jié)奏中將三連音彈均勻，所謂均勻主要包含兩個意思：1.聲音強弱的均勻;2.聲音時值(長短)的均勻在三連音過渡到二分音符和四分音符時，肯定要穩(wěn)住節(jié)奏，切不行操之過急，如第四小節(jié)的后兩拍和第三行第一小節(jié)的后兩拍。15599起到放松和調(diào)整的作用，切不行參與手指的用力，且轉(zhuǎn)動的動作肯定要小。行的四分音符，堅持數(shù)拍子，心中便能產(chǎn)生穩(wěn)定的三連音節(jié)奏的感覺，抑制搶節(jié)奏的毛病。力下，強弱的比照不行能做得很突出，刻意的追求有時會適得其反，或強得太難聽，或弱得我們就會將這些力度記號做得更準確。能夠細心觀看書上的力度標記，永久是一個好習慣。599_161659916599。有四種的力度記號：1.decresc：漸弱。2.mf：mazzo-forte3.pp：很弱。pp比p更弱,p越多音越弱。4.<：漸強，與cresc意思一樣;>：漸弱，與decresc16599怎樣輕松、均勻、快速地彈奏好本首曲子中消滅的十六分音符，是我們需首先解決的技術(shù)難題。人的五個手指由于受天生生理條件的影響，所表現(xiàn)出來的力量也是參差不齊的。5;453便是以固定位置練習五指的一種最根本的形式。類似第15首中消滅的節(jié)奏不穩(wěn)的狀況也可能在本首中消滅，如第一小節(jié)其次拍的G(sol)音，雖是一個跳音，而時值卻等于前面四個十六分音符，極易消滅搶拍子的現(xiàn)象。16599要想抑制以上所分析的五指各自的缺陷，除了進展大量的五指練習之外，還應當留意多琴方法，讓五個手指變得格外“聽話五分鐘的五指訓練。雖然以上譜例是用十六分音符寫成，但在練習時速度肯定要由慢到快，應先有聲音的質(zhì)量再有練習的速度。沒有聲音質(zhì)量的速度，將對我們的練習習慣產(chǎn)生格外不良的影響。在練習第四行的長串十六分音符時，肯定要多關(guān)心4、5指的聲音質(zhì)量，同時，連貫的穩(wěn)定對掌握右手的速度有很大的幫助。除將本首練習曲彈得富于強弱變化外，還要留意表情應是活潑、輕松的，切不行將跳音彈得過重、過笨。599_171759917599這是一首以訓練右手三度雙音為主的練習曲。放松、整齊和連貫地彈好三度雙音，是本首練習需要解決的問題。1759943、53/52/442指整齊、有力地彈好是很困難的。這種狀況分別消滅在第一行的其次小節(jié)，其次行的第一、第四小節(jié)和第三行的第一小節(jié)，而以第三行的第三、第四小節(jié)的連續(xù)三度彈奏最為困難。17599要想將三度音連貫整齊地彈好，最主要的是要解決好放松與手指獨立的問題。保持慢速的練習，肯定能自如地把握好這門技巧。有一點請留意：本首雙音的連貫是兩個音與另兩個音之間的連貫，也是兩個手指與另兩14首中提到的雙音連線不同，本首沒有重復音，也沒有重復的手指，必需同時保存兩個音去與下一個雙音連貫起來。這種錯誤簡潔消滅在4/23/53/54/2奏中。注：因目前手指獨立力量稍差，三度連音不易把握，建議此首練習稍后再學599_181859918599本首的右手旋律局部有兩種構(gòu)造形式：l.連貫、流暢的十六分音符。2.①48音一組;③2左手消滅了三個音的和弦連接和跳音。18599在譜子中消滅的符干向上并帶有小黑點的八分音符，其實并不是要求彈成跳音，這只是的記號。當我們了解這個意思后，千萬不行求“重”心切，拚命擠壓搖擺，使聲音彈得既緊急又難聽左手也由于是三個音的連接，需要手指在彈奏中更獨立，手腕更放松。18599手指的獨立彈奏力量雖然是最為重要的，但沒有手掌、手腕手臂的支持和協(xié)調(diào)協(xié)作，單掌、手臂、手腕的協(xié)同動作。只要我們稍加留意就不難覺察，帶有八分音符重音的音符組成形式中總有一個重復音，如第三小節(jié)重復音為G(SOL為C(do)，它處在這一句的最低音位置。這些重復音均不處在旋律重音的位置，這也是帶有旋律重音構(gòu)造的一個普遍規(guī)律。我們知道，使鋼琴聲音有力的兩個重要緣由是重量與速度，手腕的重量比獨立的一個手用和它所處的位置為我們利用重量和速度來獲得力氣供給了有利的條件。具體奏法是：將帶有八分音符旋律重音的手指抬得高些，并同時帶起手腕，從其高度中234指的動作，53、5時你會覺察，一個手的不同奏法，能產(chǎn)生通常要兩個手才能彈奏的雙層次的奇特聲音。留意：未作八分音符重音標記的局部，應保持同樣的彈法，連貫而又均勻。關(guān)于三個音的和弦連接請參看車爾尼599_19599_191959919599由于本首練習在音符使用上已不僅僅限于五個固定位置的音，消滅了一個八度的音階，所以必需通過移位來解決。移位就像小提琴或二胡的換把。樂曲前面的Allegro為速度術(shù)語，意為快板，它要求速度在每分鐘132拍左右，即每分鐘彈奏132酌情處理。19599要完成好超過五個音的移位動作，關(guān)鍵在大拇指，而手腕、前臂以及肩部的協(xié)作放松，動作中將聲音彈得均勻連貫，是這首練習要解決的問題。在本首其次行的其次小節(jié)和第三行的最終，右手分別消滅兩種指法。手稍大的學生可使32雖然多了一次轉(zhuǎn)指，卻避開了因過寬的手指伸張帶來的肌肉緊急。19599無聲穿指練習：大拇指的天生氣能打算了它極擅長做左右移動的動作。在彈奏前可先將的放松感覺，當自然順當?shù)刈龊靡陨蟿幼骱?，再雙手練習一個八度的C移位轉(zhuǎn)指過程中極易消滅聲音不均勻的狀況，表現(xiàn)在大拇指消滅一個重音，如第一小節(jié)F(fa)音，解決的方法有三種：大拇指要有提前動作，即在2、3指分別彈奏的過程中，大拇指同時做鉆入的動作，這樣避開了由于大拇指的突然啟動而帶來的重音。轉(zhuǎn)指時手腕只能有左右的調(diào)整動作，不行向上拱起，大拇指應獨立彈奏，切不行順手腕一起“坐下去”造成重音。大拇指正確的觸鍵部位應是指尖的側(cè)面，不能將大拇指一關(guān)節(jié)伸入鍵盤參與彈奏。只要我們分別找出第一個和弦中能夠保存的音，便能完成與其次個和弦的連接。本首練習由四個樂句組成，每四個小節(jié)為一個樂句。一個連線并不肯定是一個完整的樂句，這正如寫文章一樣，一句話中以使用頓號、逗號，但只有句號才表示一句話的完畢。本曲中的每個樂句都分別由兩個連線組成.假設(shè)我們在彈奏中以四小節(jié)為單位作一個漸強漸弱的語氣變化，便會對音樂里的“逗號”和“句號”有更深的體會。599_202059920599在左手分解和弦的伴奏中，右手作斷奏、連奏的旋律變化，表情天真、活潑、光明。20599簡潔被無視的一個問題。20599右手的斷奏都為四分音符。斷奏的時值一般為原音符時值的一半，所以右手不必過分追手腕帶起。解決左手移位準確的最重要的一點，便是集中思想，提前想好所要改換的位置和使用的音符。家長要準確、準時地提示孩子提前做好預備，使其留意力集中.只要我們做到集中精好左手的伴奏局部。慢速以及用單手進展難點練習，是解決一切有技術(shù)難度的曲目的最好方法。【車爾尼599_20】第20條第三行是全曲最難的局部，肯定要分手重點練習，從中找出變化的規(guī)律。假設(shè)以上各點都認真去做了，但還不能順當流暢地演奏，就要再認真看看指法.正確使用書上標記的指法也是流暢彈奏的一個重要方面。21599599_21這也是一首以訓練右手雙音連貫為主的練習曲，與前幾首練習雙音的曲子所不同的是，它是3/4拍子，節(jié)奏更富于動感，整首都由短小的連線組成。旋律具有很強的唱歌性，在左手半分解和弦的伴奏下，更顯得優(yōu)雅、活潑。Andantino599_21讓3、4、5指站立好，使其在雙音的高聲部彈奏旋律音時，發(fā)出連貫而又富于唱歌性的聲音，是本首練習需重點解決的問題。599_21在進展右手單獨訓練時，要清楚地聽到3、4、5指彈出的聲音，體會3、4、5指指尖用應隨雙音的高聲部旋律來唱)，則能更快地建立起對旋律的深刻印象。手腕要隨著每一個短小的樂句自然抬起放下，加強旋律的呼吸感覺，使三拍子的旋律美麗、動聽。看似簡潔的左手伴奏，常常會消滅各式各樣的錯誤。有將第一個音彈成跳奏或?qū)⑺鳛楸４嬉舻?也有將其次拍和第三拍的和弦彈成硬邦邦的重音的;還有將其次拍的音彈成斷奏出明顯弱于第一拍的斷奏來，便會讓這首樂曲產(chǎn)生輕快美麗的效果。599_21依據(jù)三度關(guān)系或非三度關(guān)系的三個以上的音的結(jié)合，叫做和弦。在前面所學的練習曲中，每首曲子的左手局部都以和弦消滅，只是織體不同，主要分為以下三種形式：柱式和弦三個音像柱子一樣上下疊起，要求同時整齊地奏出，如第11、12、17、18、19首的左手局部。半分解和弦三個音分兩次消滅，是一個單音和一個雙音的交替彈奏，如第13、15、16、21首。3.分解和弦14、20首的左手局部。伴奏織體同對音樂的風格有很大的影響。柱式和弦適合表現(xiàn)堅決、有力、飽滿的心情;半分解和弦較適合表現(xiàn)活潑、輕快、跳動的心情;分解和弦則更適合表現(xiàn)嚴峻、美麗、連貫的音樂風格。599_2222599599_22該練習曲雖短小，卻綜合了前面幾首曲子的技巧。既有連奏和斷奏的比照練習，又有轉(zhuǎn)指移位的音階進展，并使用了十六分音符，速度較前面幾首更快一些。AllegrettoAllegro108種速度用在這里不很適宜，練習時需適當加快。599_22右手的連、跳奏法屢次不規(guī)章的變化和左手有規(guī)律的伴奏，為雙手的獨立動作提出了更高的要求，這不僅是對彈奏技巧，同時也是對腦子的一個很好熬煉。雙手獨立，即在同一時手帶起，這兩種狀況在本首練習中均有消滅。599_22而左手是連線的第一個音，需將手腕落下，雙手呈反方向運動。右手落下左手帶起的狀況，則消滅在其次行的第三、第七小節(jié)的其次個音處。要解決雙手獨立動作的問題，除了單手、雙手反復練習和明確動作要領(lǐng)之外，與我們是否能慢速、理智、細心地彈琴也關(guān)系親熱。左手節(jié)奏雖然與第21首不一樣，但彈法卻一樣。第一個連線開頭的八分音符要將手腕落下并適當加重，后面三個雙音都用斷奏處理，聲音肯定要明顯弱于第一個音。要特別留意右手十六分音符音階的跑動移位，要求聲音均勻，速度平穩(wěn)，小連線做得準確、講究。建議將其次行其次小節(jié)左手雙音伴奏2/13/1599_22本首練習曲的左手局部都由八分音符組成，前兩個八分音符有小連線，后兩個為跳音。個跳音同樣的效果。類似的左手伴奏在后面的練習中還將屢次消滅，在此特作提示，以標準這種彈法。599_2323599599_236/8拍子的練習曲，即以八分音符為一拍，每小節(jié)共六拍，練習前首先要學會6/8Moderato599_23右手旋律大都承受短琶音構(gòu)造，這就需要將手指擴張開來。對于小朋友來說方法把握不好就會比較困難。599_23在練習右手擴張的短琶音時，肯定要留意兩點：1.嚴格按書上指法練習有時一樣的音型在樂譜中會屢次消滅，如第一、二小節(jié)便重復了三次，重復消滅時樂譜上將不再標記指法，應留意參照前面的指法進展練習。2隨著音高的上下變化，手腕做左右的調(diào)整動作會使人覺得手更放松，似乎變大了很多。右手的旋律是抒情、美麗的，肯定要像唱歌那樣去彈奏，聲音要既光明又連貫。連線的的練習，一般不需過分強調(diào)整拍重音。假設(shè)將左手伴奏掌握得很好，使聲音連貫嚴峻，大拇指不過重彈奏，將為展現(xiàn)右手美麗而有表情。599_2424599599_24這又是一首雙三度音的練習曲，右手有連有跳，力度變化較明顯。左手仍以柱式和弦伴奏為主。在其次行的最終標有cresc…poco…a…poco的字樣，它表示漸強。將這些字母分開來寫，意思是在這些字母范圍內(nèi)聲音要進展?jié)u強變化。599_24除要留意前面介紹的三度音彈奏的要領(lǐng)之外，如何生動而富于表情地演奏本首練習，讓旋律有自然的強弱變化，是值得特別留意的。599_24當我們生疏了音符和節(jié)奏，將雙音的連與跳做得準確并能流暢地彈奏后，下一步要解決音彈得講究、自然。第三、四樂句在語氣上和為一大句，應合理安排好音樂的漸強，并讓較束全曲。右手的第一個和弦為跳音，也是簡潔出錯的地方。599_2525599599_25這是一首以訓練右手和弦為主的練習曲。右手和弦以三種狀況消滅，即跳音、保持音、連線。左手則是半分解和弦伴奏。Allegronontroppo599_25由于右手和弦和左手伴奏音型的音程跨度較大，對于手小的學生會比較困難。以和弦形一次考驗。599_25三個或四個音的和弦要彈得整齊，必需讓全部的手指同時觸鍵。雖然手指長短不一，但拱起。手與手臂都要保持放松和自然下垂，不能碰出雜音。彈奏和弦應防止消滅以下錯誤：l，手掌過于架緊。手腕僵直。用手掌去拍打鍵盤。這樣不但會使聲音不整齊，而且會把音“吃”掉。手指撞擊鍵面的聲音也格外難聽。彈后不會放松，手腕仍用力壓住鍵盤，拱手腕，抬肩膀。掌關(guān)節(jié)不能很好支撐，發(fā)出的聲音不飽滿、不集中。在曲子中，音符上有“”記號的都要求彈得厚重一些，應將手腕手臂有力地放下去。本且要隨著音樂的進展作呼吸的變化邊彈邊唱，在腦子里加深對旋律的印象。599_2626599599_26這是一首節(jié)奏鮮亮、旋律活潑的練習曲。第一行以音階練習為主，其次行以短小的琶音構(gòu)成。3/83/4Allegromolto為速度術(shù)語，其中molto表示很或極的意思，與Allegro很快，但我們在練習時也只能按自身狀況適可而止。599_26第一行的第六七小節(jié)，右手是連續(xù)的十六分音符，左手有和弦移位，要留意這兩小節(jié)的協(xié)作流暢。其次行的前四小節(jié)，音在構(gòu)造上跨度較大，極易碰錯音。599_26練習中應留意以下幾點22G(sol2在鍵盤上的固右調(diào)整手腕。多用慢速進展單手練習，以此來生疏大跨度的音程把位。請記住2G(sol)這個音位。分句中根本上是四小節(jié)一句。每次的落下、帶起要做得自然，與右手伴奏動作全都。3/8全曲四大樂句，隨著音的凹凸起伏，音樂語氣要有漸強漸弱的變化。注：左手的半分解和弦彈法在車爾尼599_21599_22599_2727599599_27這是一首以練習右手音階為主的練習曲，左手為斷奏四分音符柱式和弦。右手的音階由十六分音符組成，速度較快。左手首次消滅了四個音的屬七和弦，應加以重視。599_27除了要利用手指獨立的力量將十六分音符彈得干凈、圓滑之外，在第一行第三、四小節(jié)消滅的右手同音換指和左手斷奏和弦的頻繁換位也是本首練習的難點。599_27第三、四小節(jié)的右手，要求在換指的同時將第一個前半拍的單音與其次個后半拍的和弦一是將第一個本該保持的音彈成跳音;二是將第一個半拍的音按得過長而影響了其次個音的彈奏。可以按以下兩個步驟進展分手練習：單音換指在不影響其次個音彈奏的狀況下，盡量保持第一個音的時值，將其次個音F(fa)彈成跳音。單音連接雙音換指5指去找準高音，以最小的間隙將兩個音連接起來。法。這種省略和弦音彈法，原則上是右手省掉最低的音，左手省掉最高的音。599_2828599599_28這首練習曲的右手局部以大跨度的音符組成，旋律光明，富于朝氣，多為小連線構(gòu)造。左手仍為連貫的分解和弦。599_28怎樣讓右手與左手在彈法和音色、力度變化上的區(qū)分更明顯、更恰當，是在正確解決了音的凹凸和長短之后又一個需著重考慮的問題。599_28使聲音光明而又富有彈性的最根本的方法是將手指抬高，加快下鍵速度，并快速放松。的重量，將聲音彈得榮耀、亮麗。音區(qū)越是向上走就越要彈得洪亮一些。在彈到第五、七小節(jié)高音F(fa)時，肯定要將5指站牢，支撐住手腕下落時的重量。第一小節(jié)三、四拍消滅的G(Sol)音在彈法上是一個嚴峻的帶起一個跳，應有明顯區(qū)分。左手的分解和弦伴奏要求彈得均勻、嚴峻、連貫，這也是在初級練習中最常見的一種形式。有些學生處理得較任憑，主要表現(xiàn)在聲音大吵，大拇指彈得最響，而作為節(jié)奏重音的5指卻站就穩(wěn)。要想彈好左手伴奏，首先應確立5指的重拍位置，并稍帶重音，其他各音手指動作要小些，下鍵要輕，大拇指留意用指尖側(cè)面觸鍵、手腕放松，力氣通暢，充分發(fā)揮手指獨力運作的力量。599_2929599599_29本曲的右手旋律均在較高的音區(qū)，以兩個音一組的短連線為主，它與我們前面所學連線的一般規(guī)律不同,第一個音均消滅在弱拍的位置，收在強拍上。左手是帶一個三拍保存音的半分解和弦伴奏。Vivo第四行的三小節(jié)的Piu，有更、愈的意思，用在f前面，意指更強。599_29由于右手在連線使用上轉(zhuǎn)變了強弱規(guī)律，使它在進展呼吸動作時與左手正好背道而馳，而受到影響。599_29確立左右手呼吸動作的要領(lǐng)是解決雙手獨立的關(guān)鍵，所以應多抽出左右手分別練習。雖“p節(jié)奏重音外，其他的音都應處理得輕松、美麗。中段(916右傾斜，個頭小的學生也可事先坐得。稍靠右一些。第三段是第一段的重復，只是表情更活潑喧鬧一些。小連線的結(jié)尾音為跳音，肯定要留意束。對于有些學生在彈奏此曲時消滅的雙手動作很難獨立的狀況，有效的解決方法是：首先要強調(diào)將右手呼吸動作做得準確，待右手習慣了這種動作后，再強調(diào)左手重音的下落動作，學生找到了這種相反動作中的規(guī)律，便能很協(xié)調(diào)地彈奏。最終要強調(diào)的是：車爾尼599_29練習曲左手第一個音均為保存音，要連續(xù)三拍，其次三個音用斷奏彈法。599_3030599599_30599_30第一段(前8小節(jié))右手以跨度較大的音符組成，消滅了跨小節(jié)的分句，左手是帶一個三拍保持音的分解和弦伴奏。其次段(916第三段(1724dolcecantabile599_30第一段中消滅的由5、4指來彈奏的十六分音符的三度音程，對大局部學生都存在一三拍。第三段中消滅的四句下行音階和一句上行音階，均由十六分音符組成，怎樣均勻而放松地彈奏，是每個學生都必需認真練習的。599_30對于以上提到的兩個難點，以作者尋常教學中的體會，最好的解決方法是認真而有質(zhì)量的，家長也往往重視不夠或尺度把握不準，以至使彈奏變得既緊急又不均勻，速度上不去，聲音也格外難聽。4、5硬，應盡量連貫，但必需把手指放干凈，時值要準確，聲音要均勻。第六七八小節(jié)有一個強弱變化，聲音的起伏要做得自然，并在完成收句的同時想好其次段左、右手的分別位置。其次段左手音符的織體雖有變化，但仍要保持第一段的連貫感覺，并將聲音掌握得盡量的弱，右手接連線斷句，不能消滅斷奏音，高聲部的旋律音應清楚連貫。完畢時與第29首H第三段的表情不受其次段最終一小節(jié)漸強的影響，聲音仍是輕柔的。第一拍為帶保持音的演奏，在最終一句上行漸強后，音樂仍在輕柔中完畢。注：在演奏第三段的音階時，肯定要留神大拇指的動作和彈法，千萬不要太隨便，以免影響整段旋律的流暢。599_3131599599_31以右手雙音訓練為主的練習曲，車爾尼599_31有很多六度的雙音，有連有跳。左手以快速三連音伴奏型貫穿始終。599_31六度雙音與三度雙音相比，跨度更大，在整齊、連貫和突出旋律方面要更難一些。而左手的三連音在速度加快到肯定程度后，聲音的均勻是最需要留意的。599_31假設(shè)手還不能夠著八度，要想將車爾尼599_31第一行其次小節(jié)和其次行第一二小節(jié)雙5/15/15/35/1左手應均勻地彈奏。所謂均勻主要指兩個方面：l.時值的平均。本是一樣長度的音不能有的長有的短。2.音量的平均。本是同等強弱的音不能有的強有的弱。除此之外，應將左手的聲音掌握得盡量的弱，要連貫，切不行搖、壓手腕或?qū)⒋竽粗笍棾芍匾簟?99_3232599599_32本首練習曲右手以三個音的和弦斷奏為主，大局部時間只擔當伴奏的任務(wù)。在兩行的最或許在這之前有的學生已在《湯普森現(xiàn)代鋼琴教程》和《拜厄鋼琴根本教程》中學過低成的。Allamarcia599_32學生在演奏左手旋律時指法是完全正確的。599_32第一行最終兩小節(jié)的困難是在右手和弦上，因這時的左手只有一個重復音，可將留意力都有很大的跳動變化.除了找出它們各自的構(gòu)造規(guī)律外(右手和弦在不轉(zhuǎn)變指法和音程構(gòu)造的狀況下作下行級進的移位)，要單獨將某一個手的音符練得可以不用眼睛去找位置的嫻熟程度，便留意力只需集中于一只手的變化上，這才是練好本曲結(jié)尾的關(guān)鍵。對于左手旋律，應盡可能將手指抬高，使奏出的聲音厚實，并保持旋律的流淌感，力度重地提示家長和學生們：細心、細心、再細心。599_3333599599_33車爾尼599_33練習曲以練習快速的十六分音符為主，其中有雙手齊奏和左手跑動。左手十六分音符在本教材中是第一次消滅。599_33雙手齊奏局部的整齊有力，二、四、六、八小節(jié)以及最終兩小節(jié)和弦的準確找位，左手三四行的跑動均勻是本首練習的技術(shù)難點。599_33雙手消滅不整齊的狀況，其直接緣由是兩手彈奏的速度不一樣。我們往往將這歸咎于左手速度太慢，卻無視了右手的速度不穩(wěn)。這就好比兩個并肩跑步的人一樣，要想步伐—致;必需相互照看，彼此協(xié)調(diào)。除此之外，雙手不整齊有時是由于某些手指之間的不整齊造成的。雙手同音便意味著不2指與另一手的4中也應單獨對它們進展訓練，漸漸提高它們的力量。車爾尼599_33極易將二、四、六、八小節(jié)中的四分音符彈成八分音符。這種錯誤的概率相當高。解決的方是有顯著區(qū)分的。上述四小節(jié)的左手指法也要留意按標記正確運用，而二、六小節(jié)右手的5/3/2指對于大1/2/5指。在前八小節(jié)中，左右手的位置變化很大，但都是有規(guī)律地向兩邊擴展。599_32的要求進展練習。599_3434599599_34車爾尼599_34練習曲以訓練右手雙音為主，并消滅了連續(xù)六度的雙音，如第一行的最終兩小節(jié)和其次行的前四小節(jié)。左手由連貫的分解和弦組成。Conmoto599_34連續(xù)的六度進展在演奏中可能消滅兩個困難：六度距離把位不準，在運動中轉(zhuǎn)變了手指的跨度以至彈錯音。彈奏中手腕緊急，不會放松，導致聲音難聽及彈奏不均勻。599_34起。這種狀況在第一行中消滅了四次。彈奏連續(xù)六度連接的方法是：將手掌的跨度張開到六度的距離，使1、5指保持相對固的六度雙音。建議將其次和第六小節(jié)的第一個雙音指法改為2/1指彈奏，這樣似乎更合理一些。注：除標記有跳音記號的音以外，其他的六度不行彈得太斷開、應盡可能連貫599_3535599599_35右手和弦為主的練習，以跳音為主不時點綴有連線的彈法，旋律的語氣感較強。左手雖只是一個單音的伴奏，但小連線的使用使整個伴奏在莊重的氣氛中又顯出幾分神氣與活潑。Maestoso599_35由于右手局部全部由和弦組成，當彈奏速度較快時，和弦的轉(zhuǎn)位及和弦的連接便會存在一些困難;而要在這種連續(xù)和弦的彈奏中清楚地感覺到旋律的流淌，4.5指的彈奏質(zhì)量起著至關(guān)重要的作用。599_35關(guān)于和弦的彈法以及和弦的連接，在前面的學習中已介紹屢次，但本首所不同的是和弦4.5為了保證和弦的整齊和聲音的集中，手指要貼在鍵面上，不要用手腕去拍打鍵盤。每隔一小節(jié)消滅的和弦小連線是右手旋律一個重要的表達方法，肯定要嚴格做好。左手的音區(qū)較低，視譜會有些困難，但只要了解它是由相差一個八度的同音組成，便可來彈，聲音要均勻。當以上左右手都分別做得較好后，還要留意雙手協(xié)作時的各自獨立，如第一小節(jié)第一個旋律，其音樂性也是很強的。599_3636599599_36正如車爾尼599_36譜子上小標題所示，從本首開頭消滅帶升、降記號的練習。也就是說我們的手指要上到黑鍵去彈奏。本首的右手旋律全是連線構(gòu)造，連線分句有長有短，它們都需要用美麗的聲音來表達。congrazia599_36由于升、降記號的使用，手指便常常有了上黑鍵的時機。天生的生理構(gòu)造打算了我們五個手指中大拇指最短，這便意味著它伸到黑鏈上演奏也是最難。最笨的。除特別狀況外，大小節(jié)和第九、第十一小節(jié)。左手的連續(xù)換位和跳動換位較困難，如其次行的二三小節(jié)和第三行的最終四小節(jié)。第三誤。599_36彈奏黑鍵與彈奏白鍵在方法上是一樣的，只是由于黑鍵的鍵面較窄，對手指的穩(wěn)定增加手指抬起，不行由于追求準確而出規(guī)模、壓鍵盤的現(xiàn)象。關(guān)于連線分句的呼吸動作前面已強調(diào)過屢次，但在此不得不再提示大家引起留意，由于技術(shù)方面的困難，缺的是我們對樂曲的細心讀譜和對音樂的完善追求。599_3737599599_37車爾尼599_37右手旋律局部均由雙音構(gòu)成，有三度雙音和六度雙音兩種。左手與【車599_356/8599_37由于黑鍵的使用及雙音彈奏中黑鍵、白鍵的交替演奏。使聲音的連貫增加了困難，連貫的質(zhì)量也受到了影響。599_37要想提高連貫的質(zhì)量和旋律聲音的質(zhì)量，首先必需嚴格按既定的指法進展練習，其中右4/25/3由手指獨立完成，4.5才能使我們的手指變得更有彈性和伸張力量。依據(jù)6/8拍子的節(jié)拍規(guī)律，可將曲子分為三個音一組，并適當給一個重音。每個小連線音的均勻。沒有連線標記的雙音也應保持連貫的演奏。599_3838599599_38599_38congrazia雖與【車爾尼599_36】一樣，但由于織體和構(gòu)造的不同.表情更偏向活潑、輕快。右手的彈法很豐富，有連跳之分，也有明顯的強弱比照，旋律的變化更加豐富多彩、升、降記號的使用也很頻繁。左手的伴奏局部雖沒有任何奏法標記，但明顯是不適合用連貫奏法的。599_38怎樣正確把握和區(qū)分右手旋律的彈奏技法，怎樣把升、降記號和臨時變化音準確無誤地按指法彈出，并在黑鍵上將手指站穩(wěn)，是右手須解決的難點。左手則要求快速準確地換位。599_386/8這種拍子的強弱規(guī)律，打算了第一、四拍為強拍，需要加強節(jié)拍重音。演奏方法可參照成斷奏。有的學生將左手的六個音都彈得很，響，沒有強弱變化，音樂即笨重又難聽，這都6/8在第一小節(jié)的第四拍音上有一個“>”記號，從音的走向和它所處的位置來看，都應作4或指關(guān)節(jié)上不穩(wěn)，或從黑鍵上滑下來。車爾尼599_38練習中類似的彈法有很多，要通過單獨599_3939599599_39類似車爾尼599_39這種右手單音旋律與左手分解和弦伴奏的組合，我們在前面已學習多首，但這一首有所不同，它增加了調(diào)號的練習。調(diào)號是寫在高音譜號和低音譜號后面的升記號或降記號，在調(diào)號中已升或降過的音，在譜子中便不再用臨時升降記號來表示化。如本首調(diào)號中的音為升F(#fa)，在彈奏中只要消滅F(fa)不管左手還是右手，也不管是高音還是低音，都必需做升F(#fa)的變化。599_39車爾尼599_39練習曲沒有大大的難度，但有的學生由于不按指法彈而人為地“制造”了一些難度.如第三、四小節(jié)、第七小節(jié)和第三行的最終四小節(jié)，連續(xù)的八分音符加上超過地完成這些彈奏。599_4040599599_40車爾尼599_40練習曲以左手一個八度的琶音訓練為主，旋律有連有跳，表情激揚向上。4、5指用得較多，且常消滅在重要的位置。左手是連跳構(gòu)造的半分解和弦伴奏，協(xié)作右手的鏗鏘旋律，具有較強的進展曲風格。Nontroppoallegro599_40在第一小節(jié)中消滅的分解琶音，承受了后十六的節(jié)奏形式。所謂后十六即指一拍中后半拍由兩個十六分音符組成。這種狀況在車爾尼599_40練習中消滅了六次，很多學生在彈這種構(gòu)造的音時，聲音不均勻、不干凈，常常是一帶而過。599_40在彈奏車爾尼599_40這首練習之前，我們肯定要明確本首是有一個降號的F大調(diào)，必需B(si)降低半音，彈奏中要留意每一個消滅的B,最易被無視的是左手。手較小的學生在演奏第一小節(jié)的琶音時，肯定要留意將手腕放松，并隨音的走向轉(zhuǎn)變手在第三行三四小節(jié)的同時換位中，右手兩小節(jié)使用的是一樣指法，除F(由2指演奏)不25指能準確地彈出bB。在練習車爾尼599_40最終一句右手下行之前，最好先練一下右手F大調(diào)的音階。下行的音階要做到連貫均勻，除了手腕放松協(xié)作之外，大拇指的敏捷折疊動作也很關(guān)鍵。599_4141599599_4141升號，將F(fa)向上上升半音。crescpiucresc599_4141有兩處難點需進展特別練習：右手第三行和弦演奏中，要解決用力與放松的關(guān)系，使旋律流暢、和弦聲音集中而有起伏。左手快速的十六分音符伴奏，要做到既均勻、平穩(wěn)，又具有3/8拍子的律動感。599_4141和、講究。第三行的和弦，可利用手腕和前臂的力氣幫助落下。彈第一個和弦時要將時值拖滿，切照顧，在飽滿的和弦中要能清楚地感覺到旋律的走動。大局部學生都會不同程度地消滅左手伴奏不均勻的現(xiàn)象，主要表現(xiàn)為大拇指聲音太重，音量不均勻;有些學生總是操之過急，迫不及待的下鍵，使時值也不均勻。解決這些問題的方法是：首先確立5指的重音地位，將5拇指指尖側(cè)面擊鍵，并掌握動作幅度，以此來解決音量的不平均。多分手慢速練習.使節(jié)奏平穩(wěn)。從整體上來說，應盡量掌握好左手音量，為右手旋律的變化制造一個平和的背景。左手在其次行第六小節(jié)消滅了一次大拇指上黑鍵的狀況。這種彈奏較難掌握，除按以上位置向黑鍵靠攏。使大拇指能便利地上黑鍵和松弛地彈奏，最大限度地保證聲音的平均。599_4242599599_4242這是一首練習三度、六度雙音的練習曲，雖然構(gòu)造短小，但旋律格外美麗，樂句構(gòu)造方整。左手在這里的作用不僅是伴奏，它也有格外明顯的旋律線，并不時消滅雙音。599_4242四度、六度變化頻繁，這為連貫和準確都帶來了困難。左手局部已不是很有規(guī)律的音型，它音樂性地協(xié)調(diào)在一起，是我們須努力到達的目的。599_4242對于這種雙手音符變化較大的曲子，最好的解決方法便是分手練習。通過分手練習，不但可以將指法、奏法、語氣等做得正確，而且可以使我們在變化的旋律中找出共同的規(guī)律。在雙音變化較大的其次行中.左手二三小節(jié)有一個重復音C(do消滅在這一行的五六七小節(jié)，同時伴以聲音的漸強漸弱的變化。雙音要做到連貫，除手腕的放松協(xié)調(diào)外.還要確定一個保存手指。在其次行的后四個小節(jié)，每一拍都變化一個和弦，但都能從中找到一個保存音，它們依次為4、2指、3、1指、43455/1、4/1、3/1對于雙手雙音的彈奏，無論哪位教師都會要求學生彈整齊，但怎樣才能彈整齊呢?除了齊。除此之外，作者在教學中感覺到，強調(diào)學生在觸鍵時要慎重、講究，也是到達整齊的一個重要環(huán)節(jié)。599_4343599599_4343消滅了休止符，要留意識別不同時值的休止符。Allegromoderato首練習在構(gòu)造上以跳奏和弦與休止符的交替形式為主，和弦的彈奏要堅決有力，與靈活、輕松的十六分音符短連線形成猛烈的比照。599_4343通常在以下四個方面表現(xiàn)出困難：至上行的和弦轉(zhuǎn)位不準確，如第一二小節(jié)和第三行的一三四小節(jié)。十六分音符不均勻，節(jié)奏不穩(wěn)。其次行的二三小節(jié)左右手同時跳動換位彈奏不流暢。三種時值的音符之間速度比例不對，四分音符跳音時值缺乏。599_4343針對以上四個難點，分別提示相應的練習方法：找出和弦轉(zhuǎn)位的規(guī)律。所謂和弦轉(zhuǎn)位，是指在不轉(zhuǎn)變所使用音的狀況下，依次將最低的音移高八度變?yōu)樽罡叩囊?，如第一二小?jié)的右手和弦。在第一、三行的右手和弦轉(zhuǎn)位變化時，左手是固定的原位和弦，我們只需將留意力集中要使用同樣正確的指法，才能使嫻熟程度不斷提高。使十六分音符均勻和穩(wěn)定的最有效的方法是進展高質(zhì)量的慢速練習，放松手腕，用手指獨立完成。正如第42首所提到的，練習雙手同時移位的方法是先分手練熟。在這里，準確按書上指法彈(特別是左手指法)和將右手連續(xù)六度的手位架穩(wěn)最為重要。分音符)、四個音(十六分音符)。對于節(jié)奏穩(wěn)定性不好的學生，肯定要從第一個音開頭便大樂效勞的，只有使音樂富有表現(xiàn)力，才是練習的最終目的。599_4444599599_4444本首練習曲右手由八分音符的跳音與十六分音符小連線組成。旋律布滿了活潑、天真的心情，速度要求是AllegrO(快板)。左手為柱式和弦的八分音符跳音。遇有這種狀況，需連續(xù)這種奏法到這種音型完畢為止。第三行左手只有一個小節(jié)的奏法標記，與前面是同樣的道理。599_4444由于速度的要求，對于十六分音符音階的演奏均勻和干凈會更難一些。左手和弦位置變化較多，聲音要求更短促、整齊、集中，應單獨進展練習。由于馬虎而造成錯誤較多的兩處為：第八小節(jié)后面的休止符時值停頓不夠，第十三小節(jié)右手最終一個音bBsi)沒作降低半音的處理。599_4444本首練習大局部要求用較弱的聲音演奏，所以在彈奏八分音符跳音時，手腕、手指的動535/321指，這樣做可收到較好的效果。但總能找出規(guī)律：和弦的使用規(guī)律和弦的使用規(guī)律是指每個和弦被屢次重復使用，如前八個和弦都是一樣的，我們的思維時手忙腳亂。和弦變化中的指法使用規(guī)律科學地安排指法，充分利用五個手指來彈琴，避開頻繁而盲目的移位所造成的和弦連接中的錯誤。如第六小節(jié)與第七小節(jié)的變化連接。和弦位置的走向規(guī)律有時和弦變化較多，但從凹凸位置走向上也能找到規(guī)律，或向高音變化或向低音變化。如第四行每小節(jié)都有和弦變化，但它是從位置較低的音漸漸向上變化的。的目的，而急躁和理智的慢速練習是解決快速彈奏的重要手段。599_4545599599_4545這是一首綜合了多種演奏技法和音型的練習曲，既有連跳彈奏的區(qū)分，又有和弦、音階與短琶音的音型變化，還有左右手的交替練習。599_4545雖然長串的音階練習在前面的學習中已屢次消滅，但運用在左手的訓練中還是第一次，造成演奏的失誤。和弦位置的變化以及升號的使用，也會使學生在演奏中消滅錯誤。599_4545在第一小節(jié)，左手彈出強拍的和弦，右手為弱起的短琶音，前兩個音連至第三個音時將指法，即工、2.3.5指和1、2.4.5指。指法的正確與否，關(guān)系到音符是否準確、手型是否自然放松，肯定不要隨便更改。第四行的左手十六分音符構(gòu)成的樂句肯定要抽出來單獨練習，重要的指法書上都標記得很具體，這是使演奏流暢的保證。右手和弦應彈得堅決有力，時值飽滿，高音清楚。使音樂在高潮中完畢。599_4646599599_4646本首練習曲以訓練右手三度、六度的雙音為主，與前面所學的雙音練習比較，在速度上要求更快一些。Allegretto在第三行左手局部處標有marcato，意為加強地、有力地。第四行三小節(jié)中的decresc599_4646其次小節(jié)的六度雙音的連貫彈奏，無論手大手小，在放松與整齊方面都會存在肯定的難度。599_4646對于手實在太小而無法夠著其次小節(jié)六度的小朋友2指音G(SOl)的方法解決。對于第三小節(jié)六度的連續(xù)跳音，在放松手腕保持自然起落的狀況下，肯定要將手型架子支撐好，以保證六度的位置準確。其次、四行分別有高八度的標記，應留意找準位置。左手伴奏雖沒有任何奏法標記，但依據(jù)右手旋律活潑、生動的特點，可一共處理為跳音奏法。第三行的左手為旋律，應做到marcato，將聲音彈得厚而深，充分抬高手指，并嚴格按奏法演奏，按連線斷句。相對應的右手此時擔當伴奏，不行將聲音彈得過吵，應盡量掌握手腕動作，聲音適當短促一些。599_4747599599_4747本首練習曲為一個降號的F大調(diào)。右手雖只是單音旋律，但旋律的起伏變化較大，全部由分解的和弦琶音構(gòu)成。左手是較嚴峻的半分解和弦伴奏。conmoto是速度稍快的意思，dolce599_4747由于音符均為跳進(非級進式音階)形式組成，手指間需連續(xù)作伸張運動，這樣對轉(zhuǎn)指和手指獨立、彈奏準確都增加了難度。599_4747的第六小節(jié)和其次行的第三小節(jié)均為21張。本曲在聲音上要求嚴峻，演奏時要力求找到一種深而柔的觸鍵感覺，手指下鍵似乎行走地做出強弱變化。左手彈法也應當是講究而嚴峻的，不要過多強調(diào)整奏重音。599_4848599599_4848這首練習曲是降B大調(diào).有兩個降號，在降B的根底上又多了一個降E。右手是以三度、六度為主的雙音練習，左手則分規(guī)律性很強的和弦伴奏?？赡苁怯捎谟∷⒒蚱渌売桑谄浯涡械慕Y(jié)尾處應有DaCapoalFine的字樣，但書上卻漏掉了，它的意思是：從頭反復，直到標有Fine的地方完畢。有過一些樂理學問的學生都知道，一首樂曲的最終假設(shè)是兩條細細并排的小節(jié)線;如‖，表示樂曲并未完畢，只有一細一粗的兩條并排的小節(jié)線才表示樂曲的完畢。599_4848由于是兩個降號，手指彈黑鍵的時機增加了，加上主音降B在黑鍵上，這樣也增加了雙音彈奏的難度。左手和弦也消滅了大拇指彈黑鍵的狀況。599_48485指F(fa)，用4/2整齊而有彈性。第四小節(jié)后開頭消滅的時值為一拍的四分音符，雙音應彈滿時值。左手第七小節(jié)消滅了跨度較大且大拇指在黑鍵上的和弦，應特別留意它的整齊和均勻。其次行其次小節(jié)左手和弦與它在手位和距離上完全一樣，應單獨練習。599_4949599599_4949BAllegro很快。左手和弦伴奏由三個或四個音組成，雖然變化較多，但卻有規(guī)律可循。599_4949整齊對位。左手和弦的聲音質(zhì)量及快速準確地變換左手和弦。兩句下行音階(其次、四行第三小節(jié))的正確與流暢。599_4949練習前應先將降BB弦對齊，而且還能有效解決其次小節(jié)附點二分音符和第四小節(jié)八分音符搶節(jié)奏的毛病。左手的和弦變化雖很有規(guī)律，但由于調(diào)較難，和弦的音較多，很多學生還是簡潔消滅由于找音慢而造成的停頓或錯音。必需單獨練習左手。以上譜例為左手全部的和弦連接挨次，每拍變化一個和弦。為熬煉反響力量和生疏和弦位置，可按如下三種方法進展練習：每個和弦均重復四次，當?shù)谝粋€和弦彈下之后，快速將留意力轉(zhuǎn)移到其次個將要變化的和弦上。將速度放慢，按譜例每拍變化一個和弦。消滅連接錯誤的和弦要重復四次練習。每個音仍重復四次或兩次，但眼睛不看手，利用手指來感覺和弦的位置變化。譜例中的其次個和弦由四個音組成，音位也較寬，大拇指上黑鍵，很不簡潔彈齊。為照看手指整齊觸鍵。其次行的后三個小節(jié)，E(mi)已被復原，應將這個音彈到白鍵上。嚴格遵循指法彈奏，特別3、4指的運用，是保證此句與第四行完畢句兩次下行音階連貫、流暢演奏的關(guān)鍵。要要留意這兩行在音量處理上的強弱區(qū)分。599_5050599599_5050本首練習曲為兩個升號的D大調(diào)，在升F的根底上又多了一個升C，要特別留意這兩個也包含了旋律的成分。599_5050在彈奏第一行左手與其次行右手后四個小節(jié)時，由于指法安排不好和黑白鍵的交替使用，常會消滅錯誤，音樂語氣不流暢。其次行右手前四小節(jié)，聲音不均勻，旋律不連貫，大拇指聲音太響。599_5050在左手第一行的第三、四、八小節(jié)，均有一句下行琶音，這三句琶音在音程構(gòu)造、鍵盤象。假設(shè)我們在彈奏中隨著旋律輕聲哼唱，便能覺察樂曲是由四句組成的，每句為四小節(jié)。彈奏時隨旋律的自然起伏做漸強漸弱變化，手指觸鍵保持圓潤嚴峻，雙手協(xié)同協(xié)作;便能把3/22/1其次行左手和弦應盡量拖夠時值，四分音符不能用跳奏。599_5159951599599_5159951599_5159951手均有附點八分音符消滅。這類節(jié)奏總給人一種神氣、威猛的感覺。Allamarcia意思為進展曲風格。調(diào)號仍為兩個升號的D599_5159951很多學生在初次接觸附點音符時，時值總是把握不準，不是過長就是太短。在第一二行中，三次消滅了4、5指彈奏十六分音符的狀況，要求彈得均勻而清楚。第三行實際上是與第一行一樣的節(jié)奏，但往往被有的學生難化了。599_5159951附點八分音符與十六分音符之間的時值之比為3：l，也就是說，附點音符為3拍，十六分音符為1同時彈出十六分音符。第三行的右手同樣可用數(shù)拍子方法練習。筆者在說明某些問題的過程中常常引用一些數(shù)字概念。固然，音樂確定不是簡潔的數(shù)字就是時間的準確，有0.L一二“;最短的時值為十六分音符，一拍便數(shù)出“一二三四“，如此類推。的是通過豐富而準確的節(jié)奏和其他眾多因素，來共同表現(xiàn)音樂形象。第一行最終一拍右手4、5指彈奏的十六分音符?；蛟S有的學生會感覺較困難，但決不行4.54.5力量。第三行雙手協(xié)作看似簡單，實則格外簡潔，由于雙手使用的是一樣的音，只是左手全部用連奏，右手是一落帶。第四行也是一個從弱到強的過程，留意右手小連線的分句，左手和弦要利用一拍的休止提前找音。599_5159951奏，不能處理成跳音。599_5259952599599_5259952599_5259952一條音區(qū)很低的旋律。Andante在本曲其次行的右手后四小節(jié)消滅了一種的奏法記號，在跳音下面又標有一條連線，這是半連奏記號，其特點是不跳也不連，既將每個音斷開，又保持一種“藕斷絲連“的感覺。599_5259952指法作調(diào)整，如六度雙音均用5/1指彈奏。在演奏過程中肯定要留意手腕動作協(xié)作要連貫。特別要留意識別其次行左手各音以及升記號與復原記號的使用。倒數(shù)其次小節(jié)第一個音A(la)下面有一指法1^5，是表示換指的意思，大拇指彈下之后5半連奏的彈法是：每個音之間用手腕帶起，最終離鍵的是手指。手指與鍵盤有種“難舍難分“的牽連，所以抬手腕時手指與鍵不必離得太遠，而從最貼近鍵盤的位置又落到下一個音上。聲音的斷開不行影響音樂的流淌感。599_5359953599599_5359953本首練習曲以訓練切分音和切分節(jié)奏為主。什么是切分音?所謂切分音，就是一個音由拍子的弱局部開頭，連續(xù)到后面的強局部，是兩個或三個音。Allegronontroppo在其次行的最終標有DaCapoalFine，表示從頭反復，至Fine處完畢全曲。599_5359953本首練習曲是相對簡潔的一首，但仍要留意以下兩個問題：l.B調(diào)為兩個降號，留意降BE到聲音均衡。2.左手和弦是本首的難點，變化較多。599_5359953切分音的兩個突出特點便是時值比相鄰的音要長，力度要強，應將這兩個特點貫徹到彈值。599_5459954599599_5459954599_5459954dolce(嚴峻而美麗)，左手伴奏局部要求Legato(連貫而輕柔)。速度為Moderato(中速)。599_5459954從尋常學生回課的狀況來看，有兩個方面的問題值得留意：對于調(diào)號重視不夠，尤其當調(diào)號內(nèi)的音消滅復原又再次被降時，概念不清，屢次消滅錯音.兩次消滅的六度雙音連接不流暢或消滅錯音，影響整首曲子的連貫和完整。599_5459954本首練習曲的開頭為弱起，它構(gòu)成了整首練習曲的樂句特點。弱起音與其次個音之間必需有一個呼吸動作，這是本首練習旋律分句的一個重要內(nèi)容，也是極易被任憑處理的。右手旋律均應在連貫、圓滑之中完成斷與連的彈奏。從其次行的后兩小節(jié)開頭，右手出現(xiàn)了兩句力度為fF(fa)彈得光明而有彈性。左手伴奏始終要平穩(wěn)而嚴峻，特別留意掌握好大拇指。其次行的第四小節(jié)，或許是由于反復記號將這一小節(jié)分隔為兩局部的原故，使很多學生在此消滅節(jié)奏錯誤，弱起的時間把握不準。假設(shè)說以上難點只要在彈奏中稍加留意便可順當解決的話，那么兩次六度雙音的連接(第七小節(jié)與第十五小節(jié))則需進展大量的認真練習5/2指不能做輕松的六度彈奏的小5/25/1讓一局部留意力轉(zhuǎn)向左手移位599_5559955599599_5559955599_5559955為一個升號的G大調(diào)。其次行第三小節(jié)至第三行的前四小節(jié)，左右手全部的C(do)音被臨時上升半音，此段實際為D599_5559955左手半分解的和弦連接，阻礙了旋律的流暢，使右手在彈奏音階與短琶音時消滅顧此失彼的現(xiàn)象，對完整彈奏整首練習曲構(gòu)成了較大的困難。599_5559955599_555995554度數(shù)出一二三四，讓右手第一個弱起音與“四”同時發(fā)出。右手附點八分音符與左手八分音符之間的均勻協(xié)作，以左手節(jié)奏的平穩(wěn)為根底，右手的十六分音符要沉著地跟在左手大拇指后面奏型。適當強調(diào)右手附點八分音符的重音感覺，對雙手協(xié)作的均衡和音樂表情都有幫助。第五帶起手腕時;肯定要留意動作要小，不至于在落至其次個音時產(chǎn)生一個重音。對于從其次行第三小節(jié)開頭的八小節(jié)難點，除了慢練、分手練、嚴格按指法練、集中思這種變化時，就不再感到困難了。使全曲干脆有力地完畢。599_5659956599599_5659956599_5659956何謂半音階?鋼琴上每個相鄰的鍵，無論白鍵黑鍵，均為半音關(guān)系。將它們一個不落的依次串在一起稱為半音階。本首第四行完畢處也應有DaCapoalFineFine599_5659956599_5659956的：黑鍵、白鍵的交替彈奏，為聲音的均勻增加了困難，大拇指太強，3指聲音太飄。黑鍵、白鍵的交替彈奏，對指法提出了更嚴格的要求，由于指法錯誤造成彈奏中斷的狀況屢見不鮮，其中以第三行的兩句下行半音階最易出錯。599_5659956599_5659956學生拿出譜子即練，無視了音符的位置?！?………“表示作高八度或低八度的升降變化。虛線寫在某音的上面“88………“并往下折，表示該音降低八度演奏。一條虛線記號只能變化一行譜子，如本首練習中，只將右手旋律作高八度變化，假設(shè)左手也需上升或降低八度，則要用另一條虛線記號來表示。彈奏半音的指法有多種，但總的原則是要避開大拇指彈黑鍵599_56】車爾尼5995632化，只要記住每句半音階的起止音，眼睛看手，由慢到快，便能漸漸流暢彈奏半音階。使交替的黑白鍵聲音均勻的關(guān)鍵是要用同樣的方法去觸鍵，同樣抬起每個手指，以同樣的速度下鍵，不能搖動手腕來彈黑鍵，更不能隨黑白鍵的變化一高一低地拱動手腕。最終還要留意樂句的強弱變化。本首練習曲左手伴奏局部未作任何奏法標記，可一并處599_5759957599599_5759957599_5759957消滅了音階與短琶音。細心分析雙音轉(zhuǎn)位構(gòu)造后會覺察一個規(guī)律，即在雙音轉(zhuǎn)位中總包含有一個共同音。譜例中用括號打記的為共同音，第一、二、四行的右手雙音轉(zhuǎn)位均是這種構(gòu)造形式，抓住了雙音的這種構(gòu)造特點，對我們的準確彈奏是很有幫助的。第一小節(jié)中的staccato意思為斷奏，它與在音符上打小黑點是一個意思，寫在這里起到強調(diào)的作用。599_5759957599_5759957〔導讀：什么是跳音?〕的質(zhì)量也很重要，依據(jù)斷賽的時值是原時值一半的原則，本首練習曲中的八分音符跳音都應短促一些。留意第三行左手局部與第四行的連接，這里通常會消滅“卡殼“的現(xiàn)象。其次行第三小節(jié)的左手第一個和弦過失率極高，應格外留神。599_5759957在第一小節(jié)，左手低音譜號后緊接著有一個高音譜號，留意左手的把位。在分析本首練這種現(xiàn)象，如第一二小節(jié)右手分別只需一次換位。第四小節(jié)的第一個跳音與連線之間應有一個呼吸動作，并將重量落到連線的第一個音音階肯定要按正確的指法彈，應抽出左手重點練好這一句。599_5859958599599_5859958從本首開頭，每首練習曲都應具備肯定的速度。演奏有肯定速度要求的練習曲，快速、沖過去;有的學生一見快速局部便興奮不已，不管手指是否干凈，彈奏是否正確。這樣的演2-3快速的演奏是綜合力量的表達，它不僅要求有速度，還須彈奏工整，節(jié)奏準確，聲音平速度。認真而有效地進展慢速根本練習，或許是練琴中最枯燥乏味的，但確實是最有用的。本首練習的右手局部由三十二分音符組成，速度上比十六分音符快一倍，屬于固定位置benlegato中的benlegato意為右手局部始終保持連貫。599_5859958當五個手指進展這種固定位置的練習時，3、4.5一、二、五、六小節(jié)中，3、4.5599_5859958首先用慢速練習，抬高每個手指，使聲音扎實有力，并留意放松，彈3、4.5指時不行用手腕幫助，也不能轉(zhuǎn)變整個手型，還要留意與左手伴奏對齊。依據(jù)練習狀況可漸漸加速。假設(shè)你想試一試自己的力量，在練習快速彈奏時可先不必把反復記號進展持續(xù)彈奏。留意：快速中假設(shè)感到力不從心，應馬上調(diào)整練習的速度。599_5959959599599_5959959599第58條是一對以左手固定位置的五指練習主的樂曲。左手要求演奏得較連貫，真正的主旋律應當在右手。在同等條件下，左手的跑動較之右手要更難一些。但也不能由此而降低練習的標準，要求右手做到的左手也應盡量做到。599_5959959本首練習曲較長，要想持續(xù)而清楚地將左手彈好，并同時保持手的自然形態(tài)，對手指的獨立性和手腕手臂的放松提出了更高的要求。右手的主旋律直接影響到曲子的音樂表情，講究而有變化的彈奏，對提高本曲的質(zhì)量起著重要的作用。599_5959959由于奏法和時值的不同，右手的彈法分為三種，這在第一行中均有消滅，見譜例：第一種彈法要求將重量落下去，盡量保持時值，相對來說這是一個最強的音。其次種彈法為跳音，彈奏時留意手指尖觸鍵，手腕放松，雙音整齊。比起第一種彈法這個跳音要處理得輕松一些。第三種彈法的音消滅在小連線的收尾音上，要利用手腕帶起的方式奏出。找出一個保存的手指，與第一個音保持連貫。這也是三種彈法中最弱的音。其他右手局部應參照以上方法進展練習。假設(shè)把右手高音聲部抽出來單獨練習，你會覺察這是一條格外生動的旋律線。因此在雙手的協(xié)作中，應主動去強調(diào)這條旋律。第三、四行消滅的右手三十二分音符是本首的高潮局部，右手音階應彈得洪亮有力，左手和弦也要飽滿集中。一種是l-5指的依次上下行音階，如第一小節(jié)，這種形式較簡潔彈，但也要留意下行時4、53、2指分別與大拇指的組合，如其次三小節(jié)，這種音符組合極易貨郎鼓的放松旋轉(zhuǎn)動作，彈奏這種音型時便會顯得特別松弛。599_6059960599599_6059960599_6059960的。譜子中右手旋律局部，一些符干向上并帶有跳音記號的音不作跳音彈奏，只表示此音應彈成一個重音。Leggiero表示輕松活潑地、精力充分地。599_6059960599_6059960較寬的伸張移位。準確而快速地把準位置，是本首練習的第一個重點。雙手音符構(gòu)造雖然點。599_6059960假設(shè)將旋律中符干向上的音單獨列出來，可覺察它是以兩個小節(jié)一句呈現(xiàn)如下形式：這樣的構(gòu)造形式分別在一、二、四行譜子中消滅四次，并且都是用5指來完成的，其中最有力的大拇指擔當曲子中最弱的音--重復音的彈奏。為了讓5指擔當?shù)男梢粼谳p松中獲得重音效果，彈奏時可加大手掌的動作，并利用手左手雖然不像右手一樣有變化的旋律，但它發(fā)力的方式和指法的使用與右手根本全都，彈奏時可與右手協(xié)同做出強弱比照。雙手同時移位時，應首先在思想上引起重視，想好并看好位置，同時還要特別留意掌握使手指能最舒適地發(fā)力。599_6159961599599_6159961599_6159961條是一首練習C階距離已超過了兩個八度。599_6159961十六分音符要彈均勻，要利用手指的獨立力量，聲音要具有強弱變化。其次行左手十六分音符伴奏要輕松、均勻，與右手在速度上要統(tǒng)一，雙手要整齊。第三行的最終一小節(jié)右手十六分音符與第四行第一小節(jié)左手連接要準時、準確。其次、四、八小節(jié)，學生因不留意休止符的時值而消滅的節(jié)奏錯誤與技巧無關(guān)，完全是馬虎和沒有養(yǎng)成數(shù)拍手的習慣造成的。599_6159961第一小節(jié)左手和弦與右手十六分音符連接時，時間只相隔一個十六分休止符，左手和弦右手的一局部，代替其休止符的位置。在其次小節(jié)將休止符停夠后，接下來是音階下行，右手應有一個較大的呼吸動作，使第一個音有sf其次行的彈奏是一個難點，很多學生都表現(xiàn)出力不從心，雙手不齊，卻又無可奈何。這的方法有兩個：其一是將重心偏向于左手，想著左手，聽著左手，看著左手，讓右手去主動同奏出，以一點的整齊帶出一串的整齊。第三行(九至十二小節(jié))右手在力度為P掌握得均勻、平穩(wěn)。有些學生在練習這一段左手時常出錯，見譜例：1.將高音譜號看漏，使音區(qū)低一個八度。2.線，將譜例中其次個和弦連續(xù)兩拍，不彈第三個和弦。這是不了解和弦延音的寫法造成的。兩個完全一樣的和弦假設(shè)需延長時值，應用三條連線將三個一樣的音一并連起，如例中的這種狀況，其次個和弦就不必再彈。第三行最終一小節(jié)與第四行的連接，應充分利用左手三個雙音后的一拍半休止時間，找一組的概念，右手的雙音應主動與左手相應的音對齊。599_6259962599599_6259962599_6259962是左手，它均以伴奏的形式消滅，與之相對應的則是旋律。VivaceAllegro第一小節(jié)下的sempre表示始終或始終，與legato連用，意為始終保持連貫。第四行左手下面espressivo599_6259962三連音彈奏不但要求均勻，而且要求放松，聲音掌握要平穩(wěn)。本由速度很快，曲子又較長，每個學生在彈奏中都存在不同程度的困難。599_6259962類似的三連音音型，我們在前面的學習中已有屢次遇到，但由于速度加快和篇幅加長，能否保持松弛的彈奏成了最為關(guān)鍵的問題。以下兩點應特別留意：在最初的視譜練習中，應留意彈奏的放松。嫻熟后的加快彈奏，也應在每次彈奏前先將手、肩、身體保持一種良好的松弛狀態(tài)。調(diào)動手腕動作來幫助手指彈奏。這里指的幫助是手腕隨音型變化做微小的旋轉(zhuǎn)動作，決不行代替手指彈琴。至于三連音彈奏的不均勻，首先要會區(qū)分，是屬于時值不均勻還是力度不均勻，然后對快。右手雙音旋律局部，應盡量使表情生動，跳、連奏法準確而講究，旋律線清楚。在左手擔當?shù)男删植?，應使旋律espressiVo(富有表情)，嚴格按連線斷句，較之右手旋律，它應彈得更飽滿、厚實一些，手指抬高，下鍵要深。這與單純的用力是有所區(qū)分的，請認真體會這種手指觸鍵的感覺。當以上各項都能做得很好后，方可漸漸加速。但作者認為，目前的練習都不行刻意追求的。599_6359963599599_6359963599_6359963條練習以訓練D從其次行開頭，右手旋律雖未標記連線，但benlegato由美麗連貫變?yōu)閳詻Q有力。599_6359963化上要求則更為細膩一些。使聲音變化圓潤、起伏適當便是本首曲子練習的重點。599_6359963化遵循青的凹凸起伏規(guī)律，要將這種起伏做得自然、適度，應特別留意轉(zhuǎn)指的動作和大聲音明顯漸強，為第三行光明有力的旋律做好鋪墊。第三行的右手下行，應在彈第一個音時將手腕有力落下，并使高音區(qū)洪亮而有顆粒感，隨著音區(qū)向下過渡，音量要從fp。第四行的彈奏與前三行相比，手指下鍵應更堅決、干脆一些，聲音也是從p漸漸走向高潮。第一小節(jié)第四拍的A(la)音指法換成了4指，這是一個關(guān)鍵的指法，它甚至影響到全部的進展，共同做出由弱到強的聲音變化。599_6459964599599_6459964599_6459964半音階，還有雙音及半分解的雙音旋律(第四五行)。第四行的其次小節(jié)下面標有semprestaccato黑點的斷奏記號，也要使用跳音奏法〔導讀：什么是跳音。曲子前面的Allegrettoscherzando意為愉悅的小快板。599_6459964從其次行的最終一小節(jié)至第三行完畢，由于左右手分別都有較大的位置變化，因此阻礙了樂曲的流暢彈奏。從第四行至第五行的前三小節(jié)，假設(shè)奏法不當和指法馬虎，會使聲音質(zhì)量和均勻程度都受到肯定的影響。599_6459964本首練習為兩個降號的降B大調(diào)，其主音降B在黑鍵上。除加深對被降音的印象外，指法的合理運用也是流暢的根本保證，如第六小節(jié)(見譜例1)與第四行的其次小節(jié)指法(見譜例2)。正確按即定的指法彈奏，不但為彈奏帶來了便利，更重要的是獲得了與后一個音連1從其次行的最終一小節(jié)開頭，右手雖消滅很多升、降和復原記號，實際是兩個八度的半56首中提到的半音階指法規(guī)律練習，就不需逐單獨練習，首先找準正確的音和指法，在與右手的最初協(xié)作中，每小節(jié)適當給一個重音，這樣不但可使雙手相應的音對齊，還能提示左手準確、準時地換和弦。第四行的右手分解雙音旋律，奏法與第60首的要求一樣。旋律作重音處理。但由于旋律為雙音，跨度較大，要留意手腕放松，雙音整齊，并掌握好大拇指，與標連線的音在音色上要有明顯的區(qū)分。第五行后面的音階上行，要留意最高音的終止位置，嚴格按指法彈奏，身體隨音區(qū)的上升向右傾斜，同時確定左手和弦以級進的方式漸漸上移。599_6559965599599_6559965本首練習除少數(shù)旋律由音階構(gòu)成外，大多以顫音的形式消滅。顫音是裝飾音的一種，它的構(gòu)成為主音與其上方或下方的關(guān)心音作急速的交替進展。本曲雖為節(jié)奏規(guī)整的音符組成，但它卻是為后面的快速顫音作預備的練習。599_6559965單音的顫音通常用兩個固定的手指來完成。由于彈奏過程中手指得不到休息的時機，前其自然、松弛，是顫音練習應重點留意的問題。由于4、5指天生笨拙，當它與其他手指作同樣的練習時，在靈活和耐力方面都要差得多，所以要單獨多加訓練。599_6559965無論哪一種技術(shù)練習，只要將速度放慢，其難度都將大大降低。首先在這里建議大家扎實而慢速地練習，不要由于視譜簡潔。音符構(gòu)造簡潔，便將速度起得很快勻，節(jié)奏上保持平穩(wěn)。599_6559965每句的前面局部均保持平穩(wěn)、均勻的聲音，后面的音階則是一個漸強的過程。向下進展，每次移一個音的位置。了解這種構(gòu)造，將削減很多因盲目找音而造成的失誤。599_6659966599599_6659966599_6659966A以音階為主，后半段則主要是練習各指與大拇指之間的交替技術(shù)。樂曲開頭的Allegrovivace意為活潑的快板。第三行符干向上的標記，只有兩小節(jié)如此記譜，但這種彈法應持續(xù)至第四行的其次小節(jié)止。Sempreleggiero第四行最終的Da.CapoalFine表示從頭反復至Fine。599_6659966速度、跨度及連續(xù)性方面。都難于前幾首，所以這里還是將它列為重點練習的技術(shù)。599_6659966在練習之前，首先要留意調(diào)號的變化，在心中記牢三個需上升的音：升F、升C、升G。在前面兩行的練習中，音