影視音樂賞析2016夏

任課教師簡介教師姓名：黃文韜單位：思政部藝術(shù)教研室講授課程：《音樂理論基礎(chǔ)》《音樂欣賞》《鍵盤基礎(chǔ)》《影視音樂賞析》《影視錄音工程》《歌唱藝術(shù)與技巧》第一章緒論1影視音樂：電影、電視節(jié)目、以及網(wǎng)絡(luò)視頻產(chǎn)品等一切視聽藝術(shù)產(chǎn)品中所涉及到的音樂。（廣義）（包括電視劇、廣告、新聞、綜藝娛樂、紀(jì)錄專題、科教、訪談等等）第一章影視音樂相關(guān)概念2影視音樂與純音樂的關(guān)系：A首先它們同屬于音樂。音樂B影視音樂受到一定的約束，即受到影視作品的畫面與內(nèi)容的限制,而純音樂表意獨(dú)立。

純音樂影視音樂第一章影視音樂相關(guān)概念3電影：4電影藝術(shù):以電影技術(shù)為手段，以畫面和聲音為媒介（視聽藝術(shù)），在銀幕上運(yùn)動(dòng)的時(shí)間和空間里創(chuàng)造形象，再現(xiàn)和反映生活的一門藝術(shù)。（信息來于《電影藝術(shù)詞典》）是由活動(dòng)照相術(shù)和幻燈放映術(shù)結(jié)合發(fā)展起來的一種現(xiàn)代藝術(shù)。是一門可以容納文學(xué)戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈等多種藝術(shù)的綜合藝術(shù)，但它又具有獨(dú)自的藝術(shù)特征第一章影視音樂相關(guān)概念5電影的發(fā)展A誕生1895年法國巴黎盧米.埃爾兄弟放映《火車進(jìn)站》《工廠大門》觀眾嘆為觀止。（相當(dāng)于現(xiàn)在人看4D)B默片時(shí)代沒有對白，也沒有解說，最先打破這種局面的是音樂。第一章影視音樂相關(guān)概念原因：掩蓋機(jī)械噪聲6默片時(shí)代電影音樂的特點(diǎn)：A大多為觀眾喜愛的流行音樂B很隨意，經(jīng)常出現(xiàn)音樂與畫面不相吻合C后來形成了專業(yè)的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)出版電影伴奏樂譜，并根據(jù)情緒標(biāo)明：寫景的，抒情的，雄壯的，悲傷地等等。缺陷第一章影視音樂相關(guān)概念表現(xiàn)同一情緒的樂曲在不同影片中出現(xiàn)。（這類現(xiàn)象在目前的電視節(jié)目制作中也經(jīng)常出現(xiàn)）后來出現(xiàn)作曲家專門為某部影片譜曲，至今形成一個(gè)新的產(chǎn)業(yè)——影視音樂創(chuàng)作。我國著名影視音樂作曲家影片案例《雨中曲》《雨中曲》被譽(yù)為世界電影史上最優(yōu)秀的歌舞片。這部電影所反映的時(shí)代是好萊塢電影面臨重大革命，即電影由無聲走向有聲的過程中，一些電影公司面臨新事物出現(xiàn)所遭受的沖擊，以及“聲音”出現(xiàn)在電影中的曲折過程。片中出現(xiàn)大約九段相對完整的歌舞，有的滑稽可笑有的深情款款，有的隆重華美，每段各有妙處，堪稱經(jīng)典。唐在雨夜中沿街即興表演的那段“雨中曲”成為該片最具代表性的視覺景觀。第一章影視音樂相關(guān)概念4有聲電影的誕生1927年美國華納公司推出的《爵士歌王》此時(shí)錄音技術(shù)誕生使得電影變成了真正的視聽藝術(shù)。第二章視聽語言構(gòu)成要素“視聽語言”中的“語言”一說是對影視藝術(shù)的技術(shù)表現(xiàn)方式的功能性比喻。作為電影電視藝術(shù)的表達(dá)媒介要和人實(shí)現(xiàn)溝通，正如語言實(shí)現(xiàn)人與人的溝通功能一樣。“視聽語言”的學(xué)習(xí)，第一步是要理解進(jìn)入影像的形象，他或者是一種符合人的審美愿望的完美形象，或者是有一定意義指向的選擇性的形象，這大大異于日常生活中看視中的事物，這一點(diǎn)是理解視聽語言的基礎(chǔ)。.

視聽語言的特征：1、有意義的形象2、視聽語言的魅力在于通過對形象的再現(xiàn)、組合、和塑造完成意義、意境的表達(dá)。例如：春天.

2、敘事性的視聽語言（以蒙太奇思維為基礎(chǔ)）長期以來形成的視覺文化使觀眾會自覺地在畫面中尋找、建立聯(lián)系，上下鏡頭的剪輯和鏡頭內(nèi)部的調(diào)度都在觀眾眼里呈現(xiàn)出某種邏輯，“視聽語言”要利用畫面中的場景，細(xì)節(jié)以及鏡頭手法來講故事。3、表現(xiàn)性的視聽語言這類視聽語言的主觀性很強(qiáng)，有較強(qiáng)的視覺沖擊和情緒震撼如：晃動(dòng)的鏡頭、主觀鏡頭等4、象征性的視聽語言利用具體的視覺形象象征某種抽象的思想、觀念、情感。如：《大紅燈籠高高掛》5、視覺構(gòu)成物體進(jìn)入畫面就成為視覺元素，而構(gòu)成畫面的關(guān)鍵不僅僅在于它的視覺元素，還在于它的視覺構(gòu)成方式，即：鏡頭的方式、光線影調(diào)的處理、場面的調(diào)度。第三

章視聽語言構(gòu)成要素視聽語言的構(gòu)成包括兩方面：

畫面呈現(xiàn)方式包括：景別、內(nèi)容、構(gòu)圖形式、光影、色調(diào)、鏡頭的運(yùn)動(dòng)、時(shí)間長度、畫內(nèi)各種造型元素的運(yùn)用，畫面的組接等。畫面聲音景別重點(diǎn)介紹——鏡頭語言中的景別1遠(yuǎn)景：深遠(yuǎn)的鏡頭景觀，人物在畫面中只占有很小位置。景別：是指被攝主體在畫面中所呈現(xiàn)的范圍。分：遠(yuǎn)、全、中、近、特。景別作用：交代環(huán)境、烘托氣氛、展現(xiàn)浩大的場景與場面調(diào)度，也可以借景抒情。比如表現(xiàn)開闊的自然風(fēng)景、群眾場面、戰(zhàn)爭場面等等。注：遠(yuǎn)景畫面，包容的景物多，時(shí)間要長些。一般不少于10秒。景別2全景：攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當(dāng)于話劇、歌舞劇場“舞臺框”內(nèi)的景觀。如：讓子彈飛中戲仿“巴頓將軍”段落作用：全景用來表現(xiàn)場景的全貌或人物的全身動(dòng)作，展示人物所置的背景環(huán)境，同時(shí)讓人物與背景產(chǎn)生融合、交流、或?qū)Ρ?。（在拍?nèi)景時(shí)常作為總角度的景別）景別3中景：俗稱“七分像”，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當(dāng)?shù)膱鼍暗溺R頭，是表演性場面的常用景別。作用：是敘事性場面、對白場面的常用景別。重在表現(xiàn)人物之間的交流，環(huán)境處于次要地位，突出表現(xiàn)人物的上身動(dòng)作。景別4近景：一般截取胸部以上部分，有時(shí)也用于表現(xiàn)景物的某一局部。作用：通常用來刻畫和揭示人物的內(nèi)心活動(dòng)，此時(shí)人物表情和細(xì)微動(dòng)作成為重點(diǎn)。（和中景都是常用的敘事性鏡頭語言）是刻畫人物性格最有力的景別。使用時(shí)注意景別由于近景人物面部看的十分清楚，人物面部缺陷在近景中得到突出表現(xiàn)，在造型上要求細(xì)致，無論是化裝、服裝、道具都要十分逼真和生活化，不能看出破綻。景別5特寫：被攝物占據(jù)整個(gè)畫幅（人物則是肩部以上頭像），突出頭像的局部，或身體、物體的某一細(xì)部，如眉毛、眼睛、槍栓、板機(jī)等。作用：該景別可產(chǎn)生封閉的空間感，對細(xì)節(jié)展示充分，富有暗示意味的情緒感染力。使用時(shí)注意

景別道具的特寫往往蘊(yùn)含著重要的戲劇因素。在一個(gè)蒙太奇段落中，有強(qiáng)調(diào)加重的含義。比如拍老師講課的中景，講桌上的一杯水，拍個(gè)特寫，就意味著可能不是普通的水。特寫鏡頭具有強(qiáng)烈的視覺感受第四章、攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)畫面的運(yùn)動(dòng)分為兩種：

攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)基本包括：推、拉、搖、移、跟、升、降等被攝體的運(yùn)動(dòng)攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)第四章、攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)1推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動(dòng)，由拍攝機(jī)器作向前的運(yùn)動(dòng)拍攝，取景范圍由大變小。用法：a從廣闊范圍進(jìn)入到某一場景

b強(qiáng)調(diào)重要的細(xì)節(jié)，推進(jìn)敘事

c用在劇中某人物可以暗示人物內(nèi)心狀態(tài)快推——強(qiáng)調(diào)發(fā)現(xiàn)的突然性慢推——表示逐漸的發(fā)現(xiàn)和揭示2拉：被攝體不動(dòng)，由拍攝機(jī)器作向后的拉攝運(yùn)動(dòng)，取景范圍由小變大。是一種鏡頭視點(diǎn)的遠(yuǎn)離，常見于大量影片片尾作為鏡頭的總結(jié)和情緒的升華。隨著攝影機(jī)的后退，展現(xiàn)之前未知的令人吃驚的東西，產(chǎn)生出人意料的效果。第四章、攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)3搖：攝像機(jī)位置不動(dòng)，機(jī)身借助三腳架、云臺作上下、左右、旋轉(zhuǎn)等運(yùn)動(dòng)，使觀眾如同站在原地環(huán)顧、打量周圍的人或事物。（搖掃）4移：又稱移動(dòng)拍攝。狹義上移動(dòng)拍攝專指把攝像機(jī)安放在運(yùn)載工具上，沿水平面在移動(dòng)中拍攝對象。移拍與搖拍結(jié)合可以形成搖移拍攝方式。(軌道車、搖臂、手持移動(dòng)、小航拍）5跟：指跟蹤拍攝。跟拍的手法靈活多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上.第四章、攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)6升：上升攝像。（多用搖臂）降：下降攝像。（多用搖臂）其他幾種拍攝方式：7俯：俯拍，常用于宏觀地展現(xiàn)環(huán)境、場合的整體面貌。8仰：仰拍，常帶有高大、莊嚴(yán)的意味。第四章、攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)9甩：甩鏡頭，也即掃搖鏡頭，指從一個(gè)被攝體甩向另一個(gè)被攝體，表現(xiàn)急劇的變化，作為場景變換的手段時(shí)不露剪輯的痕跡。（例如：艾米麗的父親）10懸：懸空拍攝，有時(shí)還包括空中拍攝（航拍）。它有廣闊的表現(xiàn)力。（如艾米麗的母親）第四章其他常用鏡頭術(shù)語長鏡頭：影視可以界定在30秒以上的連續(xù)畫面。（通過事物的常態(tài)和完整的動(dòng)作保持透明的真實(shí)，減少攝影機(jī)和創(chuàng)作者對事件的干預(yù)）綜合鏡頭：指綜合拍攝，又稱綜合鏡頭。它是將推、拉、搖、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、懸、空等拍攝方法中的幾種結(jié)合在一個(gè)鏡頭里進(jìn)行拍攝。其他常用鏡頭術(shù)語變焦拍攝：攝像機(jī)不動(dòng)，通過鏡頭焦距的變化，使遠(yuǎn)方的人或物清晰可見，或使近景從清晰到虛化。主觀拍攝：又稱主觀鏡頭，即表現(xiàn)劇中人的主觀視線、視覺的鏡頭，常有可視化的心理描寫的作用?？甄R頭：亦稱景物鏡頭，指沒有劇中角色（不管是人還是相關(guān)動(dòng)物）的純景物鏡頭。其他常用鏡頭術(shù)語切：轉(zhuǎn)換鏡頭的統(tǒng)稱。任何一個(gè)鏡頭的剪接，都是一次“切”。正反打：指攝像機(jī)在拍攝二人場景時(shí)的異向拍攝。例如拍攝男女二人對坐交談，先從一邊拍男，再從另一邊拍女（近景、特寫、半身均可），最后交叉剪輯構(gòu)成一個(gè)完整的片段。影片案例《羅拉快跑》1故事梗概2敘事結(jié)構(gòu)3敘事節(jié)奏4影片主題5影片看點(diǎn)：A愛情主題b羅拉與電腦游戲c快節(jié)奏d主題共鳴E嶄新的藝術(shù)表現(xiàn)。影片案例賞析片例《天使艾米麗》故事梗概：故事講述一個(gè)小女孩追求幸福并努力給予別人幸福的心路歷程。是一個(gè)很美好的故事，沒有大起大落的情節(jié)，僅是在說故事，說生活的細(xì)碎和溫暖。有人說：這是一部懂得愛的人才看得懂的電影?！短焓拱悺肥菍?dǎo)演對愛的演繹。這種愛不同于平日里我們所說的對于戀人、親人的愛，這種愛是一種單純的愛，就像是在冬日里的一杯熱咖啡，不用太多的語言就能暖暖的能讓人的重新鼓起和人交往，信任他人的信心。

影片案例賞析影評：導(dǎo)演——讓.皮埃爾.熱內(nèi)2001年上映的《天使艾米麗》，鮮艷飽和的色澤，奇幻狂想的繽紛，片中每個(gè)畫面都是美得讓人舍不得眨眼的巴黎！影片不僅風(fēng)靡全法，榮登年度賣座冠軍、金球獎(jiǎng)最佳外語片提名，更是獲得奧斯卡“最佳電影配樂”殊榮。該片將法國詩意電影的傳統(tǒng)與個(gè)人風(fēng)格完美地統(tǒng)一起來，——熱內(nèi)式的黑色幽默和古怪創(chuàng)意。影片案例賞析電影的藝術(shù)特色：本片的鏡頭很有特色，機(jī)器的游走始終將觀眾放在電影人物中間，以一個(gè)透明人的身份、參與觀察了整個(gè)事件的發(fā)生，而鏡頭獨(dú)特的角度讓觀眾在與艾米麗一同探索的同時(shí)，能輕輕地跳出一些情節(jié)，看到銀幕之外我們想發(fā)現(xiàn)的東西。同時(shí)，就畫面和音響聲效而言，導(dǎo)演用鮮艷飽和的色澤、超現(xiàn)實(shí)的繽紛格調(diào)，與層層疊疊的鋼琴、小提琴、手風(fēng)琴、鼓聲、口琴等樂器構(gòu)成愛美麗奇妙異想的影像世界?！段业母赣H母親》故事梗概：該片以兒子“盛子”為父親奔喪為線索，采用倒敘和插敘相結(jié)合的方式講述了一個(gè)平凡而動(dòng)人的愛情故事:母親招弟愛上了城里來的教書先生，從一見鐘情到兩心相許，父母相濡以沫走過了風(fēng)風(fēng)雨雨的40年。母親在初戀時(shí)不知走過多少遍的小路上隨父親的靈柩一同“回家”導(dǎo)演張藝謀在影片的藝術(shù)風(fēng)格上體現(xiàn)了他所鐘愛的30年代“電影詩”的特點(diǎn)。該片以其詩一般的電影語言和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格獲得了第50屆柏林電影節(jié)“銀熊獎(jiǎng)”第三章影片案例賞析

姓名：三寶（那日松）籍貫：內(nèi)蒙古（科爾沁）專業(yè)：指揮出生：1968年6月5日出道：1989年善用法寶：小提琴偶像：托斯卡尼尼（美國指揮家）畢業(yè)院校：中央音樂學(xué)院作曲系

第三章影片案例賞析三寶，出生于音樂世家，四歲開始學(xué)習(xí)小提琴，十一歲學(xué)習(xí)鋼琴，十三歲進(jìn)入北京中央民族大學(xué)音樂系附中學(xué)習(xí)小提琴。一九八六年以優(yōu)異成績考入中央音樂學(xué)院指揮系。自一九九零年開始，三寶分別與廣西歌劇院交響樂團(tuán)、武漢舞劇院交響樂隊(duì)及中央芭蕾舞交響樂隊(duì)、北京交響樂團(tuán)、中國交響樂團(tuán)、中國歌劇院交響樂團(tuán)、中國廣播交響樂團(tuán)合作演出；一九九七年后成為自由音樂人。他的的音樂以其多元化、色彩化和旋律性而著稱。第三章影片案例賞析主要代表作有：音樂劇《新白蛇傳》；音樂套曲《歸》；歌曲《亞運(yùn)之光》、《你是這樣的人》、《不見不散》、《暗香》《我的眼里只有你》《帶上你的故事跟我走》；影視配樂《百年恩來》、《一個(gè)都不能少》、《我的父親、母親》、《苦茶香》、《金粉世家》《大腕》；《非常公民》(電視劇)等《藍(lán)色妖姬》(電視劇)，共40余部。作者簡介：意大利作曲家埃尼奧.莫里康奈1928生于羅馬，是意大利最多產(chǎn)、最有建樹的作曲家，在世界電影音樂界有口皆碑。幼年時(shí)期是一位莫扎特式的的神童。作品成就：他與意大利導(dǎo)演賽爾喬.萊昂內(nèi)合作的20年是兩個(gè)人藝術(shù)生涯中的黃金時(shí)代。兩位奇才怪杰在世界電影史上共同寫下了光輝的一頁。最耳熟能詳?shù)淖髌肥牵骸盎丶胰壳薄段魑骼锏拿利悅髡f》《海上鋼琴師》《天堂電影院》，其中他與導(dǎo)演托納托雷合作的《海上鋼琴師》被譽(yù)為意大利超級搭檔的結(jié)晶，憑其出色的表現(xiàn)，莫里康奈無愧的拿下金球獎(jiǎng)最佳電影配樂。

視聽藝術(shù)影視聲音中音樂的表現(xiàn)手法

語言音樂音響視覺元素聽覺元素第四章影視聲音的構(gòu)成影視藝術(shù)作品中的聲音元素分為三大類：

語言：除了有聲語言之外還有一種特殊的語言——書面語言（字幕），還包括啼、笑、嘆息、咳嗽等情感性語言。語言音樂音響影視聲音的構(gòu)成語言分類：畫內(nèi)語言，畫外語言。畫內(nèi)語言：獨(dú)白，對白，群聲。由影視作品中角色根據(jù)劇情同步創(chuàng)造，即語言與角色口型完全一致。畫外語言：內(nèi)心獨(dú)白、旁白、解說。注：獨(dú)白：獨(dú)自說話。1自言自語2答辯、報(bào)告內(nèi)心獨(dú)白：角色內(nèi)心與觀眾交流的形式。影視聲音的構(gòu)成如：《大話西游》中經(jīng)典獨(dú)白的兩次出現(xiàn)。音響效果包括：自然的、動(dòng)作的、心理的等等功能上音響分為：表現(xiàn)性——對音響的變形夸張?jiān)佻F(xiàn)性的——環(huán)境、動(dòng)效。第五章影視中的音樂第二節(jié)影視音樂分類根據(jù)內(nèi)容分為有源音樂和無源音樂有源音樂（畫內(nèi)音樂）：指音樂的原始聲源出現(xiàn)在畫面所表現(xiàn)的實(shí)踐內(nèi)容之中，觀眾在聽到音樂聲的同時(shí)也能看到聲源的存在。第五章影視中的音樂無源音樂（畫外音樂）：從畫面上見不到原始聲源的存在，其風(fēng)格、樣式、主題、旋律、節(jié)奏的變化都與畫面表現(xiàn)的內(nèi)容情緒相關(guān)聯(lián)。作用：解釋、充實(shí)、烘托、評價(jià)等。畫外音樂的構(gòu)成：1片頭、片尾曲。2片頭、片尾曲的變體。（音色、節(jié)奏、聲部）3新材料段落第五章影視中的音樂4主題歌：對影視劇內(nèi)容高度概括的歌曲。如：《好漢歌》《好人一生平安》5插曲：劇情進(jìn)行當(dāng)中出現(xiàn)的歌曲。往往出現(xiàn)在重要的場景中。如：《我的祖國》影片《上甘嶺》的插曲影視音樂的主要功能：1烘托作用——渲染烘托畫面情緒及氣氛2刻畫作用——用于塑造人物形象、表現(xiàn)人物思想感情、心理變化體現(xiàn)潛臺詞等。3劇作功能——音樂參與影片的情節(jié)發(fā)展成為影片不可或缺的組成部分，刻畫人物內(nèi)心矛盾，表現(xiàn)外部沖突(符號）。4背景氣氛作用——以特定的音調(diào)、樂器音色、風(fēng)格在影片中表現(xiàn)時(shí)代、民族、地域等基調(diào)。5結(jié)構(gòu)貫穿作用——以反復(fù)的手法出現(xiàn)，在情節(jié)發(fā)展過程中起著紐帶的作用，前后貫穿。第六章、影視音樂表現(xiàn)手法音樂是抽象的、模糊的、是表情的，在模糊中概括、凝練一種意象、形象、氣氛或思想情感。音樂的表現(xiàn)手法有：旋律、節(jié)奏、音色、速度、力度、調(diào)式、和聲、織體、曲式等。（一）旋律概念：是由若干不同高低、不同長短、不同強(qiáng)弱的音組成的聲音線條。不同的組合構(gòu)成了不同種類的旋律，進(jìn)而形成了千姿百態(tài)的音樂形象。種類：重復(fù)式、級進(jìn)式、跳進(jìn)式、環(huán)繞式等等。運(yùn)用：根據(jù)內(nèi)容，靈活組合，綜合運(yùn)用。旋律與影視的關(guān)系旋律線與情緒的聯(lián)系：旋律重復(fù)——強(qiáng)調(diào)突出、引起注意旋律跳進(jìn)——情緒激蕩、產(chǎn)生較大的力度變化旋律級進(jìn)——推動(dòng)或衰退

旋律向上——情緒興奮、高漲旋律向下——情緒放松、低落旋律環(huán)繞——情緒委婉細(xì)膩、親切柔和，女性化（二）音色

1概念：聲音的色彩感覺特性，由發(fā)聲體的材質(zhì)、形狀、結(jié)構(gòu)、發(fā)音方式、泛音的數(shù)量等決定。2分類：人聲（男聲、女聲）樂器（民族、西洋）3作用：在影視作品中音色不僅可以直接渲染情緒，往往在塑造人物形象上起到畫龍點(diǎn)睛的作用。Eg:對兒童的描寫，美少女音色與影視作品的關(guān)系音色會產(chǎn)生視覺色彩感，如：弦樂器——暖色調(diào)木管樂——冷色調(diào)銅管樂——熱烈的樂器的特殊色彩性和樂器的組合形成不同的民族地方色彩。音色的分類樂器從風(fēng)格上分為：民族樂器和交響樂器民族樂器按演奏方式分為：吹拉彈打。吹管樂器：笛、簫、嗩吶、笙、拉弦樂器：二胡、京胡、高胡、板胡彈撥樂器：琵琶、柳琴、阮、三弦、古箏、古琴。打擊樂器：鼓、鈸、鑼、木魚、梆子…….音色的分類交響樂器分為：弦樂、木管、銅管、打擊、色彩性樂器。弦樂器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴木管樂器：短笛、長笛、雙簧管、單簧管、銅管樂器：小號、圓號、長號、大號打擊樂器：定音鼓、木琴、鋼片琴、大鑼、镲。色彩樂器：鋼琴，豎琴等

（三）節(jié)奏概念：旋律中音符之間的長短比例關(guān)系，這種比值關(guān)系等值反復(fù)就構(gòu)成了節(jié)拍。節(jié)奏對于音樂表現(xiàn)的意義也很重大，在激發(fā)聽眾情緒上尤為重要。種類：二拍子、三拍子、變換拍子，散拍子等。

作用：在影視作品中節(jié)奏型的合理運(yùn)用對于渲染氣氛以及影片風(fēng)格的形成具有重要意義。Eg:《讓子彈飛》《花樣年華》節(jié)奏與影視的關(guān)系不同節(jié)奏的組合作用會使旋律更具色彩性，所以同一旋律可以改變節(jié)奏、節(jié)拍來配置不同的畫面情緒。改變節(jié)奏進(jìn)行變奏是一種常用的手法。常用的節(jié)奏型與情緒的關(guān)系：均等型——規(guī)整穩(wěn)定，同時(shí)也比較單調(diào)快速的均等型：會有持續(xù)向前的推動(dòng)力如：無窮動(dòng)節(jié)奏《野蜂飛舞》節(jié)奏類型與影視的關(guān)系順分型：前長后短——流暢、自如、有力表現(xiàn)寬廣。逆分型：前短后長——營造急促感、推動(dòng)力強(qiáng)、緊迫。如：機(jī)關(guān)槍、馬蹄聲切分節(jié)奏：強(qiáng)弱拍換位、重音轉(zhuǎn)移——?dú)g快活潑，具又較強(qiáng)的動(dòng)感。特殊性：三連音、五連、七連，急急風(fēng)。

——急促、懸而未決。節(jié)奏與影視的關(guān)系在影視節(jié)目中體現(xiàn)節(jié)奏變化的因素有：1故事情節(jié)發(fā)展的節(jié)奏2語言的節(jié)奏3人物動(dòng)作的節(jié)奏4鏡頭的節(jié)奏（剪輯節(jié)奏）5場面調(diào)度的節(jié)奏6景別變化的節(jié)奏7音樂和音響的節(jié)奏（四）速度這一要素也是塑造不同音樂形象的重要手段，最典型的案例《大腕》中的哀樂。（五）調(diào)式概念：若干高低不同的樂音，圍繞某幾個(gè)具有穩(wěn)定感的音，按一定的音程關(guān)系組織在一起，成為一個(gè)有機(jī)的體系，稱為調(diào)式。不同時(shí)期、不同國家、民族、地區(qū)的音樂都有他各自的調(diào)式。分類：民族調(diào)式（宮、商、角、徵、羽）西洋調(diào)式（大調(diào)式、小調(diào)式）作用：在影視作品中音樂調(diào)式不僅要映襯作品的時(shí)代性和地域性同時(shí)也映襯影片的主題情緒。（六）其他和聲：音高不同的兩個(gè)音或兩條旋律疊加構(gòu)成的音響。配器：對多聲部音樂演奏時(shí)樂器的分配（音色）。織體：由旋律層、和聲層、節(jié)奏層共同構(gòu)成的立體型結(jié)構(gòu)。（有繁復(fù)與簡潔之分）曲式結(jié)構(gòu)：就是樂曲的段落結(jié)構(gòu)形式。

ABAabacadaeafa等等。第八章聲畫關(guān)系音樂與畫面的結(jié)合方式主要有：音畫統(tǒng)一、音畫對位、音畫并列（音畫平行）。1音畫統(tǒng)一（又稱音畫同步）：主要指音樂與畫面中演繹的內(nèi)容處于同一種運(yùn)動(dòng)節(jié)奏之中，或表現(xiàn)的是同一種情緒、情調(diào)。音畫同步包括：表層同步和深層同步表層同步：指音樂與畫面中人物的動(dòng)作節(jié)奏同步，這時(shí)音樂的主要作用在于加強(qiáng)臨場感和動(dòng)作的節(jié)奏感。A有源音樂（畫內(nèi)音樂）BMicheyMousing深層同步：是用無源音樂（畫外音樂）直接表現(xiàn)畫中人物當(dāng)下的心理感受或者情緒狀態(tài)（如：電影紅高粱中的“野合”）優(yōu)點(diǎn)：該形式符合人們基本的視聽心理，能增強(qiáng)真實(shí)感。缺點(diǎn)：很難提供新的寓意和思想內(nèi)容，不能發(fā)揮深刻的潛意識評說作用。第八章聲畫關(guān)系2音畫對立（也叫音畫對位）：指畫面中演繹的內(nèi)容與音樂所表達(dá)的情緒是一種對比的關(guān)系、即音樂的情緒與畫面中的人物情緒、狀態(tài)之間具有某種對抗性，以此使得音畫的配置產(chǎn)生更加豐富的表現(xiàn)層面，揭示更加深刻的內(nèi)涵。簡言之，畫面揭示的現(xiàn)實(shí)空間與音樂揭示的心理空間形成強(qiáng)烈對比。對位法：來自多聲部音樂創(chuàng)作的一種手法。如：緊打慢唱音畫表現(xiàn)悲喜、善惡、生死、愛恨、等相反因素形成相反相成，造成極大反差，給做品帶來張力和深刻含義。例如：《辛德勒的名單》該片中許多場面，音樂中對美好人性的張揚(yáng)和畫面中對殘忍殺戮的真實(shí)表現(xiàn)，形成尖銳的對照，產(chǎn)生強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力。第八章聲畫關(guān)系3聲畫并列（也叫聲畫平行）：音樂產(chǎn)生的視覺形象和畫面的視覺形象是相分離的。即音樂可以伴隨畫面，但不是具體的闡釋畫面內(nèi)容，是背離但不是對立的一種平行關(guān)系。該方式開拓具有深廣含義的“四維空間”，從整體上提升作品思想內(nèi)容、人物情感。音樂對畫面的拓展意義——音樂蒙太奇音樂蒙太奇：即當(dāng)一組鏡頭是用音樂來組接時(shí)，音樂不僅成為連接鏡頭的紐帶同時(shí)賦予這組鏡頭以鏡頭之外的涵意。分為：順時(shí)空音樂蒙太奇：用音樂來組接多個(gè)不同空間場景中的多個(gè)鏡頭，而這多個(gè)鏡頭在時(shí)間上是順序發(fā)生（如：天使艾米麗）

逆時(shí)空音樂蒙太奇：用音樂來組接多個(gè)不同空間場景中的多個(gè)鏡頭，而這多個(gè)鏡頭在時(shí)間上是倒序發(fā)生（如：海上鋼琴師）超時(shí)空音樂蒙太奇：在順時(shí)空音樂蒙太奇的基礎(chǔ)上插入一些超越現(xiàn)實(shí)時(shí)空之外的鏡頭（如：羅拉快跑）交叉時(shí)空音樂蒙太奇：用音樂在同一時(shí)間內(nèi)組接不同空間的鏡頭，關(guān)鍵因素是事件發(fā)生在不同地點(diǎn)，但基本上是同時(shí)，事件之間具有某種意義上的聯(lián)系。（如：宋氏三姐們、黑店狂想曲）中國電影音樂發(fā)展概論一、電影音樂的萌芽與初創(chuàng)默片時(shí)期：中國沒有形成自己的電影音樂，直接沿用了好萊塢的“影院配樂”手法第一步默片《定軍山》第一部有聲片《歌女紅牡丹》該時(shí)期電影音樂的主流是“歌曲”30年代“抗日”成為時(shí)代主旋律，該題材的歌曲大多以插曲形式出現(xiàn)，器樂音樂在電影中發(fā)展緩慢。該時(shí)期的配樂基本上利用已有的音樂素材重新編輯，音畫高度同步，顯得過于簡單和幼稚，配樂思想比較簡單，缺乏統(tǒng)一的規(guī)劃。典型代表作品：《畢業(yè)歌》《漁光曲》《大路歌》《新女性》《四季歌》《天涯歌女》《十字街頭》《鐵蹄下的歌女》《義勇軍進(jìn)行曲》二、建國17年電影音樂的成熟時(shí)期（1949-1966）1國家政策對電影音樂發(fā)展的影響歷史語境：一方面，新中國萬象更新，另一方面，震驚中外的社會變革。A電影要為工農(nóng)兵服務(wù)b文藝整風(fēng)運(yùn)動(dòng)——陷入停滯c“百家爭鳴，百花齊放”才將電影焦點(diǎn)對準(zhǔn)了人。才出現(xiàn)了：《不夜城》《鐵道游擊隊(duì)》《蘆笙之戀》《柳堡的故事》《李時(shí)珍》《五朵金花》《劉三姐》《阿詩瑪》《紅色娘子軍》《冰山上的來客》2專業(yè)的電影音樂創(chuàng)作隊(duì)伍的形成如：王云階、雷振邦、劉熾、黃準(zhǔn)等3原創(chuàng)性電影音樂的發(fā)展由于有了成熟的電影音樂創(chuàng)作隊(duì)伍，電影音樂逐漸擺脫“拼貼”的傳統(tǒng)。主題音樂概念逐漸建立和成熟（即音樂開始有整體設(shè)計(jì)）4電影歌曲大豐收《小燕子》《彈起我心愛的土琵琶》《花兒為什么這樣紅》《阿哥阿妹情意長》《英雄贊歌》《我的祖國》5電影音樂的民族化發(fā)展毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》提出“革命化、民族化、大眾化”使得電影音樂創(chuàng)作放棄建國初期的以管弦為主的做法，開始挖掘民族化的元素。三、文革十年電影音樂的荒蕪時(shí)期該時(shí)期八個(gè)樣板戲被改編成電影，電影藝術(shù)畸形發(fā)展。包括五個(gè)京劇兩個(gè)芭蕾舞和一個(gè)交響樂。五個(gè)京劇是指《智取威虎山》、《奇襲白虎團(tuán)》、《紅燈記》、《海港》以及《杜鵑山》，兩個(gè)芭蕾舞是指《白毛女》、《紅色娘子軍》，交響樂是指《沙家浜》。該時(shí)期典型代表作品：《閃閃的紅星》——紅星照我去戰(zhàn)斗、映山紅該時(shí)期電影“主題先行”歌頌為主，含義明確、單一、強(qiáng)行規(guī)定音樂的含義，用《解放區(qū)的天》《三大紀(jì)律八項(xiàng)注意》和《運(yùn)動(dòng)員進(jìn)行曲》專指解放區(qū)，《國際歌》特指黨的思想，《東方紅》和《咱們的領(lǐng)袖毛澤東》專指毛澤東思想。四、文革結(jié)束至今電影音樂大步發(fā)展（1976-1985）黨的十一屆三中全會“解放思想、實(shí)事求是”，電影音樂開始更多的人文關(guān)懷。（1985—今）電影音樂迎來繁榮時(shí)期：郭文景——《陽關(guān)燦爛的日子》葉小剛——《驚濤駭浪》《刮痧》譚盾——《南京1937》《臥虎藏龍》《英雄》三寶——《我的父親母親》《一個(gè)都不能少》趙季平——《紅高粱》《黃土地》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《霸王別姬》等。片例賞析《功夫熊貓》中國元素：功夫，熊貓，面條，龍，五俠，竹林，寺廟，山水，往生，哲學(xué)理念“天人合一”“空”，笛子，二胡，古箏，五聲調(diào)式等等。中表美核，糖衣炮彈，民族文化功臣片例欣賞《千與千尋》曲作者：久石讓當(dāng)今日本電影界最富盛名的電影音樂家。中國觀眾對他的熟悉來源于他為日本動(dòng)畫大師宮崎駿一系列影片的配樂。作品：《風(fēng)之谷》《天使之城》《龍貓》《魔女宅急便》《幽靈公主》《千與千尋》在宮崎駿的動(dòng)畫中，久石讓的音樂始終充滿童真與幻想，飽含浪漫的激情，即使略帶感傷，也完全不會帶給人壓抑，其中《千與千尋》將作者的這一風(fēng)格表現(xiàn)的淋漓盡致。關(guān)于紀(jì)錄片紀(jì)錄片：曾經(jīng)依靠跟拍、同期聲、長鏡頭等紀(jì)實(shí)手法打天下的一種影視作品，但經(jīng)常流于冗長和平庸二失去大眾的青睞。關(guān)于真實(shí)：對于紀(jì)錄片制作者最困惑也最難把握的問題是“真實(shí)”，因此現(xiàn)今的紀(jì)錄片創(chuàng)作過程中一個(gè)有效地辦法就是“真實(shí)”加上“圈套”，即創(chuàng)作者為拍攝對象人為地設(shè)置環(huán)境。影片案例賞析【劇情簡介】《藍(lán)色星球》是歷年來首套全面探索海洋世界的自然歷史專輯。這部史詩般的海洋全記錄，獨(dú)家拍攝的珍貴畫面，讓您見識海洋最恐怖與最具魅力的一面，更揭開它最具隱藏的秘密。本片帶您進(jìn)入令人嘆為觀止的美麗海洋世界，探索新的物種，造訪無人所至的生態(tài)，并親眼目睹從未在鏡頭前出現(xiàn)過的求生實(shí)錄片例賞析《大話西游》

《大話西游》是一部香港無厘頭搞笑片，成就了大話的經(jīng)典傳奇?！洞笤捨饔巍钒阎苄邱Y推到了后現(xiàn)代主義喜劇大師的位置，進(jìn)而推動(dòng)了無厘頭文化在中國的流行。電影“大話西游”分為《月光寶盒》和《仙履奇緣》這兩部。電影簡介一部經(jīng)典的無厘頭喜劇片，將西游記重新演繹，更像是一個(gè)西游記后續(xù)，整個(gè)電影挺熱鬧，以至于很鬧騰，所以這部電影剛開始時(shí)并不是反應(yīng)很好。影片劇本完成后在不到兩個(gè)月的時(shí)間內(nèi)完成內(nèi)景拍攝和剪輯，1994年12月21日，《月光寶盒》在香港公映。雖然當(dāng)時(shí)票房成績不佳，但在21世紀(jì)以后卻成為經(jīng)典。無厘頭：來自廣東方言，粵語中的俗語，意為一個(gè)人說話做事沒目的、沒中心、沒邏輯。無厘頭電影具有典型的后現(xiàn)代主義特征，后現(xiàn)代主義以消解中心為主旨（解構(gòu)），對人物的設(shè)計(jì)徹底性的顛覆，把公眾心目中的概念完全打破，建