民族聲樂借鑒黃梅戲行腔的可行性及思路,音樂論文

民族聲樂借鑒黃梅戲行腔的可行性及思路,音樂論文摘要：我們國家民族音樂源遠流長，是民族文化與地方文化在音樂上的融合具體表現(xiàn)出，也具體表現(xiàn)出了各民族地區(qū)人們對音樂藝術(shù)的一種喜歡與追求。民族音樂創(chuàng)作來源諸多，加之其與語言、舞蹈、詩歌、表演等藝術(shù)形式的結(jié)合，構(gòu)成了獨具特色的民間傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)。在民族聲樂發(fā)展中，其對各種地方戲曲的借鑒是較多的，也正是受戲曲演唱、表演等的影響，我們國家民族聲樂才得以不斷提升綜合表現(xiàn)能力，創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)作品。黃梅戲是我們國家著名的地方戲曲，也是民族傳統(tǒng)藝術(shù)的經(jīng)典。該戲曲類型有著獨特的唱腔，且這種唱腔也被諸多音樂所借鑒。對民族聲樂而言，黃梅戲的唱腔同樣有著較高的借鑒價值，這就需要我們針對黃梅戲唱腔及其在民族聲樂中的運用展開進一步研究。本文從黃梅戲行腔的特點出發(fā)，分析了民族聲樂借鑒黃梅戲行腔的可行性，進而對民族聲樂中黃梅戲行腔的借鑒思路展開討論。本文關(guān)鍵詞語：民族聲樂;黃梅戲;行腔;地方戲曲;聲樂演唱;一、黃梅戲行腔概述黃梅戲是國內(nèi)耳熟能詳?shù)膽蚯?，具有典型的地方特色，發(fā)展至今已有超過兩百年歷史。該戲種起源于湖北省黃梅縣，最初是當(dāng)?shù)氐囊环N采茶歌，后經(jīng)發(fā)展被稱為黃梅戲。黃梅戲在今天廣為世人熟知，一首經(jīng)典曲目(天仙配〕傳遍大江南北。黃梅戲之所以能夠傳承至今并仍有旺盛生命力，是因其唱腔委婉，夾帶敘事風(fēng)格，同時有著濃郁的生活氣息，深受群眾喜歡。黃梅戲行腔泛指演員的唱腔，是指黃梅戲演員根據(jù)本身表演時對劇情、曲譜的體會來運用各種腔調(diào)，并結(jié)合戲曲演唱時的聲調(diào)和旋律來調(diào)節(jié)聲腔并合理運用。在黃梅戲中，其行腔主要有主調(diào)、彩腔、花腔三種，每一種行腔又進一步包含多種腔格。如主調(diào)中有平詞、對板、二行、傘形、火攻、八板；彩腔中有邁腔、行腔、對板、滾句、流水等。詳細到行腔的風(fēng)格上，其在演唱和發(fā)音方面重視咬住字頭與緊歸韻的技巧，即古語上所講的字在頭，腔在腹。對于戲曲而言，演唱時字的音節(jié)表現(xiàn)一般有字頭、字腹、字尾三個部分，而黃梅戲在演唱時則需要對這三部分關(guān)系進行合理把握。以字腹為例，這是黃梅戲演唱中字音表現(xiàn)得以變得響亮的部分，同時也是演員嗓音發(fā)揮的主要部分。而字尾則是對聲音的收回，演唱時應(yīng)保證發(fā)出的聲音最后收回位置的準確性?？傮w而言，黃梅戲行腔在演唱時重視吐字與咬字，而重字頭，滿字腹，準字尾正是黃梅戲行腔演唱的主要特點，同時也是當(dāng)代民族聲樂表演值得借鑒的地方。二、民族聲樂借鑒黃梅戲行腔的可行性民族聲樂是我們國家特有的一種音樂藝術(shù)形式，融合有民族傳統(tǒng)文化，是具有民族氣息的歌曲演唱方式。民族聲樂的發(fā)展離不開民族文化，同時也離不開地方音樂藝術(shù)的支撐。黃梅戲作為傳統(tǒng)地方戲曲，其在聲樂演唱上同樣有著自個的要求與追求。在這一方面，民族聲樂演唱也是能夠?qū)S梅戲行腔進行借鑒的。首先，兩者對美的追求是一致的。民族聲樂與黃梅戲都是人們在音樂中表示出情感的方式。因而，兩者都對音樂審美有著同樣的追求。如民族聲樂講求情感與和諧意境的表示出，而黃梅戲也同樣在表示出情感和追求戲曲意境上不斷進行創(chuàng)作。因而民族聲樂能夠借鑒黃梅戲的音樂表示出意境，融入本身演唱之中，進而使本身演唱的音樂審美層次得到新的發(fā)展。其次，兩者具有一樣的文化淵源。民族聲樂與黃梅戲都是在中國這片土地上誕生的，所以兩者背后的文化大背景是一樣的。這種文化上的淵源使得兩者在音樂表現(xiàn)上也具有相通之處。從這一角度講，民族聲樂借鑒黃梅戲行腔之中的文化元素和具有民族氣息的聲樂表現(xiàn)方式方法也是切實可行的，能夠不斷豐富民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)涵和演唱張力。最后，兩者有著一樣的選材與曲調(diào)。民族聲樂表現(xiàn)內(nèi)容的取材是來自于民間，而黃梅戲同樣如此。如民族聲樂有很多曲調(diào)是在江蘇民歌、東北民歌的基礎(chǔ)上進行改編的，因而民族聲樂進一步依托黃梅戲行腔進行音樂的改編與創(chuàng)新也是切實可行的。三、民族聲樂中黃梅戲行腔的借鑒思路(一)對黃梅戲行腔氣息調(diào)節(jié)的借鑒在聲樂表演中，演唱時的氣息控制是特別關(guān)鍵的，這也是聲樂領(lǐng)域重要的演唱技巧。民族聲樂表演中演唱者氣息的運用直接關(guān)系到其演唱能力和表現(xiàn)效果。在氣息的運用上，黃梅戲行腔演唱有著更高層次要求。黃梅戲表演中講求氣息的調(diào)理，如黃梅戲中女性演唱占比擬大，所以整體演唱風(fēng)格偏向陰柔之美，而男性在黃梅戲演唱中為適應(yīng)戲曲風(fēng)格，就需要對氣息進行調(diào)節(jié)與控制。這并不是講女性不需要調(diào)節(jié)氣息，相反，在大量的演唱戲份之中，黃梅戲女性表演者也需要通過氣息調(diào)節(jié)來保證演唱時有充足的動力源泉。尤其是一些難度較大的曲目演唱，表演者要保證發(fā)聲質(zhì)量，有效運用各種發(fā)聲方式方法，就必須采取合理的氣息調(diào)整方式方法來加強氣息的控制能力。黃梅戲在氣息調(diào)節(jié)上的特點對于當(dāng)代民族聲樂表演無疑有著積極借鑒意義。一方面，民族聲樂演唱能夠借鑒黃梅戲行腔中調(diào)節(jié)與控制氣息的方式方法，重視姿勢的調(diào)整與器官的控制，保持感官在氣息調(diào)節(jié)方面的良好狀態(tài)。另一方面，民族聲樂應(yīng)學(xué)習(xí)黃梅戲在情感表現(xiàn)時氣息的運用方式方法，如(梁祝〕曲目表演上黃梅戲行腔的演唱就需要將情感表示出與氣息調(diào)節(jié)融為一體，利用氣息帶動聲音的流暢表現(xiàn)，到達情感釋放的收放自若。(二)對黃梅戲咬字與吐字的借鑒黃梅戲行腔吐字上的特點是重字頭，滿字腹，準字尾，這一特點使黃梅戲的演唱更為親切自然、更為圓潤動聽，且能對情感進行深層次演繹。針對聲樂演唱的表現(xiàn)力，有學(xué)者就提出生活白話化的演唱能夠到達更好效果，而歌唱時在吐字、咬字時運用白話的字身、字頭、字尾往往能夠呈現(xiàn)出更美妙的意境。因而，民族聲樂演唱中借鑒黃梅戲行腔吐字與咬字的方式方法進行改革與創(chuàng)新，與民族聲樂的吐字與咬字進行融合，能夠使民族聲樂演唱更貼近生活，更具有民族風(fēng)味，帶給欣賞者更好的音樂藝術(shù)體驗。(三)對黃梅戲行腔中腔調(diào)的借鑒每一種戲曲藝術(shù)都有其獨特的腔調(diào)，這也是與其他聲樂藝術(shù)形式差異的最大具體表現(xiàn)出。黃梅戲行腔的腔調(diào)特點就是與人的講話類似，讓聲樂演唱更像在講話，構(gòu)成一種自然的描繪敘述事情的樣子。而要做到這一點，黃梅戲在演唱之前通常需要提早對所要唱的內(nèi)容進行朗讀，同時對歌詞的內(nèi)在韻律，唱詞的強弱輕重、起伏高低、頓挫抑揚等進行研究，以便在演唱時能夠?qū)Ω柙~所要呈現(xiàn)的腔調(diào)進行演繹。黃梅戲行腔腔調(diào)表現(xiàn)上的這一特點，同樣能夠被民族聲樂的演唱所借鑒。一方面，民族聲樂的腔調(diào)能夠參考黃梅戲行腔的特點在曲調(diào)表現(xiàn)上進行改造，讓民族聲樂腔調(diào)更為自然，更貼近人的白話表示出。另一方面，民族聲樂也需要在唱腔上進行更為細膩的表現(xiàn)，加強民族聲樂唱腔的表現(xiàn)力，進而使民族聲樂唱腔的表現(xiàn)力得到進一步加強。(四)對黃梅戲發(fā)音共鳴的借鑒在黃梅戲行腔演唱中，腔調(diào)發(fā)音需要依靠共鳴來完成，重視演唱經(jīng)過鳴的條件。這一演唱技巧同樣是民族聲樂演唱時所需要運用和重視的技巧。因而民族聲樂演唱可以以對黃梅戲發(fā)音共鳴進行借鑒。黃梅戲的行腔共鳴調(diào)節(jié)通常依靠硬腭和口腔上方靠前位置以及口腔與頭腔位置的共鳴。實際演唱中，演唱者需要對這些部位的共鳴進行運用和調(diào)節(jié)，根據(jù)演唱實際需求對各部位進行控制。如頭腔共鳴需要在口腔共鳴的基礎(chǔ)上將聲波后移，在硬腭進行集中反射，然后放下下顎，抬高牙床與軟腭、小舌，進而使口腔空間更開闊，更易于讓聲波在各種腔體內(nèi)進行回蕩，到達共鳴效果。這種共鳴能夠顯著加強黃梅戲行腔的表現(xiàn)力與穿透力。借鑒黃梅戲行腔發(fā)音共鳴進行民族聲樂演唱，加強民族聲樂的共鳴運用，能夠使民族聲樂更好的表現(xiàn)民族音樂作品的獨特特點。(五)對黃梅戲情感表現(xiàn)的借鑒無論民族聲樂還是地方戲曲，都是人們表現(xiàn)情感的一種藝術(shù)形式和手段，人們需要通過聲樂演唱來傳達本身的情感和思想。在這一方面，黃梅戲作為一種民間藝術(shù)，一直都是地方群眾的特有的情感表示出方式，在表演時演唱者需要結(jié)合當(dāng)?shù)匚幕捅旧砬楦衼磉M行曲目的詮釋。而且在情感表示出方面，黃梅戲?qū)ζ涞闹匾暢潭壬踔烈哌^戲曲基礎(chǔ)功底。如黃梅戲經(jīng)典曲目(天仙配〕，其故事的演繹依靠演唱技巧并不能到達良好效果，還需要融入情感，到達聲情并茂。所以黃梅戲行腔除基本樂理外，情感在演唱時的投入也是特別關(guān)鍵的。因而，民族聲樂表演借鑒黃梅戲的情感表現(xiàn)，參透其情感表現(xiàn)方式方法，借鑒其訓(xùn)練經(jīng)過中的情感鍛煉形式，加強民族聲樂情感表現(xiàn)能力，對于提升民族聲樂藝術(shù)內(nèi)涵具有重要意義。四、結(jié)束語綜上所述，黃梅戲行腔是黃梅戲獨有的藝術(shù)特點，也是該聲樂形式的外在表現(xiàn)，作為一種與民族文化有著深切厚重淵源的藝術(shù)，其有著本身的優(yōu)勢和生命力。民族聲樂與之同屬中國文化的一部分，應(yīng)該在發(fā)展中對黃梅戲行腔的相關(guān)優(yōu)勢加以借鑒，將黃梅戲中氣息調(diào)節(jié)、咬字吐字、腔調(diào)、共鳴方式、情感表現(xiàn)等運用到民族聲樂演唱中，以切實提升民族聲樂的音樂表現(xiàn)力，實現(xiàn)新發(fā)展，為人們創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)作品。以下為參考文獻[1]江偉.黃梅戲唱腔在民族聲樂演唱中的借鑒與應(yīng)用[J].黃山學(xué)院學(xué)報，2022,21(04):76-79.[2]李玉勇.黃梅戲演唱發(fā)聲訓(xùn)練的幾點意見[J].藝術(shù)評鑒，2022,(08):149-150.[3]耿嘉婕.試析傳