走進具象藝術(shù)

走進具象藝術(shù)如實地再現(xiàn)客觀世界教學目標：

1．知識與技能：通過欣賞若干中外具象藝術(shù)著作,掌握具象藝術(shù)的特征、作用。

2．過程與方法：掌握鑒賞具象藝術(shù)的方法，提高學生對具象藝術(shù)的分析能力，理解美術(shù)作品中對典型形象的塑造。3．情感態(tài)度和價值觀：懂得美術(shù)作品中的藝術(shù)形象是怎樣塑造的，培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活,關(guān)注社會。

先請同學們欣賞當代實力派的油畫家王沂東和冷軍的寫實油畫作品，同時思考具象藝術(shù)具有什么樣的特點？新婚油畫王沂東油畫王沂東馬燈的故事油畫冷軍柿子油畫冷軍曬干魚油畫冷軍蒙娜麗莎----關(guān)于微笑的設(shè)計油畫冷軍局部蒙娜麗莎----關(guān)于微笑的設(shè)計（局部）油畫冷軍王沂東山東諸城人，中央美院教授，他的肖像畫特點，純古典寫實風格，尋求民族特色、古樸凝重而又俏麗靈動的藝術(shù)魅力扣人心弦，具有鄉(xiāng)土氣息和精神內(nèi)涵。冷軍現(xiàn)任武漢畫院副院長，國家一級美術(shù)師。他的作品特點極端寫實，力求細節(jié)與整體的完美統(tǒng)一，千方百計的尋求新的技法，如木紋做舊，模擬物質(zhì)表面質(zhì)地生成過程，像這種如實的反映客觀世界，真實的描繪世間物象的美術(shù)作品，我們稱之為具象藝術(shù)。

通過以上幾位畫家的作品我們可以看出具象藝術(shù)的特點概括起來有幾點?

1、視覺真實性或客觀性：按照我們所看到的世界的樣子來描述對象。2、藝術(shù)形象的典型性：藝術(shù)家選取的是藝術(shù)形象最典型的一瞬間。3、情節(jié)性又稱敘事性：從畫中讀出已經(jīng)發(fā)生、正在發(fā)生和即將發(fā)生的故事。

具象藝術(shù)的特點:具象藝術(shù)有功能？首段汴京郊野的風光

中段繁忙的汴河碼頭

后段熱鬧的市區(qū)街道

清明上河圖局部張擇端(生卒年不詳)，是北宋末年畫家，字正道，東武人（今山東諸城縣人）。幼年時喜好讀書，青年游學京師，后習繪畫。工于界面，尤善于畫舟車、建筑物等現(xiàn)實生活題材。曾畫有《西湖爭標圖》和《清明上河圖》。后者至今尚存，是一幅具有重大歷史價值和藝術(shù)價值的風俗畫長卷。

《清明上河圖》生動反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。內(nèi)容結(jié)構(gòu)大體分為三段，開首為郊野風光，中段是以虹橋為中心的汴河及其兩岸船車運輸、手工業(yè)生產(chǎn)和商業(yè)貿(mào)易等緊張忙碌的活動，后段為市區(qū)街道縱橫交錯、店鋪鱗次櫛比、人流如潮、車水馬龍的繁華場面。作者根據(jù)自己對生活的細致觀察和理解，選擇那些具有形象性又具有時代特點的事物及情節(jié)加以表現(xiàn)，如載運江南糧米財物的漕船，與北方經(jīng)濟交流的駱駝隊，以及各階層人物的活動。其中有力夫、纖夫、小販、市民，還有少數(shù)官宦人家的上流社會人物。整個畫面有靜場、有高潮，跌宕有序。船過虹橋的場面安排在全卷近中央的位置，是畫面最精彩的部分，也是最緊張的場面。橋下河面水深流急，為使漕船過橋，船工情緒激動緊張，有的撐船，有的掌舵，放桅桿的、擲纜繩的、呼喊指揮的，加上橋上的人為之奔走呼號，顯得人聲鼎沸，熱鬧非凡。

《清明上河圖》在整個畫面的構(gòu)圖方面顯示了卓越的藝術(shù)才能。中國繪圖傳統(tǒng)的“散點透視”得到了天才的運用，使豐富的內(nèi)容和復雜的場面，通過中國傳統(tǒng)的長卷形式，得到了集中而又生動的表現(xiàn)。拿破侖一世加冕（油畫，931厘米×610厘米，1805—1807年，巴黎盧浮宮藏）雅克·路易·大衛(wèi)（法國）《拿破侖一世加冕大典》(以下簡稱《加冕》)是畫家忠實記錄1804年12月2日在巴黎圣母院隆重舉行的國王加冕儀式的一幅油畫杰作。為了鞏固帝位，這位皇帝極其傲慢地讓羅馬教皇庇護七世親自來巴黎為他加冕，目的是借教皇在宗教上的巨大號召力，讓法國人民以至歐洲人民承認他的"合法地位"。在加冕時，拿破侖拒絕跪在教皇前讓庇護七世加冕。而是把皇冠奪過來自己戴上。達維特為避免這一事實，煞費苦心地選用皇帝給皇后加冕的后半截場面。這樣，既在畫面上突出了拿破侖的中心位置(拿破侖站起來給皇后加冕)，又沒有使教皇難堪。

身穿紫紅絲絨與華麗錦繡披風的拿破侖，已經(jīng)戴上了皇冠，他的雙手正捧著小皇冠，準備往跪在他面前的皇后約瑟芬的頭上戴去。約瑟芬身后的紫紅絲絨大披風由兩個貴族婦女提著。在拿破侖的背后坐著那位穿鑲紅邊白色法衣的臃腫的教皇，他雙手擱在胸前，低頭默認這一情景。整個氣勢十分莊嚴，人物多達百人，每個人物形象以精確的肖像來描繪，這里有宮廷權(quán)貴、大臣、將軍、官員、貴婦、紅衣主教與各國使節(jié)。構(gòu)圖之宏大，場面之壯觀，為畫家以前的任何作品所沒有的。達維特盡心竭力要畫好這一幅鴻篇巨制,他找人幫他制作了一座模仿"加冕"全景的木偶模型盤，以便按照總體構(gòu)思進行畫面光線的調(diào)整。許多人被畫家請到畫室里來作模特兒。這幅畫不愧是達維特一生的精心之作，它充分發(fā)揮了畫家的素描造型與色彩寫生的卓越才能：出場人物個個肖似，色彩服從整體構(gòu)思，金光閃爍，富麗堂皇，表現(xiàn)了人物衣著與殿內(nèi)環(huán)境的強烈質(zhì)感。古典主義繪畫的嚴正性達到如此境地，這在畫家中可謂無以復加了。記錄功能：在攝像機未發(fā)明之前，美術(shù)作品是我們認識當時社會各方面的最重要的形象依據(jù)。社會干預(yù)功能：以真實、具體、生動的人物形象和情節(jié)過程表達藝術(shù)家的思想情感、審美理想甚至政治態(tài)度。

具象藝術(shù)功能怎樣鑒賞具象藝術(shù)？肖像作品:人物的本質(zhì)特征只存在于一個人或幾個人中，要求作品集中傳達出人物的神態(tài)、氣質(zhì)和精神面貌，即“傳神”或“氣韻”，但肖像作品也可以是主題性的。主題性作品：抽取了眾多人的特征后塑造出來的，因而他們就更具有廣泛的代表性。在主題性作品中，主題的表達只有通過典型形象和典型環(huán)境才能做到，或者說，它所塑造的形象和環(huán)境越鮮明、越典型，對主題的表達就越深刻，也就越能激發(fā)觀眾的共鳴和聯(lián)想從而產(chǎn)生廣泛的影響。蒙娜麗莎（油畫，77厘米×53厘米，1503—1505年,巴黎盧浮宮藏）達·芬奇（意大利）

《蒙娜麗莎》成功地塑造了資本主義上升時期一位城市資產(chǎn)階級的婦女形象。據(jù)記載，蒙娜麗莎是佛羅倫薩一位皮貨商的妻子，達·芬奇為她畫像時，這位24歲的婦女剛失去了自己心愛的女兒，悲切抑郁。畫家為了讓她面露微笑，想出種種辦法：請樂師奏樂、唱歌，或說笑話，讓歡快的氣氛幫助她展現(xiàn)笑容。達·芬奇在人文主義思想的影響下，開始為表現(xiàn)人的情感而費盡心機，為了畫出蒙娜麗莎真實的形象，他還從解剖和生理學上進行研究，探索隱藏在皮膚下面的臉部肌肉的微笑狀態(tài)，研究人在輕松愉快時的心理變化與反映過程。對《蒙娜麗莎》的藝術(shù)價值，不能僅僅從肖像被畫得生動逼真上面去考慮，更重要的是，達·芬奇在這幅畫里體現(xiàn)了他先進的藝術(shù)思想，即以科學的精神去觀察自然的態(tài)度和作品所體現(xiàn)的人文主義精神。血衣（素描，100厘米×150厘米，1959年，中國革命博物館藏）王式廓

王式廓（1911—1973）是中國現(xiàn)代油畫家、版畫家。王式廓從小生長在農(nóng)村，具有像農(nóng)民一樣質(zhì)樸的性格，參加革命后又長期和農(nóng)民接觸。就讀于北平美術(shù)學院，杭州國立藝專，上海美專，1935年赴日本考入東京美術(shù)學校。1937年回國參加抗日救亡運動。

《血衣》是王式廓以在華北地區(qū)參加土地改革運動所積累的生活體驗與素材為基礎(chǔ)而創(chuàng)作的大型素描（油畫稿），也是曾經(jīng)引起廣泛社會反響的杰出革命歷史畫。它以一位農(nóng)村婦女手持的血衣作為揭示主題和畫面情節(jié)的中心，用一系列飽受封建剝削和摧殘的農(nóng)民形象體現(xiàn)了控訴斗爭激情，顯示了民主革命所帶來的翻天覆地的歷史變化和人民群眾當家作主的時代的到來。作品場面宏大、人物眾多，作者真實、生動地刻畫了不同人物的性格特征和內(nèi)心世界，富有極強的藝術(shù)感染力。田橫五百士（油畫，198厘米×335厘米，1928—1930年）徐悲鴻田橫是秦末齊國舊王族，繼田儋之后為齊王。陳勝、吳廣起義抗秦后，四方豪杰紛紛響應(yīng)，田橫一家也是抗秦的部隊之一。漢高祖消滅群雄，統(tǒng)一天下后，田橫不顧齊國的滅亡，同他的戰(zhàn)友五百人仍困守在一個孤島上（現(xiàn)名田橫島，在山東）。漢高祖聽說田橫很得人心，擔心日后為患，便下詔令說：如果田橫來投降，便可封王或侯；如果不來，便派兵去把島上的人通通消滅掉。

田橫為了保存島上五百人的生命，便帶了兩個部下，離開海島，向漢高祖的京城進發(fā)。但到了離京城三十里的地方，田橫便自刎而死，遺囑同行的兩個部下拿他的頭去見漢高祖，表示自己不受投降的屈辱，也保存了島上五百人的生命。漢高祖用王禮葬他，并封那兩個部下做都尉，但那兩個部下在埋葬田橫時，也自殺在田橫的墓穴中。漢高祖派人去招降島上的五百人，但他們聽到田橫自刎，便都跳海而死。司馬遷感慨地寫道：“田橫之高節(jié)，賓客幕義而從橫死，豈非至賢！”

可見徐悲鴻作此畫是受太史公的感召。

《占領(lǐng)總統(tǒng)府》（油畫，165厘米×320厘米，1977年，中國革命軍事博物館藏）陳逸飛魏景山《占領(lǐng)總統(tǒng)府》（又名《蔣家王朝的覆滅》）是陳逸飛與魏景山合作創(chuàng)作于1977年，堪稱陳逸飛最經(jīng)典之作，也是其留名于美術(shù)史的力作。表現(xiàn)的是中國人民解放軍占領(lǐng)南京總統(tǒng)府，升上紅旗的場面，標志著蔣家王朝的滅亡，新中國的開始。作品場面壯觀，氣勢恢弘。即使今天看來，還具有撼人心魄的藝術(shù)感染力。該作采用三角框架式的立體結(jié)構(gòu)，把畫面中人們目光聚集在隨風飄揚的五星紅旗上，構(gòu)圖嚴謹，形式感強烈，使這一歷史題材的創(chuàng)作具有紀念碑式的意義。該作品也可以看到作者強健的造型功底，筆筆見力度，風格松弛豪爽，但又能使人感覺到一種平靜與唯美，具有高貴又平民的精神風味，表現(xiàn)出了卓越的藝術(shù)效果。那種雕塑般的形象，充滿了英雄主義色彩，那些坑坑洼洼的彈孔，充滿藝術(shù)張力。具有厚重的時代感、歷史感。《占領(lǐng)總統(tǒng)府》對于大多數(shù)的社會群體力量而言除了其繪畫語言上的純形式美外，更多的是其中傳統(tǒng)的“敘述性”在起作用。該作品無論在表現(xiàn)主題上還是畫面結(jié)構(gòu)上都在中國美術(shù)史上也起到了開拓性的作用，也是該作的重要價值所在。學習活動：1.圍繞具象美術(shù)的客觀真實性和典型性問題進行討論，說說他們二者之間是一個什么樣的關(guān)系。2.選取自己熟悉的美術(shù)作品，深入認識具象美術(shù)的特征，并掌握鑒賞具象美術(shù)的方法。小結(jié)：1、下列不屬于具象藝術(shù)的特點的是（）

A.視覺真實性B.典型的藝術(shù)形象C.形象組合超越時空D.敘事性2、下列關(guān)于《蒙娜麗莎》的說法正確的是（）①意大利畫家達芬奇的作品；②油畫；③意大利文藝復興盛期的典范作品；④明暗與色彩過渡銜接自然微妙；⑤屬于意象主義繪畫；⑥畫