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文檔簡介

2022年江蘇省泰州市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.我國現(xiàn)代小說家______創(chuàng)作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝福》等一系列反映五四運(yùn)動前后社會現(xiàn)實(shí)的優(yōu)秀作品。

A.老舍

B.茅盾

C.曹禺

D.魯迅

2.下列畫家中,屬于印象派畫家的是()

A.達(dá)·芬奇B.莫奈C.蘇里柯夫D.庫爾貝

3.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

4.巴黎圣母院是__________風(fēng)格的建筑。()

A.哥特式B.君士坦丁堡C.巴洛克D.洛可可

5.米開朗琪羅是________文藝復(fù)興時期的雕塑藝術(shù)大師。()A.A.法國B.意大利C.英國D.德國

6.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

7.《最后的晚餐》取材于()

A.《圣經(jīng)》B.《古蘭經(jīng)》C.古希臘神話D.古羅馬神話

8.藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的()

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

9.電影《亂世佳人》改編自美國小說()。

A.《根》B.《飄》C.《名利場》D.《愛瑪》

10.德國的()首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來,被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。A.康拉德·費(fèi)德勒B.黑格爾C.格羅賽D.狄索瓦

11.《西廂記》的作者是()。

A.關(guān)漢卿B.白樸C.馬致遠(yuǎn)D.王實(shí)甫

12.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國__________的代表作品。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

13.藝術(shù)家多種素質(zhì)中最重要的素質(zhì)是___________。()

A.藝術(shù)的積累B.藝術(shù)的技能C.藝術(shù)的表現(xiàn)力D.藝術(shù)的追求

14.在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠(yuǎn)奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝?yán)碚摷沂?)

A.陸機(jī)B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

15.席勒在()中首次提出了"美育"這一概念。A.A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

16.提出“以美育代宗教”的是()

A.王國維B.胡適C.蔡元培D.魯迅

17.《格爾尼卡》的作者是______。A.A.柏拉圖B.畢加索C.莫奈D.塞尚

18.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。

A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

19.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是______曲。()

A.古琴B.板胡C.絲竹D.二胡

20.藝術(shù)傳播的對象是______。

A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人

21.主張藝術(shù)起源于模仿的古希臘哲學(xué)家是

A.德謨克利特、亞里士多德B.席勒、斯賓塞C.克羅齊、柯林伍德D.愛德華·泰勒、詹姆斯·弗雷澤

22.話劇《龍須溝》的作者是

A.曹禺B.老舍C.夏衍D.洪深

23.19世紀(jì)西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

24.信天游是民歌的一種,主要流行于______帶。()

A.山西B.河南C.青海D.陜西

25.曹丕的文藝美學(xué)著作是()。

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論?論文》

26.《十面埋伏》是一曲__________。()

A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

27.《藍(lán)色多瑙河》是一首()

A.交響樂B.幻想曲C.圓舞曲D.協(xié)奏曲

28.《清明上河圖》是我國______朝的繪畫作品。

A.唐B.宋C.元D.明

29.《匈牙利狂想曲》的作者是()

A.肖邦B.莫扎特C.李斯特D.貝多芬

30.在藝術(shù)風(fēng)格問題上,鮮明提出“風(fēng)格即人”這一論斷的文藝?yán)碚摷沂牵ǎ〢.A.歌德B.黑格爾C.圣·佩韋D.布封

二、填空題(30題)31.泰納認(rèn)為,文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量,即_____、_____和_____。

32.“雕塑”這一稱謂,是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

33.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

34.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

35.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________,融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

36.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用一定的__________和__________,通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作,將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化,創(chuàng)造出來的__________的對象。

37.繪畫藝術(shù)的種類,根據(jù)使用材料的不同,可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

38.《毛詩序》提到詩有"六義",分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

39.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

40.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析,從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

41.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

42.西方繪畫從古__________時代開始,在13至16世紀(jì)__________時期達(dá)到高峰。

43.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外,還有更重要的功能即_____。

44.根據(jù)審美需要,建筑可以分為_____、_____等。

45.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

46.喜劇誕生于,法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等,喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

47.形象思維具有突出的___________功能。

48.草圣張旭是_____朝的大書法家。

49.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

50.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

51.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

52.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

53.在世界上,__________戲劇、__________劇和__________,被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

54.王獻(xiàn)之是我國_____時期的大書法家。

55.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

56.__________批評是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)作品進(jìn)行評價的一種批評形態(tài),其基本范疇是__________善、惡。

57.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

58.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異,我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

59.在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

60.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一,__________與理性的統(tǒng)一,__________與情感的統(tǒng)一。

三、簡答題(10題)61.簡述審美想象的含義與特點(diǎn)。

62.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

63.什么是蒙太奇?它在電影藝術(shù)中有哪些主要類型?

64.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

65.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)?兩者間有什么關(guān)系?

66.什么是美育?美育與藝術(shù)教育有何關(guān)系?

67.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

68.簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

69.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感。

70.藝術(shù)分類的方法有多種,請簡述其中的兩種。

四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

74.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

80.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個層次。

81.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

82.結(jié)合某部作品,試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

83.結(jié)合具體作品,論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)及其主體能動性。

84.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)批評科學(xué)性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

85.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

86.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

87.論述藝術(shù)活動的功能。

88.結(jié)合一部作品,論述藝術(shù)作品的層次。

六、(0題)89.珂勒惠支作品中表現(xiàn)了農(nóng)民戰(zhàn)爭前夕枕戈待旦的一瞬間的是()。A.《農(nóng)民戰(zhàn)爭》B.《拾穗》C.《吶喊》D.《磨鐮刀》

參考答案

1.D

2.B法國畫家莫奈是印象畫派代表人物與創(chuàng)始人之一,代表作品有《印象.曰出》《盧昂大教堂》等。

3.D

4.A

5.B

6.C

7.A《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá).芬奇的作品,取材于圣經(jīng)故事,畫面中的人物,其驚恐、憤怒、懷疑等神態(tài),以及手勢、眼神和行為,都刻畫得精細(xì)入微,惟妙惟肖。

8.C

9.B電影《亂世佳人》根據(jù)美國小說家瑪格麗特·米切爾的小說《飄》改編而成。該片以史詩的風(fēng)格拍攝愛情片,是好萊塢電影黃金時期的巔峰之作。

10.A

11.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》,是我國古典戲劇的現(xiàn)實(shí)主義杰作,對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實(shí)甫。

12.D

13.C

14.C

15.A

16.C蔡元培提出了“以美育代宗教”的主張,并認(rèn)為這是人類文化發(fā)展的必然趨勢。他認(rèn)為美育是陶冶人的感情,改造人的世界觀,使人達(dá)到一種新的精神境界的最好途徑。

17.B

18.B

19.D

20.A

21.A

22.B

23.B

24.D

25.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作,在中國文學(xué)理論批評史上具有劃時代的意義。

26.A

27.C《藍(lán)色多瑙河》是奧地利作曲家小約翰.施特勞斯最負(fù)盛名的圓舞曲作品,被譽(yù)為“奧地利第二國歌”。

28.B

29.C由李斯特創(chuàng)作的《匈牙利狂想曲》,在鋼琴藝術(shù)史上占有很重要的地位。

30.D

31.時代種族環(huán)境

32.雕塑

33.共鳴凈化領(lǐng)悟

34.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

35.審美理想審美情趣

36.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

37.中國畫油畫

38.賦比興

39.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

40.心理

41.間接性廣闊性想像性

42.希臘羅馬文藝復(fù)興

43.審美塑造藝術(shù)形象

44.園林建筑紀(jì)念性建筑

45.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

46.古希臘莫里衰博馬舍

47.審美創(chuàng)造

48.唐

49.風(fēng)格即人

50.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

51.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

52.布封

53.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

54.東晉

55.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

56.倫理

57.電視劇文藝專題片文藝訪談

58.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

59.形象情境意境

60.個性感性思想

61.(1)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上,經(jīng)過有目的的組織和改造,創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。(2)審美想象的特性:①審美想象離不開表象記憶;②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的;③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

62.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想,以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的.在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中,也不會沒有再現(xiàn)的因素,其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

63.蒙太奇是電影反映現(xiàn)實(shí)最獨(dú)特的表現(xiàn)手段。“蒙太奇”原是法語建筑學(xué)中的一個術(shù)語,本意是“構(gòu)成”、“裝配”的方法。作為電影藝術(shù)中的一個專門術(shù)語,表示鏡頭的組合關(guān)系和連接方式。蒙太奇的連接組合,絕不是簡單的數(shù)量相加或順序調(diào)動,而可以使電影內(nèi)涵得到深化。愛森斯坦說:“某兩組鏡頭并列在一起必然聯(lián)成一個新的景象,它從這種對比中作為新的物質(zhì)產(chǎn)生出來”。例如在普多夫金導(dǎo)演的影片《圣彼得堡的末日》里,我們看到,證券交易所的黑板上股票行情在不斷上漲,而戰(zhàn)場上士兵在不斷倒下,這兩組鏡頭連在一起,反復(fù)多次出現(xiàn)。

64.(1)藝術(shù)作品的題材指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華;另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是:題材是主題的基礎(chǔ)主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(1)藝術(shù)作品的題材,指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料,即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等,也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題,也叫主旨、題旨或主題思想,是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源,一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華;另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入,它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是:題材是主題的基礎(chǔ),主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個

65.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素;反之,側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒有再現(xiàn)的因素,其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主,表現(xiàn)為輔;后者以表現(xiàn)為主,再現(xiàn)為輔,彼此相輔相成。

66.美育即審美教育是指運(yùn)用審美的方式實(shí)施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實(shí)施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動實(shí)現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育;美育即審美教育,是指運(yùn)用審美的方式實(shí)施教育,旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣,以促進(jìn)其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心,也是實(shí)施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動,實(shí)現(xiàn)美育的最終目標(biāo)。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育;

67.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容;反過來,你要想把內(nèi)容從形式分出來,那就等于消滅了形式?!绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀,形式不佳,肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術(shù)形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術(shù),電影,音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容,就是說這些作品形式,不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容,同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中,內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的,成為一個整體的兩個方面。

68.(1)藝術(shù)家的修養(yǎng):①先進(jìn)的世界觀和審美觀;②廣博的知識;③深邃的思想;④豐富的情感和獨(dú)立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力:①敏銳的感知能力;②豐富的想象力;③精湛的藝術(shù)技巧。(1)藝術(shù)家的修養(yǎng):①先進(jìn)的世界觀和審美觀;②廣博的知識;③深邃的思想;④豐富的情感和獨(dú)立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力:①敏銳的感知能力;②豐富的想象力;③精湛的藝術(shù)技巧。

69.①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征;突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi),突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象,呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力,藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征;突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系,二者往往交互作用。

70.本題答案任選以下兩種即可:①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時間藝術(shù);繪畫、雕塑屬空間藝術(shù);戲劇、影視屬時空藝術(shù)。②以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù);繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù);戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù);音樂,舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù);戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu).是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護(hù)神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補(bǔ)充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實(shí)用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

78.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動與復(fù)雜的心理機(jī)制,它是藝術(shù)鑒賞的高潮,也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品,在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn):共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動,從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義:一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達(dá)的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流;二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者,在鑒賞同一藝術(shù)作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達(dá)到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其審美教育價值的重要標(biāo)志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊(yùn)的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會,使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思,提高其精神境界。其實(shí)藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng),在具體的接受實(shí)踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上,才能凈化自己的情感,深化自己的哲思;反之,如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動,那一定伴隨著共鳴效應(yīng),且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此,藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的,也是十分有效的,藝術(shù)作品的社會功能,多半就是通過這個途徑來實(shí)現(xiàn)。

80.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱,藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。

81.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說,認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論,它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行,德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。②游戲說,認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中,于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點(diǎn)。③表現(xiàn)說,認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說,認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出,英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點(diǎn)。⑤勞動說,認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實(shí)踐活動,尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動。該學(xué)說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進(jìn)行過闡釋。⑥多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程,原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中,尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說),更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的,歸根結(jié)底,藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實(shí)踐活動的必然產(chǎn)物。

82.答案要點(diǎn):(1)這一題目應(yīng)結(jié)合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊(yùn)的作品來分析。(2)哲學(xué)主要從事自然界、人類社會和人的思維領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究,主要通過其內(nèi)在的分支——美學(xué)作為中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響,作者的世界觀、人生觀等哲學(xué)思想直接作用于文藝作品,促進(jìn)某些藝術(shù)流派形成,并直接產(chǎn)生某些哲理性作品。(3)藝術(shù)反過來也可以通過審美創(chuàng)造對哲學(xué)家思維及其思想產(chǎn)生啟迪,藝術(shù)作品可以傳播特定的哲學(xué)思想,尤其是哲學(xué)家的藝術(shù)思考往往會成為其哲學(xué)體系的重要組成部分。

83.①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。②藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用;對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知;對藝術(shù)作品文化價值的闡釋;對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面。①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。②藝術(shù)鑒賞的主體能動性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用;對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知;對藝術(shù)作品文化價值的闡釋;對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個方面。

84.藝術(shù)批評具有二重性的特點(diǎn),即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上,運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論,對藝術(shù)作品和藝術(shù)進(jìn)行分析與研究,并且作出判斷與評價,為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學(xué)活動,它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系,又有區(qū)別。一般來講,藝術(shù)鑒賞偏重于感性,藝術(shù)批評則偏重于理性;藝術(shù)鑒賞更多帶有個人主觀性的特點(diǎn),藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此,“鑒賞可以不含有批評的意味,但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術(shù)愛好者,絕不應(yīng)該止于鑒賞,應(yīng)該做進(jìn)一步的批評,因?yàn)橹挥信u,才能認(rèn)識藝術(shù)的真面目,才能對于藝術(shù)有正確的批評?!彼囆g(shù)批評的這種科學(xué)性特點(diǎn),使得它必然要從社會科學(xué)和自然科學(xué)的各學(xué)科中吸取觀點(diǎn)、理論和方法,呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀(jì)以來,隨著現(xiàn)代科學(xué)的不斷發(fā)展,藝術(shù)批評從心理學(xué)、語言學(xué)、社會學(xué)、文化人類學(xué)、民俗學(xué)等許多學(xué)科中吸取了不少研究成果,形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學(xué)派、社會批評、語義學(xué)派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學(xué)批評、分解主義、闡釋學(xué)等等。形形色色的批評方法與流派,使藝術(shù)批評成為一門獨(dú)立的學(xué)科。

(2)藝術(shù)批評又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué),與其他的科學(xué)不同,它既需要冷靜的頭腦,也需要強(qiáng)烈的感情,既離不開理性的分析,更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn),因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強(qiáng)烈的情感體驗(yàn),才能真正認(rèn)識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評文章也應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)的感染力,才能真正打動讀者,說服讀者,真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講,藝術(shù)批評是一門科學(xué),也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章不僅應(yīng)當(dāng)邏輯清晰、論證嚴(yán)謹(jǐn),而且應(yīng)當(dāng)文字優(yōu)美、生動感人,給人們一種特殊的美感享受。事實(shí)上,不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章,本身就是一篇優(yōu)秀的散文,如西晉陸機(jī)的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論,其中的“觀古今于須臾,撫四海于一瞬”等名句,流傳千古,至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文,都是具有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀散文,給人以美的感受。

藝術(shù)批評的二重性特點(diǎn),決定了藝術(shù)批評既帶有強(qiáng)烈的個人色彩,又具有客觀的共同標(biāo)準(zhǔn)。因此,藝術(shù)批評的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)當(dāng)是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術(shù)作品具有的思想意義和所達(dá)到的思想水平,它是藝術(shù)作品內(nèi)在的靈魂。藝術(shù)性是指藝術(shù)作品在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面所達(dá)到的水平,特別是從整體上達(dá)到完美的藝術(shù)境界,具有獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)風(fēng)格。當(dāng)然,凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品,總是達(dá)到了思想與藝術(shù)、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一,藝術(shù)批評也應(yīng)當(dāng)從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術(shù)作品。

藝術(shù)批評作為藝術(shù)鑒賞的深化和發(fā)展,在藝術(shù)生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

85.基本過程:

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時,也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗(yàn)與想象。在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ),潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn),不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合;同時由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話,洞察其深層意蘊(yùn),并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知,也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充、完善與變異,正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng):

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動,從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時,對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華,這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時,首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色,也許就在第一眼中,人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖,直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進(jìn)一步的欣賞中,我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人,畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵,畫的左邊,一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗(yàn)與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗(yàn)他的遭遇與極度的驚恐,從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗(yàn)到她的絕望與無助。體驗(yàn)使我們更深入地接近作品,洞察其深層意蘊(yùn),并使審美愉悅逐漸形成。最后,我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解,對作品有一個整體的理解與把握,對看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合,對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補(bǔ)充,體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進(jìn),而是各個階段、各種心理因素復(fù)合地起作用,你中有我,我中有你,直覺中蘊(yùn)含著理解與創(chuàng)造,理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

86.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機(jī)體是相輔相成不可分割的但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同總是因?yàn)槠鋬?nèi)容不同造成的某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的但形式也不是完全消極被動的表現(xiàn)在:首先恰當(dāng)完美的藝術(shù)形式可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播深入人心產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次藝術(shù)形式具有相對的獨(dú)立性表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式

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