2022年河南省鶴壁市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022年河南省鶴壁市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.藝術(shù)傳播的對象是（）。A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀人

2.下列戲劇作品中，創(chuàng)作于古希臘時期的是（）。A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

3.國畫《墨葡萄圖》是我國明代著名的畫家______的作品。()

A.宗白華B.王世貞C.徐渭D.黃庭堅

4.《木蘭詩》是______朝的作品。()

A.南北B.唐C.漢D.宋

5.以“鐵肩擔(dān)道義”著稱的《李大釗》雕塑的作者是()

A.羅中立B.錢紹武C.劉士銘D.錢鐘書

6.王國維說古今成人學(xué)問者須經(jīng)三種境界，類似靈感到來的最高境界是______。A.A.驀然回首，那人卻在燈火闌珊處

B.獨上高樓，望盡天涯路

C.衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴

D.欲窮千里目，更上一層樓

7.籍里科的油畫《梅杜薩之筏》所屬的繪畫風(fēng)格是()

A.浪漫主義B.現(xiàn)實主義C.古典主義D.現(xiàn)代主義

8.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）A.A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

9.我國______時期畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。A.A.漢朝B.東晉C.唐朝D.五代后梁

10.德國美學(xué)家黑格爾的重要美學(xué)論著是()

A.《判斷力批判》B.《美學(xué)》C.《論崇高》D.《詩藝》

11.16.在長篇小說《奧勃洛摩夫》中塑了懶惰成性、不可救藥的“多余人”典型形象的作家是___。()

A.托爾斯泰

B.岡察洛夫

C.契訶夫

D.高爾基

12.提出境界論的近代文藝理論家是_____。

A.魯迅

B.王國維

C.劉熙載

D.曹雪芹

13.油畫《父親》是當代畫家_________的作品。()A.A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

14.亞里士多德的美學(xué)代表著作是()

A.《詩學(xué)》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

15.巴爾扎克的《人間喜劇》在創(chuàng)作風(fēng)格上屬于（）

A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.批判現(xiàn)實主義

16.從藝術(shù)構(gòu)思方法上看，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”屬于()

A.變形B.移情C.整合D.概括

17.巴黎圣母院是__________風(fēng)格的建筑。（）

A.哥特式B.君士坦丁堡C.巴洛克D.洛可可

18.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀的()

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

19.被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國理論家是()

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費德勒

20.“興、觀、群、怨”說是我國春秋時代__________提出的。（）

A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

21.導(dǎo)演過《繩索》的大導(dǎo)演希區(qū)柯克是_____人。

A.美國B.蘇聯(lián)C.意大利D.法國

22.“美是生活”是______提出來的。()

A.黑格爾B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.柏拉圖

23.藝術(shù)作為一種人類精神文化現(xiàn)象是意識形態(tài)與______形態(tài)的統(tǒng)一。

A.物質(zhì)B.勞動C.社會D.生產(chǎn)

24.《十面埋伏》是一曲__________。（）

A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

25.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

26.（）世紀下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴樂扎克像》等。A.A.19B.18C.17D.16

27.一般來說，藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是___________。（）

A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

28.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國__________的代表作品。（）

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

29.范仲淹的散文名篇《岳陽樓記》作于（）。A.宋代B.元代C.明代D.清代

30.中國園林設(shè)計的主導(dǎo)思想是__________。（）

A.“強迫自然接受均衡的法則”B.“詩情畫意”C.“盡量違背自然”D.“講究對稱與均衡”

二、填空題(30題)31.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

32.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

33.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

34.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

35."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

36.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

37.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

38.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

39.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

40.法國18世紀評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

41.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

42.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

43.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

44.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

45.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

46.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

47.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

48.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

49.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

50.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

51.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

52.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

53.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

54.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

55.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

56.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

57.實用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括__________、園林藝術(shù)、__________等。

58.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

59.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

60.王羲之是我國_____時期的大書法家。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

62.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

63.簡述藝術(shù)起源的多元說。

64.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

65.什么是審美期待?它包括哪些方面?

66.簡述藝術(shù)教育的現(xiàn)實意義。

67.簡述什么是工藝藝術(shù)。

68.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

69.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊。

70.簡述藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓λ囆g(shù)起源的看法。

80.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊庠诠P先者，定則也;趣在法外者，化機也。—板橋題畫

81.為什么說藝術(shù)是社會生活的反映?

82.試論藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

83.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

84.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本特征。

85.試論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和主體性。

86.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

87.論述藝術(shù)批評同藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

88.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

六、(0題)89.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

參考答案

1.A

2.C

3.C

4.A

5.B這尊雕像的作者是錢紹武，其以大膽夸張的手法塑造了李大釗無比寬大的雙肩和挺闊的胸膛，突出顯示了李大釗為正義事業(yè)英勇獻身的高大形象，體現(xiàn)了藝術(shù)家對李大釗的敬仰之情。

6.A

7.A《梅杜薩之筏》是法國畫家泰奧多爾.籍里科于1819年創(chuàng)作的油畫。畫家以金字塔形的構(gòu)圖，把事件定格在筏上僅存者發(fā)現(xiàn)天邊船影時的剎那景象，刻畫了遇難者的饑渴煎熬、痛苦呻吟等各種情狀，畫面充滿了令人室息的悲劇氣氛，開創(chuàng)了浪漫主義先河。

8.C

9.D

10.B

11.B

12.B

13.B

14.A《詩學(xué)》是古希臘著名哲學(xué)家、美學(xué)家亞里士多德的美學(xué)著作，現(xiàn)存二十六章，主要討論悲劇和史詩。

15.D

16.B

17.A

18.C

19.D德國的康拉德.費德勒首先提出了“美學(xué)的根本問題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問題完全不同”的觀點，解決了建立藝術(shù)學(xué)學(xué)科的關(guān)鍵性問題，因而，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

20.A

21.A

22.C

23.D

24.A

25.B

26.A

27.A

28.D

29.A《岳陽樓記》是北宋文學(xué)家范仲淹應(yīng)好友巴陵郡太守滕子京之請，于北宋慶歷六年(1046年)九月十五日為重修岳陽樓寫的。作品中情感因素和理性精神達到高度的統(tǒng)一。

30.B

31.社會傳記心理文本

32.中國畫油畫

33.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

34.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

35.蘇軾王維

36.共鳴凈化領(lǐng)悟

37.敘事詩抒情詩

38.精神勝利法

39.雕塑

40.風(fēng)格即人

41.人體動作表情構(gòu)圖造型

42.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

43.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

44.藝術(shù)派別

45.間接性廣闊性想像性

46.典型人物典型環(huán)境

47.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

48.胸中之竹手中之竹

49.骨哨陶塤河姆渡

50.間接性廣闊性情感性

51.園林建筑紀念性建筑

52.戲劇電影

53.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

54.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

55.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

56.共鳴凈化領(lǐng)悟

57.建筑藝術(shù)實用工藝

58.拙政園留園豫園

59.賦比興

60.東晉

61.(1)在藝術(shù)作品中感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中,感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中,感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

62.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。

63.多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人類來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

64.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

65.審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。(1)形式期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

66.現(xiàn)代社會中藝術(shù)教育從廣義上講作為美育的核心它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人而不僅僅是培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才。在當代社會中這種廣義的藝術(shù)教育顯得更加必要和緊迫?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)一方面造成了物質(zhì)財富的極大豐富人們不再為溫飽而發(fā)愁也有了更多的閑暇時間和消遣需求。另一方面高科技的發(fā)展使社會分工更趨細致高速發(fā)展的節(jié)奏加重了人的精神壓力物欲橫流更給人類帶來了深刻的危機和憂患人們在精神方面反而變得焦慮不安精神空虛找不到歸宿人整天忙忙碌碌卻不知所終精神危機籠罩著當代世界。在這種情況下人們需現(xiàn)代社會中，藝術(shù)教育從廣義上講，作為美育的核心，它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不僅僅是培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才。在當代社會中，這種廣義的藝術(shù)教育顯得更加必要和緊迫?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)一方面造成了物質(zhì)財富的極大豐富，人們不再為溫飽而發(fā)愁，也有了更多的閑暇時間和消遣需求。另一方面高科技的發(fā)展，使社會分工更趨細致，高速發(fā)展的節(jié)奏加重了人的精神壓力，物欲橫流更給人類帶來了深刻的危機和憂患，人們在精神方面反而變得焦慮不安，精神空虛，找不到歸宿，人整天忙忙碌碌卻不知所終，精神危機籠罩著當代世界。在這種情況下，人們需

67.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經(jīng)不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術(shù)價值了。

68.政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系的對立統(tǒng)一關(guān)系。政治在一定程序上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到快速、健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)φ问┘佑绊?。藝術(shù)與政治的關(guān)系，歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟基礎(chǔ)與上層建筑關(guān)系的學(xué)說中，表述得是很清楚的：經(jīng)濟基礎(chǔ)主要是通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實可以證明，進步的藝術(shù)總是為上升的經(jīng)濟關(guān)系通過進步的政治所決定，并且反過來藝術(shù)也會給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是為沒落的經(jīng)濟關(guān)系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務(wù)。

69.(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、模糊性和朦朧性。藝術(shù)意蘊是藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、模糊性和朦朧性。藝術(shù)意蘊是藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。

70.科學(xué)是人類社會的一種重要文化現(xiàn)象，它與藝術(shù)在本質(zhì)上有許多一致之處，同時在其發(fā)展過程中也有一定的區(qū)別?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段、傳播手段，并促使新的藝術(shù)形式的產(chǎn)生和美學(xué)觀念的變化。在思維方式、價值追求等方面，藝術(shù)也一直對科學(xué)的發(fā)展具有重要的影響。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

79.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源

80.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”?！靶刂兄瘛笔墙?jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

81.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。

82.(1)在藝術(shù)作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一表現(xiàn)在：一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一，表現(xiàn)在：一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

83.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

84.①藝術(shù)活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。①藝術(shù)活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

85.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。藝術(shù)鑒賞的主體能動性表現(xiàn)在四個方面:(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。一般人進行藝術(shù)鑒賞的最直接目的就是獲得娛樂享受。(2)對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知。指鑒賞者從自身的關(guān)注點出發(fā)，可以獲取有關(guān)藝術(shù)的專業(yè)知識，或者對作品所表現(xiàn)的自然和社會產(chǎn)生一定的了解。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。有一定文化修養(yǎng)的鑒賞者能夠發(fā)現(xiàn)和判斷藝術(shù)作品是否具有深層文化價值。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的過程實際上是鑒賞者根據(jù)自己的生活閱歷、審美經(jīng)驗對作品中的形象或意境進行再加工創(chuàng)造的過程。

86.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點