【課件】抒情與寫(xiě)意-文人畫(huà)+課件高一上學(xué)期美術(shù)人美版（2019）美術(shù)鑒賞

美術(shù)

科目：美術(shù)鑒賞（人美版）年級(jí)：高一目錄CONTENT1觀(guān)看之道——美術(shù)鑒賞基礎(chǔ)2圖像之美——繪畫(huà)藝術(shù)3匠心之用——雕塑藝術(shù)4無(wú)聲之韻——建筑藝術(shù)5淳樸之情——民間美術(shù)6時(shí)代之鏡——中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)圖像之美——繪畫(huà)藝術(shù)主題一：程式與意蘊(yùn)——中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)主題二：抒情與寫(xiě)意——文人畫(huà)主題三：現(xiàn)實(shí)與理想——西方古典繪畫(huà)主題四：超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù)抒情與寫(xiě)意——文人畫(huà)什么是文人畫(huà)文人畫(huà)的主要特征是什么中國(guó)古代的文人學(xué)士不僅有很好的學(xué)識(shí)修養(yǎng)，詩(shī)詞文章俱佳，而且熱衷繪畫(huà)。文人參與繪畫(huà)，有什么樣的價(jià)值追求，又給中國(guó)繪畫(huà)帶來(lái)了什么樣的變化和藝術(shù)趣味呢？古代文人為何熱衷于繪畫(huà)？文人畫(huà)為何要綜合詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一體？什么是文人畫(huà)01文人畫(huà)：也稱(chēng)“士大夫?qū)懸猱?huà)”、“士夫畫(huà)”，泛指中國(guó)封建社會(huì)中文人、士大夫的繪畫(huà)，是一種畫(huà)中帶有文人情趣，畫(huà)外流露文人思想的繪畫(huà)形式。明代中后期，董其昌在蘇軾的“士人畫(huà)”基礎(chǔ)上提出“文人畫(huà)”的理論，“文人畫(huà)”之名稱(chēng)從此正式使用。《瀟湘竹石圖》蘇軾（局部）蘇軾：寧可食無(wú)肉，不可居無(wú)竹《六君子圖》倪瓚通過(guò)了解倪瓚的生平、作品思考畫(huà)家畫(huà)中流露出來(lái)的精神追求和藝術(shù)趣味。倪瓚：“元四家”之一，字元鎮(zhèn)，號(hào)云林，

常州無(wú)錫梅祗陀村人。出身江南富豪,家境十分富裕?！读訄D》寫(xiě)江南秋色，坡陀上有松、柏、樟、楠、槐、榆六種樹(shù)木，疏密掩映，姿勢(shì)挺拔。圖的上部有遠(yuǎn)山地抹。全圖氣象蕭疏，近乎荒涼，用筆簡(jiǎn)潔疏放。作品以枯中見(jiàn)潤(rùn)的簡(jiǎn)率筆墨，營(yíng)造了荒寒空寂的意境，反映了元代文人失意落寞的心態(tài)以及畫(huà)家崇尚平淡天真的審美理想?！儿o華秋色圖》趙孟頫以書(shū)入畫(huà)《雪溪圖》王維北宋蘇軾說(shuō)他“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”。明董其昌推他為“繪畫(huà)之祖”，并說(shuō)“文人之畫(huà)，自王右丞始”。文人畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)文化諸多因素促成的一種藝術(shù)現(xiàn)象，它的形成和發(fā)展有著一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的演進(jìn)過(guò)程，可以追溯到晉代顧愷之，唐代王維、鄭虔等人。王維因強(qiáng)調(diào)“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”，并在畫(huà)法上推進(jìn)了水墨渲染的表現(xiàn)技法，而被后世奉為文人畫(huà)的鼻祖。兩宋時(shí)期，蘇軾、文同、米芾父子等進(jìn)一步發(fā)展了水墨技巧。其中，蘇軾提出了“詩(shī)畫(huà)本一律”概念，使文人畫(huà)趨向成熟。到元代，趙孟頫主張以書(shū)法入畫(huà)法。文人常以書(shū)畫(huà)遣興抒懷，文人畫(huà)逐漸興盛。其后逐漸發(fā)展，詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印始成一體，詩(shī)情畫(huà)意相輔相成，標(biāo)志著文人畫(huà)的成熟。文人畫(huà)的主要特征是什么02文人畫(huà)一般講究“書(shū)卷氣”，注重書(shū)法用筆，強(qiáng)調(diào)筆墨情趣，以及書(shū)寫(xiě)性的表現(xiàn)要求，追求氣韻生動(dòng)的審美標(biāo)準(zhǔn)以及超越視覺(jué)表象的文化精神，造就了文人畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的發(fā)展演變，文人畫(huà)成為中國(guó)美術(shù)史，乃至世界美術(shù)史上獨(dú)樹(shù)一幟的文化現(xiàn)象。抒情寫(xiě)意的價(jià)值追求詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的有機(jī)結(jié)合筆墨交織的審美趣味以形寫(xiě)神的藝術(shù)意趣文人畫(huà)的特點(diǎn)：抒情寫(xiě)意的價(jià)值追求文人畫(huà)的最早倡導(dǎo)者和實(shí)踐者蘇軾明確提出“畫(huà)以適吾意”的藝術(shù)觀(guān)點(diǎn)，主張繪畫(huà)最重要的價(jià)值是抒發(fā)胸臆、表達(dá)情感。中國(guó)文人畫(huà)往往借用詩(shī)歌的“比興”手法，借景抒情，寓意于物，追求情景交融、意象高遠(yuǎn)的藝術(shù)境界。個(gè)人情感、心緒和人生理想在畫(huà)面中得到淋漓盡致的表達(dá)，“畫(huà)為心聲”體現(xiàn)了文人畫(huà)的價(jià)值追求?！堵稓狻放颂靿墼摦?huà)并未渲染露氣，而用酣暢淋漓的筆墨點(diǎn)出了清露彌漫的氣氛?！赌咸褕D》徐渭《墨葡萄圖》畫(huà)上題詩(shī)反映了畫(huà)家懷才不遇的悲憤心境和潔身自好的品性。徐渭的畫(huà)風(fēng)對(duì)后世寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。半生落魄已成翁，獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣(mài)，閑拋閑擲野藤中。詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的有機(jī)結(jié)合詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印四者藝術(shù)樣式融為一體，相互補(bǔ)充輝映，不僅增加了畫(huà)面形式的美感，而且使有限的畫(huà)面所傳達(dá)的內(nèi)容拓展成了無(wú)限的情境，具有補(bǔ)充和闡述畫(huà)面內(nèi)容的作用。詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的完美結(jié)合是中國(guó)文人畫(huà)成熟的標(biāo)志，也是中國(guó)藝術(shù)特有的境界與魅力。

以書(shū)寫(xiě)畫(huà)畫(huà)境詩(shī)畫(huà)以印襯畫(huà)《墨梅圖》王冕詩(shī)書(shū)畫(huà)印寓意高潔傲岸《荷塘憶舊圖》金農(nóng)筆墨交織的審美趣味文人畫(huà)強(qiáng)調(diào)筆情墨趣，重在抒發(fā)胸臆，而不強(qiáng)調(diào)形似，不重視寫(xiě)實(shí)。筆墨是文人畫(huà)最基本的語(yǔ)言，也是中國(guó)繪畫(huà)審美的重要標(biāo)志之一。所謂筆隨心動(dòng)、墨由情生，離開(kāi)筆墨也就談不上中國(guó)畫(huà)。在筆墨系上，強(qiáng)調(diào)筆為主導(dǎo)、墨隨筆出，筆墨相輔相成，交相輝映，使筆墨的審美價(jià)值得到凸顯?！豆砰抖梯秷D》弘仁《淮揚(yáng)潔秋之圖》石濤《荷石水禽圖》朱耷《溪山無(wú)盡圖》龔賢以形寫(xiě)神的藝術(shù)意趣我們觀(guān)賞中國(guó)畫(huà)，會(huì)感受到它并不太在意外在真實(shí)的形似。“形”指外在的形象，“神”是鮮活的生命狀態(tài)，“意”是帶有主觀(guān)感受的心緒與體驗(yàn)。中國(guó)畫(huà)不滿(mǎn)足于“形似”，而要求“寫(xiě)神”和追求意趣的表達(dá)?！暗妹策z神”或“得形忘意”都是文人畫(huà)所忌諱的現(xiàn)象。《潑墨仙人圖》梁楷作品筆墨酣暢淋漓，畫(huà)面透出傲骨的仙氣。神似以外，人物的比例、結(jié)構(gòu)反而是次要的。在畫(huà)面形式上，背離傳統(tǒng)線(xiàn)描語(yǔ)言，卻開(kāi)大寫(xiě)意人物之先河，寥寥幾筆就把仙人的精、氣、神表現(xiàn)出來(lái)。《三蝦圖》齊白石《墨竹圖》文同東晉畫(huà)家顧愷之就提出了：“四體妍媸，本無(wú)關(guān)于妙處；傳神寫(xiě)照，正在阿堵中。”蘇東坡曾說(shuō)：“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰”齊白石說(shuō)：“作畫(huà)貴在似與不似之間，不似為欺世，太似為媚俗。”010203