第七章二十世紀西方美術(shù)

第七章

二十世紀西方美術(shù)探索與解讀

西方現(xiàn)代美術(shù)20世紀西方現(xiàn)代美術(shù)的主流是現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義西方現(xiàn)代美術(shù)最鮮明的旗幟是反傳統(tǒng),要與傳統(tǒng)一刀兩斷,最徹底地強調(diào)藝術(shù)家的主觀表現(xiàn)與創(chuàng)造,19世紀末的后印象三杰,可算是現(xiàn)代美術(shù)的先驅(qū)

20世紀的西方社會崇尚個性解放,思想自由,人格獨立,這種觀念正是西方現(xiàn)代藝術(shù)貫穿始終的靈魂

西方現(xiàn)代美術(shù)的背景1.現(xiàn)代科技的發(fā)展:現(xiàn)代科技擺脫了對自然的依賴與摹擬,時時在發(fā)明.因而藝術(shù)也熱衷于創(chuàng)造,不再被傳統(tǒng)與自然所束縛.2.現(xiàn)代哲學(xué),美學(xué)的鋪墊:在哲學(xué)方面,19世紀出現(xiàn)了唯意志論,生命哲學(xué)等.20世紀出現(xiàn)了現(xiàn)象學(xué)派,存在主義,人權(quán)主義等;而在美學(xué)上出現(xiàn)了表現(xiàn)論,快樂論,精神分析論等,這兩者為藝術(shù)家們提供了理論選擇和思想鋪墊.3.攝影藝術(shù)對真實摹仿自然的寫實主義的沖擊,迫使藝術(shù)家探索更深刻的藝術(shù)本質(zhì),從而創(chuàng)造新的藝術(shù).4.東方藝術(shù)的借鑒與啟發(fā):日本的浮世繪啟發(fā)了凡高,而中國傳統(tǒng)繪畫對西方現(xiàn)代美術(shù)有著多方面的啟示.5.原始藝術(shù)與兒童繪畫的影響:原始藝術(shù)給予現(xiàn)代主義畫家以新的震動,產(chǎn)生了新的創(chuàng)造.兒童自由自在的想象力與無拘無束的創(chuàng)造力引起了現(xiàn)代畫家的注意,并從兒童繪畫中吸取養(yǎng)分.6.兩次世界大戰(zhàn)的創(chuàng)傷:兩次世界大戰(zhàn)對人類精神和心理上造成了巨大的創(chuàng)傷,很多藝術(shù)家試圖用作品去表達這種情緒.西方現(xiàn)代美術(shù)的三個階段一,早期現(xiàn)代主義,形成于20世紀初至一戰(zhàn)之間.二,中期現(xiàn)代主義,兩次戰(zhàn)爭之間形成.三,二戰(zhàn)后形成的后現(xiàn)代主義20世紀初的現(xiàn)代美術(shù)

20世紀以來具有前衛(wèi)特色、與傳統(tǒng)文藝分道揚鑣的各種美術(shù)流派和思潮，又稱現(xiàn)代派?，F(xiàn)代主義的源流可以追溯到法國的印象主義。20世紀之初歐洲各國的藝術(shù)呈現(xiàn)出繁紛復(fù)雜的思潮，各種離經(jīng)叛道的藝術(shù)理論應(yīng)運而生，傳統(tǒng)的文化觀被徹底沖垮。美術(shù)上經(jīng)歷了一系列創(chuàng)造性革命，出現(xiàn)了各種不同的流派，人們通常稱之為現(xiàn)代主義美術(shù)，或美術(shù)的現(xiàn)代派，主要由第一次大戰(zhàn)前的野獸派、表現(xiàn)主義、立體主義、未來主義、達達主義；兩次大戰(zhàn)間的超現(xiàn)代主義、抽象主義、巴黎畫派的包豪斯；第二次大戰(zhàn)后的抽象表現(xiàn)主義、極少主義、波普藝術(shù)、照相寫實主義、概念藝術(shù)、活動藝術(shù)、大地藝術(shù)等。第一階段:野獸主義表現(xiàn)主義立體主義未來主義過渡型早期現(xiàn)代主義野獸主義:1905年巴黎秋季沙龍畫展上,一群憤青在馬蒂斯帶領(lǐng)下,用相當(dāng)特殊的隨意性技法來反對修拉為代表的點彩畫法,由于他們的風(fēng)格過于奔放自由,被評論家貶斥為---野獸主義.受后印象主義三杰的影響,野獸主義強調(diào)色彩與筆觸的表現(xiàn)力,注重色彩的主觀感受及造型的視覺沖擊力.代表人物馬蒂斯的成就最高,除野獸主義作品外,他還從東方藝術(shù)中探索過線條主義與平面化的形式.野獸派野獸主義是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現(xiàn)代繪畫流派。它雖然沒有明確的理論和綱領(lǐng)，但卻是一定數(shù)量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結(jié)果，因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現(xiàn)主義傾向。代表畫家：馬蒂斯馬蒂斯是法國著名畫家，野獸派的創(chuàng)始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版畫家。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。21歲時的一場意外，令馬蒂斯的繪畫熱情一發(fā)不可收拾，偶然的機緣成為他一生的轉(zhuǎn)折點。用他自己的話說：“我好像被召喚著，從此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我?！?/p>

馬蒂斯是野獸主義的主將。他最初學(xué)文學(xué)和法律，受過學(xué)院派短期的教育，后來成為莫羅的學(xué)生。驅(qū)使他邁向革新之路的是后印象主義塞尚、高更、凡高和新印象主義畫家修拉等人的作品。研究非洲土著雕刻和近東阿拉伯的藝術(shù)對他的新畫風(fēng)產(chǎn)生了影響。1905年當(dāng)他和一群年輕畫家用明亮的色彩和強烈的造型創(chuàng)造的作品展出時，遭到不少人的非議，但受到美國收藏家史丁和俄國收藏家舒金、莫羅佐夫的支持，他們購買了馬蒂斯的作品。20世紀初馬蒂斯的畫風(fēng)追求原始格調(diào)，富有幻想意味。他用快速、粗放有力的筆觸造形，用純粹的色域組織畫面，使畫面充滿律動感。他畫面上特有的阿拉伯飾紋，色彩絢爛，線條流動，很有裝飾性。早期的代表作有<戴帽子的婦人>(1905)、<奢華·寧靜和愉悅>(1905)、<華麗>(1907)、<舞蹈>、<音樂>(1910)。馬蒂斯把繪畫比作“安樂椅”，供人消遣和賞心悅目。他說，他“夢寐以求的是一種和諧、純粹而又寧靜的藝”。30年代之后，馬蒂斯畫風(fēng)的“野”氣有所收斂，但并未有徹底的變化。除作油畫、壁畫外，他還是一位出色的雕塑家、書籍插圖家；晚年因患眼疾，創(chuàng)作了不少剪紙，有的剪紙尺幅很大，用來裝飾墻面，猶如壁畫。

馬蒂斯舞蹈馬蒂斯藍衣少女馬蒂斯紅色的餐桌立體主義

立體主義是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一個運動和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國。立體主義的藝術(shù)家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面－－以許多組合的碎片型態(tài)為藝術(shù)家們所要展現(xiàn)的目標。藝術(shù)家以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。物體的各個角度交錯迭放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒有傳統(tǒng)西方繪畫的透視法造成的三維空間錯覺。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個二維空間的繪畫特色。代表畫家：畢加索立體主義開始于1906年，由當(dāng)時居住在法國巴黎蒙馬特區(qū)的喬治·布拉克GeorgesBraque和畢加索PabloPicasso所建立。畢加索巴勃羅·畢加索（1881～1973）出生在西班牙馬拉加。是當(dāng)代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠的藝術(shù)家，立體畫派創(chuàng)始人，他和他的畫在世界藝術(shù)史上占據(jù)了不朽的地位。畢加索也是位多產(chǎn)畫家，據(jù)統(tǒng)計，他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。代表作品有：《亞威農(nóng)的少女》，《卡思維勒像》，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格爾尼卡》，《夢》。

畢加索(1881一1973)出生在西班牙，長期在法國進行藝術(shù)創(chuàng)造活動。青年時期受過學(xué)院的寫實訓(xùn)練，受到各種思潮如象征主義、批判現(xiàn)實主義、印象主義、自然主義和唯美主義的影響。他還在巴塞羅那廣泛接觸社會下層，在一群失意潦倒而又極富于思考的人們中，得到生活和藝術(shù)的啟迪。1900年他第一次來到巴黎，受到革新藝術(shù)浪潮的感染。在他內(nèi)心世界處于苦悶和憂郁的時期，曾先后用藍色和粉紅色色調(diào)描繪貧困的殘疾人、病患者、老人、孤獨者、演員、江湖藝人、丑角等，被稱為“藍色時期”(1900—1903)和“粉紅色時期”(1如3一1905)。1904年，畢加索在巴黎定居，住在雜居著三教九流的蒙馬特爾區(qū)，和巴黎新藝術(shù)思潮保持著密切的聯(lián)系。1907年，他在非洲黑人雕刻和古代伊比利亞人藝術(shù)的啟發(fā)下，嘗試把塞尚已經(jīng)開始的對幾何形結(jié)構(gòu)美的追求推向極致，創(chuàng)作了頗有爭議的、被認為是立體主義開端的<亞威農(nóng)少女>。在此之后一兩年，他的立體主義方法更趨成熟。<彈曼陀鈴的少女>(1910)、<卡恩弗勒像>(1910)被認為是他分析立體主義的代表作。1912—1914年，畢加索從事綜合立體主義的創(chuàng)作。1915年，畢加索的畫風(fēng)轉(zhuǎn)向新古典主義，在嚴謹?shù)脑煨椭?，用夸張的手法表達宏偉磅磅的氣氛。畢加索20年代受超現(xiàn)實主義思潮影響的作品有<三個舞蹈的人>(1925)等。在西班牙內(nèi)戰(zhàn)和納粹占領(lǐng)法國期間，畢加索堅定地站在民主和進步勢力一邊，積極參與反法西斯的斗爭。他創(chuàng)作連續(xù)性的版畫<佛朗哥的夢幻與宣言>，表示對獨裁政權(quán)的痛恨與譴責(zé)。他以德國法西斯空軍轟炸西班牙北部重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件為題材繪制了大型壁畫<格爾尼卡>(349．3×776．6厘米)，抗議反動勢力洗劫無辜平民的罪行，表現(xiàn)戰(zhàn)爭帶給人類的災(zāi)難。這幅用半寫實的象征性手法和單純的黑白灰三色組成的畫面，給人以深沉的藝術(shù)震撼力。50年代初，畢加索積極參加了保衛(wèi)世界和平的運動。他為在巴黎召開的保衛(wèi)世界和平大會創(chuàng)作版畫，以鴿子為題材，被人們稱為“和平鴿”。他還以朝鮮戰(zhàn)爭為題材創(chuàng)作了<朝鮮的屠殺>、<戰(zhàn)爭>與<和平>等作品。50年代，他根據(jù)普桑、大衛(wèi)、德拉克洛瓦等人作品的構(gòu)圖，重新加以發(fā)揮進行創(chuàng)作，并在版畫、書籍插圖和陶藝方面，有出色的創(chuàng)造。畢加索亞威農(nóng)少女畢加索格爾尼卡畢加索牛的變形立體主義畢加索三個音樂家畢加索吉他表現(xiàn)主義表現(xiàn)主義現(xiàn)代重要藝術(shù)流派之一。20世紀初流行于德國、法國、奧地利、北歐和俄羅斯的文學(xué)藝術(shù)流派。表現(xiàn)主義，是指藝術(shù)中強調(diào)表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀感情和自我感受，而導(dǎo)致對客觀形態(tài)的夸張、變形乃至怪誕處理的一種思潮，用以發(fā)泄內(nèi)心的苦悶，認為主觀是唯一真實，否定現(xiàn)實世界的客觀性，反對藝術(shù)的目的性，它是20世紀初期繪畫領(lǐng)域中特別流行于北歐諸國的藝術(shù)潮流，是社會文化危機和精神混亂的反映，在社會動蕩的時代表現(xiàn)尤為突出和強烈。19世紀末，出現(xiàn)了象征主義的影響和現(xiàn)代風(fēng)格混在一起的第一個表現(xiàn)主義運動，先驅(qū)代表畫家是荷蘭人凡·高、法國人勞特累克、奧地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克，他們通過一些情愛的和悲劇性的題材表現(xiàn)出自己的主觀主義。德國表現(xiàn)主義表現(xiàn)主義是在第一次世界大戰(zhàn)前夕首先產(chǎn)生于德國的一種文藝思潮，延續(xù)到戰(zhàn)后，波及整個歐洲。表現(xiàn)主義在文學(xué)、戲劇、繪畫的領(lǐng)域都有所反映，最初是以反抗資本主義制度的面貌出現(xiàn)的，表現(xiàn)了對丑惡社會現(xiàn)象的不滿?？墒怯捎谄渲鲝堈哒驹趥€人主義的立場上，反抗是無力的。他們崇拜和宣揚感情至上，否認理性，把直覺看作是認識世界的唯一方法，把作者主觀的內(nèi)在的感覺和情緒作為創(chuàng)作的主要因素。因此，他們的作品多半是表達作者的一些片斷感受、幻想和激情。美術(shù)中的表現(xiàn)主義運動起源于德累斯頓的“橋社”?！皹颉边@個名詞，其意義是連接一切革新派，減少彼此隔閡。最初，他們也強調(diào)印象主義后派、象征派、新藝術(shù)運動等倡導(dǎo)的“抒情自然主義”。后來他們在柏林研究兩性問題，鉆研心理學(xué)，很快與法國那種過分講究快樂的藝術(shù)分道揚鑣。就民族精神來看，德國人的美學(xué)觀往往與社會道德義務(wù)糾纏在一起。在動蕩的社會中，人們普遍有反抗、苦悶、甚至吶喊的心理反映。表現(xiàn)在藝術(shù)上，則是以不和諧來反對形式完美。這一派的成員后來增加了不少，但藝術(shù)方法并不完全一致。其發(fā)起者和組織者是凱爾希納，德累斯頓高等工藝美術(shù)學(xué)校建筑系的學(xué)生，他希望創(chuàng)造出一種既不同于現(xiàn)實主義又不同于印象主義的畫風(fēng)來。蒙克1863—1944年）偉大的挪威畫家，現(xiàn)代表現(xiàn)主義繪畫的先驅(qū)。他的繪畫帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調(diào)。他對心理苦悶的強烈的、呼喚式的處理手法，對20世紀初德國表現(xiàn)主義的成長起了主要的影響。畢加索、馬蒂斯就曾吸收他的藝術(shù)養(yǎng)料，德國和法國的一些藝術(shù)家也從他的作品中得到啟發(fā)。。表現(xiàn)主義蒙克自畫像蒙克吶喊蒙克生命之舞青春期圣母瑪麗亞（蒙克）吸血鬼（蒙克）維也納分離派1898年已經(jīng)出現(xiàn)，此畫派的藝術(shù)風(fēng)格不是十分明確。宗旨在于脫離原有的藝術(shù)規(guī)范，包括繪畫、建筑、裝飾、工藝美術(shù)，爭取生活與藝術(shù)的交互作用，創(chuàng)造一種新藝術(shù)，因該同每個人都有關(guān)系，而非照搬舊的藝術(shù)形式和思想。在藝術(shù)表現(xiàn)上，講究耀眼的裝飾性和夸張性。*克利姆特（1862—1918）*席勒（1890—？）克里姆特（1862－1918年）奧地利知名象征主義畫家。他創(chuàng)辦了維也納分離派。畫作特色在於特殊的象征式裝飾花紋，并在畫作中大量使用性愛主題。喜歡他畫作的人稱贊有其「沉悶美感」與大膽象征寓意，但是卻也招致不少保守派畫家的負面評價?？死锬诽厣瘶访揽死锬诽貪M足克里姆特女人的三個階段克里姆特作品欣賞未來主義未來主義是發(fā)端于20世紀的藝術(shù)思潮。未來主義的濫觴最早出現(xiàn)于1907年，未來主義思潮主要產(chǎn)生和發(fā)展于意大利一國，卻也對其他國家產(chǎn)生了影響。1910年3月8日畫家波丘尼、卡拉、巴拉等也響應(yīng)地發(fā)表了《未來主義畫家宣言》，4月初又發(fā)表了《未來主義繪畫技巧宣言》宣言表明，他們的繪畫技巧，從本質(zhì)上說仍然來源于立體主義。他們在立體主義多視點的基礎(chǔ)上加上了表現(xiàn)速度和時間的因素。這種狂熱的藝術(shù)觀點立刻征服了那些米蘭的畫家們。波丘尼、卡拉和魯索羅等人在視覺藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)揚了馬里內(nèi)蒂的未來主義觀念。魯索羅同時還是一位作曲家，他將未來主義元素引入了音樂領(lǐng)域。畫家巴拉和塞韋里尼于1910年結(jié)識了馬里內(nèi)蒂。這些人構(gòu)成了第一批未來主義藝術(shù)家。波丘尼城市的崛起達達主義達達主義藝術(shù)運動是1916年至1923年間出現(xiàn)于法國、德國和瑞士的一種藝術(shù)流派?！斑_達”一詞是法國口語中嘟嘟噥噥不連貫的詞匯，“小馬”、“玩具馬”的意思，以表示這個思潮是無目的無意義的。達達主義在第一次世界大戰(zhàn)期間首先出現(xiàn)于瑞士的蘇黎世，繼而在法、德、美流行。達達主義者對一切事物采取虛無主義的態(tài)度，達達主義是一種無政府主義的藝術(shù)運動，它試圖通過廢除傳統(tǒng)的文化和美學(xué)形式發(fā)現(xiàn)真正的現(xiàn)實。達達主義由一群年輕的藝術(shù)家和反戰(zhàn)人士領(lǐng)導(dǎo)，他們通過反美學(xué)的作品和抗議活動表達了他們對資產(chǎn)階級價值觀和第一次世界大戰(zhàn)的絕望。達達派的主要藝術(shù)家有馬塞爾·杜尚、讓·阿爾普·畢卡比亞等人。達達主義杜尚下樓梯的裸女杜尚泉杜尚有胡子的蒙娜麗莎未來主義巴拉鏈子上一條狗的動態(tài)勃拉克水罐與小提琴勃拉克作品兩次大戰(zhàn)間的美術(shù)超現(xiàn)實主義抽象主義巴黎畫派·超現(xiàn)實主義自然主義的超現(xiàn)實主義：達利有機的超現(xiàn)實主義：米羅

呈現(xiàn)人的深層心理中的形象世界，嘗試將現(xiàn)實觀念與本能、潛意識與夢的經(jīng)驗相融合。達利（1904～1989）薩爾瓦多·達利，超現(xiàn)實主義繪畫大師。與畢加索，馬蒂斯一起被認為是二十世紀最有代表性的畫家。他是一位具有卓越天才和想象力的畫家。在把夢境的主觀世界變成客觀而令人激動的形象方面，他對超現(xiàn)實主義、對二十世紀的藝術(shù)做出了卓越貢獻。達利的一生充滿了傳奇色彩。除了他的繪畫，他的文章、他的囗才、他的動作、他的相貌、他的胡須和他的宣傳才能。他用所有這一切，在各種各樣的語言中造就了超現(xiàn)實主義這一個專有名詞，去表示一種無理性的、色情的、瘋狂的而且是時髦的藝術(shù)。達利的生活本身就是一個十足的超現(xiàn)實主義達利達利記憶的永恒達利由飛舞的蜜蜂引起的夢米羅（1893-1983年）生于西班牙巴塞羅那附近的塔拉戈納的蒙特羅伊格。早期深受凡·高和主體派的影響，作品呈明顯的具象，米羅的秉性、直覺，具有根本的反理性主義。他生來就是個無政府主義者，本能地反對一切傳統(tǒng)、一切對自然和博物館的迷信，于是他參加了達達主義藝術(shù)運動。米羅的超現(xiàn)實主義繪畫具有鮮明的個人風(fēng)格：簡略的形狀、強調(diào)筆觸的點法、精心安排的背景環(huán)境，奇思遐想、幽默趣味和清新的感覺。米羅哈里昆的狂歡米羅羽毛美麗的鳥米羅子夜之歌記憶的永恒（達利）由飛舞的蜜蜂引起的夢（達利）錯誤的鏡子（馬格里特）抽象主義抽象表現(xiàn)主義又稱抽象主義，或抽象派。二戰(zhàn)后直到20世紀60年代早期的一種繪畫流派。抽象派這個字第一次運用在美國藝術(shù)上，是在1946年由藝術(shù)評論家羅伯特·寇特茲所提出的。“抽象表現(xiàn)主義”這個詞用以定義一群藝術(shù)家所做的大膽揮灑的抽象畫。他們的作品或熱情奔放，或安寧靜謐，都是以抽象的形式表達和激起人的情感。代表人物：杰克遜·波洛克、康定斯基·抽象主義兩大特征：①抑制對空間的表現(xiàn)，以平面表現(xiàn)為主；②抑制具象的物體，以幾何線形式為主。

抒情的抽象：康定斯基

理念的抽象：蒙德里安（熱抽象）（冷抽象）康定斯基（1866－1944年）瓦西里·康定斯基，出生于俄羅斯的畫家和美術(shù)理論家，抽象藝術(shù)的先驅(qū)。他還與其他人共同成立了一個為時不長但很有影響力的藝術(shù)團體“藍騎士”?？刀ㄋ够錾诙砹_斯，少年時代就對色彩具有異乎尋常的感受力和非凡的記憶力，康定斯基具有聯(lián)覺(知覺混合)的能力，可以十分清晰地聽見色彩。構(gòu)圖(康定斯基）幾個圓形，323號(康定斯基）康定斯基藍山第84號康定斯基構(gòu)圖2號康定斯基自由抽象作品康定斯基在黑色正方形的中間風(fēng)格主義(新造型主義)

最純粹的抽象運動是荷蘭的風(fēng)格派，它在觀念意識上最強調(diào)精神方面。1917年風(fēng)格派創(chuàng)于阿姆斯特丹.風(fēng)格派的藝術(shù)觀念有完備的思想體系，這就是荷蘭的唯心主義哲學(xué)，強調(diào)節(jié)制、明晰、邏輯的理性傳統(tǒng)和所謂的“新教的反偶像崇拜”。風(fēng)格派相信有一種普遍的和諧存在于純粹精神的領(lǐng)域之中，在那里沒有沖突，沒有物質(zhì)世界的物體，甚至沒有一切個別性。風(fēng)格派繪畫的造型手段被精減到線條、空間和色彩等組成要素。風(fēng)格派不僅在繪畫和雕塑中，而且在建筑和設(shè)計領(lǐng)域，都引導(dǎo)著一種抽象傾向，對后來的藝術(shù)有著持久的影響。代表:*蒙德里安（1872—1944）*凡·杜斯堡（1883—1931）風(fēng)格派和蒙德里安（1872-1944年）荷蘭畫家，風(fēng)格派和非具象繪畫的創(chuàng)始者之一，對后代的建筑、設(shè)計等影響很大。以幾何圖形為繪畫的基本元素。蒙德里安早年畫過寫實的人物和風(fēng)景，后來逐漸把樹木的形態(tài)簡化成水平與垂直線的純粹抽象構(gòu)成，從內(nèi)省的深刻觀感與洞察里，創(chuàng)造普遍的現(xiàn)象秩序與均衡之美。他崇拜直線美，主張透過直角可以靜觀萬物內(nèi)部的安寧。蒙德里安紅樹蒙德里安灰樹蒙德里安垂直和水平的蘋果樹蒙德里安紅黃藍的構(gòu)成蒙德里安百老匯連奏爵士樂白底上的黑色方塊（馬列維奇.）白底上的白色方塊（馬列維奇）3、包豪斯建筑學(xué)校的影響包豪斯是由建筑師格羅皮馬斯在1919年創(chuàng)立的，它的理想是藝術(shù)結(jié)合科技，創(chuàng)造集實用藝術(shù)和美術(shù)于一體的未來新建筑。許多著名藝術(shù)家被吸收到包豪斯，其中有康定斯基、馬列維奇、加博、克利等人，他們把最新奇的抽象藝術(shù)帶了進來。20世紀初的現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是立體主義和構(gòu)成主義雕塑的幾何形體和構(gòu)圖形式，對建筑和實用工藝品的設(shè)計有很大參考價值。包豪斯注重發(fā)揮結(jié)構(gòu)本身的形式美，講究材料自身的質(zhì)地和色彩的搭配效果，發(fā)展了靈巧多樣的非對稱的構(gòu)圖手法，這對20世紀設(shè)計領(lǐng)域產(chǎn)生了很大影響。1924年至1926年間，馬列維奇設(shè)計了一些所謂至上主義的建筑模型，例如《空間中的獨立形式》，這些模型成為以后建筑的重要藍圖。1925年至1926年間，瓦爾特·格羅皮馬斯(WalterGropius，1883--1969)設(shè)計了狄索的包豪斯學(xué)校建筑群。這個建筑群是現(xiàn)代建筑史上的一個重要里程碑，它以實用功能作為設(shè)計的出發(fā)點，采用靈活的不規(guī)則的構(gòu)圖方式，加上強烈的對比手法，從而造成了生動活潑的建筑形象。格羅皮馬斯稱這種沒有地方特色的建筑風(fēng)格為“國際風(fēng)格”。由于政治原因，包豪斯于1925年從魏瑪遷往狄索，1932年被納粹遣散，大多數(shù)領(lǐng)導(dǎo)人在30年代紛紛逃往美國，在那里繼續(xù)發(fā)展包豪斯的思想。

·巴黎畫派共同點：1.較多的保持與傳統(tǒng)繪畫的聯(lián)系，基于寫實的變形夸張。

2.對于現(xiàn)實報悲觀消極的態(tài)度，作品中蒙上神秘或憂傷的色彩。代表畫家：莫迪里阿尼夏加爾莫迪里阿尼莫迪里阿尼，意大利杰出的繪畫大師、享譽世界的藝術(shù)天才。1884年，莫迪格利阿尼生于意大利南方塔什肯尼地區(qū)一個小鎮(zhèn)。在莫迪格利阿尼的短短一生中，其繪畫題材和樣式非常集中，他只畫人物。他現(xiàn)存的全部繪畫里，只有兩幅風(fēng)景畫。莫迪格利阿尼是個自相矛盾的人，在他身上，既有意大利藝術(shù)傳統(tǒng)的深刻烙印，又有巴黎畫派的前衛(wèi)精神；他既將埃及、黑非洲和東方古代雕刻視為自己的指路明星，又象波希米亞人一樣在內(nèi)心中苦苦流浪；他既執(zhí)著地追求藝術(shù)，生活在貧困之中，又沉迷于女人、酒精和毒品，過早摧毀了自己的健康；他既有豐富的精神與感情生活，又處在絕望的孤獨里。正是這些矛盾，造就了他這樣一位藝術(shù)家。莫迪里阿尼橫臥的人體莫迪里阿尼肖像作品夏加爾馬克·夏加爾（1887-1985）生于俄國，早年的猶太人習(xí)俗是他根深蒂固的想象之源。他的風(fēng)格兼有老練和童稚，并將真實與夢幻融合在色彩的構(gòu)成中。夏加爾是個高產(chǎn)畫家，作品范圍包括繪畫，鑲嵌畫，舞臺設(shè)計，織錦畫等，許多公共建筑物，如巴黎歌劇院及紐約聯(lián)合國總部等都有他的作品。夏加爾舉著葡萄酒杯的二重肖像夏加爾生日夏加爾我和故鄉(xiāng)·現(xiàn)代美術(shù)的后期20世紀之初歐洲各國的藝術(shù)呈現(xiàn)出繁紛復(fù)雜的思潮，各種離經(jīng)叛道的藝術(shù)理論應(yīng)運而生，傳統(tǒng)的文化觀被徹底沖垮。美術(shù)上經(jīng)歷了一系列創(chuàng)造性革命，出現(xiàn)了各種不同的流派，人們通常稱之為現(xiàn)代主義美術(shù)，或美術(shù)的現(xiàn)代派，第二次大戰(zhàn)后的抽象表現(xiàn)主義、極少主義、波普藝術(shù)、照相寫實主義、概念藝術(shù)、活動藝術(shù)、大地藝術(shù)等。抽象表現(xiàn)主義極少主義波普藝術(shù)照相寫實主義抽象表現(xiàn)主義抽象表現(xiàn)主義又稱抽象主義，或抽象派。二戰(zhàn)后直到20世紀60年代早期的一種繪畫流派。抽象派這個字第一次運用在美國藝術(shù)上，是在1946年由藝術(shù)評論家羅伯特·寇特茲所提出的。"抽象表現(xiàn)主義"這個詞用以定義一群藝術(shù)家所做的大膽揮灑的抽象畫。他們的作品或熱情奔放，或安寧靜謐，都是以抽象的形式表達和激起人的情感。波洛克波