第五章巴洛克與洛可可美術(shù)

巴洛克和洛可可美術(shù)

第五章

十七世紀(jì)意大利美術(shù)17世紀(jì)的意大利，由于外敵入侵，國(guó)內(nèi)長(zhǎng)期處于分裂狀態(tài)，加上國(guó)內(nèi)的宗教改革勢(shì)力與反宗教改革勢(shì)力的斗爭(zhēng)十分尖銳，資本主義經(jīng)濟(jì)沒有能夠得到充分發(fā)展，對(duì)意大利美術(shù)的發(fā)展在某種程度上產(chǎn)生了消極影響。當(dāng)時(shí)，只有羅馬能從西班牙得到巨額貢賦，教皇希望借此恢復(fù)教會(huì)的榮耀，將羅馬建設(shè)成基督教世界中最美的城市，便招募藝術(shù)家到羅馬來裝點(diǎn)教會(huì)，因而使這里的美術(shù)得以繼續(xù)興旺發(fā)展。意大利各地的美術(shù)家云集于羅馬，形成了巴洛克美術(shù)、學(xué)院派美術(shù)和現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)。三種流派相互斗爭(zhēng)又相互影響，共同成為十七世紀(jì)意大利美術(shù)發(fā)展的主流?！鞍吐蹇恕?Baroque)一詞源于葡萄牙語barroco，原意是不規(guī)則的珍珠，后引申為奇形怪狀、矯揉造作，含貶義。是十八世紀(jì)古典主義美術(shù)理論家對(duì)17世紀(jì)始于意大利而流行于歐洲的一種藝術(shù)的嘲笑。其實(shí)，巴洛克美術(shù)具有鮮明的時(shí)代特征——生動(dòng)豪華、氣勢(shì)雄偉、充滿激情、追求新奇，熱衷于不定和對(duì)比以及非理性的無窮的幻像、幻覺，力求從表現(xiàn)形式上感染人、吸引人。

巴洛克美術(shù)巴洛克美術(shù)的特點(diǎn)1.豪華。既有宗教特色，又有享樂主義的色彩。2.激情。打破理性的寧靜和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的想象力。3.運(yùn)動(dòng)。運(yùn)動(dòng)與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂。4.空間感和立體感。繪畫依靠光造型，追求空間深度感。5.綜合性。建筑、雕塑和繪畫間的綜合。6.濃重的宗教色彩。宗教題材占主導(dǎo)地位。巴洛克風(fēng)格建筑欣賞巴洛克風(fēng)格家具17世紀(jì)意大利美術(shù)16世紀(jì)后期在意大利興起的風(fēng)格主義運(yùn)動(dòng)，進(jìn)入17世紀(jì)，竟成燎原之勢(shì)，引導(dǎo)全歐洲藝術(shù)朝背離古典傳統(tǒng)的方向發(fā)展。打破古典規(guī)范，追求畫面感性刺激效果，成為一時(shí)風(fēng)尚。這種風(fēng)尚被后來的評(píng)論家稱為“巴洛克”，歐洲17世紀(jì)美術(shù)也因此成為“巴洛克美術(shù)”。喬凡尼·洛倫茨·貝尼尼(1598～1680年)

雕刻家、建筑師、畫家，巴洛克美術(shù)的杰出代表。幼年時(shí)的貝尼尼就顯示出他的藝術(shù)天才，17歲即為羅馬大主教薩道尼制作出生動(dòng)的胸像，20歲便享譽(yù)整個(gè)羅馬。他一生為羅馬的幾代教皇服務(wù)，創(chuàng)作了許多杰出的雕刻作品，并為羅馬豪華的巴洛克建筑設(shè)計(jì)作出了貢獻(xiàn)。1655年教皇授予他“教皇的建筑師”的稱號(hào)。他的雕刻熱情奔放、動(dòng)作性強(qiáng)，富于運(yùn)動(dòng)感和戲劇性。他的許多作品打破了建筑、繪畫及雕刻之間的界限，形成了如同舞臺(tái)藝術(shù)的綜合效果。他在雕刻、建筑及繪畫上的杰出貢獻(xiàn)對(duì)歐洲巴洛克藝術(shù)的發(fā)展有著極為重要的影響。1．17世紀(jì)的意大利美術(shù)貝爾尼尼圣·德麗莎的幻覺

貝尼尼阿波羅和達(dá)芙妮學(xué)院派美術(shù)學(xué)院(academy)一詞源于柏拉圖在雅典設(shè)帳授徒的別墅之名，后被用來稱呼學(xué)者們研究學(xué)問的集會(huì)。16世紀(jì)末，意大利的部分畫家大膽地將他們的集會(huì)之所稱之為“學(xué)院”，以反對(duì)當(dāng)時(shí)輕視手工勞動(dòng)的等級(jí)觀念，強(qiáng)調(diào)真正的藝術(shù)作品是精神勞動(dòng)的產(chǎn)物，藝術(shù)家應(yīng)該象詩人、學(xué)者一樣，是知識(shí)階層中理所當(dāng)然的一員。學(xué)院派的藝術(shù)家們認(rèn)為，最完美的藝術(shù)形成就是保持古代藝術(shù)的古典美。他們視藝術(shù)形象的典雅、和諧為一種規(guī)則。其美術(shù)創(chuàng)作的方法首先是學(xué)習(xí)古希臘、古羅馬及文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)大師們的藝術(shù)技法，在此基礎(chǔ)上通過寫生而得到自然生動(dòng)的形象。從1609年卡拉奇三兄弟創(chuàng)立的波倫亞學(xué)院開始，學(xué)院派逐漸建立起了一套嚴(yán)密的美術(shù)教學(xué)體系，對(duì)歐洲美術(shù)的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。阿尼巴·卡拉奇(1560～1609年)

阿尼巴·卡拉奇是卡拉奇三兄弟中最有成就的一位。早年跟從兄長(zhǎng)路德維克·卡拉奇學(xué)畫，后到威尼斯、帕多瓦等地學(xué)習(xí)文藝復(fù)興時(shí)期大師們的美術(shù)作品，對(duì)前人的藝術(shù)作了全面系統(tǒng)的總結(jié)。他擅長(zhǎng)人物畫和風(fēng)景畫。畫面構(gòu)圖宏偉，人物形象典雅莊重，其作品形式純凈而富于理想美?？ɡR逃往埃及途中卡拉齊圣墓前的圣女們巴庫斯與阿里阿德涅壁畫(局部)阿尼巴·卡拉奇圭多·列尼學(xué)院派的重要畫家。生于波倫亞附近的卡里維查諾。最初師從畫家杰·卡里瓦爾特，后進(jìn)入波倫亞學(xué)院，受教于路德維克·卡拉奇。25歲時(shí)去羅馬，曾學(xué)習(xí)過卡拉瓦喬的藝術(shù)，但很快又回到學(xué)院派的軌道上來，并逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。在老師路德維克·卡拉奇去世后，出任波倫亞學(xué)院院長(zhǎng)。他的畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，色彩絢麗，人物形象典雅恬靜，頗有理想色彩和抒情意味。曙光女神圭多·列尼(1575～1642年)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)

所謂現(xiàn)實(shí)主義，即提倡客觀地觀察現(xiàn)實(shí)生活，按照生活的本來樣式精確細(xì)膩地描寫現(xiàn)實(shí)，真實(shí)地表現(xiàn)典型環(huán)境中的典型形象。體現(xiàn)在美術(shù)作品中則是深刻地表現(xiàn)客觀物象的形態(tài)及其精神內(nèi)涵。

17世紀(jì)，在意大利公開與巴洛克美術(shù)及學(xué)院派美術(shù)唱反調(diào)的是以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)。在他們的美術(shù)創(chuàng)作中，既不回避丑也不遵循古典主義的造型模式，與迎合基督教會(huì)和封建貴族審美趣味的巴洛克藝術(shù)更是大相徑庭。他們虔誠(chéng)地描繪親眼所見的客觀物象，致力于創(chuàng)造真實(shí)可信的藝術(shù)形象，從而使他們的作品成為17世紀(jì)意大利現(xiàn)實(shí)生活的寫照。卡拉瓦喬

出生于意大利北部倫巴底卡拉瓦喬小鎮(zhèn)的一個(gè)貧苦之家。他不斷學(xué)習(xí)北部意大利純樸寫實(shí)的繪畫方法，逐漸形成了真摯、樸素的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)風(fēng)格。他的宗教題材的繪畫，能直接運(yùn)用現(xiàn)實(shí)生活中貧苦人民的形象來表現(xiàn)基督和圣徒們，不加修飾地刻畫自然形象，真實(shí)地再現(xiàn)目光所及的視覺世界，這在當(dāng)時(shí)是了不起的革新。卡拉瓦喬繪畫藝術(shù)的另一特點(diǎn)，就是善于運(yùn)用強(qiáng)光塑造畫中的形象?？赡苁怯捎谶@方面的原因，有人將其列入巴洛克美術(shù)家之列。但從總體上看，卡拉瓦喬的藝術(shù)與巴洛克藝術(shù)有著質(zhì)的不同?，F(xiàn)實(shí)生活中的卡拉瓦喬是一個(gè)卓爾不群的人，他性情粗野、暴躁，生活放浪。1606年，他在一次決斗中誤殺對(duì)手，被迫逃離羅馬，過著流亡生活。1610年死于瘧疾?？ɡ邌膛疾氛呖ɡ邌陶賳臼ヱR太伊馬忤斯的晚餐卡拉瓦喬荷蘭美術(shù)

荷蘭原屬尼德蘭的北部地區(qū)，1609年宣告獨(dú)立，成為歐洲歷史上第一個(gè)資產(chǎn)階級(jí)共和國(guó)。荷蘭的獨(dú)立促進(jìn)了資本主義經(jīng)濟(jì)的繁榮和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，新思想新文化由此得到了廣泛傳播，美術(shù)也開始走向繁榮。荷蘭人信奉加爾文教(基督新教)，在宗教儀式上主張簡(jiǎn)約，教堂內(nèi)不設(shè)置藝術(shù)品。因此，藝術(shù)品的訂購者不再是教會(huì)。從而使處在資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的荷蘭藝術(shù)家們擺脫了基督神學(xué)的束縛，將服務(wù)對(duì)象轉(zhuǎn)向新興的資產(chǎn)階級(jí)及其市民階層。多數(shù)畫家均以廣闊的現(xiàn)實(shí)生活為題材，他們懷著對(duì)世俗生活的無限虔誠(chéng)(而不是對(duì)宗教的虔誠(chéng))去盡情地描繪現(xiàn)實(shí)、創(chuàng)造藝術(shù)。繪畫作為一種商品大量進(jìn)入市場(chǎng)。為了便于商品流通和普通居室懸掛，小而精致的油畫發(fā)展起來，從而形成了一個(gè)人數(shù)眾多的“荷蘭小畫派”。這一畫派的畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，注重寫實(shí)。為了錘煉精湛的藝術(shù)技巧，提高作品質(zhì)量，加強(qiáng)作品的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力，許多畫家各自選擇單一的題材，獨(dú)門專攻。出現(xiàn)了像維米爾、哈爾斯、倫勃朗等一批著名的繪畫大師。肖像畫、風(fēng)俗畫得到了空前的發(fā)展，過去作為陪襯的海景畫、風(fēng)景畫、靜物畫也發(fā)展成了獨(dú)立的畫種，使荷蘭的繪畫種類更為豐富。雅·雷斯達(dá)爾(1628/29～1682年)

荷蘭杰出的風(fēng)景畫家。生于荷蘭的哈勒姆城。其叔父所羅門·雷斯達(dá)爾也是一位著名的風(fēng)景畫家。在叔父的培養(yǎng)下，20歲的雅·雷斯達(dá)爾就自成一家。17世紀(jì)40年代末他去德國(guó)邊境一帶旅行，在這一時(shí)期完成了許多美麗的風(fēng)景畫。約于1656年移居阿姆斯特丹并進(jìn)入了他藝術(shù)的巔峰時(shí)期。他一生畫了500多幅風(fēng)景畫，幾乎每一幅都體現(xiàn)出對(duì)自然的熱愛。他的繪畫大都構(gòu)圖宏偉，景物的容量大；畫風(fēng)以精致、凝重見長(zhǎng)，充分表現(xiàn)出了大自然的美與詩意。雅·雷斯達(dá)爾

?？撕舆叺哪シ挥彤嬅酚⒌聽柼亍せ糌惉?1638～1709年)17世紀(jì)荷蘭著名的風(fēng)景畫家。生于阿姆斯特丹，是雅·雷斯達(dá)爾的學(xué)生?；糌惉斃^承了老師的繪畫技巧，他的風(fēng)景畫色彩明快、筆法細(xì)膩。每幅畫都像一首牧歌，散發(fā)著淡雅、清新的鄉(xiāng)土氣息?；糌惉斆椎聽枬h尼斯大道維米爾(1632～1675年)

出生于德爾夫特一個(gè)農(nóng)場(chǎng)主的家庭。1653年12月加入德爾夫特畫家公會(huì)。1662～1663年及1670～1671年曾兩次擔(dān)任該畫家公會(huì)的主席，在荷蘭享有很高的聲譽(yù)。但因子女太多(共有11個(gè)兒女)，一直過著困窘的生活，有時(shí)不得不用油畫去抵償面包鋪的債務(wù)，最后在貧困中死去。維米爾是17世紀(jì)荷蘭最獨(dú)特的風(fēng)俗畫家。他不像以往的畫家那樣熱衷于表現(xiàn)繪畫的戲劇性和神秘性，而是運(yùn)用平凡的題材、單純的形式、簡(jiǎn)括的造型、響亮的色彩和質(zhì)樸的形象來表現(xiàn)干凈、利落的畫面，營(yíng)造出和諧、安寧的意境。維米爾——少女維米爾讀信的少女維米爾倒牛奶的女傭弗朗斯·哈爾斯(1580/1591～1666年)

17世紀(jì)荷蘭杰出的肖像畫家。哈爾斯出身低微，一生也沒有什么社會(huì)地位。他性情豪放，嗜酒如命，常常與酒徒為伍。一生兩次結(jié)婚，前后共有12個(gè)兒女，為了糊口而疲于奔命，最終窮困潦倒，死后竟無親友為其料理后事，只能由市政府出資為其發(fā)喪。哈爾斯卻是一位相當(dāng)出色且極富個(gè)性的藝術(shù)家，他創(chuàng)作的肖像畫最大特點(diǎn)就是善用豪放的筆法捕捉人物瞬間的歡樂表情，因而被時(shí)人稱為“描繪微笑的畫家”。哈爾斯吉普賽女郎哈爾斯肖像作品哈勒姆養(yǎng)老院的女管事們油畫弗朗斯·哈爾斯倫勃朗(1606～1669年)

17世紀(jì)荷蘭的著名畫家，在風(fēng)俗畫、歷史畫、肖像畫和風(fēng)景畫等方面都有著非凡的成就。他出生于萊頓一位磨坊主的家庭，曾在萊頓大學(xué)法律系學(xué)習(xí)，因一心眷顧繪畫而中途退學(xué)。他曾向當(dāng)?shù)禺嫾覔P(yáng)·凡·斯瓦寧堡學(xué)畫三年，后于1623年轉(zhuǎn)入阿姆斯特丹著名畫家拉斯特曼的畫室學(xué)習(xí)，同時(shí)學(xué)習(xí)了意大利著名畫家卡拉瓦喬的藝術(shù)技法，24歲開始獨(dú)立創(chuàng)作。他的作品曾一度受到新興資產(chǎn)階級(jí)的廣泛歡迎。1624年，由于創(chuàng)作《夜巡》一畫，倫勃朗同訂件人發(fā)生訴訟，倫勃朗敗訴，這不僅影響了他的聲譽(yù)，在經(jīng)濟(jì)上也蒙受了巨大損失，致使最后破產(chǎn)。陷入貧困的倫勃朗不得不搬到貧民區(qū)居住，但他的藝術(shù)創(chuàng)作并沒有停止。在這一時(shí)期，由于結(jié)交了中下層的廣大市民，視野更為廣闊，對(duì)人生也有了進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)，他的藝術(shù)技巧也愈成熟，藝術(shù)思想更深刻。倫勃朗杜普教授的解剖課倫勃朗夜巡自畫像倫勃朗

畫家和他的妻子

倫勃朗不同時(shí)期的自畫像弗蘭德斯美術(shù)弗蘭德斯美術(shù)原屬尼德蘭的一部分，在尼德蘭資產(chǎn)階級(jí)革命革命中，荷蘭獨(dú)立出去了，剩下的部分就是尼德蘭。17世紀(jì)弗蘭德斯仍處在封建專制和基督教會(huì)統(tǒng)治之下，其美術(shù)服務(wù)于奢華的宮廷貴族、封建教會(huì)和貴族化了的資產(chǎn)階級(jí)。源于意大利的巴洛克藝術(shù)在這里得到了充分發(fā)展。形成了以彼得·保爾·魯本斯為代表的弗蘭德斯畫派弗蘭德斯美術(shù)美術(shù)特點(diǎn)受弗蘭德斯上層社會(huì)享樂主義風(fēng)氣的影響，美術(shù)風(fēng)格具有明顯的貴族氣質(zhì)。藝術(shù)形象生動(dòng)飽滿，熱情奔放、豪華氣派、充滿活力、色彩富麗筆法流暢。也有少數(shù)作品流于浮華的形式，缺乏理性。彼得·保羅·魯本斯1577年6月28日出生于德國(guó)的茨根小城。9歲時(shí)隨父母移居佛蘭德斯，定居安特衛(wèi)普。曾在宮廷當(dāng)侍童、精通八種歐洲語言。

歐洲著名的巴洛克式的畫家,他的繪畫具有巴洛克藝術(shù)的壯麗風(fēng)格.魯本斯的創(chuàng)作以對(duì)生活的富于詩意的表現(xiàn)來歌頌生活。他在二十年代所畫肖像,絕大部分是盛裝的、外表上十分華貴的貴族肖像,。他繪畫之所以引人入勝,不僅由于繪畫技巧的完美,同時(shí)還由于他在所刻畫的人物形象中里表現(xiàn)了脈搏在熱烈地跳動(dòng)、目光中充滿了生命力、富有彈性的皮膚的栩栩如生的人物，從而使其所創(chuàng)作的藝術(shù)形象具有澎湃的激情、富麗的色彩、豪華的氣派和戲劇性的沖突。

魯本斯的成就在于融合法蘭德斯和意大利的傳統(tǒng)藝術(shù)，復(fù)興法蘭德斯畫派，對(duì)歐洲繪畫的發(fā)展有重大影響。

魯本斯劫奪呂西普斯的女兒們魯本斯美惠三女神魯本斯蘇珊娜·芙爾曼凡·代克查理一世像十七世紀(jì)西班牙美術(shù)位于地中海的比利牛斯半島,十四世紀(jì)以前，一直受來自北非的摩爾人的控制，直到十五世紀(jì)末才趨向統(tǒng)一。十六世紀(jì)上半葉之前，西班牙國(guó)勢(shì)逐漸增強(qiáng)，但民族藝術(shù)卻一直沒有發(fā)展起來。直到十六世紀(jì)下半葉，在文壇上出現(xiàn)了像塞萬提斯和維加等世界著名的文學(xué)大師和戲劇大師。西班牙也由于格列柯的出現(xiàn)而逐漸繁榮起來。十六世紀(jì)下半葉到十七世紀(jì)，代表性的藝術(shù)風(fēng)格主要有兩種：以格列柯為代表的神秘主義；以委拉斯開茲為代表的現(xiàn)實(shí)主義西班牙現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)

提倡觀察現(xiàn)實(shí)生活，反映人民群眾的愛好和思想，并在作品中力求表現(xiàn)民族精神。畫家筆下的人物往往具有一種堅(jiān)定、冷峻、尊嚴(yán)、剛毅的特殊氣質(zhì)。西班牙現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的三個(gè)代表人物：里貝拉，蘇巴蘭，委拉斯貴支。委拉斯開茲簡(jiǎn)介17世紀(jì)西班牙最著名的繪畫大師。1599年出生于西班牙商業(yè)藝術(shù)中心塞維利亞，1660年8月6日與世長(zhǎng)辭。1623年起任西班牙王腓力四世宮廷畫師。曾赴意大利研究文藝復(fù)興諸大師的繪畫，深受威尼斯畫派的影響。肖像畫分為三類：一類是畫宮廷肖像；二類是親友肖像；三是下層人民的肖像反對(duì)追求外表的虛飾，主張真實(shí)地描寫現(xiàn)實(shí)。善于表現(xiàn)人物的性格特征，筆觸自然、色彩明亮。代表作有《教皇英洛森十世》、《紡織女》、《宮娥》等。

委拉斯開茲教皇英洛森十世委拉斯開茲紡織女十八世紀(jì)西班牙美術(shù)18世紀(jì)的西班牙，由于其殖民帝國(guó)的衰落，封建專制的統(tǒng)治，加上外國(guó)尤其是法國(guó)的干涉，經(jīng)濟(jì)一蹶不振，藝術(shù)也由16世紀(jì)以來的150年間的鼎盛而一落千丈，在幾乎一個(gè)世紀(jì)中沒有出現(xiàn)復(fù)蘇的曙光。直到18世紀(jì)末期，終于出了偉大的藝術(shù)家、浪漫主義先驅(qū)戈雅。

戈雅（簡(jiǎn)介）戈雅1746年出生于阿拉貢一個(gè)手工業(yè)者的家庭。習(xí)畫之初對(duì)委拉斯貴支等西班牙畫家做過認(rèn)真研究，二十多歲時(shí)曾游學(xué)意大利。早年創(chuàng)作以壁畫和壁毯為主，作品熱情奔放，色調(diào)明亮而歡樂。l789年被任命為宮廷畫家前后，他創(chuàng)作了大量描繪生活場(chǎng)面和刻畫人物肖像的架上作品。其肖像畫創(chuàng)作發(fā)揚(yáng)委拉斯貴支優(yōu)秀傳統(tǒng)，莊重、克制、不違格套卻能直取真實(shí)。戈雅穿衣的瑪哈戈雅裸體的馬哈戈雅1805年5月3日午夜的槍殺十七、十八世紀(jì)法國(guó)美術(shù)（簡(jiǎn)介）17世紀(jì)的法國(guó)是一個(gè)典型的君主中央集權(quán)制國(guó)家。由于君主是國(guó)家的最高權(quán)威，所以17世紀(jì)的法國(guó)文學(xué)藝術(shù)都把歌頌王權(quán)、服務(wù)宮廷作為一項(xiàng)重要的任務(wù)。在17世紀(jì)的法國(guó)，古典主義始終占據(jù)上風(fēng)，但也并不排除巴洛克和現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的存在。1715年路易十四死后，結(jié)束了藝術(shù)上的古典藝術(shù)統(tǒng)治地位。路易十五不再提倡那種有著莊嚴(yán)威儀的肖像和具有“偉大風(fēng)格”的藝術(shù)。由于受到宮廷的提倡，至18世紀(jì)遂興起了一種注重豪華、纖細(xì)和柔媚的洛可可藝術(shù)。17、18世紀(jì)的法國(guó)美術(shù)主要流派有：古典主義美術(shù)、現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、洛可可藝術(shù)。十七世紀(jì)法國(guó)古典主義美術(shù)古典主義美術(shù)產(chǎn)生于意大利，卻在17世紀(jì)的法國(guó)獲得了極大的發(fā)展。古典主義美術(shù)主張理性至上，推崇古希臘、羅馬美的樣式，在形式上要求概括、簡(jiǎn)練、明確等等。藝術(shù)特征：

1、強(qiáng)調(diào)遵循古代和文藝復(fù)興盛期的藝術(shù)傳統(tǒng)。

2、題材大都是神話、圣經(jīng)、歷史故事，特別是王朝的一些史跡，現(xiàn)實(shí)生活的題材往往被排測(cè)在外。

3、作品的規(guī)模較大，強(qiáng)調(diào)莊嚴(yán)、宏大的氣魄。宮廷內(nèi)的古典主義畫家還十分注重作品的豪華性。

4、在技巧上，注重精確的素描，多用簡(jiǎn)練、明確的、清晰的藝術(shù)語言。

普桑普桑出生在法國(guó)西部諾曼底的萊桑德利，普桑在年輕時(shí)代曾鉆研過希臘、羅馬的文學(xué)藝術(shù)，通曉文藝復(fù)興大師們的詩文、數(shù)學(xué)、解剖學(xué)和透視學(xué)，博學(xué)對(duì)他日后的偏重于理性的古典主義藝術(shù)創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。既崇尚古代藝術(shù)，又善于發(fā)掘自然美，既服從感覺又尊重理論，既有純熟技巧又有高昂熱情。他是一位勇敢的革新者，他那情景交融的畫風(fēng)與畫中畫反映出來的崇高思想境界，不愧是該時(shí)代一切畫家的楷模。海神的凱旋普桑阿卡迪亞的牧人洛可可藝術(shù)特點(diǎn)洛可可藝術(shù)是法國(guó)十八世紀(jì)的藝術(shù)樣式，發(fā)端于路易十四（1643～1715）時(shí)代晚期，流行于路易十五（1715～1774）時(shí)代，風(fēng)格纖巧、精美、浮華、繁瑣，又稱「路易十五式」。

洛可可的原意是由貝殼或小石頭制成的裝飾物，如此小巧之物用現(xiàn)代流行的說法，即為“細(xì)節(jié)”。洛可可的艷情藝術(shù)主宰了18世紀(jì)前半期，以上流社會(huì)的享樂生活為對(duì)象，描繪全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾。美化婦女成為壓倒一切的藝術(shù)風(fēng)尚：一方面不免浮華做作，另一方面以法國(guó)的輕松優(yōu)雅使繪畫完全脫離了宗教題材。愉快親切，舒適豪華的場(chǎng)景，而不是沉重的宗教題材，這是反映現(xiàn)實(shí)上向前邁進(jìn)了一步。洛可可美術(shù)洛可可風(fēng)格的裝飾華托法國(guó)18世紀(jì)洛可可時(shí)期最重要的也最有影響力的一位畫家。他畫了大量帶有喜劇色彩的作品，有一種濃郁的富有哲理的愛的內(nèi)涵，而且都有背景相襯托。華托的世界是一種極人為的世界，除了愛的場(chǎng)景，他就畫那些來自戲劇的主題。在輕浮的底下往往默默流淌著一種憂郁的情感，似乎無時(shí)無刻都在提醒人們，一切感官的愉悅均是短暫的。這為他的作品增加一種特殊的詩的意味。

1．18世紀(jì)的法國(guó)美術(shù)華多舟發(fā)西苔島布歇（1703—1770）弗朗索瓦·布歇，法國(guó)