北京北京級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目簡(jiǎn)介資料

[]北京市北京市級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目簡(jiǎn)介一、音樂(lè)智化寺京音樂(lè)智化寺始建于明代正統(tǒng)九年（1444年），初為明英宗時(shí)期的大太監(jiān)王振“舍宅為寺”所建的敕賜寺院，后王振擅將部分宮廷音樂(lè)移入寺院，并組建樂(lè)隊(duì)，用于寺院佛事和一些民間活動(dòng)，此即智化寺音樂(lè)的由來(lái)。清道光、咸豐年間，智化寺音樂(lè)從寺院逐漸傳播到北京周邊地區(qū)，從而成為了北方佛曲的代表，被時(shí)人冠以“京音樂(lè)”。至今已傳承562年，被譽(yù)為中國(guó)古代音樂(lè)的“活化石”。京音樂(lè)共約300余首樂(lè)曲，但至今只有48首樂(lè)譜。其樂(lè)器分為兩類：一是吹奏樂(lè)器，主要有管、笙、笛；一是擊奏樂(lè)器，有云鑼、鼓、鐺子、鈸、鐃、子等。樂(lè)隊(duì)編制為9人14件樂(lè)器。智化寺京音樂(lè)具有鮮明的藝術(shù)特征：莊重、古樸、典雅、輝煌的音樂(lè)風(fēng)格；龐大、規(guī)范的曲式結(jié)構(gòu)；純熟、精湛的演奏技法。它有著嚴(yán)格、保守的傳承訓(xùn)練方式。需通過(guò)口傳心授的方式學(xué)藝七年方可出師，至今已傳至二十七代，是我國(guó)唯一按代傳襲且沒(méi)有斷代的樂(lè)種。很多學(xué)者認(rèn)為智化寺京音樂(lè)與唐宋古樂(lè)有關(guān)，它在曲目、樂(lè)器、宮調(diào)、演奏方法等多方面保存了唐、宋、明舊制。并忠實(shí)地保存了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的基本風(fēng)貌。為繼承和發(fā)揚(yáng)古代優(yōu)秀音樂(lè)遺產(chǎn)有著重要的價(jià)值。智化寺京音樂(lè)雖然從上世紀(jì)80年代起歷經(jīng)政府、音樂(lè)界及佛教界人士的發(fā)掘和搶救，但仍存在不少難以解決的問(wèn)題。首先，智化寺京音樂(lè)在佛事應(yīng)酬上完全喪失；其次，智化寺第27代傳人在技術(shù)上亟待提高。再者，當(dāng)前社會(huì)的文化生活日益豐富，對(duì)智化寺京音樂(lè)的興趣越來(lái)越淡，使智化寺京音樂(lè)發(fā)展舉步維艱。而且，智化寺京音樂(lè)的傳人在數(shù)量上還十分缺乏，樂(lè)隊(duì)不能達(dá)到原來(lái)的規(guī)模，其中打擊樂(lè)仍然面臨失傳的窘境。天壇神樂(lè)署中和韶樂(lè)中和韶樂(lè)源于中國(guó)古代雅樂(lè)，又名郊廟樂(lè)，是一種將禮、樂(lè)、歌、舞融為一體的典禮音樂(lè)。它是明清兩朝舉行祭祀、朝會(huì)及宴饗活動(dòng)時(shí)所使用的音樂(lè)，也是中國(guó)古代最具典型意義的宮廷音樂(lè)，歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。因中國(guó)古人信奉“治民莫善于禮，移風(fēng)易俗莫善于樂(lè)”，尊雅樂(lè)為“華夏正聲”，故歷朝歷代的中央政府均設(shè)立專職官員和職能部門負(fù)責(zé)有關(guān)音樂(lè)事宜。明初，太祖朱元璋將雅樂(lè)更名為中和韶樂(lè)，清朝沿用至今。中和韶樂(lè)的主要特點(diǎn)是：五聲音階的運(yùn)用；一字一音，保存和延續(xù)了先秦雅樂(lè)的特征;八音具備；有樂(lè)必有歌；突出鐘聲磬韻，體現(xiàn)“金聲玉振”的特色。天壇神樂(lè)署位于天壇外壇西部。創(chuàng)立于明初，它是明清兩朝的禮樂(lè)學(xué)府，是培養(yǎng)樂(lè)舞生和演陳禮樂(lè)的場(chǎng)所。初名神樂(lè)觀，清乾隆十九年改為神樂(lè)署。中和韶樂(lè)在中國(guó)古代的發(fā)生、發(fā)展經(jīng)歷了歷代傳承，直到清朝滅亡，中和韶樂(lè)才歸于沉寂。20世紀(jì)80年代，隨著對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化重新認(rèn)識(shí)，中和韶樂(lè)逐漸復(fù)蘇。2004年9月天壇神樂(lè)署修復(fù)完成，天壇成立專門機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)神樂(lè)署的管理和保護(hù)。發(fā)掘、研究、保護(hù)中和韶樂(lè)這一古老的文化遺存，具有一定的現(xiàn)實(shí)意義。首先，它具有較高的學(xué)術(shù)價(jià)值；其次，它具有一定的實(shí)用價(jià)值（中和韶樂(lè)表示了中國(guó)古人對(duì)和諧完美的憧憬，其內(nèi)涵符合儒家傳統(tǒng)的倫理道德，也表達(dá)了深邃宏遠(yuǎn)的文化理念）。如今中和韶樂(lè)喪失了昔日賴以生存的舞臺(tái)，演出人員的演出水平也難以為繼，再加上現(xiàn)代人對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)日漸失去興趣。中和韶樂(lè)正面臨生存危機(jī)。門頭溝京西幡樂(lè)京西幡樂(lè)是門頭溝西部山區(qū)傳承了四百余年的民間吹打樂(lè)，是古幡會(huì)祭祀佛道儒時(shí)演奏的祭祀音樂(lè)。京西幡樂(lè)依托京西古幡會(huì)而產(chǎn)生。古樂(lè)曲主要由祭祀孔子的音樂(lè)組成。以頌神、祭神為主要內(nèi)容，現(xiàn)已發(fā)展成為人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的娛樂(lè)形式。位于京西門頭溝百花山腳下的千軍臺(tái)村和莊戶村歷史悠久，每年正月十五的古幡盛會(huì)至今已流傳了幾百年，充滿了明清古代遺風(fēng)，形成了京西獨(dú)特的民間風(fēng)俗畫卷。兩村的古幡會(huì)在幾百年來(lái)幾經(jīng)停頓和重制。京西幡樂(lè)的演奏形式分為吹奏樂(lè)和打擊樂(lè)兩部分。吹奏樂(lè)器由笙、管、笛、嗩吶、云鑼、大鼓、小鈸組成。打擊樂(lè)器由大鐃數(shù)個(gè)、大鈸數(shù)個(gè)，小兩個(gè)、鐺子一個(gè)、大鼓一面組成。古幡樂(lè)曲吹打樂(lè)代表作是《柳公宴》、《焚火贊》等；打擊樂(lè)曲代表作有《顏回三省》、《秦王掛玉帶》等。京西幡樂(lè)的傳承基本上以口傳心授的方式，并且以學(xué)習(xí)單一樂(lè)器為基本的傳承單位。京西幡樂(lè)具有“四老”的特點(diǎn)，即曲目老；樂(lè)班老；樂(lè)器老；藝人老。京西幡樂(lè)是珍藏在北京西部山村的不多見(jiàn)的儒家音樂(lè)，在某種程度上反映了明代以來(lái)古人尊崇儒教的歷史現(xiàn)實(shí)，其中部分古樂(lè)曲具有較高的藝術(shù)欣賞和研究?jī)r(jià)值。此外，圍繞幡樂(lè)存在的一些古樂(lè)器，也具有一定的文物價(jià)值。古老的京西幡樂(lè)歷經(jīng)滄桑，是京西悠久歷史文化的見(jiàn)證，是山村人民勤勞、勇敢、智慧的結(jié)晶。但由于歷史的原因和時(shí)代的變遷，古樂(lè)班實(shí)際上只是依靠一些老藝人在維持，幡樂(lè)仍面臨著青黃不接的局面。通州運(yùn)河船工號(hào)子通州運(yùn)河船工號(hào)子是指通州到天津段運(yùn)河（即北運(yùn)河）的船工號(hào)子。它是運(yùn)河船工為統(tǒng)一勞動(dòng)步調(diào)，增加勞動(dòng)興趣，提高勞動(dòng)效率而創(chuàng)作的民歌品種。運(yùn)河船工號(hào)子的淵源，如今只能根據(jù)演唱者的回憶追溯到清道光年間。它是以家庭、師徒、互學(xué)的方式傳承至今的。如今運(yùn)河號(hào)子的唯一傳人是通州永順鎮(zhèn)鹽灘村75歲的趙慶福。通州位于北京市東南部，京杭大運(yùn)河北起點(diǎn)，早在秦代就有漕運(yùn)活動(dòng)。元明清三代，封建王朝定都北京，漕運(yùn)進(jìn)入了鼎盛時(shí)期。當(dāng)時(shí)，每年運(yùn)糧漕船兩萬(wàn)余艘，首尾銜接十幾里，伴隨浩浩蕩蕩宏偉船隊(duì)的，是此起彼伏，氣勢(shì)磅礴的號(hào)子聲。光緒末年，漕運(yùn)廢除，通州碼頭地位逐漸消失，但在運(yùn)河上民間的客貨運(yùn)輸直到1943年，運(yùn)河因大旱斷流時(shí)才停止。至此，與漕運(yùn)共興衰的號(hào)子也從大運(yùn)河上消失。但是船工號(hào)子因有傳人，所以流傳至今。運(yùn)河船工號(hào)子與漕運(yùn)船工的勞作緊密伴隨。其相關(guān)器具眾多，包括漕運(yùn)船及船上桅桿、篷布、櫓、篙、鐵錨、纖繩、定船石等。運(yùn)河船工號(hào)子種類眾多，現(xiàn)已搜集整理出十種二十二首，包括：起錨號(hào)、攬頭沖船號(hào)、搖櫓號(hào)、出倉(cāng)號(hào)、立桅號(hào)、跑篷號(hào)、闖灘號(hào)、拉纖號(hào)、絞關(guān)號(hào)、閑號(hào)。其演唱形式除起錨號(hào)為齊唱外，均為一領(lǐng)眾和。運(yùn)河船工號(hào)子是鮮活的歷史記憶，經(jīng)過(guò)幾百年的傳承，它是運(yùn)河文化和北京文化標(biāo)志性的重要文化符號(hào)之一。如今，運(yùn)河船工號(hào)子已失去了生存的空間。且在傳承上后繼乏人。同時(shí)，對(duì)其也缺乏足夠的了解與科學(xué)的研究。順義曾莊大鼓順義曾莊大鼓是一種源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的民間器樂(lè)演奏形式，流傳于北京市順義區(qū)楊鎮(zhèn)一帶。大鼓又稱“挎鼓”即“迓鼓”。曾莊大鼓系由宋代軍樂(lè)演變而來(lái)，歷經(jīng)數(shù)百年仍然保持了軍樂(lè)特色，善于以具有威懾力的震撼力量來(lái)渲染氣氛，是廣場(chǎng)文化活動(dòng)中營(yíng)造氛圍表現(xiàn)力最佳的民間花會(huì)之一。曾莊大鼓年代久遠(yuǎn)，以鼓大而不用鼓架、用鼓棒單棒擊打、演奏技藝獨(dú)特、傳統(tǒng)套路完整為突出特色。演奏起來(lái)節(jié)奏強(qiáng)烈，鏗鏘有力，氣勢(shì)磅礴，威武雄壯，充分體現(xiàn)出中華民族的民族本色，具有極大的藝術(shù)表現(xiàn)魅力。曾莊大鼓為民間大型打擊樂(lè)器。以八至十二面大鼓、兩個(gè)沉子、兩個(gè)小鈸及一面會(huì)旗、十?dāng)?shù)面彩旗為一鼓隊(duì)。會(huì)旗領(lǐng)陣，大鼓主奏，沉子與小鈸伴奏，彩旗烘托氣氛并維護(hù)秩序。會(huì)旗長(zhǎng)方形，長(zhǎng)約2米，寬約1.5米，黑地兒白字，書“曾莊誠(chéng)義老會(huì)”字樣。彩旗為白邊三角牙旗，地兒為紅色或藍(lán)色，內(nèi)書“曾莊誠(chéng)義老會(huì)”字樣。演奏時(shí)，十二名鼓手頭戴盔頭”，盔頂有紅櫻。身穿黃色坎肩兒，背部書有‘萬(wàn)善同歸”字樣。曾莊大鼓有定點(diǎn)表演和行進(jìn)表演兩種演奏形式。曾莊大鼓的傳統(tǒng)套路“老八套”，表現(xiàn)的是《水滸傳》中水泊英雄李逵的傳奇故事?！袄习颂住本唧w為：迎春、展翅、鬧店、上調(diào)、取水、嗑牙、亂點(diǎn)子、下調(diào)，其構(gòu)思精巧，情節(jié)曲折，結(jié)構(gòu)完整，表現(xiàn)力強(qiáng)，在全國(guó)的傳統(tǒng)民間藝術(shù)中極為罕見(jiàn)，極具藝術(shù)保護(hù)價(jià)值?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)期間，曾莊大鼓會(huì)曾一度停止活動(dòng)，抗日戰(zhàn)爭(zhēng)勝利后方始恢復(fù)。由于現(xiàn)在曾莊大鼓的基本隊(duì)員年齡偏大且活動(dòng)較少等原因，正處于逐漸消沉的狀態(tài)，后繼乏人，傳承困難。研究、組織、經(jīng)費(fèi)等因素是造成曾莊大鼓目前處境的主要原因。二、舞蹈延慶旱船延慶歷史悠久，傳統(tǒng)文化積淀豐厚，歷史上民間舞蹈很引人注目，而旱船是其中最有代表性的品種。根據(jù)地方史志記述，延慶旱船產(chǎn)生于400年前的明代。因明代有大量的江淮貶謫官員定居延慶，所以對(duì)延慶文化影響很大。延慶旱船除了在“文革”期間停止演出之外，曾十分廣泛地活動(dòng)于延慶城鄉(xiāng)。尤其是在每年的正月十五前后三天聚眾表演，其場(chǎng)面壯觀、熱鬧非凡。延慶旱船表演的道具有一只船（雙人駕，俗稱大船）、三只船、九只船、多只船的劃分，這是延慶旱船在歷史上不斷創(chuàng)新和發(fā)展的結(jié)果。在表演套路上，主要以不斷出現(xiàn)的“圓”為基礎(chǔ)的套路，以各種“葫蘆”命名的套路很多。延慶旱船伴奏的音樂(lè)曲牌喜慶熱烈，以嗩吶、笙、大鼓、大鏢、小鏢、大鐃、小鐃為主要的伴奏樂(lè)器，對(duì)于烘托濃郁的節(jié)日氣氛起到了積極作用。其主要演奏的曲牌有：《剎鼓》、《八板》、《小釘缸》、《小番召》、《將軍令》十余套。延慶旱船融文學(xué)、繪畫、音樂(lè)、舞蹈、建筑等藝術(shù)于一體，其價(jià)值表現(xiàn)在三個(gè)方面：獨(dú)特的道具造型，豐富的表演套路，粗獷的音樂(lè)伴奏；研究、挖掘整理、保護(hù)、推廣價(jià)值；實(shí)用價(jià)值?，F(xiàn)延慶旱船正面臨諸多問(wèn)題，如：現(xiàn)存的檔數(shù)急劇減少（興盛時(shí)期有二十余檔，現(xiàn)在僅存五六檔）；表演套路和技巧正在被簡(jiǎn)化或失傳；道具制作粗糙；音樂(lè)伴奏中傳統(tǒng)的曲牌和傳承人急劇減少等。如果不從人力和物力上加以保護(hù)和搶救，這項(xiàng)文化活動(dòng)將慢慢自然消失。門頭溝京西太平鼓太平鼓是北京市門頭溝區(qū)門城鎮(zhèn)、妙峰山、軍莊一帶老百姓自?shī)首詷?lè)、集體傳承、集體發(fā)展的民間舞蹈形式。具有廣泛的群眾基礎(chǔ)和深厚的歷史淵源，在當(dāng)?shù)氐拿袼谆顒?dòng)中發(fā)揮著重要的作用。太平鼓自明代即在北京流傳，清代，京城內(nèi)外太平鼓極為盛行。因清代宮廷中舊歷除夕也要擊打太平鼓，取其“太平”之意，所以北京也稱太平鼓為“迎年鼓”。清末，在門頭溝地區(qū)打太平鼓已很普遍。太平鼓在每年的臘月和正月最為活躍。另外，在當(dāng)?shù)氐臍q時(shí)民俗活動(dòng)中也很吸引人。太平鼓由于深受百姓們的喜愛(ài)，至今保留了多種套路、打法和風(fēng)格各異的流派。目前，流傳下來(lái)的動(dòng)作套路有十二套之多。太平鼓有兩種表演形式，既可邊打邊舞，也可間打間唱。太平鼓具有一套完整的民間肢體語(yǔ)言，其中婦女的基本動(dòng)律是“扭勁”、“顫勁”（一種說(shuō)法認(rèn)為與封建時(shí)代婦女纏足習(xí)俗有關(guān)）；男性舞者的動(dòng)律特點(diǎn)是“掘勁”和“艮勁”。太平鼓音樂(lè)主要由兩部分組成，即“鼓點(diǎn)”和“唱曲”。太平鼓的“鼓點(diǎn)”既是套路名稱，又是音樂(lè)曲牌，以四分之二拍為多。鼓點(diǎn)節(jié)奏以四分音符為主的，藝人們稱“單鼓點(diǎn)”；以八分音符和十六分音符為主的，被稱為“雙鼓點(diǎn)”。當(dāng)?shù)厮嚾税?唱曲”又稱“唱繩歌兒”或“唱繩調(diào)兒”。唱詞一般以人物、典故、時(shí)令花草及大實(shí)話為主，曲子是當(dāng)?shù)亓餍械拿耖g小調(diào)。演唱時(shí)，先唱序，后唱主段。近來(lái)，市政府已經(jīng)撥?？钣糜谕诰蚝捅Ｗo(hù)太平鼓工作。但仍存在著以下諸多問(wèn)題：一、太平鼓早已失去了賴以生存的空間；二、一些動(dòng)作套路已經(jīng)失傳；三、缺少傳承人；四、文化保護(hù)意識(shí)淡薄，一部分人忽視民族精粹的價(jià)值。昌平后牛坊村花鈸大鼓“花錢大鼓”是后牛坊村的花會(huì)之一。同時(shí)，此表演形式在北京、河北、遼寧等地均有流傳。在昌平區(qū)現(xiàn)存的61檔二十多種花會(huì)中，“花錢大鼓”可算是一支艷麗的奇葩。該村曾有多檔花會(huì)，如五虎棍、耍叉（開路）、舞帆、高蹺、花錢大鼓等。但其他花會(huì)都已沉寂多年基本失傳，唯有花錢大鼓”碩果僅存。后牛坊村“花錢大鼓”，屬花錢中的‘文錢”，原名稱“雷音圣會(huì)，子弟花錢”，百姓俗稱“大鼓會(huì)”，據(jù)傳是清朝乾隆年間，有一山西洪洞縣逃荒到后牛坊的白胡子老人，教給當(dāng)?shù)卮迕竦?。由于后牛坊人也?lái)自山西洪洞，出于對(duì)先人的懷念，便將這檔民間藝術(shù)世世代代地流傳下來(lái)?！盎ㄥX大鼓”表演以鼓、錢為主要伴奏樂(lè)器。表演時(shí)由8個(gè)成年人敲打鼓面直徑73cm，高36cm的大鼓。由8-12歲男女兒童12人，邊擊打直徑17cm的小銅錢邊舞蹈。有“長(zhǎng)行鼓”“老八架”“隆通通”“上調(diào)、下調(diào)”和“三錢起鼓”等10余種鼓譜，每套鼓譜都以“長(zhǎng)行鼓”鼓點(diǎn)相串聯(lián)。音樂(lè)節(jié)奏有二拍子、三拍子、四拍子、五拍子等。配合鼓樂(lè)的節(jié)奏有彈跳、換跳、自轉(zhuǎn)、對(duì)錢、扔腿接錢等各種舞步，表演人多時(shí)可達(dá)幾百人。1957年3月參加全國(guó)第二屆民間音樂(lè)舞蹈匯演獲獎(jiǎng)?！盎ㄥX大鼓”有較高的民間花會(huì)藝術(shù)及民俗文化保存價(jià)值，可為研究民間藝術(shù)和民俗文化提供相關(guān)資料。目前，“花錢大鼓”較難的套路和動(dòng)作，不少已無(wú)人能做，全套鼓譜只記憶在老藝人的心中。瀕臨失傳，亟待搶救。密云蝴蝶會(huì)“蝴蝶會(huì)”是以蝴蝶為形象特征的一種民間舞蹈表演形式，因其通常隨走會(huì)隊(duì)伍進(jìn)行表演，也被視為一個(gè)會(huì)檔。流行于北京密云縣卸甲山、康各莊、尖巖、古北口河西、八家莊等地。深受當(dāng)?shù)厝罕姎g迎。據(jù)傳說(shuō)，“蝴蝶會(huì)”起源于元朝初年，就已知材料證明在密云已流傳二百多年。密云“蝴蝶會(huì)”與國(guó)內(nèi)其它地區(qū)以蝴蝶為形象特征的表演形式不同，它采取成人與兒童疊加上肩的表演形式，拓展了表演的空間，增加了表演的觀賞性。其基本形式是：選擇強(qiáng)壯的青壯年作腿子演員，選學(xué)齡前兒童3名、4名、5名、7名或12名5—9歲的小男孩兒扮成蝴蝶形象，由腿子演員肩托蝴蝶演員作模仿蝴蝶飛舞及兒童戲蝶的各種動(dòng)作。“蝴蝶會(huì)”的表演展示內(nèi)容包括造型、服飾、道具、動(dòng)作四個(gè)部分：造型為裝扮成蝴蝶的兒童演員站在腿子演員肩上表演；服飾分雌性蝴蝶、雄性蝴蝶、腿子和替肩、樂(lè)隊(duì)四種；道具有扇子、花束或假蝴蝶；動(dòng)作包括持道具方法、基本步伐、基礎(chǔ)動(dòng)作、技巧動(dòng)作四個(gè)方面。“蝴蝶會(huì)”以成人（腿子）與兒童（蝴蝶）的相互配合為表演主體、以區(qū)域民俗、民間信仰和花會(huì)傳統(tǒng)為依托，融舞蹈、雜技、音樂(lè)、服飾等多種藝術(shù)成分為一體，同時(shí)運(yùn)用一定技巧和豐富隊(duì)形變化，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力，是北京地區(qū)獨(dú)一無(wú)二、密云地區(qū)民眾獨(dú)創(chuàng)的一種民間藝術(shù)形式，具有較高的密云地域性歷史文化價(jià)值，審美價(jià)值和情感價(jià)值。“蝴蝶會(huì)”由于社會(huì)的、歷史的、自身的原因，面臨著生存危機(jī)。密云縣文化委員會(huì)正組織力量進(jìn)行搶救、保護(hù)，并制定了五年保護(hù)規(guī)劃。米糧屯高蹺會(huì)米糧屯“同樂(lè)高腳會(huì)”創(chuàng)建于清朝乾隆年間，曾受過(guò)皇封，距今已有250余年歷史。最早是由家住米糧屯、在北京打工的馬四爺帶領(lǐng)本村幾個(gè)人創(chuàng)辦的。米糧屯高蹺蹺上角色13人，旗手伴奏25人及演出保衛(wèi)勤雜人員數(shù)人，共計(jì)45人。全程表演分大場(chǎng)引入、頭蹺指揮，分跑大場(chǎng)、個(gè)人現(xiàn)計(jì)亮絕活（上大跳、旱地拔蔥）等高難動(dòng)作；后面接著清場(chǎng)逗俏，小戲表演，最后以麒麟送子收?qǐng)觥Ｃ准Z屯高蹺作為豐臺(tái)區(qū)享有盛名的花會(huì)，有著其獨(dú)特的風(fēng)格和動(dòng)作特點(diǎn)。其獨(dú)腿高為1.6米，動(dòng)作險(xiǎn)，技巧多，難度大。有“夜叉探?！薄ⅰ疤K秦背劍”、“蹲襠”、“彈跳”、“懷中抱月”、“鷂子翻身”、“蝎子擺尾”、“挾麥個(gè)”、“端盤子”等絕活。米糧屯高蹺會(huì)在北京各地區(qū)的高蹺會(huì)中獨(dú)樹一幟，受到同行和廣大群眾的普遍尊崇，具有較深厚的歷史底蘊(yùn)和群眾基礎(chǔ)。它具有獨(dú)特的表演形式和風(fēng)格特點(diǎn)，在表演技法、人物設(shè)置、音樂(lè)伴奏、會(huì)禮會(huì)規(guī)和高蹺的制作工藝上保持了傳統(tǒng)風(fēng)貌。其表演自然風(fēng)趣，技巧較高，是流傳在民間的的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化表演藝術(shù)。同時(shí)對(duì)活躍群眾文化生活具有特殊功效。自上世紀(jì)九十年代恢復(fù)活動(dòng)以來(lái)，受到群眾的普遍歡迎。但是現(xiàn)在米糧屯高蹺正面臨逐步衰落、退化甚至失傳的危險(xiǎn)。搶救、挖掘、整理工作已經(jīng)迫在眉睫。海淀?yè)浜皳浜本褪乔迥┢鹪诤５韰^(qū)蘇家坨鎮(zhèn)后沙澗村一帶流傳至今的一個(gè)民間舞蹈項(xiàng)目。據(jù)史料記載，“撲蝴蝶”的項(xiàng)目最早出現(xiàn)在南宋江浙地區(qū)。傳至北京已有200多年的歷史。海淀?yè)浜从?894年慈禧太后60大壽慶典上的一支民間歌舞，此舞被后沙澗村一個(gè)叫李五的拉洋車人看到，后回村組織村民編排而成。從第一代傳人李五到第四代傳人劉炳煥，傳承至今已有100多年歷史。“撲蝴蝶”的表演形式一般以十人至二三十人參加為宜，分為“捻蝶”“撲蝶”和“舞鞭”三種角色，每種角色可有四或六人，也可更多一些人同時(shí)上場(chǎng)。該舞蹈沒(méi)有固定的隊(duì)形和表演程序，三種角色可單獨(dú)表演，也可組合表演，表演方式均由指導(dǎo)藝人臨場(chǎng)安排。該舞有歌有舞。歌唱時(shí)全體演員圍成一個(gè)圓圈，邊走“十字步”邊和著霸王鞭輕擊的節(jié)奏演唱（此時(shí)“捻蝶者”可休息），曲調(diào)多為河北、山西民歌，用老調(diào)添新詞的辦法確定唱詞。其中捻蝶技巧從捻兩支到四支蝶竿均有一定難度，也是該舞的主要特點(diǎn)。該舞的風(fēng)格特點(diǎn)主要表現(xiàn)在三種角色各自不同的表演以及場(chǎng)面的調(diào)度上。后沙澗村自上世紀(jì)三十年代初開始參加民間花會(huì)表演，從每年的臘月開始到正月十五為止活動(dòng)一直不斷?！拔母铩逼陂g活動(dòng)中斷，1983年在政府的支持和幫助下始恢復(fù)活動(dòng)至今。該舞在社會(huì)學(xué)、民俗學(xué)、藝術(shù)審美等方面均有一定的研究?jī)r(jià)值。如今“撲蝴蝶”項(xiàng)目的瀕危狀況已經(jīng)日益顯現(xiàn)。年齡結(jié)構(gòu)偏大；舞蹈動(dòng)作簡(jiǎn)單技巧不到位，很難呈現(xiàn)當(dāng)年的風(fēng)采；大部分作品只舞不歌，歌唱部分面臨消失的危險(xiǎn)。白紙坊太獅老會(huì)宣武區(qū)白紙坊地區(qū)的“白紙坊太獅老會(huì)”，成會(huì)于清乾隆五年（1740年），其后幾經(jīng)興衰，于清同治九年（1870年），經(jīng)由白紙坊地區(qū)兩大戶:李庭樸、陳子鶴共同出面，重整太獅老會(huì)，名稱為廣安門里白紙坊永壽長(zhǎng)春太獅勝會(huì)”，李、陳二人先后出任會(huì)頭。陳為原清工部火藥局的四品官員，他模仿紫禁城里太和殿門前石獅子的神態(tài)和造型，重新設(shè)計(jì)了大碑額頭、窩窩眼、血盆大口、翻鼻孔的威武、兇猛的獅頭造型，并在獅頭上綴掛了七個(gè)大銅鈴鐺，整個(gè)獅頭重約七十多斤，獅身前后共長(zhǎng)約一丈二尺。聘請(qǐng)了永定門里永安橋的舞獅藝人劉五傳授技藝（此人以做篩子為業(yè)，綽號(hào)“篩子劉五）他廣集會(huì)眾，常年參加京城各處的行香走會(huì)。清光緒末年，清政府推行新政，在白紙坊創(chuàng)辦了我國(guó)第一家官辦新式印鈔企業(yè)——度支部印刷局（即北京印鈔廠的前身）。工人中習(xí)武之風(fēng)甚盛，他們特別繼承了當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)走會(huì)中的“白紙坊太獅老會(huì)”活動(dòng)，把這種民間獅子舞的表演作為一種娛樂(lè)健身形式，這種民間組織形式和表演技藝的傳承，一直保留到今天。自清同治五年白紙坊太獅老會(huì)重整起，歷史脈絡(luò)清晰，傳承有序，其獅藝傳人第一代為“篩子劉五”；第二代為一陸姓人；第三代為陸某之子；第四代為原白紙坊印刷局工人何金玉；第五代為丁秉亮；第六代為著名的太獅藝人、北京印鈔廠退休工人劉德海；第七代為北京印鈔廠退休職工王建文。隨著社會(huì)文化生活的日益豐富，多種娛樂(lè)形式的不斷出現(xiàn)，特別是廣大青年人業(yè)余休閑方式的多樣性，使傳統(tǒng)的民間藝術(shù)受到了冷落，白紙坊太獅也出現(xiàn)了人才斷檔的危機(jī)。大柵欄五斗齋高蹺秧歌歷史上大柵欄不僅是一個(gè)繁華的商業(yè)區(qū)，還有比較集中的娛樂(lè)場(chǎng)所和眾多的民間花會(huì)活動(dòng)。五斗齋高蹺秧歌所指的“五斗齋”，原為大柵欄地區(qū)的一條街巷的名稱，今在余家胡同內(nèi)。因該花會(huì)的創(chuàng)始人居住在五斗齋，故取名五斗齋高蹺秧歌，沿用至今。五斗齋高蹺秧歌會(huì)原稱“萬(wàn)壽無(wú)疆、隨意樂(lè)善、太平歌唱秧歌老會(huì)'，起會(huì)于清乾隆年間。五斗齋的高蹺秧歌在為慈禧六十歲祝壽表演時(shí)，慈禧對(duì)秧歌中“小頭行”的表演十分贊賞，特賜“太子冠”取代原本的“孩兒發(fā)”。五斗齋高蹺秧歌從此名聲大振。延至清末，由藝人寶三、項(xiàng)六、焦文漢為會(huì)頭。參加過(guò)各種廟會(huì)活動(dòng)。市內(nèi)活動(dòng)最多的地區(qū)，當(dāng)數(shù)坐落在今宣武區(qū)南橫街東口的江南城隍廟廟會(huì)。及至軍閥混戰(zhàn)時(shí)期，花會(huì)活動(dòng)處于低潮，至民國(guó)二十幾年后又逐漸興旺。建國(guó)初，該會(huì)會(huì)頭李貴金去了新疆，行前把道具行頭變賣一空，花會(huì)活動(dòng)中止。上世紀(jì)五十年代初，由宣武區(qū)大柵欄街道楊梅竹斜街的龍華刻字鋪、德勝軒茶館、雙順永麻刀鋪、忠信自行車鋪等四家商號(hào)發(fā)起，請(qǐng)?zhí)K寶泉（1923年一2004年）、任豐瑞（1926年一1998年）等傳授秧歌技藝，繼承了原秧歌老會(huì)的傳統(tǒng)，重新置辦行頭道具，成立起一檔新會(huì)，會(huì)名為：“華德永信、合街公議、太平歌唱秧歌會(huì)”?！拔幕蟾锩逼陂g停止了活動(dòng)。1978年后，由會(huì)頭任豐瑞、張全增、王敬賢等人組織恢復(fù)起秧歌會(huì)，取名為“宣武區(qū)職工業(yè)余高蹺隊(duì)”。至上世紀(jì)八十年代末，由于無(wú)活動(dòng)場(chǎng)地及后繼無(wú)人等問(wèn)題，五斗齋老會(huì)在京城瀕臨絕跡的危險(xiǎn)。沙峪村竹馬沙峪村的“竹馬”是以假馬套在人身上進(jìn)行表演的一種舞蹈形式，主要用于廣場(chǎng)表演。北京的“竹馬”起源于清代宮廷，用于各種儀式或盛典的場(chǎng)合。流傳于民間后逐漸演變成為一種群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈形式。自從“竹馬”在沙峪村產(chǎn)生之后，每年的農(nóng)歷正月十四至十六都要與其他花會(huì)節(jié)目一道上街表演。另外，舊時(shí)的竹馬表演還用于祭祀。沙峪村的'竹馬”在花會(huì)表演的過(guò)程中，始終以嚴(yán)謹(jǐn)著稱。其第一代傳人是邢懷，至今已經(jīng)是第四代了。傳統(tǒng)的“竹馬”表演的內(nèi)容是“蕭太后打獵”，舞蹈共分八個(gè)角色。由于活動(dòng)量大，舞蹈中的女角色歷來(lái)由男子扮演。表演者大都是十五六歲的少年。表演時(shí)演員身挎竹馬，手持馬鞭，在急促的鑼鼓伴奏下跑出各種隊(duì)形圖案，隊(duì)形的變化由頭馬暗示?？勺兂觥皥A場(chǎng)”、“四方斗”、“打香道”、“編寨笆”等圖案。舞蹈動(dòng)作則以跑為主，要跑出戲曲中圓場(chǎng)的感覺(jué)，加之馬鞭的揮舞，給人的感覺(jué)是充滿激情，很具觀賞性。在隊(duì)形變化的間隙，演員們?cè)跇?lè)器伴奏下唱出動(dòng)聽(tīng)的歌曲，音樂(lè)以打擊樂(lè)為主，用戲曲鑼鼓點(diǎn)控制節(jié)奏，渲染氣氛。笙、嗩吶等吹奏樂(lè)在隊(duì)形變化間隙為演唱者伴奏，起緩沖調(diào)節(jié)的作用。歌聲與舞蹈和諧統(tǒng)一，給人一種美的享受。由清末的鼎盛期到1949年的逐漸衰落，然后到“文革”期間的停止活動(dòng)。改革開放后，村里的老藝人在村委會(huì)的支持下又恢復(fù)了花會(huì)表演，但也僅維持了幾年便又中斷。由于社會(huì)結(jié)構(gòu)的變化，加之自身傳承的原因，沙峪村“竹馬”在近十年沒(méi)有表演，生存面臨危機(jī)。湯河川大班小班懷柔北部深山區(qū)的長(zhǎng)哨營(yíng)滿族鄉(xiāng)和喇叭溝門滿族鄉(xiāng)，是北京五個(gè)少數(shù)民族鄉(xiāng)之一。自清康熙十七年滿族彭姓入住湯河川以來(lái)，這里便出現(xiàn)了春節(jié)時(shí)走會(huì)這種獨(dú)特的生活習(xí)俗?！按蟀嘈“唷笔橇鱾饔陂L(zhǎng)哨營(yíng)村的一種民間花會(huì)表演形式。角色由一組舞鞭少年、一組扇子生、一組小姐、一組丫環(huán)及一個(gè)老賣婆和一個(gè)打竹板的丑角構(gòu)成。因?yàn)槲璞奚倌昃鞘畾q左右的孩童，而其他的角色都是大人，因此，叫做‘大班小班”。“大班小班”的表演形式為歌舞結(jié)合，且唱且舞。據(jù)藝人介紹，“大班小班”是在本村由來(lái)已久的打霸王鞭的基礎(chǔ)上形成的。長(zhǎng)哨營(yíng)鄉(xiāng)花會(huì)表演的鼎盛時(shí)期是1947年左右，“大班小班”也成型于那時(shí)。之后，花會(huì)表演在長(zhǎng)哨營(yíng)鄉(xiāng)沉寂了四十多年。2002年，村里恢復(fù)了花會(huì)表演，“大班小班”才又與其它會(huì)檔一道，從人們的記憶中復(fù)活。而喇叭溝門鄉(xiāng)帽山村的“大班小班”則始于20世紀(jì)初，只可惜自1946年之后就一直未能恢復(fù)表演。“大班小班”是一種把多個(gè)角色揉在一起的表演形式，體現(xiàn)出一種異中求同的和諧。在表演中既有一定的程序，又有明顯的自?shī)首詷?lè)色彩，易于使更多的人參與這項(xiàng)表演?！按蟀嘈“唷敝械陌酝醣?，在我國(guó)已有上千年的歷史，而小姐、丫環(huán)腳下的“寸蹺”表演又是從滿族婦女的高底鞋中演化而來(lái)，有民族融合的內(nèi)容。其中“寸蹺”表演和“大班小班”為長(zhǎng)哨營(yíng)村獨(dú)有?！按蟀嘈“唷庇捎诮巧床畲螅硌萦刑厣?，一直深受群眾歡迎。作為一種優(yōu)秀的民間花會(huì)表演形式，“大班小班”在歷史傳承方面已顯得十分窘迫。四十多年的中斷，使當(dāng)年的老藝人所剩無(wú)幾，能重新組織村民恢復(fù)表演實(shí)屬不易。三、戲劇昆曲藝術(shù)昆曲早在元末明初之際即產(chǎn)生于江蘇昆山一帶，原名“昆山腔”或簡(jiǎn)稱“昆腔”，清代以來(lái)被稱為“昆曲”，現(xiàn)又被稱為“昆劇”。他是我國(guó)傳統(tǒng)戲曲中最古老的劇種之一，至今已有六百多年的歷史。昆山腔開始只是民間的清曲、小唱。至明萬(wàn)歷年間，其流布區(qū)域便從蘇州逐步擴(kuò)展到全國(guó)數(shù)省。昆山腔已成為明代中葉至清代中葉影響最大的聲腔劇種。許多地方劇種，都受到過(guò)昆劇藝術(shù)多方面的哺育和滋養(yǎng)，稱為“百戲之祖，百戲之師”。昆曲的音樂(lè)屬于聯(lián)曲體結(jié)構(gòu)，簡(jiǎn)稱“曲牌體”。它所使用的曲牌，大約有一千種以上。昆曲的伴奏樂(lè)器，以曲笛為主，輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等。其唱腔華麗、念白儒雅、表演細(xì)膩、舞蹈飄逸，加上完美的舞臺(tái)置景，在戲曲表演的各個(gè)方面都達(dá)到了最高境界。最有影響而又經(jīng)常演出的昆曲劇目有：《鳴鳳記》、《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄣記》、《南柯記》、《義俠記》、《玉簪記》、《風(fēng)箏誤》、《十五貫》、《桃花扇》、《長(zhǎng)生殿》，另外著名的折子戲，如《游園驚夢(mèng)》、《思凡》、《斷橋》等。18世紀(jì)后期，地方戲開始興起，戲曲的發(fā)展由貴族化向大眾化過(guò)渡，昆曲開始走下坡路。到上世紀(jì)中葉，昆曲已呈衰敗之勢(shì)。新中國(guó)成立后，昆曲才有幸得以重獲新生。1956年，由于《十五貫》在全國(guó)產(chǎn)生的廣泛影響，促使全國(guó)許多地方相繼恢復(fù)了昆曲劇團(tuán)，同時(shí)，一大批表演藝術(shù)家重回到昆曲表演舞臺(tái)。雖然2001年5月18日，聯(lián)合國(guó)教科文組織將中國(guó)的昆曲藝術(shù)列為第一批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”，但是目前全國(guó)的6個(gè)昆曲劇院團(tuán)創(chuàng)作、演出普遍陷入困境。京劇藝術(shù)被稱為“國(guó)粹”的京劇有兩百多年的歷史。它的前身為徽調(diào)，通稱皮簧戲。曾一度稱為平劇，后改稱京劇。清乾隆五十五年（1790年），流行于安徽久享盛名的三慶徽班入京為乾隆帝祝壽。繼之，許多徽班接踵入京獻(xiàn)藝。其中最著名的有四喜、春臺(tái)、和春，習(xí)稱“四大徽班”。道光八年（1828年），流行于蘇、浙、皖、贛等省的楚腔（亦稱漢調(diào)）由名演員攜班進(jìn)京。該劇主腔西皮調(diào)，與徽劇的二黃通力協(xié)作，同臺(tái)演出，于是出現(xiàn)了皮黃戲。以后京劇又吸收了昆腔、秦腔和一些民間曲調(diào)的精華。表演上歌舞并重，融化了武術(shù)技巧，多用虛擬性動(dòng)作、節(jié)奏感強(qiáng)，創(chuàng)造了許多程式性的表演動(dòng)作。演唱時(shí)講究行腔吐字，念白具有音樂(lè)性。在唱、念、做、打方面逐漸形成了完整的藝術(shù)風(fēng)格和表演體系。京劇行當(dāng)分生、旦、凈、丑。用京胡、二胡、月琴、三弦、笛、嗩吶及鼓、鑼、鐃鈸等樂(lè)器伴奏。自清咸豐、同治以來(lái)，經(jīng)程長(zhǎng)庚、譚鑫培、梅蘭芳等加以改革和發(fā)展，影響至全國(guó)。其歷史悠久，流派紛呈。著名的老生有譚鑫培、馬連良、周信芳等，四大名旦有梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生，凈行中有金少山、裘盛戎，丑行中有蕭長(zhǎng)華、葉盛章。傳統(tǒng)劇目約有一千二三百個(gè)。以《霸王別姬》、《打漁殺家》、《三岔口》等流行較廣。建國(guó)后，在大力貫徹黨的文藝方針下，編寫、整理了《將相和》、《野豬林》、《雁蕩山》等和一些反映現(xiàn)代生活的劇目，獲得了成功。進(jìn)入新世紀(jì)以來(lái)，在國(guó)家大力提倡和發(fā)展下，京劇已然走向世界。河北梆子源于山陜梆子腔，清代先后傳入北京、直隸、天津等地，逐漸演變，直至清道光年間形成，流行于冀、津、京、以及魯、豫、晉部分地區(qū)，是我國(guó)北方影響較大的劇種之一。曾稱“京梆子”、“直隸梆子”、“衛(wèi)梆子”等，直到一九五二年才定名河北梆子。在發(fā)展過(guò)程中曾受高腔、京劇的影響。以梆子按節(jié)拍，音調(diào)高亢，表演細(xì)膩。河北梆子生腔蒼勁悲壯，旦腔高昂激越，凈腔粗曠豪放，丑腔戲噱跳躍。念有韻白、京白之分，但不用“上口字”；唱腔屬板腔體，主體板式有大慢板、小慢板、上六板、二六板、留板、鎖板等。主要伴奏樂(lè)器有板胡、笛子、笙、梆子等，在現(xiàn)代戲中還加入了西洋樂(lè)器。河北梆子于清同治、光緒之交開始呈現(xiàn)繁榮昌盛景象。從清咸豐、同治年間到上世紀(jì)二十年代末，在京盛行。起初唱詞發(fā)音雜用山陜音調(diào)，自上世紀(jì)二十年代楊韻譜的奎德社以后，逐漸改用北京語(yǔ)音。名男角有梁宗旺（達(dá)子紅）、田際云（想九霄）、吳毓順（小茶壺）、郭寶臣（元元紅）、侯俊山（十三旦）、楊寶珍（楊娃子）、薛因久（十二紅）、魏連升（小元紅）。女角有趙佩云（小香水）、王瑩仙（金剛鉆）、李桂云等。進(jìn)入二十世紀(jì)三十年代，河北梆子走向衰落。到四十年代末，河北梆子已衰敗不堪，幾乎瀕臨滅絕。建國(guó)后，在黨和政府的關(guān)懷和扶植下，河北梆子才真正獲得了新生。保留劇目有《蝴蝶杯》、《王寶釧》、《拜月記》、《竇娥冤》、《大刀王懷女》、《火燒裴元慶》等?，F(xiàn)在，同其他地方劇種一樣，河北梆子也出現(xiàn)衰落的局面。大興詩(shī)賦弦“詩(shī)賦弦”是目前僅存于北京市大興區(qū)的具有北京鄉(xiāng)土特色的地方民間小戲。據(jù)《中國(guó)戲曲音樂(lè)集成?河北卷》、《中國(guó)曲藝志》、《大興縣志》等書記載，“詩(shī)賦弦”創(chuàng)始于1880年曾經(jīng)產(chǎn)生上百個(gè)劇目，形成了自己獨(dú)特的劇目和民間雜區(qū)小調(diào)的音樂(lè)特色。詩(shī)賦弦是在“十不閑”蓮花落基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，保留了由民間雜曲小唱向戲劇過(guò)渡的演變過(guò)程的風(fēng)貌。以它獨(dú)特的地方民間特色，曾在大興、房山、固安、涿州等地產(chǎn)生廣泛影響，深受當(dāng)?shù)匕傩諝g迎。到目前為止，大興區(qū)開展活動(dòng)的“詩(shī)賦弦”劇團(tuán)僅有三個(gè)，以西里河村“詩(shī)賦弦”劇團(tuán)為主。從事詩(shī)賦弦演唱、伴奏等活動(dòng)的人員近百人，能夠演出的完整劇目有10余個(gè)。年齡老化，平均60余歲。傳承困難，瀕臨滅亡。在音樂(lè)上，“詩(shī)賦弦”參照詩(shī)詞歌賦的規(guī)律，將唱詞寫成長(zhǎng)短句，按“聯(lián)”演唱，表演時(shí)按“調(diào)”分“聯(lián)”，曲牌不一，句數(shù)不等，但每聯(lián)都有固定的句數(shù)，每句都有固定的字?jǐn)?shù)，唱詞有長(zhǎng)有短，韻腳協(xié)調(diào)動(dòng)聽(tīng)?，F(xiàn)存“詩(shī)賦弦”曲牌31個(gè)。其曲調(diào)大部分來(lái)源于當(dāng)?shù)氐拿窀琛蜗摇⑽骱哟蠊?、蓮花落的曲譜，又不斷吸收其他劇種和民間說(shuō)唱藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，形成“詩(shī)賦弦”特有的曲牌?！霸?shī)賦弦”曲牌具有明顯民歌成分，不少的曲牌中使用“哎嗨哎嗨呦”、“依呀那呀嗨”、“那呀依呀嗨”、“那哈嗨”等民歌常用的“墊字”，行內(nèi)人士自己總結(jié)“詩(shī)賦弦”演唱是：“九腔十八調(diào)，七十二嗨嗨“。詩(shī)賦閑是研究曲藝、戲曲及其演變過(guò)程的‘活化石”，具有重要的研究?jī)r(jià)值。同時(shí)，在“詩(shī)賦弦”的整個(gè)活動(dòng)中都充滿地方民間文化底蘊(yùn)，包含了眾多民俗色彩，具有重要民俗研究?jī)r(jià)值。柏峪燕歌戲柏峪村位于門頭溝區(qū)，地處北京西山，嶺峻水美，各類文化集聚于此，多種戲曲蔓延于村里鄉(xiāng)間。柏峪村就是有代表性的村莊之一，古老獨(dú)特的燕歌戲在此傳承下來(lái)。柏峪村曾有過(guò)的戲曲有：柏峪燕歌戲、河北老調(diào)、山陜梆子、蹦蹦戲等，其中，燕歌戲在人們心中的地位最高。柏峪燕歌時(shí)代久遠(yuǎn)，由于當(dāng)?shù)乜谝糁?，也俗稱“秧歌”、“燕樂(lè)”?！把鄻?lè)”始見(jiàn)于《周禮?春宮》，指天子與諸侯宴飲賓客使用的民間俗樂(lè)?！对贰份d：元代有宮縣登歌，分文、武，舞于太廟。龍燕樂(lè)”，民稱“燕歌”，雅俗兼?zhèn)洹?jù)了解，在清代、民國(guó)時(shí)，經(jīng)常應(yīng)邀外出“賣臺(tái)”，曾到過(guò)天橋、磯山、懷來(lái)、涿鹿、蔚縣和周邊村落，據(jù)《清史》記載，乾隆帝慶祝60大壽時(shí)還調(diào)過(guò)燕歌戲。1981年柏峪燕歌參加區(qū)文化部門在齋堂舉辦的大戲調(diào)演活動(dòng)。1982年柏峪村從正月初三直唱到“龍?zhí)ь^”。戲曲題材豐富，無(wú)事不記，無(wú)事不唱。大到皇帝老子，小到平民小偷，死鬼贓官。從小草到太陽(yáng)、從狼虎到天神……戲詞深?yuàn)W，雅俗兼?zhèn)洌淮值牡粼?，直擊咽喉；俗的無(wú)奈，直可罵娘；玄的離譜，耐人咂嘆。怎長(zhǎng)末短，典故無(wú)窮。在戲詞中，有詩(shī)人的名句，有百姓心里話，也有俚語(yǔ)番情，之乎者也。可謂南北九腔十八調(diào)，頗具雅俗共賞的綜合性。四、曲藝相聲相聲形成于北京，流行全國(guó)，是由笑話及吸收其他曲藝中的“說(shuō)口”逐步發(fā)展而成。近代相聲可追溯到明末的民間口技，而真正形成和發(fā)展是在清末。最早說(shuō)單口相聲的藝人是清代道光年間的張三祿。后傳藝給朱紹文（或朱少文）。朱編演新段子與其徒弟合作說(shuō)演，而出現(xiàn)對(duì)口相聲；他還促使票友的“清門”相聲和藝人的“渾門”相聲合流；由他開始，相聲行出現(xiàn)傳徒授藝的規(guī)矩。其代表人物有李德?lián)P（萬(wàn)人迷）、張壽臣、侯寶林、馬季、姜昆等人。相聲的表演形式分：?jiǎn)慰谙嗦?、?duì)口相聲、群口相聲。一個(gè)演員表演的長(zhǎng)短笑話為單口相聲。而兩個(gè)演員表演的稱對(duì)口相聲，敘述的甲乙分別稱“逗哏”、“捧哏”。依甲乙二人說(shuō)表內(nèi)容的輕重與語(yǔ)言風(fēng)格之不同，又可分為“一頭沉”、“子母哏”和“貫口活”三類。三個(gè)以上演員共同表演的是群口相聲，甲稱“逗哏”，乙稱“捧哏”，丙稱“膩縫”。相聲以諷刺見(jiàn)長(zhǎng)。講究“說(shuō)、學(xué)、逗、唱”。一段相聲一般由“墊話兒”、“瓢把兒”、“正活兒”、“底”組成。相聲用藝術(shù)手法組成“包袱兒”，通過(guò)說(shuō)表而“抖響”使人們發(fā)笑。其手法計(jì)有：三番（翻）四抖、先褒后貶等數(shù)十種。傳統(tǒng)相聲段子有：?jiǎn)慰谙嗦暋哆B升三級(jí)》、《珍珠翡翠白玉湯》；對(duì)口相聲《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》、《賣布頭》；群口相聲《扒馬褂》等。相聲經(jīng)過(guò)上世紀(jì)五十年代初期的改革，摒棄了庸俗、封建的內(nèi)容，出現(xiàn)了蓬勃發(fā)展的階段?！拔母铩焙?，相聲創(chuàng)作緊跟時(shí)代步伐，出現(xiàn)一段輝煌時(shí)期。但從上世紀(jì)九十年代后至今，相聲步入低谷。岔曲岔曲是八角鼓中最原始之曲種，是單弦演唱中的一部分。岔曲起源于清初北京，興盛于乾隆朝，流行于北京城內(nèi)外。關(guān)于岔曲的起源有兩種說(shuō)法：一說(shuō)來(lái)自乾隆朝征西凱歌；另一說(shuō)是從昆曲、高腔岔支而成。岔曲的表演方式有三種，大多是一人自擊八角鼓演唱，一人操三弦伴奏（也可無(wú)伴奏）；也有二人操八角鼓演唱的；還有集體演唱的“群曲”形式。其基本唱腔結(jié)構(gòu)是一段六句或八句，故又有“六八句”之稱，分曲頭、曲尾兩部分，中間有一個(gè)大過(guò)門。岔曲的曲詞句式是長(zhǎng)短句，有七字句、四字句，嵌入五、七、十字的小對(duì)句（即“數(shù)子”）等，并加入嵌字、襯字。岔曲音樂(lè)取材于民間曲藝、小調(diào)和戲曲。主要曲調(diào)有：平調(diào)韻、蕩韻、黃鵬調(diào)、石韻、硬書等。岔曲的篇幅分大小岔曲。小岔曲又名脆岔，短小精悍，不帶數(shù)子，有詞脆、腔脆、板頭脆的特點(diǎn)。代表性曲目有《晚霞》、《怕到黃昏》等。大岔曲又名長(zhǎng)岔，在曲詞中嵌入一長(zhǎng)串用數(shù)板連接的嵌句。演唱時(shí)節(jié)奏明快，唱腔多變，高低起伏，一氣呵成。代表性曲目為《風(fēng)雨歸舟》。傳統(tǒng)岔曲曲目數(shù)量較多，建國(guó)后，流傳較廣且頗有影響的新岔曲有《有這么一個(gè)人》、《紅軍過(guò)草原》、《志愿軍英雄贊》、《贊雷鋒》等。岔曲在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，繼寶小岔后，出現(xiàn)過(guò)司瑞軒、德壽山等名家。到上世紀(jì)二十年代，擅唱岔曲的僅屈祥利、王貞秀、廣紹如、阿鑒如、榮劍塵、譚鳳元、曹寶祿等十余人。至民國(guó)初，岔曲已經(jīng)完全融入單弦牌子曲，偶作單獨(dú)節(jié)目演出，而不再作為一個(gè)獨(dú)立曲種存在。單弦單弦是曲藝的一種，形成于清代末葉，流行于北京城郊。演唱時(shí)用八角鼓擊節(jié)，又稱“八角鼓”、“單弦八角鼓”、“牌子曲”，簡(jiǎn)稱“單弦”，是在流行于清乾隆年間的岔曲基礎(chǔ)上逐漸演變而成。單弦的演出形式最初是一人手持八角鼓擊節(jié)，一人以三弦伴奏演唱，時(shí)稱“雙頭人”。清光緒六年（1880）前后，滿人司瑞軒（藝名隨緣樂(lè)）自編曲詞，自彈自唱于茶館，自此單弦作為一個(gè)獨(dú)立曲種傳開。與此同時(shí)期的演員有李燕賓（藝名隨園詩(shī)話）等，其后有德壽山、曾永元、桂蘭友等。民初全月如開始改為站唱，另有弦?guī)煱樽?。全還將昆曲、京劇中的一些動(dòng)作，運(yùn)用到表演中，增加了形體表演。二十年代是單弦藝術(shù)發(fā)展的全盛時(shí)期。最享盛名的有榮劍塵、常澍田、謝芮芝為代表的三大流派，其他還有譚鳳元、曹寶祿等。此時(shí)已有女演員登臺(tái)獻(xiàn)藝。單弦唱腔為曲牌聯(lián)套體。常用曲調(diào)有《太平年》、《云蘇調(diào)》、《怯快書》、《南城調(diào)》等。曲牌的文體有長(zhǎng)短句、上下句兩種，以長(zhǎng)短句為主，并常用三字頭、垛句、嵌字、襯字等。傳統(tǒng)曲目如:《窮大奶奶逛萬(wàn)壽寺》、《翠屏山》、《胭脂》、《杜十娘》等。五四運(yùn)動(dòng)后曾創(chuàng)作《秋瑾就義》等新書目。中華人民共和國(guó)建立后，單弦不斷推陳出新。形式上從聯(lián)曲體的中篇說(shuō)唱，演變成聯(lián)曲體的短篇說(shuō)唱，演出也由自彈自唱或一人站唱敲擊八角鼓、另一人操三弦伴奏，發(fā)展、產(chǎn)生了單弦對(duì)唱、牌子曲群唱、單弦聯(lián)唱等形式。編演了《反浪費(fèi)》、《地下蒼松》等反映現(xiàn)實(shí)生活的作品?，F(xiàn)今，由于電視等傳播媒體的沖擊，單弦這一曲藝藝術(shù)已鮮有觀眾。京韻大鼓京韻大鼓是在清末由河北省滄州、河間一帶流行的木板大鼓經(jīng)藝人改革后發(fā)展而來(lái)。流行于河北省和東北、華東一帶。木板大鼓因其演唱者多帶保定、滄州口音，故又名怯大鼓。以說(shuō)唱中、長(zhǎng)篇大書為主，兼唱一些短段。木板大鼓的唱腔為板腔體，伴奏樂(lè)器只是鼓和板，進(jìn)入北京以后，增加了三弦伴奏。民國(guó)三十五年（1946）后，遂正式統(tǒng)一命名為“京韻大鼓”。怯大鼓的主要代表人物是被譽(yù)為“鼓界大王”的劉寶全。他在博采眾長(zhǎng)的同時(shí)，對(duì)怯大鼓進(jìn)行了革新。一是以京韻京白演唱短段曲目；二是吸取各種戲曲、雜曲的曲調(diào)，豐富了唱腔；三是借鑒京劇的“刀槍架”式和一些唱腔、韻律等，形成一套表演身段；四是三弦伴奏結(jié)合唱腔托腔保調(diào)嚴(yán)謹(jǐn)自如。與劉寶全齊名的還有白云鵬和張?bào)丬帯２⑿纬闪艘詣?、白、張為代表的三大流派。其后又出現(xiàn)了“少白派”和“駱派”。京韻大鼓唱詞的基本句式是七字句，有的加入了嵌字、襯字及垛句。每篇唱詞約一百四五十句左右。用韻以北京十三轍為準(zhǔn)，一個(gè)唱段大都一韻到底。其基本唱腔包括慢板和緊慢板。京韻大鼓是唱說(shuō)相互兼顧，韻白講究語(yǔ)氣韻味。表演形式是一人站唱（解放后推出雙唱形式），自擊鼓板；主要伴奏一般為三人，所操樂(lè)器為大三弦、四胡、琵琶，有時(shí)佐以低胡。傳統(tǒng)曲目有《長(zhǎng)坂坡》、《趙云截江》、《草船借箭》、《鬧江州》、《大西廂》、《祭晴雯》、《黛玉悲秋》及抒情的寫景小段《丑末寅初》、《風(fēng)雨歸舟》等。上世紀(jì)五十年代初，中央廣播說(shuō)唱團(tuán)、北京曲藝團(tuán)等專業(yè)團(tuán)體，先后在京韻大鼓推陳出新方面取得了比較顯著的成績(jī)，并在培養(yǎng)新人方面作出了貢獻(xiàn)。密云菜家洼村五音大鼓五音大鼓是一人持鼓板站唱，另四人操樂(lè)器伴奏的說(shuō)唱曲藝形式，產(chǎn)生于清代乾隆年間的陪都承德（1736—1796年間），由“普天同慶昭音會(huì)”——“清音會(huì)”衍生而來(lái)。五音大鼓與東北二人轉(zhuǎn)具有親緣關(guān)系，是北京琴書的前身，在京、津、冀地區(qū)曾廣泛流傳。五音大鼓經(jīng)河北省安次、興隆傳入密云縣蔡家洼村，在蔡家洼村已流傳100余年。蔡家洼村轄于北京市密云縣巨各莊鎮(zhèn)，該村位于縣城西南，距縣政府所在地4.8公里，是一個(gè)幽靜的山村?，F(xiàn)存的五音大鼓說(shuō)唱組合是齊殿章、齊殿明、賈云明、陳振泉、李茂生五位老藝人。五音大鼓以宮、商、角、徵、羽五聲音節(jié)合成五音，故稱五音大鼓。音樂(lè)伴奏曲調(diào)有：奉調(diào)、四平調(diào)、柳子板、慢口梅花、二性板。幾種曲調(diào)來(lái)回變換，音韻悅耳動(dòng)聽(tīng)。五音大鼓的唱詞和書目體現(xiàn)出深厚的文化內(nèi)涵和底蘊(yùn)。詞曲用字用韻工整、合轍押韻瑯瑯上口，文學(xué)性很濃。書目?jī)?nèi)容豐富，有較強(qiáng)的教化作用和娛樂(lè)功能。密云縣蔡家洼村五音大鼓使用的樂(lè)器歷史悠久，有揚(yáng)琴、瓦琴、三弦、四胡、鼓板，其中瓦琴、打琴更為珍貴。五位老藝人的說(shuō)唱與伴奏配合默契、天衣無(wú)縫。由于經(jīng)濟(jì)與科學(xué)技術(shù)發(fā)展帶來(lái)的沖擊、外來(lái)文明導(dǎo)致的審美方式的變化，加上五位老藝人年事已高和演奏技巧難度較大，后人繼承困難，造成五音大鼓的傳承危機(jī)。平谷調(diào)平谷調(diào)（大鼓）是1880年左右由平谷王憲章根據(jù)本土的鄉(xiāng)音及民歌創(chuàng)立。曾出現(xiàn)過(guò)'鐵板大鼓”、“鐵片大鼓”、“落腔調(diào)”、“樂(lè)亭大鼓”等稱謂，根據(jù)唱法不同又有“小口平谷大鼓”、“大口平谷大鼓”之分。平谷調(diào)在其發(fā)展過(guò)程中，出現(xiàn)了兩條傳承線：一條是以平谷本土為主要演出區(qū)域的鄉(xiāng)土線。另一條是以北京、天津、沈陽(yáng)等城市為主要演出區(qū)域的城市線。平谷調(diào)在本土傳承發(fā)展的主要人物有石子玉（已故）、見(jiàn)德剛（九十一歲）、蔡連元（八十一歲）、杜潤(rùn)啟、周柏如、李金萍等人。平谷調(diào)在城市傳承發(fā)展的代表人物主要有王佩臣（已故）、新韻霞、姚雪芬、王淑玲等人。1920年，平谷鼓書藝人張士成改平谷調(diào)”為“平谷大鼓"，他將‘平谷老調(diào)"一板一眼（2/4拍）改為一板三眼（4/4拍）。拖腔頓挫有致，半說(shuō)半唱，鼓書界稱之為“小口平谷大鼓”。王憲章的關(guān)門弟子王佩臣，在繼承的基礎(chǔ)上，又進(jìn)一步發(fā)展了“平谷調(diào)”，冠名“鐵片大鼓”。收徒新韻霞、姚雪芬、靳遏云等人，后新韻霞、姚雪芬同時(shí)收徒王淑玲?！捌焦日{(diào)”集中了許多平谷地區(qū)優(yōu)秀的民歌、器樂(lè)，純樸輕松，獨(dú)具韻味、且曲詞烙有時(shí)代和地域的痕跡，對(duì)研究當(dāng)時(shí)的城市風(fēng)貌，民情風(fēng)俗具有寶貴的歷史和文化參考價(jià)值?！捌焦日{(diào)”這一鼓書藝術(shù)，崛起于田壟鄉(xiāng)間，流傳于市井街巷，以母親的角色滋養(yǎng)了一些其他曲種的產(chǎn)生。目前一度冷落，趨于瀕危，迫切需要發(fā)掘、整理、保護(hù)、傳承。五、雜技與競(jìng)技北京天橋中幡中幡是裝飾華麗，既具有儀仗特色又用于比賽力量的一種旗幟。它的主干是一根10米長(zhǎng)短的粗短竿，竿頂懸掛著一面0.5米寬、5.5米長(zhǎng)的長(zhǎng)條錦旗，也稱標(biāo)旗，旗的正面繡著諸如“萬(wàn)壽無(wú)疆”之類的祝福語(yǔ)句和吉祥圖案，反面有時(shí)會(huì)繡上表演團(tuán)體的名稱?？季康闹嗅€會(huì)在竿頂加上一層乃至數(shù)層由彩綢、錦緞、響鈴、小旗、流蘇組成的圓形裝飾物，被稱為纓絡(luò)寶蓋，在舞弄起來(lái)時(shí)色彩和聲音都很優(yōu)美。舞畢后需保持中幡的直立不倒，還要高高拋起，穩(wěn)穩(wěn)接住，動(dòng)用身體的各個(gè)部位輪換地作為支撐點(diǎn)。中幡的動(dòng)作有霸王舉鼎、老虎撅尾、蘇秦背劍等26種之多。中幡起源于晉朝，距今有著上千年的歷史記載。清乾隆年間，中幡會(huì)屬于鑲皇旗佐領(lǐng)，屬內(nèi)八檔會(huì)之一，且受過(guò)皇封。同時(shí)，又是一項(xiàng)古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，是老北京文化尤其是老天橋文化的縮影。北京的天橋是一個(gè)歷史悠久、馳名中外、繁華熱鬧的平民市場(chǎng)。清康熙年間，天橋出現(xiàn)了市場(chǎng)的雛形，清末民國(guó)初年天橋市場(chǎng)發(fā)展很快，各種曲藝雜耍遍布其中。尤以中幡、撂地摔跤等表演最受游客歡迎，主要有沈三（沈友三）、寶三（寶善林）、張狗子（張文山）等藝人率眾表演。新中國(guó)成立后，天橋?qū)毴訄?chǎng)在寶善林先生的執(zhí)掌下，與全國(guó)各地大批專業(yè)和業(yè)余高手在此切磋技藝?！拔幕蟾锩逼陂g，寶三跤場(chǎng)隨盛極一時(shí)的天橋市場(chǎng)一同消失。改革開放后，第三代傳人付順祿先生之子付文剛成立了民辦民俗文化藝術(shù)團(tuán)體——北京付氏天橋?qū)毴袼孜幕囆g(shù)團(tuán)，使這一天橋絕活得到傳承和發(fā)揚(yáng)光大。但是天橋中幡仍然存在著后繼乏人的問(wèn)題。北京抖空竹空竹一般為木質(zhì)或竹質(zhì)，是一種用線繩抖動(dòng)使其高速旋轉(zhuǎn)而發(fā)出響聲的玩具。空竹在我國(guó)有悠久的歷史，傳說(shuō)三國(guó)時(shí)，曹植曾作《空竹賦》。從明代《帝京景物略》一書中記述的空竹玩法和制作方法，以及明定陵出土的文物考證，可知“抖空竹”在民間流行的歷史至少在600年以上。宣武區(qū)廣安門內(nèi)下斜街的都土地廟（今宣武醫(yī)院院址）建于明代，民國(guó)時(shí)，每月逢初三、十三、二十三日廟會(huì)開市，特別是春節(jié)和二月二龍?zhí)ь^時(shí)，表演空竹和出售空竹是廟會(huì)特色和重要內(nèi)容。受其影響，廣安門內(nèi)地區(qū)歷史上就有許多以“抖空竹”為重要游藝活動(dòng)的居民，其中不乏世家傳人，是當(dāng)時(shí)市民生活中的一景，更是北京胡同文化的重要組成部分。如北京竹木空竹的制作者、人稱“空竹張”的張國(guó)良先生祖居宣南，其空竹制作經(jīng)歷了三代人的傳承與發(fā)展?？罩穹譃殡p輪空竹、單輪空竹、雙軸空竹、雙輪多層空竹和異型空竹等。一般空竹約重二三百克，直徑十五厘米左右。廣安門內(nèi)的空竹制作是純手工的，有精湛的技術(shù)和獨(dú)特的制作工藝。抖空竹集娛樂(lè)性、游戲性、健身性、競(jìng)技性和表演性于一身，技法多樣，目前掌握的花樣技法就有100多種，還有雙人、多人等眾多集體花樣?？罩褡鳛橐环N文化遺產(chǎn)，具有文化娛樂(lè)價(jià)值、健身鍛煉價(jià)值和社會(huì)民俗價(jià)值。廣內(nèi)地區(qū)的空竹具有制作工藝高、樣式多、品種多、花樣多的特點(diǎn)。隨著城市的飛速發(fā)展與變遷，空竹作為歷史發(fā)展的見(jiàn)證和民俗文化的傳承，面臨著文化空間缺失、家族傳承困難、研究成果奇缺、空竹商品瀕臨滅亡等嚴(yán)峻形勢(shì)。帽山滿族二魁摔跤位于懷柔區(qū)喇叭溝門滿族鄉(xiāng)帽山村的滿族二魁摔跤歷史悠久，距今已有百年歷史。古時(shí)，在每年的節(jié)日，特別是春節(jié)期間盛行表演。該項(xiàng)目既是滿族特有的民間體育活動(dòng)，又是滿族民間花會(huì)中必不可少的表演形式。因諧音訛傳，二魁摔跤，又稱：二貴摔跤、二跪摔跤、二鬼摔跤等。二魁摔跤是一種體力性、智力性、靈敏性很強(qiáng)的娛樂(lè)活動(dòng)。表演者為一個(gè)人，卻假扮兩個(gè)人。表演者身背一個(gè)木架（內(nèi)用竹片），上安裝兩個(gè)可以活動(dòng)著穿滿族服飾呈摔跤狀的人形道具，兩只手兩只腳穿上靴子，分別作為兩個(gè)滿族人的雙腳，然后使出各種技法，使?jié)M族人形道具做出各種滑稽、幽默而逼真的摔跤動(dòng)作。二魁摔跤的動(dòng)作分上場(chǎng)（古時(shí)二魁摔跤上場(chǎng)是翻著跟頭）、支架子、互掄、叫勁、掃蹚?fù)?、下絆子、撅腰、就地十八滾等動(dòng)作程式，這些動(dòng)作在表演中可重復(fù)使用。二魁摔跤的伴奏一般使用鑼鼓。在表演中可用長(zhǎng)錘、急急風(fēng)、串子等鑼鼓經(jīng)。帽山的滿族二魁摔跤是滿族群眾自?shī)首詷?lè)活動(dòng)之一，它既保留了滿族民間文化藝術(shù)及民間體育文化的原生形態(tài)，傳承了滿族民間傳統(tǒng)的表演形式；又是北京地區(qū)具有滿族民間特點(diǎn)的傳統(tǒng)民間文化，是研究北京地區(qū)滿族歷史及其現(xiàn)狀的重要材料。另外，它也是滿族民俗學(xué)研究中的重要一項(xiàng)。解放前后，帽山村年年春節(jié)走會(huì)或有慶典活動(dòng)，二魁摔跤都要登場(chǎng)表演?！拔幕蟾锩币院笾袛?。2000年，由帽山村委會(huì)組織，再度恢復(fù)二魁摔跤。如今帽山的滿族二魁摔跤詳知其歷史及正規(guī)表演方法之人只有兩位年逾八十的老人。所以，二魁摔跤亟需搶救。六、美術(shù)北京玉器工藝北京玉器歷史悠久，早在新石器時(shí)代的“山頂洞人”，就用玉器作為婦女的裝飾品。在以后的漫長(zhǎng)歲月中，歷代繁衍，逐漸形成工藝精湛、造型優(yōu)美的玉器藝術(shù)。玉質(zhì)地堅(jiān)硬、晶瑩細(xì)膩、色彩絢麗。常見(jiàn)的玉器材料有白玉、碧玉、青玉、紅瑪瑙、纏枝瑪瑙、水晶、紫晶、綠松石、芙蓉石等。北京玉器興于元代，祖師為邱處機(jī)。當(dāng)時(shí)形成了南北兩種不同風(fēng)格，世稱南玉作、北玉作。南玉作以蘇州、揚(yáng)州為中心，北玉作以北京為中心。到了明清兩代，是玉器發(fā)展的高峰時(shí)期。不斷有南方玉作巧匠來(lái)北京落戶開業(yè)，因而北京玉器融南、北玉作之美，集兩家之長(zhǎng)，形成北京獨(dú)特之風(fēng)格。北京玉器技藝源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，深厚精湛，在制作上量料取材，因材施藝，遮瑕為瑜成為琢玉的重要法則。能工巧匠利用玉石的自然形狀、色澤、質(zhì)地、紋理和透明度，創(chuàng)作出許多巧奪天工、妙趣天成的珍品。玉器制作的工藝過(guò)程，概括為“議、繪、琢、光’幾個(gè)大的階段。表現(xiàn)手法有：圓雕、浮雕、鏤雕、線雕等。北京玉器品類繁多，計(jì)有：器皿、人物、花卉、鳥獸、盆景、首飾等。近現(xiàn)代北京著名的玉器師傅有人稱“玉器四杰”的潘秉衡、何榮、劉德瀛、王樹森。另外還有葛建勛、王德會(huì)、陳長(zhǎng)海、李伯生、李連第等名家。玉器作為北京主要手工藝產(chǎn)品，自上世紀(jì)八十年代以來(lái)得到新的發(fā)展。被譽(yù)為北京傳統(tǒng)手工藝的“四大名旦”之一。進(jìn)入二十一世紀(jì)以來(lái)，由于老企業(yè)負(fù)擔(dān)過(guò)重，資金和原材料短缺、技術(shù)工人老齡化、人才外流等因素的影響，玉器行業(yè)越發(fā)不景氣，隨著很多老工藝師紛紛過(guò)世或退休，出現(xiàn)了后繼乏人的局面。北京牙雕工藝北京象牙雕刻工藝指的是在北京地區(qū)形成的、歷史悠久的以象牙為雕刻材料的傳統(tǒng)技藝。考古材料表明，北京象牙雕刻可考的歷史可追溯到2000多年前。遼、金、元、明、清均建都北京，帝王們也都把象牙列為皇家貢品，從外地來(lái)的優(yōu)秀工匠與北京當(dāng)?shù)氐南笱拦そ巢粩嗟那写?，?jīng)過(guò)不同風(fēng)格和不同文化背景幾百年的磨合沉淀，形成了北京象牙雕刻工藝精致考究的獨(dú)特風(fēng)貌。近現(xiàn)代的北京牙雕工藝主要以楊士惠及其傳派的創(chuàng)作為代表。象牙雕刻的工序主要包括：設(shè)計(jì)、鑿活、鏟活、磨活、配座等工藝。北京象牙雕刻工藝表現(xiàn)題材廣泛，技藝高難，且因牙材的使用而具有高潔的美感，是中國(guó)特種工藝美術(shù)的一部分，也是中國(guó)雕塑藝術(shù)的重要內(nèi)容。其技藝的傳承都是通過(guò)口傳心授的方式教給自己的后代和徒弟，具有歷史線索清晰，傳承有序的特點(diǎn)。北京牙雕工藝曾多次代表中國(guó)在國(guó)際上參加各種重要的展覽，并被國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人作為國(guó)禮饋贈(zèng)國(guó)際友人。自20世紀(jì)80年代以來(lái)，出于保護(hù)大象種群的考慮，包括中國(guó)在內(nèi)，國(guó)際上曾經(jīng)一度禁止了象牙貿(mào)易。這使得完全依賴進(jìn)口象牙原料的北京象牙雕刻工藝陷入了無(wú)米之炊的境地。北京象牙雕刻工藝面臨著一無(wú)原材料，二無(wú)年輕傳承人的困境。近年來(lái)，在拯救瀕危物種的問(wèn)題上，國(guó)際上又開始摒棄死板的貿(mào)易禁令方式，允許庫(kù)存象牙的貿(mào)易。這樣，象牙原料的供給又出現(xiàn)了一線生機(jī)。然而，無(wú)論是從人力還是從財(cái)力上看，北京象牙雕刻工藝都已經(jīng)進(jìn)入了瀕臨滅絕的境地。曹氏風(fēng)箏工藝“曹氏風(fēng)箏”是金福忠先生的《宮廷風(fēng)箏圖譜》與孔祥澤先生1943年抄錄的《南鷂北鳶考工志》兩部著作結(jié)合后，形成的風(fēng)箏流派之一?？紫闈上壬谟啄陼r(shí)就非常喜愛(ài)風(fēng)箏這門民間手工藝，承接了金福忠先生《宮廷風(fēng)箏圖譜》的技藝后，又將抄錄的《南鷂北鳶考工志》進(jìn)行細(xì)致的研究，從此樹立了“曹雪芹風(fēng)箏”簡(jiǎn)稱“曹氏風(fēng)箏”?！安苁巷L(fēng)箏工藝”是一門綜合藝術(shù)，它融民間文化、宮廷藝術(shù)、南北扎制技術(shù)的精華于一體，形成了獨(dú)特的風(fēng)格。其制做流程為：扎、糊、繪、放，工藝具有獨(dú)到之處。其保存了21首扎制口訣歌訣很有特點(diǎn)。它的43種技法中保留下來(lái)的20種制作工藝，做工細(xì)膩、用料考究、繪制精美、放飛富有情趣，其中擬人化的扎燕凸顯了北京特色。“曹氏風(fēng)箏工藝”是宮廷風(fēng)箏與民間風(fēng)箏藝術(shù)的結(jié)合，它題材廣泛，種類繁多，融匯了深厚的文化內(nèi)涵和民族精神，是大俗大雅制作之結(jié)晶。它具有觀賞性、科學(xué)性、娛樂(lè)性、健身性，更是一件值得收藏的藝術(shù)品。在歷史、文化、藝術(shù)、民俗等方面都有研究和認(rèn)識(shí)的價(jià)值?！安苁巷L(fēng)箏工藝”悠久的歷史、精湛的制做工藝、對(duì)風(fēng)箏制做高度概括的“四藝”、詩(shī)情畫意的歌訣及濃郁的京城文化特色，使人無(wú)不為之傾倒。金福忠先生和孔家祖孫三代人接續(xù)了“曹氏風(fēng)箏工藝”的發(fā)展，為具有悠久歷史的“曹氏風(fēng)箏工藝”傳承工作奠定了基礎(chǔ)。“曹氏風(fēng)箏工藝”仍然有20種制作技法需要挖掘和研究。另外，孔祥澤先生已年逾古稀，其子孔令民先生年紀(jì)已過(guò)半百，傳承保護(hù)工作迫在眉睫，時(shí)不可待。七、手工技藝北京景泰藍(lán)制作技藝北京景泰藍(lán)工藝，在工藝上稱之為“銅胎掐絲琺瑯”，因成熟于明景泰年間(1450——1457)，故名“景泰藍(lán)”。它制作工藝精細(xì)復(fù)雜，需經(jīng)過(guò)十幾道工序完成，主要有設(shè)計(jì)、制胎、掐絲、點(diǎn)藍(lán)、燒藍(lán)、磨活、鍍金等工藝。景泰藍(lán)工藝是外傳琺瑯工藝和本土金屬琺瑯工藝相結(jié)合的產(chǎn)物。明清兩代，御用監(jiān)和造辦處均在北京設(shè)有專為皇家服務(wù)的琺瑯作坊，北京景泰藍(lán)工藝從成熟走向了輝煌。近代的社會(huì)動(dòng)蕩使北京景泰藍(lán)工藝曾一度衰微。解放后，北京景泰藍(lán)工藝因國(guó)家采取了積極的搶救、保護(hù)和扶持政策而得以迅速恢復(fù)和發(fā)展。北京景泰藍(lán)工藝復(fù)雜，工序繁多，綜合了青銅工藝、制瓷工藝，繼承了傳統(tǒng)繪畫和雕刻技藝，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)工藝門類之間的相互學(xué)習(xí)和借鑒，是研究中國(guó)工藝史的鮮活材料。北京景泰藍(lán)制品造型典雅雄渾、紋樣繁縟、色彩富麗，給人以圓潤(rùn)堅(jiān)實(shí)、細(xì)麗工整、金光燦爛的藝術(shù)感受，是藝術(shù)性極強(qiáng)的裝飾品，具有極高的藝術(shù)價(jià)值和學(xué)術(shù)價(jià)值。北京景泰藍(lán)制品曾多次參加國(guó)內(nèi)外各種重要展覽，為祖國(guó)贏得榮譽(yù)，還經(jīng)常被作為國(guó)禮饋贈(zèng)外賓，是中國(guó)與世界各國(guó)友誼的見(jiàn)證。著名的工藝大師有張同祿、關(guān)鳳翔、戴嘉林、米振雄等人。隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的沖擊，北京景泰藍(lán)的藝術(shù)質(zhì)量和工藝水平明顯下降，大量粗制濫作的景泰藍(lán)制品充斥市場(chǎng)，已在國(guó)際市場(chǎng)造成惡劣影響，而傳統(tǒng)的從事景泰藍(lán)制作的工廠或破產(chǎn)或?yàn)l危倒閉，技藝高超的景泰藍(lán)工藝大師和傳人亦是寥寥無(wú)幾，再不從各個(gè)方面加以保護(hù)，這門優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝必將失傳殆盡。聚元號(hào)弓箭制作技藝弓箭是一項(xiàng)古老的發(fā)明。中國(guó)有制作弓箭的傳統(tǒng)，弓箭在中國(guó)古代乃至近代社會(huì)中都發(fā)揮了重要作用。傳統(tǒng)弓箭的生產(chǎn)工藝流程復(fù)雜，每道工序的細(xì)膩程序和要求極高?！熬墼?hào)”弓箭制作技藝至今已有近三百年的歷史，它承襲了中國(guó)雙曲反彎復(fù)合弓的優(yōu)良傳統(tǒng)，歷經(jīng)了一系列社會(huì)變故后仍保留了傳統(tǒng)制造工藝，是十分珍貴的民族文化遺產(chǎn)，在研究我國(guó)社會(huì)發(fā)展、禮儀娛樂(lè)、兵器工藝、民族習(xí)俗、生產(chǎn)生活和工藝美術(shù)、競(jìng)技體育等方面有很高的認(rèn)識(shí)價(jià)值和學(xué)術(shù)價(jià)值。對(duì)保護(hù)和傳承中國(guó)傳統(tǒng)手工工藝、歷史文化和民族精神有非常重要的作用?！熬墼?hào)”楊氏制弓世家早年曾榮獲巴拿馬萬(wàn)國(guó)博覽會(huì)獎(jiǎng)項(xiàng)?！熬墼?hào)”自創(chuàng)辦起，就隸屬清廷，其生產(chǎn)、銷售都由朝廷控制。直到清滅亡，才淪為民間作坊。1998年在中輟近四十年后，由于對(duì)祖國(guó)傳統(tǒng)技藝的熱愛(ài)和文化傳承的自覺(jué)，楊福喜毅然先后放棄了兩份工作，改從其父楊文通學(xué)藝，在十分艱難的情況下，歷經(jīng)周折，終于全面繼承了“聚元號(hào)”——即清代皇家弓箭作坊的全套技藝，所用原料、工具、技法均與《考工記》、《夢(mèng)溪筆談》、《天工開物》所載相近，所制各類弓箭品質(zhì)精善，深受各界好評(píng)。但是，“聚元號(hào)”弓箭制作技藝現(xiàn)在面臨著前所未有的困難與壓力?！熬墼?hào)”第十代傳人楊福喜目前的生活窘迫，工作條件與環(huán)境都很差，而且沒(méi)有徒弟來(lái)繼承他的手藝。如果不加緊采取保護(hù)和傳承措施，失傳只是時(shí)間早晚的問(wèn)題。鑒于以上所述原因，朝陽(yáng)區(qū)文化館對(duì)“聚元號(hào)”的歷史傳承關(guān)系、工藝特點(diǎn)和生存現(xiàn)狀進(jìn)行了調(diào)研，并作出了詳細(xì)的保護(hù)和傳承規(guī)劃。榮寶齋木版水印技藝榮寶齋坐落在北京著名的文化街琉璃廠。其前身是松竹齋，創(chuàng)建于康熙十一年（1672年），光緒二十年（1894年），取“以文會(huì)友，榮名為寶”之意，更名榮寶齋?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)期間，榮寶齋因欠債累累瀕于倒閉。解放初，公私合營(yíng)，新張開業(yè)，為了改善經(jīng)濟(jì)狀況，決定發(fā)展木版水印技法。榮寶齋木版水印技術(shù)的特殊功能在于它可以運(yùn)用極精確的表現(xiàn)手法，反映出水墨繪畫原作的真實(shí)面目。木版水印是以刀代筆刻制印版，并在一張宣紙（或絹）上反復(fù)多次印刷，使水印的神形、筆墨、色調(diào)、意趣、風(fēng)格、題款、印章等皆能酷似原作。另外，作品能否通過(guò)木版水印復(fù)制出來(lái)，還要取決于人的技藝和人的繪畫修養(yǎng)水平。木版水印畫的首道工序即——勾描。步驟是：先用賽璐璐版（即透明薄膠版）覆蓋在原作上，照著勾描；然后用極薄的燕皮紙覆在勾描好的賽璐璐版上再描。將描好以后的畫稿，極其精細(xì)地反復(fù)檢查其筆觸、神韻，同原作有無(wú)出入。之后，再?gòu)脑鞯纳{(diào)和印刷需要分別勾出幾套版?zhèn)溆?。雕版是木版水印的第二道重要工序。即把勾在燕皮紙上的畫樣粘在木板上再進(jìn)行雕刻。木版水印畫的最后一道工序是印刷（把調(diào)好的顏色刷在刻好的木版上逐次壓?。?。榮寶齋制作的木版水印畫名揚(yáng)海內(nèi)外，最著名的要數(shù)五代顧閔中的《韓熙載夜宴圖》，復(fù)制過(guò)程歷時(shí)8年，雕刻木版1667塊，套印6000多次，使用了與原畫完全相同的材料和珍貴顏料。榮寶齋的木版畫多次出國(guó)展出，也遠(yuǎn)銷國(guó)內(nèi)外，并被很多國(guó)家的博物館收藏。現(xiàn)在榮寶齋復(fù)制舊字畫的技術(shù)足以達(dá)到以假亂真的程度。北京雕漆工藝雕漆主要工序?yàn)榈?，主要原料為漆，故名雕漆。北京雕漆工藝是把天然漆料在胎上涂抹出一定厚度，再用刀在堆起的平面漆胎上雕刻花紋的技法。又稱“剔紅”“剔黑”“剔彩”等。雕漆制品造型古樸，紋飾考究，色澤光潤(rùn)，形態(tài)典雅，并有防潮、抗熱、耐酸堿、不變形、不變質(zhì)的特點(diǎn)。雕漆工藝發(fā)源于唐代，經(jīng)過(guò)元、明、清三代的發(fā)展最終落戶北京。光緒三十年（1904年）藝人蕭樂(lè)安及李茂隆在北京開辦了近現(xiàn)代第一個(gè)民間雕漆制造作坊——繼古齋。建國(guó)后，北京市召集分散在民間的繼古齋雕漆傳人建成北京雕漆生產(chǎn)合作社，1958年轉(zhuǎn)為北京市雕漆工廠，成為北京雕漆工藝傳承與發(fā)展的主要陣地。雕漆工藝過(guò)程十分復(fù)雜，要經(jīng)過(guò)：設(shè)計(jì)、制胎、涂漆、描樣、雕刻、磨光等十幾道工序，各工序技藝要求很高，其中以雕刻最為重要。雕刻的刀法有平雕、浮雕、鏤空雕、立體圓雕等。其配色從黑、紅、黃、綠發(fā)展到20多種。作品也從單色發(fā)展到多種套色。北京雕漆工藝制品種類繁多，題材豐富，其設(shè)計(jì)創(chuàng)作集雕刻、繪畫、工藝于一身，具有莊重典雅的藝術(shù)性。北京雕漆工藝在幾百年的發(fā)展過(guò)程中融合了華夏南北雕漆技藝之大成，是中國(guó)髹漆工藝的優(yōu)秀代表。但是，進(jìn)入20世紀(jì)90年代，由于市場(chǎng)轉(zhuǎn)型，北京雕漆藝術(shù)的生產(chǎn)周期長(zhǎng)，投資大及管理體制方向的變化等原因，全行業(yè)發(fā)生萎縮。北京雕漆廠名存實(shí)亡，雕漆行業(yè)技藝人員面臨著年齡結(jié)構(gòu)老化，無(wú)新人后繼的殘酷現(xiàn)實(shí)?！永m(xù)幾百年的北京雕漆工藝已經(jīng)走到了滅亡的邊緣。全聚德掛爐烤鴨技藝位于北京的中華著名老字號(hào)全聚德烤鴨店，始建于1864年，創(chuàng)辦人是楊全仁。楊全仁雇傭山東名廚，用宮廷御膳房流傳出來(lái)的掛爐烤鴨技術(shù)精制烤鴨，聲譽(yù)日隆。掛爐烤鴨使用果木為燃料，在特制的烤爐中，以明火烤制而成。全聚德烤鴨，以其皮層香酥、肉質(zhì)鮮嫩、色彩鮮亮、氣味芳香的特色，蜚聲中外，被列為首都特產(chǎn)之冠。全聚德烤鴨之所以成為北京烤鴨的精品代表，馳名中外，是因?yàn)樗哂幸韵氯齻€(gè)特點(diǎn)：首先是它具有優(yōu)質(zhì)的原料北京填鴨。其次是它的加工設(shè)備先進(jìn)。最后是它的成品風(fēng)味獨(dú)特。根據(jù)有關(guān)部門的科學(xué)測(cè)定，全聚德烤鴨中含有蛋白質(zhì)、脂肪、維生素B1、維生素B2、礦物質(zhì)等多種營(yíng)養(yǎng)素。北京烤鴨的脂肪大部分均勻地分布在肌肉組織紋理中，這是烤鴨肉質(zhì)柔嫩、味道鮮美的重要原因。全聚德的烤鴨擁有一套完善的環(huán)環(huán)相扣的烤制工序：宰殺、燙毛、煺毛、吹氣、開生、掏膛、支撐、洗膛、掛鉤、晾皮、燙皮、打糖、再晾皮（以上為制坯的工序）、堵塞、灌水、入爐、燎襠、轉(zhuǎn)體、出爐（以上為烤炙的工序）等。全聚德烤鴨的吃法也很有講究，裹在荷葉餅中，配以甜面醬、蔥條或黃瓜條食之，酥香鮮嫩，集于一卷就食；還可將烤鴨蘸了甜面醬，同蔥條一起塞進(jìn)空心芝麻燒餅中吃。另外，“全聚德”還首創(chuàng)了全鴨菜。新中國(guó)成立后，在黨和政府的關(guān)懷下，“全聚德”從瀕臨倒閉的危困中擺月兌出來(lái)，逐漸由弱變強(qiáng)，走向繁榮。2004年4月，全聚德集團(tuán)實(shí)行強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合，資產(chǎn)重組，成立中國(guó)全聚德（集團(tuán)）股份有限公司，自此，“全聚德”進(jìn)入了新的發(fā)展階段。北京便宜坊燜爐烤鴨技藝炳爐烤制技藝在我國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，遠(yuǎn)在商代就有了一種叫“坩鍋”的器皿，可以說(shuō)是“炳爐”的雛形。據(jù)《東京夢(mèng)華錄》中記載南宋既有了“燜爐烤鴨”。元代古籍《飲膳正要》也對(duì)“燜爐烤鴨”的制作工藝進(jìn)行了描述。所謂“燜爐”，《營(yíng)造法式》中解釋為：用磚直接在地上起爐，有一立方米左右。磚為特制，可耐火調(diào)溫。燜烤鴨子之前，先將秫秸等燃料放進(jìn)爐內(nèi)點(diǎn)燃，使?fàn)t膛升高一定溫度，再將其滅掉，然后將鴨坯放在爐中鐵罩上，關(guān)上爐門用暗火烤制。烤好的鴨子成品呈棗紅色，外皮油亮酥脆，肉質(zhì)潔白、細(xì)嫩，口味鮮美。由于“不見(jiàn)明火”，所以干凈衛(wèi)生，對(duì)環(huán)境污染小。便宜坊源于明永樂(lè)14年（公元1416年），由一南方人在北京南城創(chuàng)辦，開始以經(jīng)營(yíng)燜爐烤鴨和筒子鴨為主。其匾額為明代名士楊繼盛所題。近六百年來(lái)，便宜坊獨(dú)樹一幟的燜爐烤鴨吸引著四方食客。便宜坊烤鴨技藝傳承關(guān)系清楚，目前可以追溯的有：梁得泰、王寶文、李文芳、劉贊廷、白永明等人。2005年，便宜坊根據(jù)現(xiàn)代人們追新求異的飲食要求，創(chuàng)新推出了“花香酥”和“蔬香酥”烤鴨，其中“蔬香酥”烤鴨在2005年第6屆國(guó)際美食節(jié)上獲餐飲最高獎(jiǎng)項(xiàng)——金鼎獎(jiǎng)。便宜坊集團(tuán)還獲得國(guó)際餐飲名店和中國(guó)十佳酒店稱號(hào)。目前由于烤鴨大師極少，遠(yuǎn)不能滿足傳承和發(fā)展的需要；又由于市場(chǎng)的沖擊，社會(huì)上有些人為了盈利，打著燜爐烤鴨的旗號(hào)，在烤鴨制作過(guò)程中偷工減料，致使質(zhì)量低下，嚴(yán)重地?fù)p壞了便宜坊燜爐烤鴨的品牌形象，同時(shí)也影響了燜爐烤鴨技藝的傳承發(fā)展。寶刀衡制作工藝自清朝以來(lái)，“寶刀衡”在北方一枝獨(dú)秀，是具有民族特征和皇家氣派的金屬工藝品牌。民間有“南有龍泉?jiǎng)?、北有寶刀衡”之稱?！皩毜逗狻钡拿?hào)已有270年的歷史。“寶刀衡”祖上是民間做刀的高手，曾跟隨努爾哈赤部隊(duì)打制寶刀和寶劍，又跟隨皇太極一起入關(guān)。進(jìn)京后，專門制作宮中皇帝和大內(nèi)用刀。1672年，衡家老祖被康熙皇帝賜為姓衡。清乾隆年間，曾為乾隆皇帝制作寶劍，名為“乾隆佩劍”。1903年起，衡家第五代傳人衡宏昌在東安市場(chǎng)內(nèi)開設(shè)一家刀劍鋪。第六代傳人衡道明用“衡道明”和“飛燕”作商標(biāo)，把折刀出口到德國(guó)、日本。曾為齊白石、徐悲鴻制作木刻、篆刻和油畫用刀。1958年公私合營(yíng)后，第七代傳人衡連江主要負(fù)責(zé)刀剪廠。1992年衡起通正式成為第八代傳人，1995年開始恢復(fù)“寶刀衡”傳統(tǒng)技術(shù)和生產(chǎn)工藝，2000年在新東安地下“老北京一條街”開設(shè)店鋪。“寶刀衡”一直堅(jiān)持手工鍛造。工藝技術(shù)過(guò)程包括選毛坯、鍛造、淬火、研磨等十幾道工序。制作的寶刀和寶劍具有六大特點(diǎn)：質(zhì)地堅(jiān)硬、琢之圓滑、色之光彩、聲之清冷、體之厚重、藏之完整?！皩毜逗狻痹谥谱鞴に嚿嫌泻芏嗝卦E和獨(dú)特的技藝，集中了當(dāng)時(shí)中國(guó)做刀、做劍等手工鍛造的最高技藝，對(duì)研究中國(guó)冷兵器的鍛造技術(shù)具有歷史價(jià)值和學(xué)術(shù)研究?jī)r(jià)值?！皩毜逗狻北３至酥袊?guó)傳統(tǒng)冷兵器的式樣，保留了皇家典雅、高貴、精細(xì)的藝術(shù)特點(diǎn)，具有藝術(shù)欣賞價(jià)值。其實(shí)用性和使用價(jià)值也是不言而喻的。絨布唐工藝絨布工藝起源于清朝入關(guān)以前的軍隊(duì)中，已有300多年的歷史?！敖q布唐”民間工藝，是從清朝中后期開始的，至今約有160年，被專家譽(yù)為北京近代民間玩具的“活化石”。第四代傳人唐啟良生于1917年，是專門制作老北京民間工藝品的老藝人，在這一代，“絨布唐”、“耍貨兒唐”的名號(hào)達(dá)到頂峰。第五代傳人是唐啟良的女兒唐玉捷。絨布工藝多采用民族傳統(tǒng)色彩，表達(dá)吉祥喜慶的寓意。構(gòu)思巧妙、造型古樸、手法夸張、神韻飄揚(yáng)、風(fēng)格醇厚，作品題材廣泛，充滿了濃郁的老北京生活情調(diào)。制作絨布工藝包括膠土雕塑、制作紙盔、裝飾、手工彩繪等主要工序。其代表作品有：“馬上封侯”、“馬拉車”、“金馬狗”、“御輦”、“小雞吃米”、“老虎吃小孩”、“排子馬”、“不倒翁”等系列作品?！敖q布唐”的起源歷史悠久，工藝獨(dú)特，依托于民間民俗文化沃土中，是一個(gè)京味文化代表性的品類，既具有本土文化的民族性，又具有歷史、民俗文化和學(xué)術(shù)研究?jī)r(jià)值。從表現(xiàn)滿族馬上生活，以馬和駱駝為主要造型，到后來(lái)融合漢民族特色，成為北京傳統(tǒng)民間工藝，充分反映出了清代民族文化融合過(guò)程，是這一過(guò)程的歷史見(jiàn)證?！敖q布唐”手工藝發(fā)展由簡(jiǎn)單到復(fù)雜，從粗糙到精良，進(jìn)而成為親友間饋贈(zèng)的禮品和廟會(huì)、集市上的經(jīng)典工藝品，從側(cè)面也反映出了老北京手工藝發(fā)展的歷史進(jìn)程，老北京人的娛樂(lè)習(xí)俗以及社會(huì)文化習(xí)尚和傳統(tǒng)。在滿漢民族融合、北京民間工藝發(fā)展、制作技藝等方面可供學(xué)術(shù)研究。八、傳統(tǒng)醫(yī)藥同仁堂中醫(yī)藥文化同仁堂創(chuàng)建于清康熙八年（公元1669年），創(chuàng)始人樂(lè)顯揚(yáng)精通醫(yī)藥，他曾提出“可以養(yǎng)生可以濟(jì)世者惟醫(yī)藥為最”，為同仁堂創(chuàng)建奠定了良好基礎(chǔ)。之后，其子樂(lè)鳳鳴編纂了《樂(lè)氏世代祖?zhèn)魍枭⒏嗟は铝吓浞健?，該書匯集了樂(lè)家祖?zhèn)髅胤?、太醫(yī)良方、宮廷秘方等共362種，對(duì)這些方劑的制藥標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行了嚴(yán)格的規(guī)范，同時(shí)提出了“遵肘后，辨地產(chǎn)，炮制雖繁必不敢省人工，品味雖貴必不敢減物力的傳統(tǒng)古訓(xùn)。該店經(jīng)營(yíng)的中草藥和丸、散、膏、丹等各種中成藥，以選料真實(shí)、炮制講究、藥味齊全著稱于世。其產(chǎn)品以“配方獨(dú)特、選料上乘、工藝精湛、療效顯著”而享譽(yù)海內(nèi)外。以牛黃清心丸、大活絡(luò)丹、烏雞白鳳丸、安宮牛黃丸等為代表的十大王牌一直在市場(chǎng)上供不應(yīng)求，這些中成藥不僅行銷全國(guó)各地，而且遠(yuǎn)銷世界各地。同仁堂也因此成為質(zhì)量和信譽(yù)的象征。自1723年開始供奉御藥，歷經(jīng)八代皇帝，長(zhǎng)達(dá)一百八十八年。同仁堂中醫(yī)藥文化特色主要體現(xiàn)在三百多年的歷史長(zhǎng)河中，難能可貴的是同仁堂能夠?qū)鹘y(tǒng)的中醫(yī)藥文化和優(yōu)秀的中華文化有機(jī)結(jié)合，形成了有自身特點(diǎn)鮮明的企業(yè)文化，如“同修仁德，濟(jì)世養(yǎng)生”的企業(yè)精神，“修合無(wú)人見(jiàn)，存心有天知”的自律意識(shí)，“以義為上，義利共生”的經(jīng)營(yíng)哲學(xué)，“同心同德、仁術(shù)仁風(fēng)”的經(jīng)營(yíng)理念等，這些都為同仁堂發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用。2001年，中國(guó)北京同仁堂集團(tuán)公司改制為中國(guó)北京同仁堂（集團(tuán)）有限責(zé)任公司。目前，現(xiàn)代醫(yī)藥對(duì)傳統(tǒng)醫(yī)藥形成巨大沖擊，使同仁堂原有的傳統(tǒng)中藥炮制技術(shù)和制藥特色面臨流失的風(fēng)險(xiǎn)或遺失的局面，需要加大對(duì)同仁堂品牌和產(chǎn)品保護(hù)的力度。九、民俗門頭溝妙峰山廟會(huì)妙峰山（古稱妙高峰）傳統(tǒng)廟會(huì)，地處北京西郊門頭溝區(qū)。每年農(nóng)歷四月初一至十五和七月二十五至八月初一舉辦春香和秋香各一次。以春香為最盛?；顒?dòng)區(qū)域分娘娘廟和香道茶棚兩部分。廟會(huì)的主要活動(dòng)在山頂?shù)哪锬飶R內(nèi)。歷史上妙峰山香客遍及華北，為華北最重要的廟會(huì)之一。據(jù)記載廟會(huì)始于明朝中后期，清代香火最盛，香客數(shù)十萬(wàn)。香會(huì)300余檔，門派不同，會(huì)首是香會(huì)組織和指揮者，也是主要傳承者，僅北京市就有200多人。會(huì)首傳會(huì)腕兒（拔旗）于徒，各種規(guī)矩、禮儀、技藝均為師徒相傳。日本侵華期間廟宇損壞嚴(yán)重，廟會(huì)逐漸衰落，新中國(guó)成立初期，廟會(huì)停辦。1985年修復(fù)廟宇，1987年對(duì)外開放，1990年恢復(fù)廟會(huì)，現(xiàn)已連續(xù)舉辦16屆。妙峰山廟會(huì)保留了華北地區(qū)以民間信仰為特點(diǎn)的傳統(tǒng)民間吉祥文化，是研究華北地區(qū)民眾世界觀和生活情況的重要根據(jù)，在民俗學(xué)研究中具有重要的作用；保留下來(lái)了許多民間組織，是中國(guó)鄉(xiāng)土社會(huì)基本社會(huì)構(gòu)成之一；香會(huì)是民間的文化活動(dòng)組織，保留和傳承了許多的民間藝術(shù)、體育競(jìng)技活動(dòng)，民間手工藝的原生態(tài)，不僅對(duì)保護(hù)民族民間文化有重要作用，而且豐富了群眾的文化生活；香會(huì)活動(dòng)是群眾自?shī)首詷?lè)的活動(dòng)，具有凝聚力，充分體現(xiàn)了民眾的自治能力和祈福禳災(zāi)、公議助善、謙和互助的精神。廟會(huì)形成的精神品質(zhì)和行為規(guī)范營(yíng)造了安定祥和的社會(huì)風(fēng)氣和精神價(jià)值，對(duì)構(gòu)建和諧社會(huì)和促進(jìn)精神文明建設(shè)能夠起到促進(jìn)作用。東岳廟行業(yè)祖師信仰習(xí)俗東岳廟行業(yè)祖師信仰習(xí)俗以行業(yè)祭祀活動(dòng)為主要表現(xiàn)形式，包括圍繞祖師信仰而進(jìn)行的建殿、立碑、祭祀、行業(yè)管理等內(nèi)容。各行業(yè)在特定的時(shí)間內(nèi)，到這里燒香許愿，祈佑從業(yè)弟子生意興隆，諸事平安，行業(yè)內(nèi)部的管理以及同行之間的糾紛等都在祖師像前合議解決。祖師被行業(yè)弟子視為凝聚行業(yè)內(nèi)部組織、加強(qiáng)行業(yè)內(nèi)部管理、樹立行業(yè)規(guī)范的重要象征。東岳廟實(shí)際上成為各行業(yè)組織聚會(huì)議事之所。行業(yè)祖師崇拜在宋元時(shí)代趨向繁榮，到明清兩代行業(yè)祖師信仰達(dá)到鼎盛。清代康熙年間，木工行業(yè)在東岳廟西跨院建造了最早的行業(yè)神殿宇。此后，京師許多行業(yè)立碑及建殿、重修以及相關(guān)的習(xí)俗活動(dòng)持續(xù)不斷。立碑是行業(yè)祖師信仰習(xí)俗活動(dòng)的主要內(nèi)容之一。在東岳廟與行業(yè)活動(dòng)有關(guān)的碑刻共有百余通，涉及木工行、棚行、騾馬行、玉器行、米糧行、轎行、藥行等許多行業(yè)。其中最多的是關(guān)于木工行、棚行等建筑業(yè)祖師魯班的碑刻。每值祖師誕辰等特定日子，各行業(yè)便集中起來(lái)，敲鑼打鼓，行至東岳廟，到祖師爺面前燒香許愿，慶賀祖師誕辰，祈佑從業(yè)弟子生意興隆，諸事平安。行業(yè)內(nèi)部的管理，如行規(guī)的建立、會(huì)眾的教育、收徒出師、公議行業(yè)工匠工資，以及同行之間的糾紛也都當(dāng)著祖師的面解決，以示服中。行業(yè)祖師信仰習(xí)俗的傳承屬于行業(yè)集體傳承。其傳承的群體主要以行會(huì)的形式存在。但是隨著時(shí)代的變化，人們看待行業(yè)信仰活動(dòng)的觀念也有了很大變化。當(dāng)年京城各行業(yè)的會(huì)頭及會(huì)眾，以及東岳廟的道士和附近的民眾都成了文化空間記憶的傳承人。隨著時(shí)間流逝，這些傳承人在世的已寥寥無(wú)幾。另外，行業(yè)信仰習(xí)俗的研究成果相對(duì)較少，有待搶救和發(fā)掘。北京春節(jié)廠甸廟會(huì)廠甸廟會(huì)始于明代嘉靖，興于清代康熙，盛于乾隆。民國(guó)七年（1918年），經(jīng)市政當(dāng)局整頓后，正式