走近歌劇-“高雅藝術(shù)進(jìn)中學(xué)”系列講座（一）

走近歌劇“高雅藝術(shù)進(jìn)中學(xué)〞系列講座〔一〕走近歌劇

――“高雅藝術(shù)進(jìn)中學(xué)〞系列講座〔一〕

文稿、主講：上海市楊浦區(qū)中學(xué)音樂(lè)教研員葉霞敏

下列圖為在講座中參加示范演唱的老師們

歌劇是綜合音樂(lè)、戲劇、詩(shī)歌、舞蹈和舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)要素而以唱歌為主的一種戲劇形式，每一部聞名歌劇作品的背后都蘊(yùn)含著特別豐富的內(nèi)涵，假如沒(méi)有音樂(lè)老師的正面引導(dǎo)，同學(xué)們很難主動(dòng)接近這些高雅的內(nèi)涵豐富的藝術(shù)作品。在當(dāng)前社會(huì)上庸俗甚至是不健康的大量流行歌曲受到大局部中同學(xué)盲目追捧的狀況下，迫切需要我們音樂(lè)老師關(guān)心孩子們占據(jù)一塊健康的文化陣地。因此，我們成立了“歌劇講座小組〞，講座將定位在普及的位置上，著眼于提高中同學(xué)的綜合藝術(shù)修養(yǎng)和人文素養(yǎng)，讓同學(xué)寵愛(ài)歌劇、了解歌劇并理解歌劇所蘊(yùn)含的豐富文化，敬重和寵愛(ài)高雅藝術(shù)。

歌劇藝術(shù)對(duì)于培育造就人才有其獨(dú)特的功能，它使人更加自覺(jué)地追求真善美的統(tǒng)一。歌劇作品以其豐富的音樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言,用情感讓人感知和體驗(yàn)著世界。中同學(xué)要成長(zhǎng)為與時(shí)代相適應(yīng)的“精神成人〞，歌劇藝術(shù)在中學(xué)的引入將有著獨(dú)特的作用。因而，讓歌劇走進(jìn)中學(xué)校內(nèi)，是對(duì)同學(xué)進(jìn)行綜合人文素養(yǎng)教育的重要內(nèi)容之一。

緒言：

“歌劇〞二字如今已是眾所周知的熱門詞匯，尤其是生活在大城市里的年輕人，都羞于坦陳不知道?茶花女?。但，歌劇畢竟是什么呢？

其實(shí)這一問(wèn)題原先應(yīng)當(dāng)是由乾隆皇帝提出的，早在二百多年前，故宮宮廷里就曾漂浮過(guò)一縷西洋歌劇清音，他是中國(guó)第一個(gè)觀賞這種外來(lái)音樂(lè)戲劇的聽(tīng)眾，然而這位頗具文化修養(yǎng)底蘊(yùn)的皇帝對(duì)此并不感愛(ài)好，西方歌劇對(duì)中國(guó)的初次照訪并未獲得成功。直至七十年月，大多數(shù)人仍舊不知西洋歌劇是什么，盡管自從40年月后，我們已經(jīng)有了自己的民族歌劇。

近十幾年來(lái)，歌劇經(jīng)典接二連三地登臺(tái)，人們最終大開(kāi)眼界，原來(lái)它竟布滿如此奇妙的魅力，這就使得人們更有迫切的愿望從理性角度提出問(wèn)題：

歌劇畢竟是什么？

一、歌劇概述

歌劇是綜合音樂(lè)、戲劇、詩(shī)歌、舞蹈和舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)要素而以唱歌為主的一種戲劇形式。

西洋歌劇產(chǎn)生于十六世紀(jì)末文藝復(fù)興時(shí)期的意大利。1597年創(chuàng)作的抒情音樂(lè)戲劇?達(dá)芙妮?，常被認(rèn)為是第一部歌劇，描寫了太陽(yáng)神阿波羅初戀的故事，但現(xiàn)在已經(jīng)失傳。現(xiàn)存最早的歌劇是1600年上演的由佩里和卡奇尼寫的?優(yōu)麗狄茜?。此后幾百年間，歌劇在整個(gè)歐洲快速開(kāi)展，漸漸完善，并形成多種風(fēng)格和流派，于十八、十九世紀(jì)到達(dá)黃金時(shí)期。

二、歌劇中的聲樂(lè)局部：

歌劇最重唱歌，美麗的歌聲是最重要的。歌劇普契尼曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“要唱好意大利歌劇必需具備三個(gè)條件，第一是要有好的聲音，其次是要有好的聲音，第三還是要有好的聲音。〞

1、美聲唱法：流行于17、18世紀(jì)意大利的一種發(fā)生法和演唱風(fēng)格。belcanto，其字面涵義為“奇妙的唱歌〞。美聲唱法作為歌劇表演的聲音載體，數(shù)百年來(lái)為歐美各國(guó)所通用。20世紀(jì)50年月后中國(guó)歌劇的興起，也為中國(guó)觀眾所接受，演員們也不同程度地吸取了美聲的科學(xué)原理，豐富了自己的聲樂(lè)表演。〔現(xiàn)場(chǎng)示范〕

2、聲部的劃分：

女高音：抒情女高音、戲劇女高音、花腔女高音、抒情斯賓托

女中音：

女低音：

男高音：抒情男高音、戲劇男高音、花腔男高音

男中音：抒情男中音、戲劇男中音、炫技性男中音

男低音：唱歌男低音、戲劇男低音、膚淺男低音、丑角男低音

老師演唱：

〔1〕?我友愛(ài)的爸爸?――歌劇?賈妮?斯基基?〔宋慧君〕

〔2〕?星光絢爛?――?托斯卡?〔李敬航〕

是普契尼最為聞名的四部歌劇代表作之一。羅馬畫家卡伐拉多西為掩護(hù)政治犯逃脫而被捕受刑，歌劇女演員托斯卡正熱戀著他。警察總監(jiān)卡皮亞以處死卡伐拉多西來(lái)脅迫托斯卡委身于他，托斯卡假意允從。警察總監(jiān)容許搞一次假處決使卡伐拉多西獲得自由。托斯卡在拿到警察總監(jiān)簽署的離境通行證后，趁其不備，將他殺死。黎明時(shí)，卡伐拉多西被押往刑場(chǎng)，托斯卡告知他這只是一次假處決。誰(shuí)料這只是警察總監(jiān)耍的花招，卡伐拉多西真的被處決了。托斯卡刺死總監(jiān)一事也已暴露，她也跳墻自殺了。

這首?星光絢爛?是卡伐拉多西臨刑前所唱的。

〔3〕哈巴涅拉舞曲?愛(ài)情像一只自由的鳥(niǎo)兒?――?卡門?〔觀賞〕

由法國(guó)作曲家比柴作于1874年，歌劇腳本是依據(jù)法國(guó)作家梅里美的小說(shuō)?卡門?改編而成。

在1830年的塞維爾城。煙草女工中有一個(gè)美麗勸說(shuō)和懇求視而不見(jiàn)。唐何塞怒火中燒，在卡門為埃斯卡米羅斗牛成功歡呼時(shí)，將卡門殺死。

這首歌曲是卡門所唱的詠嘆調(diào)，表現(xiàn)了卡門奔放豪邁的性格和富于魅力的形象。

3、獨(dú)唱形式：

宣敘調(diào)：亦稱朗誦調(diào)。在歌劇中以獨(dú)唱形式消失，是一種以語(yǔ)言音調(diào)為根底、吟唱性質(zhì)的曲調(diào)，用以代替對(duì)白的唱歌，節(jié)奏自由，伴奏也比擬簡(jiǎn)潔。常用于詠嘆調(diào)之前，起引子的作用，或與詠嘆調(diào)形成比照。

老師演唱：〔李敬航〕

?純凈的阿依達(dá)?――?阿依達(dá)?

詠嘆調(diào)：歌劇的主要組成局部。以獨(dú)唱形式消失，它往往支配在戲劇情節(jié)開(kāi)展的關(guān)鍵時(shí)刻，著重表現(xiàn)劇中人在特定情境中的思想感情。詠嘆調(diào)具有高度的技巧性和豐富的表現(xiàn)力，幾乎全部的聞名歌劇作品，其主角的詠嘆調(diào)都是膾炙人口的佳作。

老師演唱：

〔1〕?你知道嗎，好媽媽?――?鄉(xiāng)村騎士?〔王艷紅〕

?鄉(xiāng)村騎士?是由馬斯卡尼寫的獨(dú)幕歌劇。故事發(fā)生在西西里島，鄉(xiāng)村青年圖里杜與村姑桑圖扎相愛(ài)。圖里杜過(guò)去的戀人羅娜在他們分手后，嫁給了馬車夫阿爾費(fèi)羅。不過(guò)圖里杜與羅娜還是常常會(huì)面，重溫舊情，這使得桑圖扎妒火中燒，并將圖里杜與桑圖扎仍在暗中約會(huì)的事告知了馬車夫阿爾費(fèi)羅，這引起了阿爾費(fèi)羅與圖里杜的決斗。結(jié)果，圖里杜在決斗中身亡，故事以悲劇的結(jié)局告終。

〔2〕?你們可知道?――?費(fèi)加羅婚禮?〔陳佳晨〕

?費(fèi)加羅婚禮?是莫扎特眾多歌劇中最為聞名的一部。故事發(fā)生在阿瑪維瓦伯爵家：男仆費(fèi)加羅正直聰慧，即將與美麗的女仆蘇姍娜結(jié)婚。沒(méi)想到好色的阿瑪維瓦伯爵早就對(duì)蘇姍娜垂涎三尺，千方百計(jì)阻撓他們的婚事。為了教訓(xùn)無(wú)恥的伯爵，這對(duì)聰慧的仆人聯(lián)合了受冷落的伯爵夫人下了奇妙的圈套來(lái)戲弄伯爵，當(dāng)眾揭露了伯爵的丑行，保衛(wèi)了自己幸福的婚姻。

4、多聲部形式：

重唱：兩位以上的演員按各自的聲部同時(shí)進(jìn)行演唱的形式，在歌劇中占重要的地位，常消失在敘事或劇烈沖突的情景中。在重唱中，每個(gè)演員依據(jù)所扮的不同角色對(duì)詳細(xì)大事作出不同的反響，唱詞往往不同。

老師演唱：?飲酒歌?――?茶花女?〔宋慧君、李敬航〕

由威爾第作曲，作于1853年，依據(jù)法國(guó)作家小仲馬的小說(shuō)?茶花女?改編而成。

巴黎名妓薇奧萊塔為貴族青年阿爾弗萊德的真摯愛(ài)情所感動(dòng)，毅然拋棄浮華、空虛的寄生生活，與阿爾弗萊德一同隱居鄉(xiāng)下，過(guò)著純凈而幸福的生活。但是抱著世俗偏見(jiàn)的阿爾弗萊德的父親喬治亞芒劇烈地反對(duì)他倆的結(jié)合，逼迫和懇求薇奧萊塔承諾與他的兒子永久斷絕關(guān)系。為了保全阿爾弗萊德的家庭聲譽(yù)和個(gè)人前程，她決心犧牲自己的愛(ài)情，忍受著內(nèi)心極大的苦痛，離開(kāi)了阿爾弗萊德。阿爾弗萊德不明真相，盛怒之下，當(dāng)眾羞辱了她。薇奧萊塔一病不起，這時(shí)亞芒出于懺悔對(duì)兒子言明真相。當(dāng)阿爾弗萊德回到薇奧萊塔的身邊時(shí)，她已經(jīng)奄奄一息了，疾病和不公正的社會(huì)奪去了她的愛(ài)情和生命。這首?飲酒歌?是在薇奧萊塔的家庭酒宴上所唱的，抒發(fā)了他們對(duì)真誠(chéng)愛(ài)情的渴望和贊美。

三、歌劇中的器樂(lè)

演員的唱歌雖然是歌劇音樂(lè)最重要的構(gòu)成局部，但一部歌劇假如沒(méi)有精彩的器樂(lè)段落，那么這部作品在藝術(shù)史上的地位必定是可疑的。

器樂(lè)局部通常有：

序曲：歌劇全劇正式開(kāi)演之前，由樂(lè)隊(duì)演奏的一段樂(lè)曲被稱為序曲。

它們有的是將歌劇中主要的音樂(lè)主題連綴在一起，使觀眾對(duì)唱?jiǎng)〉闹饕獌?nèi)容預(yù)先在聽(tīng)覺(jué)上有所感受；有的是以歌劇主題為根底寫成的比擬完整的器樂(lè)曲，預(yù)示著劇情的開(kāi)展和結(jié)局；也有的序曲起描繪環(huán)境、渲染氣氛的作用，直接與歌劇的第一幕連在一起。

觀賞?卡門?序曲

這部歌劇的序曲是一首熱鬧歡躍的管弦樂(lè)曲，常被作為交響音樂(lè)會(huì)的開(kāi)場(chǎng)曲目。音樂(lè)素材全部來(lái)源于第四廠的歡快場(chǎng)面。樂(lè)曲的中心段落是聞名的?斗牛士之歌?，音樂(lè)威猛雄壯、瀟灑豪放。

間奏曲：歌劇中的過(guò)場(chǎng)音樂(lè)或幕間曲。它對(duì)劇情的開(kāi)展起到連接、過(guò)渡或緩沖、加劇等作用。

?鄉(xiāng)村騎士?中的間奏曲堪稱歌劇間奏曲音樂(lè)之典范。在桑圖扎將事情告知了阿爾費(fèi)羅后，阿爾費(fèi)羅心中燃起的報(bào)仇怒火將戲劇沖突推向了之時(shí)，空曠的田野一片死寂，樂(lè)隊(duì)奏起了感慨性的音樂(lè)，劇情短暫中止，而音樂(lè)卻預(yù)示著后來(lái)的悲劇，又仿佛是桑圖扎極端簡(jiǎn)單的內(nèi)心世界的表白。接下來(lái)的劇情開(kāi)展，均是通過(guò)間奏曲而引動(dòng)開(kāi)來(lái)。我國(guó)影片?陽(yáng)光絢爛的日子?曾以此曲貫穿全片，揭示了另一個(gè)時(shí)代的心理悲劇。

四、我國(guó)的歌劇

我國(guó)宋元以來(lái)形成的各種戲曲，從廣義上來(lái)說(shuō)，稱之為中國(guó)特色的歌劇未嘗不行。五四運(yùn)動(dòng)以來(lái)，特殊是1942年文藝座談會(huì)以后，在民族民間音樂(lè)的根底上，借鑒西洋歌劇，漸漸形成和制造了具有中國(guó)作風(fēng)、中國(guó)氣派的新歌劇。1945年問(wèn)世的?白毛女?是我國(guó)新歌劇成型的標(biāo)志。全國(guó)解放以后，又間續(xù)涌現(xiàn)了?草原之歌?、?劉胡蘭?、?小二黑結(jié)婚?、?洪湖赤衛(wèi)隊(duì)?、?江姐?、?傷逝?、?原野?、?蒼原?等有影響的作品。

老師演唱：

?海風(fēng)陣陣愁煞人?――?紅珊瑚?〔馮培理〕

故事發(fā)生在解放初期的珊瑚島。漁霸七奶奶為討好國(guó)名反動(dòng)官竇司令，將漁家女珊妹租給竇司令為妾。為了還債替重病的爹爹治病，珊妹被逼容許。途中珊妹跳海逃到一個(gè)島上，遇到了解放得救。為了迎接解放解放珊瑚島，珊妹