2023年安徽省亳州市成考專升本藝術概論自考真題(含答案)

2023年安徽省亳州市成考專升本藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.巴黎圣母院是______建筑風格的代表。()

A.拜占庭B.洛可可C.哥特式D.巴洛克

2.把藝術作品的風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

3.8.被稱為意大利文藝復興時期“三杰”之一的米開朗基羅是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師，他為故鄉(xiāng)佛羅倫薩創(chuàng)作的大理石雕像成為文藝復興時代英雄的象征，這幅作品是___。()

A.《暮》

B.《夜》

C.《晨》

D.《大衛(wèi)》

4.30年代趙丹和周璇主演的影片______是中國電影藝術基本成熟的最重要的標志。

A.《一江春水向東流》B.《小城之春》C.《馬路天使》D.《漁光曲》

5.漢末魏晉時期出現(xiàn)的______名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當高的藝術水平。

A.古琴B.古箏C.揚琴D.二胡

6.在湖北隨縣出土的編鐘是我國_____時期的樂器。

A.周

B.春秋

C.戰(zhàn)國

D.秦

7.民族舞劇《絲路花雨》的動作設計主要來源于()

A.秧歌B.敦煌壁畫C.維吾爾族舞蹈D.漢樂府

8.由于建筑具有很高的審美認識價值和文化價值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂”D.“流動的建筑”

9.達芬奇的美學理論著作是______。A.《論俗語》B.《論繪畫》C.《論美》D.《美的科學》

10.18世紀法國的洛可可藝術也叫()

A.“路易十五式”B.“路易十四式”C.“路易十六式”D.“路易十七式”

11.《灰姑娘》是德國著名童話作家——的作品。

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.金斯萊D.格林兄弟

12.藝術活動產(chǎn)生于人類的______時期。A.A.原始社會B.奴隸制前期C.奴隸制后期D.文明

13.2.著名的油畫《格爾尼卡》是___的作品。()

A.柏拉圖

B.畢加索

C.莫奈

D.塞尚

14.《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家______的行書作品，被人譽為“天下第二行書”A.A.顏真卿B.柳公權C.黃庭堅D.王羲之

15.下列屬于柴可夫斯基代表作之一的是______。()

A.法國組曲B.升F大調(diào)夜曲C.悲愴交響曲D.荒山之夜

16.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是()A.A.菲狄亞斯B.亨利·摩爾C.馬約爾D.羅丹

17.所謂表情藝術是（）。A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

18.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。A.達·芬奇B.莫奈C.柯羅D.庫爾貝

19.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸傳》D.《竇娥冤》

20.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經(jīng)》D.《莊子》

二、填空題(20題)21.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

22.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

23.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

24.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

25.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

26.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

27.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

28.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

29.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

30.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

31.與藝術風格體現(xiàn)藝術家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術家們的_____．

32.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

33.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

34.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

35.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

36.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

37.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

38.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

39.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

40.藝術意蘊具有__________性和__________性。

三、主觀題(10題)41.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

42.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

43.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

44.舉例說明綜合藝術的種類。

45.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

46.簡述工藝藝術的基本特征。

47.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

48.藝術傳播有哪些要素?

四、論述題(10題)49.試述藝術流派與藝術思潮之間的關系。

50.論述藝術創(chuàng)作的過程。

51.審美想像是藝術創(chuàng)作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想像的涵義、特性及其與聯(lián)想的關系。

52.試結合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關系。

53.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

54.聯(lián)系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

55.試述藝術家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

56.“藝術發(fā)生”學說對藝術學研究有哪些作用？

57.聯(lián)系實際論述藝術活動的基本特征。

58.結合藝術創(chuàng)造的實踐論述藝術創(chuàng)造思維的特點。

五、論述題(0題)59.論述關于藝術發(fā)生的幾種主要學說。

六、(0題)60.4.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是___的作品。()

A.籍里柯

B.庫爾貝

C.米勒

D.雷諾阿

參考答案

1.C

2.C

3.D

4.C

5.A

6.C

7.B大型民族舞劇《絲路花雨》是以敦煌壁畫中的舞姿為主要舞蹈語言創(chuàng)作的。它塑造了畫工神筆張和歌伎英娘的光輝藝術形象.描述了他們的悲歡離合以及與波斯商人伊努斯之間的純潔友誼。

8.A

9.B

10.A洛可可主要指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術。

11.D

12.A

13.B

14.A

15.C

16.D

17.A

18.B

19.AB項是羅貫中的作品，C項是施耐庵的作品，D項是關漢卿的作品。

20.C《詩經(jīng)》是我國最早的一部詩歌總集，又稱為《詩》和《詩三百》，它收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內(nèi)容上分為風、雅、頌三部分。

21.雕塑

22.間接性廣闊性想像性

23.皇家私家

24.賦比興

25.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

26.風格即人

27.具象性情感性整體性

28.審美理想審美情趣

29.程式化虛擬性

30.間接性廣闊性情感性

31.藝術派別

32.男聲女聲童聲

33.共鳴凈化領悟

34.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

35.歌劇舞劇話劇

36.獨舞雙人舞三人舞群舞

37.敘事詩抒情詩

38.表現(xiàn)性節(jié)奏性

39.選擇性恒常性

40.多義模糊

41.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

42.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

43.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

44.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

45.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

46.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

47.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

48.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

49.(1)所謂藝術流派，是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術家們所形成的藝術派別。如“威尼斯畫派”、“邊塞詩派”等。

(2)所謂藝術思潮，是指在一定的社會歷史條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，在藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如“古典主義”、“西方現(xiàn)代主義藝術思潮”等。

(3)藝術思潮與藝術流派間有著密切的關系，但又有著明顯的區(qū)別：

其一，藝術流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化。而藝術思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流，是在相當歷史時期內(nèi)，具有相當規(guī)模的較大群體。

其二，中外藝術史上，某種藝術流派有可能發(fā)展成為一種藝術思潮，而有的藝術思潮卻可能包容許多藝術流派和不同的創(chuàng)作方法。

其三，藝術流派往往是指某個藝術門類中的派別，而藝術思潮卻常常包容各個藝術門類中的多個藝術流派。

其四，藝術思潮側(cè)重予從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術流派則側(cè)重于從藝術史的角度來區(qū)別各種具有不同特點的藝術派別。

所以藝術流派與藝術思潮之間既有聯(lián)系，又有差別。

50.藝術創(chuàng)作過程大體上可分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現(xiàn)三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態(tài)過程。(1)藝術體驗，是藝術創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗包括了三個方面:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思，是指藝術創(chuàng)作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。構思的方式及運作手段有:整合、變形、移情、意蘊的凝結。藝術構思形成了藝術意象，它是藝術創(chuàng)作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現(xiàn)是指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經(jīng)基本形成的藝術意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術形象、藝術情境或形象體系的過程。藝術家在物化表現(xiàn)過程中應當進一步深化作品的內(nèi)涵，這包括下列四個方面:①主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應不斷進行藝術語言的錘煉。③藝術意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

51.(1)審美想像是在記憶表象的基礎上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想像是藝術家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術家的想像。想像與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(1)審美想像是在記憶表象的基礎上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想像是藝術家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術家的想像。想像與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

52.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

53.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術相結合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情，而且音樂的表達具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進行，結合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當作自己內(nèi)心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動作設計完成之后，再配上音樂的；在進行動作設計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂?！鞍凑找魳肪幬琛?，這是舞蹈編導的普遍做法。

當然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進行選擇，因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次，如果專為構思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導提出的要求。另外，舞蹈編導在編舞過程中還可以要求對音樂進行修改。

54.(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)作個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色風格是藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志也是作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響藝術領域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)作個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色，風格是藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，

55.藝術家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力，而且也是藝術家創(chuàng)造藝術形象(形式、意蘊)的能力。因此，作為藝術家來說，審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的，因為這是他的專長，他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術家重要的素質(zhì)，這是藝術創(chuàng)造的開始。藝術家應該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力，應當在現(xiàn)實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術創(chuàng)作絕對不能離開想象，想象是人的創(chuàng)造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創(chuàng)造性的活動，絕不能產(chǎn)生價值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮，藝術家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識領域里來，達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術技能

藝術技能是指掌握和運用某一具體藝術種類的專業(yè)技術和技法的能力。專業(yè)技術包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術家修養(yǎng)的幾個方面，是藝術家進行獨創(chuàng)性的藝術創(chuàng)作所必須具備的條件，也是藝術家應畢其一生進行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的，因而也是有機地渾然一體地結合在一起的，表現(xiàn)出藝術家特有的藝術創(chuàng)作才能和水平。

56.“藝術發(fā)生”學說是藝術生產(chǎn)理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質(zhì)和特點進行的理論研究。研究“藝術發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質(zhì)，對理解藝術學的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產(chǎn)實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術的性質(zhì)和特點來看，“藝術發(fā)生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關系使藝術得到發(fā)展。

57.①藝術活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。①藝術活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。