陳洪綬繪畫的藝術(shù)風(fēng)格研究,美術(shù)論文

陳洪綬繪畫的藝術(shù)風(fēng)格研究,美術(shù)論文陳洪綬〔l598一1652〕，字章侯，號老蓮，晚號老遲，是明末清初我們國家畫壇上一位出色的富有創(chuàng)新意識和革新精神的字畫家兼詩人。陳洪綬雖屬名門望族之后，但是其九歲喪父、十八歲喪母，生活特別凄苦，然而這并沒有影響陳洪綬的繪畫創(chuàng)作，反倒是促進(jìn)了他的快速成長。陳洪綬在很小的時候就表現(xiàn)出了驚人的繪畫天分，10歲時師從著名畫家藍(lán)瑛學(xué)習(xí)繪畫，成年之后，拜著名學(xué)者劉宗周為師，在其影響和指導(dǎo)之下完成了自個的第一部著作(寶綸堂集〕。崇禎年間，陳洪綬被封為舍人，授命進(jìn)宮。在這里期間，他有時機(jī)參觀宮廷內(nèi)所珍藏的藝術(shù)佳品，也就是在這一時期，他的藝術(shù)素養(yǎng)及繪畫技藝得到了極大的提升，并與當(dāng)時的崔子忠被合稱為南陳北崔。明朝滅亡后，為躲避清朝的統(tǒng)治，他被迫出家為僧，開場靠賣畫度日，固然生活極其艱辛，但是仍然不放棄自個的繪畫追求，并不斷地創(chuàng)始新的畫風(fēng)和繪畫技法。曾經(jīng)有人評論陳洪綬的繪畫為氣力氣局，超拔磊落，在仇、唐之上。他一生創(chuàng)作出了很多的繪畫作品，不僅有山水畫、花鳥畫，還有人物工筆畫，其主要代表作品有(陶淵明故事圖〕(四樂圖〕(藏云圖〕(九歌圖〕(冰壺秋色圖〕(宣文君授經(jīng)圖軸〕(倚仗閑吟圖〕(屈子行吟圖〕(白描水滸葉子冊〕(觀音羅漢圖〕(白描羅漢圖〕等。二、陳洪綬繪畫的創(chuàng)作特征〔一〕構(gòu)圖特征構(gòu)圖，亦可稱之為經(jīng)營位置，是指對將要表現(xiàn)的物象的各個部分進(jìn)行組織、布局，使畫面獲得整體協(xié)調(diào)感。無論是山水花鳥畫，還是工筆人物畫，作者在下筆之前都要先考慮構(gòu)圖。陳洪綬的繪畫構(gòu)圖有別于傳統(tǒng)的構(gòu)圖布局，力求打破常規(guī)、求新求變，并擅長把不同時間、空間、地點(diǎn)的物象組合在一起，以到達(dá)最優(yōu)的構(gòu)圖效果。1.縱向兩段式構(gòu)圖縱向兩段式構(gòu)圖是陳洪綬最常采用的一種構(gòu)圖方式，其打破了傳統(tǒng)的自然和視覺上的局限性，突破了時間、空間的限制，將不同的物象以上下的構(gòu)成形式呈如今同一幅畫面上，并給予了充分的展現(xiàn)。例如，陳洪綬的(蕉林酌酒圖〕就是縱向兩段式構(gòu)圖的典型代表，該畫分為上下兩段：上段為一位頭戴隱士巾的高士于芭蕉林和太湖石旁邊的石案旁吟誦詩句，石案上放有書、琴、酒，整體意境較為清幽，華而不實(shí)高士自吟自飲的部分為該畫面的主體部分；下段則表現(xiàn)的是兩個女子溫酒的場面，畫面中一位侍女手持酒壺身體作前傾狀，另一侍女坐在芭蕉葉上似乎是在清洗一只酒壺。該作品中，景物疏密有致，人物互不阻擋，在縱向兩段式構(gòu)圖的作用之下，整幅畫面都表現(xiàn)得有條有理，質(zhì)樸大氣。2.橫向展開式構(gòu)圖陳洪綬在繪畫的時候還經(jīng)常采用橫向展開式構(gòu)圖。橫向展開式構(gòu)圖是我們國家傳統(tǒng)繪畫中一種經(jīng)典的布局形式，其采用散點(diǎn)透視法的繪畫技巧，使畫面上的物象向左右兩個方向展開，觀者在欣賞畫作時有一種邊走邊游的錯覺，如(雅集圖卷〕(華山五老圖〕(陶淵明歸去來圖〕等都采用的是橫向展開式構(gòu)圖。以(陶淵明歸去來圖〕為例，全卷共分為十一段，選取的是陶淵明的一些經(jīng)典事例，并以連環(huán)圖畫的方式進(jìn)行組合，每一段中的情節(jié)既互相獨(dú)立，又互相影響。如(解印〕描繪的是陶淵明辭去彭澤縣令時的場景，畫面中陶淵明高大灑脫的形象和貪心小人的形象構(gòu)成了鮮明的比照，愈加突顯了陶淵明不與世俗同流合污的高貴品質(zhì)；而(采菊〕則描繪的是陶淵明在辭官歸隱之后采菊東籬下，悠然見南山的舒適安閑的生活。該畫卷畫面主題鮮明，人物生動形象，是展開式構(gòu)圖的經(jīng)典之作?！捕吃煨吞卣麝惡榫R擅長模擬周昉、李公麟等著名大師的畫作，卻又不拘泥于固定繪畫形式的束縛。尤其是在造型方面，其追隨晉唐并廣泛汲取我們國家古老的美術(shù)創(chuàng)作元素，使畫面造型呈現(xiàn)出典型的高古作風(fēng)。除此之外，陳洪綬繪畫中物象的造型還表現(xiàn)得奇駭夸大，人物畫表現(xiàn)得尤為明顯。下面筆者將從這兩方面對陳洪綬繪畫造型的藝術(shù)魅力進(jìn)行具體的闡述。1.高古之風(fēng)陳洪綬非常尊崇古人，有著深切厚重的文學(xué)底蘊(yùn)和藝術(shù)修養(yǎng)，所以他在造型的時候擅長以古代的高士及名人作為原型，并借此將自個的思古之情轉(zhuǎn)移到繪畫經(jīng)過中，如陶淵明、白居易、屈原等經(jīng)常出如今其人物畫中，并直接作為畫作的標(biāo)題。除此之外，我們國家早期傳統(tǒng)的圖案和元素有著深入的寓意，不僅樸素、單純、復(fù)古，還富有生氣和極強(qiáng)的裝飾性，這兩點(diǎn)因素都造就了陳洪綬繪畫造型的高古之風(fēng)。例如，陳洪綬所創(chuàng)作的(水滸頁子〕就是高古造型的典型代表，華而不實(shí)青面獸楊志全身的盔甲都是以傳統(tǒng)圖案中的青銅紋樣圖案來進(jìn)行裝飾的，整體的造型也似一尊古青銅器；而史進(jìn)的胳臂和后背上更是紋以古香古色的龍紋等，這些都具體表現(xiàn)出出了陳洪綬繪畫作品的高古之風(fēng)。2.奇駭夸大陳洪綬繪畫中被表現(xiàn)物象的造型都極為大膽怪異，奇駭怪狀，具有濃烈厚重的變異風(fēng)格，帶給受眾以強(qiáng)烈的視覺沖擊力。詳細(xì)表如今兩個方面：第一，造型比例夸大，人物畫表現(xiàn)得尤為明顯。在陳洪綬的大多數(shù)人物畫中，無論男女造型都是頭大身小的形象特征，畫作中人物的頭部特別突出，且面部特征特別怪異，肩部很窄，軀干短小，這種比例造型極富漫畫色彩，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。如(觀音羅漢圖〕中人物造型的臉部被拉長，鼻頭畫的很大，嘴唇很小，且眉毛為八字形下垂，整體面部表情類似于漢字中的囧字。第二，造型具有明顯的幾何化的特征。陳洪綬在進(jìn)行繪畫的時候喜歡采用三角形的造型特征或是采用一些夸大的尖角造型，如(斜倚熏籠圖軸〕(來魯直小像圖〕等畫作中的人物都呈現(xiàn)上銳下豐的三角形造型特征，這種造型能帶給人穩(wěn)固之感；同時，畫面中人物裙擺處的尖角造型又賦予了人物強(qiáng)烈的動勢?！踩吃O(shè)色特征相比于其他畫家，陳洪綬比擬傾向于采用簡單的色彩，無論是淡雅含蓄的繪畫作品還是濃墨重彩的繪畫作品，其顏色都是較為單純的。這種設(shè)色理念不僅沒有阻礙陳洪綬繪畫的發(fā)展，反而促進(jìn)了其繪畫作品的創(chuàng)新。其設(shè)色特征詳細(xì)表現(xiàn)如下：1.淡雅含蓄陳洪綬的畫作顏色比擬淡雅、含蓄，畫面通常以墨線為主，較少地使用大面積的顏色，通常會在小面積的地方采用一些類似于石綠、白色等含蓄的顏色，以襯托出線條的魅力。除此之外，陳洪綬幾乎不采用調(diào)和之后的顏色，他們使用的顏色大都為淡雅的純色和自然色。例如，(阮修沽酒圖軸〕的主體色彩為淡赭色，陳洪綬在關(guān)鍵部位點(diǎn)以白色、朱砂色或是綠色等顏色，以打破畫面的單調(diào)沉悶。畫面中隱士阮修頭戴白色小花，身著花青色的罩衫，腳穿朱磦色的鞋子，手拎石青色的酒壺等，畫家所采用的這些顏色都是比擬典雅含蓄的，且都是小面積的運(yùn)用，使整體畫面較為和諧，能讓觀者體會到阮修世外桃源般悠閑自得的生活狀態(tài)。2.部分重彩陳洪綬的繪畫固然大部分采用的色彩都是淡雅含蓄的，但是也有少部分濃墨重彩的繪畫作品，他在創(chuàng)作這些作品的時候比擬喜歡采用朱砂色和大片的紅色，以凸顯出畫面的富貴莊重。以(籠鵝圖〕為例，整幅畫面以一種復(fù)古的紅色為主，畫中主人公身穿朱砂色的紅袍，手持帶有紅色繪畫的團(tuán)扇，腳踩紅鞋，紅色大約占用了整幅畫面的四分之一，色彩簡單而又不失隆重，表現(xiàn)出一種富貴之感，也愈加突出了該作的主題。陳洪綬的出現(xiàn)改善了晚明畫壇死氣沉沉的局面，促進(jìn)了明清繪畫的創(chuàng)新和發(fā)展。我們要對陳洪綬及其畫作進(jìn)行愈加深切進(jìn)入的分析和解析，要努力探究其畫風(fēng)的成因及表現(xiàn)形式，以為當(dāng)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展提供一些參考和借鑒。以下為參考文獻(xiàn)：[1]黃涌泉.(陳洪綬年譜〕.人民美術(shù)出版社，1960.[2]徐建融.(元明清繪畫研究十論〕.復(fù)旦大學(xué)出版社，2004.[3]李維琨.(中國巨匠美術(shù)叢書之陳洪綬〕.文物出版社，1998.[4]清張廷玉等.(明史.卷282〕.吉林人民出版社，1995.