電子琴入門教程

千里之行，始于腳下。第2頁/共2頁精品文檔推薦電子琴入門教程電子琴入門教程

魯

進

超

中國音樂出版社

電子琴入門學問

1、彈奏電子琴必需有正確的姿態(tài)

一、身體姿態(tài)

1、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。

2、大臂（上臂）自然下垂，小臂與手腕、手背成水平線。

3、手指自然微微彎曲，最后一節(jié)與鍵盤垂直。

4、大拇指用外側(cè)觸鍵，其它指用指尖肉部觸鍵。

5、彈電子琴手指的力度要稍輕，不宜采納演奏鋼琴的力度重觸鍵。由于演奏者演奏普通電子琴，觸鍵力度的大小并不影響音量（比較高檔的電子琴對力度大小也能反應，不在此例）。

6、手指過于放松、甚至輕飄飄也是不正確的，由于這樣有時會因為按鍵過淺，沒有撥通電子振蕩器電路而無音，用手的自然分量比較合適。

以上這些文字上的東西，讀起來可能感到不形象，不詳細，有條件的網(wǎng)友，最好還是請教師或懂行者給你示范為佳。二、五指原位練習

C大調(diào)及a小調(diào)彈奏入門訓練C大調(diào)、a小調(diào)的淺易曲子普通不用彈黑鍵，學習彈奏普通都由此練起。首先作右手原位的練習：手指自然地彎曲，大拇指放在C調(diào)的中音DO（1）上，一個手指對準一個鍵，照著練習上的指法來彈。

一、五指原位練習

（一）練習步驟

1．右手五指原位練習單音，先練斷奏后練連奏。

2．加上自動低音的五指原位練習，先慢后快，要求按節(jié)奏的速度彈奏。

3．學習大三和弦的標記法，舉行左手大三和弦的練習

4．雙用混合練習：右手彈旋律，左手彈指定的大三和弦并挑選好指定的音群和節(jié)奏。

（二）右手單手原位練習

先作右手在原位的斷音練習。從這里開頭，你將接觸到較多的五線譜曲子。假如你已經(jīng)懂得看了，開頭用的曲譜對你來說簡直是“小兒科”；假如你不懂，那就得補學點看譜的學問了（附：五線譜常識，供不懂看譜的補學）

第一節(jié)課

1、打節(jié)奏，先學四分音符的打法，拍一下手嘴里唱一個“tang”。注重三點

一是：拍一下手要分成兩個部分：合-分時光上要相等。二是：拍手速度要勻稱。三是手嘴一定要全都。

再學二分音符的打法，拍一下手，雙手不要分開停頓一下，拍手時光和停頓時光相等。嘴里唱“tang--ang”.時光剛好是四分音符的兩倍。

最后學全音符，拍一下手，然后雙手不要分開停頓三下，拍手時光和停頓時光相等。嘴里唱“tang--ang--ang--ang”.時光剛好是四分音符的四倍。

其次課：熟悉五線譜和音符的凹凸

關(guān)于五線譜的構(gòu)成：五線四間在普通的樂理書里都有介紹，這里不再多講，這里著重講一下我們最初應當熟悉的幾個音符，如上面的圖示：把你的左手手指放平伸出代表五線譜，那么doremifaso這五個音在五線譜上的位置可以在手上記憶。

第三課學習鍵盤

要彈琴首先要把鍵盤認會

首先能嫻熟的找到六個do和中心do,然后從中心do開頭往右邊連著數(shù)5個白鍵，它們分離是我們上一節(jié)課在手指五線譜上認會的doremifaso這五個音符。

第四課

從這一個課開頭我們就要開頭彈琴了，電子琴的彈法是借鑒鋼琴的彈法，也是從斷奏法開頭練習，但不要用太大的力氣，詳細彈法請參考本站鋼琴教室入門階段第一課的要求。下面我們彈奏這首《拍皮球》。注重二分音符手不要拿起來，嘴里數(shù)二后手再抬起。要求：把電子琴的舉行曲節(jié)奏打開，速度調(diào)至50至55。嚴格根據(jù)節(jié)奏彈奏。

第五課、學習faso的彈奏辦法

本課彈奏高音譜號的第一間的fa和其次線的sol，無數(shù)學員剛開頭分不清，在彈《下山》《日落》時特殊注重，要用斷奏法。以下幾首樂曲練習時都要打開舉行曲節(jié)奏，速度60左右。

第六課、學習電子琴的單指和弦

這一課學習CG兩個和弦。樂譜下載后即可放大。第七課、學習單指和弦F的彈法

第八課、學習換手位練習曲目《洋娃娃和小熊跳舞》

第九課、繼續(xù)學習換手位，復習單指和弦CFG

簡譜學習入門教程

所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。普通所稱的科譜，系指數(shù)字簡譜。數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示.具體。

一、概述

什么是簡譜？

簡譜是用阿拉伯數(shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都熟悉它。這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。后來，將它加以改進和樂觀推廣的居然是法國聞名的哲學家、文學家盧梭。因為這種記譜法不便利于記錄多聲部的、復雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。1882年前后，XXX人梅森到XXX講學時把它傳入XXX，19世紀曾有一度在XXX小學通用過，不過后來他們也不用了。清朝末年，簡譜通過留日同學傳入我國。1904年，沈心工先生編寫的“小學歌唱法”一書出版，曾風行一時，從今簡譜便在我國普及開來。筆者認為，簡譜作為一種大眾化的記錄辦法，在我國普及和推廣音樂方面曾經(jīng)而且仍在發(fā)揮很大的作用。不過因為它記譜有不少局限，而且現(xiàn)在世界上絕大多數(shù)國家又都不用它，我們應該制造條件推廣、普及五線譜，以利于提高音樂水平及與世界各國舉行音樂文化溝通。簡譜概述

和語言一樣，不同民族都有過自己創(chuàng)立并傳承下來的記錄音樂的方式記譜法。各民族的記譜方式各有千秋，但是目前被更廣泛使用的是五線譜和簡譜（據(jù)說簡譜是由法國思想家盧梭于1742年發(fā)明的）。

簡譜應當說是一種比較容易易學的音樂記譜法。它的最大益處是僅用7個阿拉伯數(shù)字1234567，就能將萬千變化的音樂曲子記錄并表示出來，并能使人很快記住而終身不忘；同時涉及其他的音樂元素也基本可以正確顯示。簡譜雖然不是浮現(xiàn)在中國，但是好象惟獨在中國得到十分廣泛的傳揚。

普通來說，全部音樂的構(gòu)成有四個基本要素,而其中最重要的是“音的凹凸”和“音的長短”：

1音的凹凸：任何一首曲子都是凹凸相間的音組成的，從鋼琴上直觀察就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。

2音的長短：除了音的凹凸外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的凹凸和長短的標住打算了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎元素。

3音的力度：音樂的力度很簡單理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4音質(zhì)：也可以稱音XXX。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音XXX；小提琴和鋼琴的音群就不一樣。

音樂基礎之熟悉簡譜

簡譜是記譜法一種。因為它容易明白、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的便利，因此在我國廣泛流傳。

簡譜有它的優(yōu)點，但也有它的缺點。例如記合奏合唱，它就不象五線譜在視覺上那么清晰，而記鋼琴譜幾乎是不行能的。過去有人認為簡譜容易、不科學，因而否定了簡譜在現(xiàn)實音樂生活中的重要作用，那是錯誤的。應當承認：簡譜對音樂的普及和推廣，作出了重大的貢獻。在今后相當長的時期內(nèi)，簡譜將會繼續(xù)發(fā)揮它的樂觀作用，為XXX文化事業(yè)服務。

簡譜的制造和進展過程，由于缺乏有關(guān)的材料，還不能作精確?????的介紹。法國的加林（1786-1821）和舍維（1804-1864）；英國的格蘭威爾（1785-1867）和葛爾文（1816-1880），在簡譜體系方面，都曾作

過討論和收拾。我國的簡譜是由XXX傳來的。這種體系與舍維的體系已有所不同。根據(jù)舍維體系，八分音符和十六分音符的短線，都加在音符的上方。然而XXX的簡譜到了我國，特殊是解放后十年來，又起了許多變化和進展，現(xiàn)在只將現(xiàn)行的簡譜作如下的容易介紹。

在簡譜體系中，音的相對高度溫暖七個阿拉伯數(shù)字來表示的。這幾個音的互相關(guān)系，除34、7i半音外，其他全為全音。

標記：1234567i

唱法：dorimifasollasido

在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。要精確?????地表示音的肯定高度，還要應用調(diào)號標記。調(diào)號標記是用1=F、1=G……等來表示的。

為了避開在音符的上面或下面過多的加點，在合唱、合奏譜中，往往應用移高或移低八度的辦法來記低聲部或高聲部。例如：男高音、男低音、琵琶、低胡用高八度記譜；梆笛、板胡用低八度記譜等便是。

音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。

在簡譜體系中也應用附點。但只到四分音符為止；再長的音符，如二分音符、全音符則繼續(xù)用增強短橫線來表示。

附點全音符：1-----

附點二分音符：1--

附點四分音符：1.

附點八分音符：1.

附點十六分音符：1.

表示音的休止的基本符號是0。為了表示不同長度的休止，可用增強0的數(shù)目、在0的右面加附點來標記。通常所用的休止符如下：

全休止符：0000附點全休止符：000000

二分休止符：00附點二分休止符：000

四分休止符：0附點四分休止符：0.

八分休止符：0附點八分休止符：0.

十六分休止符：0附點十六分休止符：0.

三十二分休止符：0（下加三橫線）附點三十二分休止符：0（下加三橫線）

長達數(shù)小節(jié)的休止，可用長休止號。寫在小節(jié)內(nèi)，上面的數(shù)目字表示休止小節(jié)的數(shù)目。僅有長度而無一定高度的音，用X記號來表示，音的長短則用在X后面或下面加短橫線來標記。

在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調(diào)號來表示的。

簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分數(shù)標記，它和調(diào)號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調(diào)號后記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲的姓名。

速度標記和表情術(shù)語記在第一行樂譜開頭處的上面。

在多聲部的記譜中，小節(jié)線多半是分開的，各聲部單獨記寫。但有的器樂曲的小節(jié)線是根據(jù)樂器的分組連起來的。不論是分開或不分開，各聲部的小節(jié)線一定要上下對齊。

記譜時要注重音符的空間距離，使小節(jié)與小節(jié)，拍與拍的距離大致相等，一拍之內(nèi)音符少的要寫松一些；音符多的要寫緊一些。少于四分音符的各種音符，低音點要記在短橫線下面。

簡譜體系中音值組合法的規(guī)章，基本上與五線譜相同。只是在復拍子中不用代表整小節(jié)的一個音符，而用連線把音符按單拍子分組后連結(jié)起來。

休止符的組合法和上面所談狀況相同，固然不必再用連線。

連音記號記在音符的上面，用開口的括弧加上表示連音的數(shù)目字來標記。

簡譜中的移調(diào)十分容易，只要把調(diào)號改動一下便可以了。例如C大調(diào)的樂曲要移巍峨二度時，只要把1=C改成1=D便完成了。

簡譜中變音記號只用升（#）、降（b）和還原三種，重升（×）、重降（bb）是不用的。

在簡譜體系中，較長確實定的轉(zhuǎn)調(diào)，不用暫時變音記號，而用轉(zhuǎn)調(diào)后的調(diào)號來標明。

五線譜中所用的裝點音記號、省略記號、力度記號、速度記號基本上都適用于簡譜。

為了避開代表斷音的圓點和高音點相混，在簡譜中斷音用▽或▼來表示。

短倚音用小的十六分音符或十八音符標記，寫在主要音的左上方或右上方，并用連線與被裝點的主要音相連。

前奏、過門、尾聲和五線譜一樣，用小音符標記，有的也用括弧括起來。

記寫和弦時，音符下面的短橫線，僅在最低音下記出。

關(guān)于簡譜的記譜法，目前還沒有一個較完整的體系，以上所談的僅是簡譜中普通最一般的學問，是很不全面的。

五線譜比簡譜好在哪

五線譜是目前世界上大多數(shù)音樂所使用一種記譜方式。他的歷史相當久，可以追溯到十一世紀的四線譜。不過目前的體制，大約是在十六世紀所底定的。

而簡譜的起步較晚，在十七世紀時由法國浮現(xiàn)，其后經(jīng)由多人的改良，到十九世紀下才逐漸底定其規(guī)格。并傳入XXX，再傳入中國。其實大約是清末民初的時候。

目前使用簡譜的，也許以有中國人的地方最多了。除了國樂以外，流行歌曲，吉他，甚至于在大陸有些合唱等等，都使用了簡譜。

對于大多數(shù)由業(yè)余開頭學國樂的人來說，簡譜還是最先入門的一種記譜方式。而音樂班的同學，假如是從學校起的，則有些直接就使用五線譜，沒有使用簡譜。假如是在大一點的，則可能是兩者并用。

所以，以我的閱歷來說，有人只會看簡譜，拿到五線譜就得翻成簡譜才看得懂；有的人只會看五線譜，跟他唱首調(diào)旋律他還會被搞混了；有人兩種都可以看，但是其中一種看的速度與正確率較高。

第一種人以普通社團的人士居多，其次種則以學校音樂班居多，第三種就是像我們這樣演奏需求較多，或者是社團中比較有心的人了。

有人支持五線譜，甚至徹低不知道簡譜是怎么回事的，也大有人在。有人則是支持簡譜，認為易學易普及，也沒有什么是簡譜辦不到的。

我自己的識譜改變過程：

在這里，我把我個人的閱歷以及看法說一說。大概對于與我有類似習樂背景者，能有些參考的作用。

我從高中學國樂開頭，就是看簡譜的。后來到高校，在高市國兼差，以及在戲曲界工作的時光，也都是看簡譜的。

不過這中間，我買了一把長笛，開頭試著看線譜。

退伍后，回到高雄考入樂團，擔任中音嗩吶演奏員的職務。因為中音嗩吶與長笛的調(diào)性相同，指法除少數(shù)音以外也有不少雷同之處，所以便在每日翻譜之余，漸漸嘗試看線譜。由容易的曲子開頭，五線譜發(fā)下來后，先克制自己要翻譯成簡譜的沖動。等到指揮一開頭下指揮棒的時候，直接識譜吹奏。

固然總有地方比較難些，我就把實在來不及看線譜的地方，翻譯為簡譜，而且是以C調(diào)記譜。

這樣漸漸認識，強迫自己看線譜，大約幾個月以后，大部分的樂譜發(fā)下來就可以直接識譜了，也脫離了每次發(fā)一堆譜就忙著翻譯的緊急勞碌情形。

后來隨著樂器的使用以及樂團抄譜編曲的需要，逐漸也會看各種譜號（高音，中音，低音）了。

狡猾說常用的樂器就有四五種了（不同調(diào)性的同種樂器不算），每種樂器各要背上六到八種的簡譜指法，以及兩三種線譜指法，加起來少說也有五六十種指法，確實有些頭痛。

所以有時會出錯是在所難免。不過隨著常用程度不同，出錯的機率也就不同了?；旧嫌贀Q樂器，

調(diào)號較常用，暫時記號愈少，則出錯的機率也就愈低了。

其他樂器的狀況：

其實我很佩服吹笛子的人，頻頻換笛子還能看線譜，實在是很厲害。若是以法國號、豎笛等等移調(diào)樂器的觀念來看，樂譜本身就應當移好調(diào)了。也就是說，樂譜記載好用什么調(diào)子的樂器，演奏員照著換樂器后，仍應使用全都的指法繼續(xù)演奏下去，而樂譜必需預先移調(diào)。

所以西方管弦樂的指揮就要有很強的讀譜能力，把總譜上面各種不同的移調(diào)聲部組織回本來的位置。相形之下，國樂的樂譜不但沒有為移調(diào)樂器移調(diào)，有些甚至隨意采納譜號，造成演奏員額外的負擔。例如許多號稱中音的國樂器實際音高應用高音譜號記譜，而不是聽其名稱就采納中音譜號。有些樂器音區(qū)較高，卻仍采實際音高記譜，沒有移調(diào)（低八度）記譜，造成識譜的困難。

由此可見，采納線譜雖然是目前專業(yè)樂團普遍采納的一種方式，但是國樂界的記譜向來沒有統(tǒng)一的標準，所以演奏員必需花費額外的精力來解決這些問題。

移調(diào)的管樂器，如笛子以及傳統(tǒng)嗩吶，在使用線譜上有著上述的移調(diào)問題。至于其他大致是固定音位（揚琴、笙），固定定弦（其他大部分的拉弦、彈撥）樂器，則問題比較少。

向我自己也拉二胡。只要花大約一個下午的時光，就可以看線譜拉一些合奏曲了。不過這還關(guān)系到我已經(jīng)會看其他樂器的五線譜，以及我對于二胡指法也頗認識，大概并不能適用于全部人身上。但是以我自己的感覺，比起要時常換樂器的來說，這些定音定弦樂器，用線譜的障礙比較小些。

心中識譜的方式：

前面說過有幾種人，所以也就有幾種不同的識譜方式。

對于只會看線譜，不會看簡譜的人，大都是自幼接受固定調(diào)線譜的觀念，所以一時難以理解首調(diào)的觀念，自然也就不簡單使用簡譜了。假如當時使用的是首調(diào)線譜的觀念，應當會簡單些。

不過我想大多數(shù)人關(guān)懷的，還是原本看簡譜已經(jīng)習慣了的人，如何看五線譜？

我個人覺得這是因人而異的，重點則在于個人對于首調(diào)的體認程度，以及對于固定調(diào)五線譜的視唱聽寫能力。

容易的說，就是視唱聽寫是偏向首調(diào)？還是固定調(diào)也可以？

愈是偏向首調(diào)感，愈會有翻譯的動作。即使是沒實用筆寫下來，也會在心里迅速的運算著。

有的人聽到C調(diào)6#432就會覺得明明是5321(D調(diào))，而有的人則正巧相反。所以說在識譜時的心里到底是怎樣推算，在這兩個極端之間，有相當多的不同比例可以運用。

以我自己看線譜為例，譜發(fā)下來第一次視奏的時候，我心里是徹低采納固定調(diào)的，也就是看到音符在那個位置，我就按好哪個音，照吹就是了。

不過，當?shù)谝槐榈囊曌嗤戤?，我已?jīng)聽到了曲子了，這時候我的聽寫部份，是首調(diào)居上風的，所以其次次視奏的時候，我可能就改為一半首調(diào)一半固定調(diào)了。也就是說音程的關(guān)系采納首調(diào)支配，部份樂譜也是轉(zhuǎn)為首調(diào)了。

樂曲愈是具有明確的首調(diào)感，我自動翻譯成首調(diào)的比例就愈大，例如喜訊傳邊寨就是個例子。不過假如是類似其次民族交響樂這樣的曲子，我心中就是以固定調(diào)來存想了。

所以，主宰我識譜時心中主意的，其實是耳朵的聽覺。簡單聽出首調(diào)樂譜的，就自動轉(zhuǎn)成首調(diào)線譜來看；不簡單聽出來的，或者小片段向來轉(zhuǎn)調(diào)的，就采納固定調(diào)識譜。也就是說看狀況，該首樂曲用那個比較便利，就用哪一個辦法。

上面講的是識譜，時于演奏時音準的控制，則大都是以和聲共鳴好，或者音階舉行順耳為準，也就是基本上很少用十二平均率的感覺來演奏。

以上就是我個人的識譜方式，大概能對像我這樣由簡譜轉(zhuǎn)增強看線譜的人，有所協(xié)助。

簡譜VS五線譜：

簡譜與線譜各有其優(yōu)缺點，這里將我自己的感覺以及主意，來說一下。

簡譜的音符，不同音高之間的符號差異，比起線譜的豆芽菜要大得多，所以以可辨別性來說，無疑的簡譜的符號差異，要比線譜的位置差異要來得簡單辨認，所以對于初學者的學習，簡譜確實比較快簡單上手。

線譜初學看錯行是很常見的，簡譜卻多半是指法不熟而按錯。一個是識譜時候的問題，一個是是識譜后執(zhí)行時期的問題，這兩者是有很大區(qū)分的。

而采納簡譜，對于初學者來說，簡單培養(yǎng)首調(diào)感，也較于簡單建立起首調(diào)的聽覺，有助于以首調(diào)方式來演奏的音準。上手簡單，轉(zhuǎn)調(diào)也簡單，但是對于首調(diào)感不明確，暫時記號多的曲子，學簡譜的人就比較缺乏這樣的訓練了。

簡譜的實際音高，卻沒有線譜那么明確，尤其是遇到轉(zhuǎn)調(diào)的時候，更簡單浮現(xiàn)不確定的狀況。

這個問題，在編寫樂曲時，就比較會造成困擾。除了音響效果的改變以外，有些和聲的轉(zhuǎn)位也會造成一些問題。

在和聲方面，愈多音浮現(xiàn)時，簡譜就愈吃力。由于簡譜符號大，又要加點，疊起來相當暫空間，而且有時必需分神推斷夾在里面的點到底是屬于哪個音符的。所以當和聲同時浮現(xiàn)的數(shù)目多到一定程度時，簡譜的識譜就不如線譜簡潔明白。

至于其他的部份，簡譜與線譜相通之處就無數(shù)了，差異性也不大。

由上面的比較，可以發(fā)覺簡譜與線譜各有其應用范圍，也各有其優(yōu)缺點。所以端看用途而定，不必非得說出哪一個才是最好的。因為國樂演奏的范圍很大，形式也無數(shù)樣化，因此兩種譜制都有其合適的曲目。因此在相當長的一段時光內(nèi)，信任兩者并存仍是必需的。

對于普通的社團人士，我的建議是還不必非學線譜不行。如何把音準，節(jié)奏，技巧，情感等等做好，才是熱愛音樂的人應當先要去追求的。惟獨當行有余力時，再去嘗試看線譜，也算是學習了新的東西。

至于音樂班的同學以及專業(yè)人士，信任兩種都要會看已經(jīng)是必備的技能了。其實科班教導都有鋼琴課，看線譜應當都不成問題。惟獨像我這種沒有學過鋼琴，而由民間藝人跳入專業(yè)的，才需要特殊去訓練自己看線譜吧！

二、音和音符

一切發(fā)音物體如聲帶、琴弦、XXX等經(jīng)過物理振動、共鳴以后產(chǎn)生的結(jié)果都稱為"音"，用以記錄不同長短的音的舉行的符號叫做音符

1、音符：

在簡譜中，記錄音的凹凸和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的凹凸的符號，是用七個阿拉伯數(shù)字作為標記，它們的寫法是：

1234567

讀法為:doremifasolasi

（多來米發(fā)梭拉西）。

音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。

2、音高-簡譜:

音符的數(shù)字符號如1234567就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。

鋼琴上的琴鍵由黑鍵和白鍵組成，共有88個鍵盤。上圖標示出這88鍵盤以及對應的音符和音高?，F(xiàn)在重點看黃線框里面的音符七個白鍵和五個黑鍵。搞懂了這12個音符和位置邏輯就可以將全部88個鍵盤把握了。

黃線框里面的音符上下都不帶圓點的普通叫中音區(qū)音符。假如您記憶的話先將中心1（C)銘記在心

這可以說是全部88個鍵盤位置的基礎。至于說為什么還叫C您可以參考有關(guān)調(diào)式的解釋。這7個白鍵的就是如我們通常唱的1234567這七個音符。那么5個黑鍵呢？請看下面有關(guān)半音/全音的解釋。

黃線右面的音符上邊浮現(xiàn)有圓點的，則表示要將該音上升一個音組，行話說“高8度”。如浮現(xiàn)加兩個圓點就表示將該音上升兩個音組，余類推。在音符下邊浮現(xiàn)有圓點的，則表示要將該音降低一個音組，即“低8度”。如浮現(xiàn)加兩個圓點就表示將該音降低兩個音組，余類推。

用手依次彈上面各組鍵盤，你會直觀地感到音的“凹凸”了。

3、音符的長短(時值)與休止符-簡譜

上例可以看出：橫線有標注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發(fā)覺一個邏輯，就是：要使音符時值延伸，在四分音符右邊加橫線“—”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續(xù)的時光（時值）越長。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時光越短。

休止符

音樂中除了有音的凹凸，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用“0”標記。通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。

休止符與音符基本相同，也有六種。但普通直接用0代替增強的橫線，每增強一個0，就增強一個四分休止符時的時值。

4、半音與全音

音符與音符之間是有“距離”的，這個距離是一個相對可計算的數(shù)值。在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構(gòu)成一個全音。表現(xiàn)在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構(gòu)成半音，而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。

白鍵位置上的3和4音、7和音之間構(gòu)成半音；而1和2之間，2和3之間，以及4和5、6和7之間構(gòu)成是全音。而1和2之間隔著一個黑鍵，1和2與這個黑鍵都構(gòu)成半音。

5、變化音

將標準的音符上升或降低得來的音，就是變化音。將音符上升半音，叫升音。用“#”（升號）表示，普通寫在音符的左上部分，如下所示：

標準的音降低半音，用“b"(降號）表示，同樣寫在音符的左上部分：

基本音上升一個全音叫重升音，用“x"(重升）表示，這和調(diào)式有關(guān)。

基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。

將已經(jīng)上升（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號“”表示

6、

附點音符

附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增強前面音符時值的一半,帶附點的音符叫附點音符。

例如：四分附點音符：

八分附點音符：

三、節(jié)奏，節(jié)拍

節(jié)拍”與“節(jié)奏”是兩個相互關(guān)聯(lián)而又互相區(qū)分的概念,它們易被初學者混淆。

1、節(jié)奏

把握讀譜，首先要把握節(jié)奏，練習把握節(jié)奏要能精確?????的擊拍。擊拍的辦法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。

節(jié)拍符號：前半拍后半拍。一拍為。節(jié)奏符號：用X表示，念da。

認識節(jié)奏是，要求節(jié)拍，口念節(jié)奏一起舉行練習。列如：2/4

（注：上列中2/4是拍，表示一四分音符為一拍每小節(jié)二拍。x表示一四分音符為一拍，每小節(jié)二拍，x表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍）

2、節(jié)拍

樂曲或歌曲中，音的強弱有邏輯地循環(huán)浮現(xiàn)，就形成節(jié)拍。節(jié)拍和節(jié)奏的關(guān)系，就像列隊行進中整齊的步子（節(jié)拍）和變化著的鼓點（節(jié)奏）之間的關(guān)系。

樂曲中表示固定單位時值和強弱邏輯的組織形式。亦稱拍子。小節(jié)中的單位時值叫作拍子。小節(jié)中強拍和弱拍的循環(huán)稱2拍子；強拍、弱拍、弱拍循環(huán)的稱3拍子。表示每小節(jié)中基本單位拍的時值和數(shù)量的記號，稱拍號。拍號的上方數(shù)字表示每小節(jié)的拍數(shù)，下方數(shù)字表示每拍的時值。例如，2/4表示以4分音符為1拍，每小節(jié)有2拍。拍號中時值的實際時光，應視樂曲所標速度而定。例如迅速度2/2中的2分音符就可能比慢速度4/4中的4分音符占時更短，因此不能視為3/4比3/2快，3/8比3/4更快。

3、單拍子

指每小節(jié)一個強拍。

例如：2/4拍：（注：表示強拍，表示弱拍）每小節(jié)第一拍是強拍，其次拍是弱拍。3/4拍：每小節(jié)的第一拍是強拍，其次、第三拍為弱拍。

復拍子

每小節(jié)有一個強的，有若干個次強的。

例如：4/4拍：每小節(jié)第一拍是強拍，第三拍是次強拍，其次、第四拍是弱拍。

每小節(jié)有兩個或兩個以上的不同類型的單拍子組成。它有兩個或兩個以上的強拍，這樣的復拍子叫混合復拍子。

常見的右5/4拍。它是由（2/4+3/4）或（3/4+2/4）兩種形式，它的強弱邏輯是：

xxxxxxxxxx

注：強拍、弱拍、次強拍。

4、拍子的強弱邏輯

每一中拍子，它的強弱邏輯是不同，從下一覽表中可以了解常用拍子的種類。以音5（sol)為例：

四、調(diào)

1、調(diào)式音階

根據(jù)一定關(guān)系結(jié)合在一起的幾個音（普通是七個音左右）組成一個有主音（XXX音）的音列體系，構(gòu)成一個調(diào)式。

把調(diào)式中的個音，從主音到主音，按一定的音高關(guān)系羅列起來的音列，叫音階。

如C調(diào)：1234567

2、大調(diào)式

凡是音階羅列符合全、全、半、全、全、全、半結(jié)構(gòu)的音階，就是自然大調(diào)。這是使用的最廣泛的調(diào)式。至于為什么是自然大調(diào)以后會有講解。

普通來說，一首音樂作品的開頭音符是使用1、3或5的，而結(jié)束在1上的就是大調(diào)音樂。比如國歌就是大調(diào)音樂。要想真正搞懂大調(diào)音樂，必需要學習和聲學問。

3、小調(diào)式

小調(diào)式也有三種形式：

a:自然小調(diào)：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結(jié)構(gòu)的音階，叫自然小調(diào)。

b:和聲小調(diào):上升自然小調(diào)音階的第VII級,叫和聲小調(diào).

注:4是半音5是一個全音加在一起就等于和聲小調(diào)。

c：旋律小調(diào)：在自然小調(diào)音階上行時上升它的4、5，而小行時還原5、4叫旋律小調(diào)。

小調(diào)音樂普通第一個音符是從6或3開頭，而結(jié)束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調(diào)音樂。同大調(diào)一樣，要想真正搞懂小調(diào)音樂，必需要學習和聲學問。

五、常見簡譜符號

反復記號

，表示記號內(nèi)的曲調(diào)反復唱（奏）。假如從頭反復，前面的可省略。例如：

ABCDEF實際唱（奏）為：ABCABCDEFDEF

反復跳動記號：記在曲調(diào)的結(jié)尾，表示這段曲調(diào)的兩次結(jié)束不相同：