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文檔簡介

安徽省黃山市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.《西廂記》的作者是我國元代的()

A.關(guān)漢卿B.湯顯祖C.王實甫D.馬致遠

2.影片《城南舊事》由()導(dǎo)演,曾獲金雞獎。A.A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

3.下列不符合《中華人民共和國教育法》中關(guān)于受教育者權(quán)利義務(wù)的是()。

A.法律明確指明女子與男子在入學(xué)、升學(xué)、就業(yè)等方面享有平等的權(quán)利

B.針對違法犯罪的未成年人不必再提供教育

C.學(xué)生有權(quán)獲得獎學(xué)金、貸學(xué)金、助學(xué)金

D.學(xué)生需努力學(xué)習(xí)。完成規(guī)定的學(xué)習(xí)任務(wù)

4.《套中人》是俄國作家()的重要作品。A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.果戈理

5.《羊脂球》是法國作家()的作品。A.司湯達B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

6.文學(xué)的主要表現(xiàn)手段是()

A.情節(jié)B.故事C.語言D.結(jié)構(gòu)

7.《藍色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家______的代表作。()

A.馬赫B.李斯特C.約翰·施特勞斯D.貝多芬

8.結(jié)構(gòu)主義語文學(xué)的代表人物是______。A.A.迪卡爾B.薩特C.羅蘭·巴特爾D.黑格爾

9.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》,其作者是__________。()

A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

10.體現(xiàn)中華民族自強不息的《黃河大合唱》的作曲家是()A.A.冼星海B.田漢C.聶耳D.劉熾

11.歐洲繪畫之父和現(xiàn)實主義畫派的鼻祖是______。A.A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

12.藝術(shù)鑒賞過程的第一階段是()。A.體驗與想象B.理解與創(chuàng)造C.直覺與感知D.領(lǐng)悟與凈化

13.踢踏舞是()的傳統(tǒng)民間舞蹈。A.墨西哥B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

14.攝影藝術(shù)中,根據(jù)構(gòu)思的需要突出黑白兩極的鮮明對比而形成()

A.黑白B.硬調(diào)C.亮度D.景深

15.享譽世界的盧浮宮在()。

A.美國B.英國C.德國D.法國

16.哲學(xué)主要通過_____這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。

A.美學(xué)B.宗教C.政治D.倫理學(xué)

17.喜劇《欽差大臣》的作者是______。

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

18.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分,雕塑主要分為圓雕、透雕和()

A.渾雕B.浮雕C.石雕D.玉雕

19.《歷代帝王圖》是我國_____朝的繪畫作品。

A.唐B.宋C.明D.元

20.書法藝術(shù)產(chǎn)生于__________。()

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

21.喜劇《慳吝人》的作者莫里哀的國籍是()。

A.意大利B.德國C.法國D.挪威

22.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

23.《牡丹亭》是我國明代的著名戲曲,它的作者是__________。()

A.關(guān)漢卿B.馬致遠C.湯顯祖D.杜甫

24.被藝術(shù)家們評價為“中國社會和歷史文化的一面鏡子”的作品是()。

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

25.“生存還是毀滅,這是個值得考慮的問題”這段獨白出自()

A.哈姆雷特B.克勞迪斯C.麥克白D.奧賽羅

26.俄國偉大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲愴》是他的《()交響曲》。A.第五B.第六C.第七D.第九

27.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是《______》。

A.詩學(xué)B.詩藝C.詩品D.論崇高

28.《蜀道難》是我國唐代詩人()的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

29.《清明上河圖》是我國__________朝的繪畫作品。()

A.唐B.宋C.元D.明

30.著有《精神分析引論》進行精神分析學(xué)研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦薩里D.瓊斯

31.曹丕的文藝美學(xué)著作是()。

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論?論文》

32.“文藝復(fù)興三杰”不包括______。()

A.達.芬奇B.米開朗基羅C.拉斐爾D.羅丹

33.詩人“必須天生富有創(chuàng)造性想像”是______的觀點。

A.別林斯基B.岡察洛夫C.黑格爾D.席勒

34.《自由女神引導(dǎo)人民》是法國______繪畫的代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

35.揚州八怪之一的______早年畫竹、中年畫馬,且繪畫風(fēng)格因生活境況的變遷與人生體驗的變化而幾度發(fā)生較大改變。

A.金農(nóng)B.黃慎C.鄭板橋D.朱耷

36.“但愿人長久,千里共嬋娟”出自__________的詞作。()

A.李清照

B.柳宗元

C.辛棄疾

D.蘇軾

37.長詩《浮士德》是詩人()的作品。A.歌德B.席勒C.拜倫D.雪萊

38.電視在當(dāng)代藝術(shù)傳播活動中作用突出,它屬于藝術(shù)傳播諸要素中的()。A.傳播媒介B.傳播內(nèi)容C.傳播主體D.傳播效果

39.出現(xiàn)在秦代的書體是

A.小篆B.金文C.楷書D.甲骨文

40.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是_____曲。

A.古琴

B.板胡

C.絲竹

D.二胡

41.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家()的油畫作品。A.米開朗琪羅B.拉斐爾C.達·芬奇D.提香

42.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國__________的代表作品。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

43.我國古代提出“景中生情,情中含景,故曰景者情之景,情者景之情也”這一關(guān)于“意境”主張的人是()。A.西晉陸機B.宋代嚴羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

44.由______導(dǎo)演的《黨同伐異》一片奠定了“交替蒙太克”的電影美學(xué)基礎(chǔ)。()

A.格里菲斯B.布努艾爾C.愛森斯坦D.勞倫斯·奧立弗

45.我國著名的雕塑作品《奉先寺盧舍那大佛像》位于______。()

A.龍門石窟B.云崗石窟C.麥積山石窟D.敦煌莫高窟

46.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺》是一部_____。

A.大提琴獨奏曲B.小提琴協(xié)奏曲C.二胡獨奏曲D.交響曲

47.美學(xué)作為哲學(xué)的一個分支,是由______首先提出來的。A.A.馬克思B.黑格爾C.鮑姆嘉通D.柏格森

48.“藝術(shù)乃是有意味的形式”是克萊夫.貝爾在《()》中提出的。A.藝術(shù)論B.鏡與燈C.藝術(shù)D.藝術(shù)史

49.藝術(shù)作品的內(nèi)容是______。

A.藝術(shù)家的主觀思想感情

B.一系列社會生活現(xiàn)象

C.客觀的社會生活同藝術(shù)家主觀和思想感情的有機統(tǒng)一

D.各類現(xiàn)實生活的再現(xiàn)

50.在藝術(shù)風(fēng)格問題上,鮮明提出“風(fēng)格即人”這一論斷的文藝理論家是()A.A.歌德B.黑格爾C.圣·佩韋D.布封

二、填空題(10題)51.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外,還有更重要的功能即_____。

52.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

53.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的,其代表作為_____。

54.藝術(shù)傳播的方式主要有三種,即_____方式、_____方式和_____方式。

55.藝術(shù)可以分為五大類別,即__________、__________、__________、__________、__________等。

56.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

57.__________批評是以道德為標(biāo)準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài),其基本范疇是__________善、惡。

58.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

59.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

60.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段,運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

三、簡答題(10題)61.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

62.簡述藝術(shù)批評的類型。

63.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

64.結(jié)合“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話,簡述藝術(shù)鑒賞的特性。

65.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

66.如何正確看待文學(xué)創(chuàng)作中的靈感現(xiàn)象?

67.簡述活動的功能。

68.什么是靈感?其主要特征是什么?

69.繪畫作品:《游春圖》

70.簡述藝術(shù)活動的繼承與創(chuàng)新。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

73.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.試論藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

80.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

81.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

82.試述綜合藝術(shù)的種類及影視藝術(shù)的基本特征。

83.結(jié)合具體作品,論述典型和意境。

84.結(jié)合一部作品,論述藝術(shù)鑒賞的具體過程。

85.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

86.審美想像是藝術(shù)創(chuàng)作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想像的涵義、特性及其與聯(lián)想的關(guān)系。

87.試論述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)二者的聯(lián)系與區(qū)別。

88.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

六、(0題)89.我國現(xiàn)代小說家______創(chuàng)作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝?!返纫幌盗蟹从澄逅倪\動前后社會現(xiàn)實的優(yōu)秀作品。A.A.老舍B.茅盾C.曹禺D.魯迅

參考答案

1.C

2.C

3.B《中華人民共和國教育法》第五章第三十九條規(guī)定,國家、社會、家庭、學(xué)校及其他教育機構(gòu)應(yīng)當(dāng)為有違法犯罪行為的未成年人接受教育創(chuàng)造條件。

4.A

5.D

6.C

7.C

8.C

9.B

10.A

11.B

12.C

13.A

14.A造型藝術(shù)的一種。以照相機和感光材料為工具,運用畫面構(gòu)圖、光線、影調(diào)(或色調(diào))等造型手段來表現(xiàn)主題并求得其藝術(shù)形象。攝影藝術(shù)中,根據(jù)構(gòu)思的需要突出黑白兩極的鮮明對比而形成黑白。

15.D盧浮宮位于法國巴黎市中心的塞納河北岸,是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一。

16.A

17.D

18.B按表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分,雕塑一般又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。圓雕,又稱“渾雕”;浮雕,又稱“凸雕”;透雕,則介乎圓雕和浮雕之間。

19.A

20.C

21.C《慳吝人》是法國著名喜劇作家莫里衰的代表作之一。

22.D

23.C

24.C羅中立的繪畫作品《父親》被視為傷痕畫派的一個重要代表,以巨幅油畫形式表現(xiàn)普通中國農(nóng)民形象,其畫面具有一種悲劇性的震撼力,表現(xiàn)了中國農(nóng)民的辛酸與哀愁和中國歷史沉重的足跡。作品展出后,引起了較大的社會反響,藝術(shù)家們評價《父親》是“中國社會和歷史文化的一面鏡子”,是“當(dāng)代中國美術(shù)史上重要的一頁”。

25.A

26.B

27.A

28.B

29.B

30.B弗洛伊德(SigmundFreud,1856—1939),奧地利猶太心理學(xué)家、精神病醫(yī)師,精神分析學(xué)派創(chuàng)始人,并把人格區(qū)分為自我、本我和超我三個部分。

31.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作,在中國文學(xué)理論批評史上具有劃時代的意義。

32.D

33.A

34.B

35.A

36.D

37.A

38.A傳播就是信息的共享行為,當(dāng)我們進行傳播時,我們是在試圖與他人建立共同的意識,也就是試圖共享信息。傳播的物質(zhì)媒介有書籍、廣播、報刊、雜志、電視等。

39.A

40.D

41.C

42.D

43.C

44.A

45.A

46.B

47.C

48.C克萊夫·貝爾(CliveBell,1881—1964)英國形式主義美學(xué)家,當(dāng)代西方形式主義藝術(shù)的理論代言人。貝爾最著名的《藝術(shù)》認為美是一種“有意味的形式”。他認為在不同的藝術(shù)作品中,線條、色彩等以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系,激起我們的審美感情,這種線、色的關(guān)系和組合,這些審美的感人的形式,就是“有意味的形式”?!坝幸馕兜男问健笔且磺幸曈X藝術(shù)的共同性質(zhì)。

49.C

50.D

51.審美塑造藝術(shù)形象

52.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

53.馬爾克斯《百年孤獨》

54.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

55.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

56.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

57.倫理

58.詩樂舞

59.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

60.人體動作表情構(gòu)圖造型

61.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解,體現(xiàn)出積淀在感性中的理性,是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想像和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

62.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型,主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型:社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù),強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā),進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品,也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體,其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動,認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

63.(1)在藝術(shù)作品中感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中,感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中,感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

64.“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話,實際上是以形象的語言揭示了藝術(shù)鑒賞的特性。不同的人在觀賞莎士比亞的《哈姆雷特》時,都是依據(jù)自己的審美經(jīng)驗來進行的。由于每個人的人生經(jīng)歷、文化等方面的差異,對于作品中人物的理解和判斷是不一樣的。因此在每個人的心目中所形成的哈姆雷特形象是打上自己烙印再創(chuàng)造出來的,并不完全等同于莎士比亞的哈姆雷特,也有別于其他人心目中的哈姆雷特。

由此可見,藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。

65.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn),是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應(yīng)持實事求是的客觀態(tài)度。即應(yīng)從藝術(shù)作品的實際出發(fā),好處說好,壞處說壞,既不粉飾唱贊歌,也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應(yīng)持全面、公正的科學(xué)態(tài)度。全面,是指藝術(shù)批評家在批評時應(yīng)充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系,并作辯證對待;切忌管中窺豹,以部分代整體,否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正,是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng),沒有良好的批評態(tài)度,藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

66.(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象要科學(xué)地解決文學(xué)與社會生活的關(guān)系就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點:突發(fā)性事先難以預(yù)料的控制;超常性極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情;易逝性持續(xù)時間短暫稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象,要科學(xué)地解決文學(xué)與社會生活的關(guān)系,就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點:突發(fā)性,事先難以預(yù)料的控制;超常性,極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情;易逝性,持續(xù)時間短暫,稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用,靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

67.藝術(shù)的具體社會功能有多種,但最主要有下列三種:

(1)審美認知功能。人們通過藝術(shù)鑒賞,更加深刻地認識自然、社會、歷史、人生。

(2)審美教育功能。人們通過藝術(shù)欣賞,受到真善美的熏陶和感染,思想、認識、實踐在潛移默化中發(fā)生深刻變化,從而樹立正確的世界觀和人生觀,藝術(shù)可以寓教于樂.

(3)審美娛樂功能。滿足人們審美需要,使其獲得精神享受與審美愉悅。

68.(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的;(2)靈感的特征:突發(fā)性、超常性、易逝性;(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi),突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象,呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力,藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上,意識和無意識的相互作用產(chǎn)生的;(2)靈感的特征:突發(fā)性、超常性、易逝性;(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系,二者往往交互作用。

69.我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木青綠設(shè)色高43厘米寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?!队未簣D》以春游為主題畫幅雖不大卻場面開闊。在明媚的春光里人們縱情游樂遠處青山疊翠湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑或泛舟于湖上姿態(tài)各異.生動有趣。遠山浮翠白云繚繞樹發(fā)新枝嫩綠初露桃花綻開綠草如茵好一派春和景明的景色。《游春圖我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品,相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木,青綠設(shè)色,高43厘米,寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?!队未簣D》以春游為主題,畫幅雖不大,卻場面開闊。在明媚的春光里,人們縱情游樂,遠處青山疊翠,湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑,或泛舟于湖上,姿態(tài)各異.生動有趣。遠山浮翠,白云繚繞,樹發(fā)新枝,嫩綠初露,桃花綻開,綠草如茵,好一派春和景明的景色?!队未簣D

70.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的,這種繼承性,反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性,首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受,以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納,尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新,就要堅持有批判的繼承的原則,對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕,取其精華。同時,又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造,不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu).是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

79.(1)在藝術(shù)作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一表現(xiàn)在:一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中,感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一,表現(xiàn)在:一方面,藝術(shù)作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面,藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

80.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料;形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活,到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象,并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料;形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形

81.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力,而且也是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象(形式、意蘊)的能力。因此,作為藝術(shù)家來說,審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的,因為這是他的專長,他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力:

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術(shù)家重要的素質(zhì),這是藝術(shù)創(chuàng)造的開始。藝術(shù)家應(yīng)該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力,應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術(shù)創(chuàng)作絕對不能離開想象,想象是人的創(chuàng)造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合,以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創(chuàng)造性的活動,絕不能產(chǎn)生價值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮,藝術(shù)家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識領(lǐng)域里來,達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術(shù)技能

藝術(shù)技能是指掌握和運用某一具體藝術(shù)種類的專業(yè)技術(shù)和技法的能力。專業(yè)技術(shù)包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握,專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術(shù)作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術(shù)家修養(yǎng)的幾個方面,是藝術(shù)家進行獨創(chuàng)性的藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的條件,也是藝術(shù)家應(yīng)畢其一生進行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的,因而也是有機地渾然一體地結(jié)合在一起的,表現(xiàn)出藝術(shù)家特有的藝術(shù)創(chuàng)作才能和水平。

82.綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視的總稱。電影是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),它以畫面為基本元素,并與音響和色彩共同構(gòu)成電影基本語言,在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視屬于大眾傳播媒介,它既有傳播新聞信息的功能,同時也有藝術(shù)的功能和娛樂功能。

電視與電影在審美特征上有許多相似之處,它們既是綜合藝術(shù),又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物,同時又具有獨特的審美特征。

電影與電視藝術(shù)的基本特征是:

(1)運動的畫面。

電影和電視要以運動中的畫面去直接反映運動中現(xiàn)實世界,它不能追求單幅畫面的完整,而是講求在畫面流動中獲得整體美。

(2)重組的空間。

它是把不同時間和不同空間拍攝的鏡頭按作品主題思想、美學(xué)價值的要求重新組接來發(fā)揮其特有的藝術(shù)性和審美價值的。而這種重組時空的手段,通常叫做蒙太奇手段。

(3)科學(xué)與技術(shù)的交融。

影視藝術(shù)是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物。影視藝術(shù)的藝術(shù)語言主要是畫面、聲音和蒙太奇。畫面是通過攝影和拍攝記錄下來的;聲音是用現(xiàn)代錄音設(shè)備錄制的人聲、音樂、音響等組成的聲音形象;蒙太奇是將畫面、聲音結(jié)構(gòu)在一起,反映影視內(nèi)容和美學(xué)價值的獨特方式。

所有影視藝術(shù)作品的創(chuàng)作與制作都離不開這三種藝術(shù)語言。這三種藝術(shù)語言是影視藝術(shù)與科技交融的又一特征。

83.①典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。②典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術(shù)作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性;對現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件;要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物;典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。③意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”“情”和“境”是有機地融合在一起的境中有情情中有境。④藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點:意境是一種若有若無的朦朧美;意境是一種有限無限的超越美;意境是一種不設(shè)不施的自然美。①典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系,它包括典型人物、典型環(huán)境等。②典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征,尤其在敘事性藝術(shù)作品中,塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型,要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性;對現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件;要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物;典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。③意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”,又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”,“情”和“境”是有機地融合在一起的,境中有情,情中有境。④藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點:意境是一種若有若無的朦朧美;意境是一種有限無限的超越美;意境是一種不設(shè)不施的自然美。

84.(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品規(guī)定情景之中進行審美體驗不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話洞察其深層意蘊并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ),潛入作品規(guī)定情景之中進行審美體驗,不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話,洞察其深層意蘊,并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知,也包括對作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異,正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

85.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志,也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標(biāo)準。

(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響,藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系,但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

86.(1)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想像是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶;審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的:審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想像。想像與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(1)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上,經(jīng)過

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