影視藝術概論

中國電影發(fā)展史

第一頁，共63頁。中國電影發(fā)展史第一節(jié)前45年中國電影制作(1905——1949)第二節(jié)中30年中國電影制作（1949——1976）第三節(jié)后30年中國電影制作（1976——）第四節(jié)香港電影第五節(jié)臺灣電影第二頁，共63頁。

第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）一、萌芽與初創(chuàng)：《定軍山》——標志中國電影誕生第三頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）

電影在中國的出現條件包括：技術特征：光學發(fā)展、視覺暫留、連續(xù)攝影商業(yè)特征：1896年8月上海徐園“西洋影戲”娛樂特性：電影是以贏取觀眾為目的。《定軍山》戲曲記錄式第四頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）

一、萌芽與初創(chuàng)：《難夫難妻》——第一部故事短片（鄭正秋、張石川）（第一部具備情節(jié)的故事短片，有事先寫好的故事劇本并有專人指導）第一批長故事片《閻瑞生》《紅粉骷髏》《海誓》第五頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）

二、20年代電影藝術發(fā)展20年代是中國無聲電影積累經驗、熟悉電影規(guī)律、掌握藝術技巧、形成自有傳統(tǒng)的嘗試與摸索期。前期：“社會問題片”“家庭倫理片”占據主題——“教化”功能《擲果緣》（又名《勞工之愛情》）、《孤兒救祖記》后期：“武俠”“古裝”“神怪”

張石川《火山紅蓮寺》注重技術特效：停機再拍、模型接頂、倒拍、多次曝光、疊印等第六頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）《擲果緣》《孤兒救祖記》第七頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）三、30年代電影藝術成就（一）總體狀況：0年代是中國電影的第一次興盛與高潮時期，在電影形態(tài)上，跨過了從無聲電影到有聲電影的階段，在無聲片和有聲片發(fā)展的時期內，無聲電影達到成熟第八頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）

（二）成就標志：與新興電影運動有直接關系（左翼電影）1、改變了電影創(chuàng)作的傾向2、顯示了進步電影的主導地位3、確立了現實主義的創(chuàng)作方向4、大大提高了電影創(chuàng)作的質量（三）代表作品《神女》、《馬路天使》第九頁，共63頁。30年代默片的成熟夏衍《春蠶》田漢《母性之光》孫瑜《小玩意》蔡楚生《漁光曲》吳永剛《神女》費穆《城市之夜》

第十頁，共63頁。30年代有聲片的繁榮1931年中國最早的有聲電影《歌女紅牡丹》鄭正秋《姊妹花》應云衛(wèi)《桃李劫》史東山《青年進行曲》袁牧之《馬路天使》趙丹周旋主演，新現實主義電影先驅第十一頁，共63頁。第十二頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）

四、全面抗戰(zhàn)時期電影

低潮抗戰(zhàn)初期：新聞紀錄片為主要代表作品《盧溝橋事變》武漢時期：故事片《八百壯士》重慶時期：抗戰(zhàn)故事興盛《塞上風云》、《中華兒女》第十三頁，共63頁。第一節(jié)：前45年中國電影創(chuàng)作（1905-1949）五、中國戰(zhàn)后電影——成熟與厚重的標志《一江春水向東流》——史詩悲劇《烏鴉與麻雀》——諷刺喜劇的犀利表現《萬家燈火》——冷峻現實《小城之春》——人文情感和民族傳統(tǒng)《太太萬歲》——風俗喜劇第十四頁，共63頁。第十五頁，共63頁。第二節(jié)

中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）第十六頁，共63頁。

第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）一、新中國十七年電影（一）建國初期新中國第一部故事片《橋》十七年戰(zhàn)爭影片的藝術代表《南征北戰(zhàn)》人物表現十足的《我這一輩子》第十七頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）

《南征北戰(zhàn)》開創(chuàng)了新中國宏闊戰(zhàn)爭片的先例?！赌险鞅睉?zhàn)》初次扭轉了銀幕上對反面人物漫畫化，小丑化的創(chuàng)作傾向。在電影視聽語言上的成功運用是《南征北戰(zhàn)》最大的特色?！赌险鞅睉?zhàn)》在題材樣式上不同于同時期其他戰(zhàn)爭題材電影，它是一部高視點的宏觀角度對戰(zhàn)爭進行全景式把握的史詩電影。

第十八頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）1（二）50年代中期50年代中期是英雄歌頌時期。新中國第一部出色故事片《祝?！?，反映革命戰(zhàn)士成長的故事片《董存瑞》，戰(zhàn)爭題材影片《渡江偵查記》、《上甘嶺》、《平原游擊隊》第十九頁，共63頁。第二十頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）主要成就向生活的各個方面發(fā)展：除了繼續(xù)拍攝歷史題材的影片外，也將社會主義革命和現實生活和建設現實生活反映出來中國歷史題材的影片和文學名著也開始被搬上熒幕。藝術上大膽的突破：將英雄人物的行為，成長，內心世界，優(yōu)點和缺點都成為豐富人物的心理的內容，并且敢于大膽的表現人性。影片的風格逐漸多樣化第二十一頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）

（三）1959年經典確立時期為迎接建國10周年，再次激起了創(chuàng)作的熱情。1959年9月25日-10月24日國慶新片展映共推出新片35部，故事片17部，都是彩色片。1959年共拍攝影片80部，達到50年代最高峰這些影片題材廣闊、風格新穎、形式多樣，都突破了故去的水平，向前跳躍了一大步。第二十二頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）值得重視的影片：《林則徐》《老兵新傳》《五朵金花》《林家鋪子》《我們村里的年輕人》《青春之歌》《紅旗譜》第二十三頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）

《林家鋪子》標志著中國電影嚴謹現實主義的高峰影片于1983年獲葡萄牙第十二屆菲格拉福茲國際電影節(jié)評委獎第二十四頁，共63頁。第二十五頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）（四）1962年左右的融匯貫通時期奴隸投身革命的《紅色娘子軍》，表現民族抗爭英勇無畏的《甲午風云》，表現現代女性爽朗無私的喜劇《李雙雙》，藝術抒情詩意電影《早春二月》，反映兒童成長優(yōu)秀影片《小兵張嘎》，黑白影像造型杰作《農奴》第二十六頁，共63頁。第二十七頁，共63頁。第二十八頁，共63頁。第二節(jié)：中30年中國電影創(chuàng)作（1949-1976）

二、文化大革命時期的電影創(chuàng)作批評“劫難時期”“文革”故事電影的關鍵問題是：一、電影藝術規(guī)律遭到踐踏，違反藝術規(guī)律的所謂原則嚴重束縛、損害了藝術的創(chuàng)造力。二、是現實主義被歪曲，無線夸張，虛假情節(jié)充斥屏幕，電影的藝術本質受到根本性的損害。----樣板戲革命現代京劇《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《紅色娘子軍》、《奇襲白虎團》、《龍江頌》第二十九頁，共63頁。第三十頁，共63頁。第三十一頁，共63頁。第三十二頁，共63頁。第三節(jié)后30年中國電影創(chuàng)作第三十三頁，共63頁。一、新時期中國電影分類1恢復期：包括政治反思——藝術復蘇期（1976-1978）：觀念轉化——藝術探索器（1979-1980）2收獲期：包括現實主義回歸——紀實美學期（1981——1984）；文化批評——影像美學期（1984——1987）3分化期：主要是都市娛樂——藝術分化期（1987——1989）4產業(yè)經濟發(fā)展期：（1989——）第三十四頁，共63頁。（一）恢復期1、政治反思——藝術復蘇期《青春》《大河向東流》2、觀念轉化——藝術探索期以戰(zhàn)爭退居后線而情感前推的《小花》、表現對極“左”年代人性變異諷喻的《苦惱人的笑》、揭露“四人幫”政治迫害的《生活的顫音》為標志的一批電影出現，開始了電影觀念變革的先聲?！稓w心似箭》、《今夜星光燦爛》、《天云山傳奇》是同時期藝術表現的出色代表第三十五頁，共63頁。（二）收獲期1、現實主義回歸——紀實美學期中國電影開始確定自己的理念；電影找到了自己的本體位置、獨立價值；電影藝術在整體變化而非技巧模仿上達到了新的階段。2、文化批評——影像美學期以五代導演及其代表作品躍上歷史舞臺，創(chuàng)造“影像美學”階段為標志，第五代耳目一新的創(chuàng)作開始突現，造就了少有的中國電影的輝煌局面?！饵S土地》《黃高粱》等為中國電影新時代新高潮的到來奉獻了力量。第三十六頁，共63頁。（三）分化期1988年至90年代是分化與多元化時期。從娛樂化倡導招致普遍反對，到電影不得不面對市場抉擇，以及電影改革的深入，中國電影藝術進入多元藝術碰撞的時期，藝術嘈雜、主旋律提倡、娛樂因素增強、新生代電影浮現等成為關注的現象。第三十七頁，共63頁。（四）產業(yè)經濟發(fā)展期Loremipsumdolorsitamet,consecteturadipisicingelit.第三十八頁，共63頁。二、20世紀80年代中國電影的新高潮創(chuàng)作

《小花》《天云山傳奇》《城南舊事》《黃土地》《紅高粱》第三十九頁，共63頁。三、20世紀90年代電影藝術潮流變化1主旋律影片努力創(chuàng)新2市場化帶來藝術傾向變化3合拍片沖擊電影概念4都市片占據主導位置5喜劇娛樂片的發(fā)展喜劇娛樂片的發(fā)展6農村題材創(chuàng)作面貌改觀790年代的一些新生代導演斷斷續(xù)續(xù)浮上水面第四十頁，共63頁。四、21世紀中國電影的多樣變化

新世紀中國電影的形象也發(fā)生著變化：電影市場意識的顯在體現，藝術觀念的本土特色被遮蔽，西方式的大片成為新寵，內地港臺合拍、中外合拍影片日漸增多，多樣態(tài)的電影參差出現，喧鬧、娛樂成為主導。民族化第四十一頁，共63頁。

香港電影第四節(jié)第四十二頁，共63頁。一、萌芽發(fā)展（一）早期愛迪生于豐順梁少坡（偷燒鴨）

黎民偉——香港電影之父（莊子試妻）（二）有聲時期——美學潮流和技術階段《孟姜女》《蝴蝶夫人》《錦繡天堂》邵氏天一第四十三頁，共63頁。（一）國語片國語片是這一時期香港電影最高創(chuàng)作水準的典型代表，產生狀況空前繁榮?！伴L城”、“鳳凰”和“邵氏”三大公司是當時國語片生產的中流砥柱，涌現出了《一板之隔》、《梁山伯與祝英臺》、《寸草心》、《不了情》等優(yōu)秀影片，掀起了香港電影的喜劇、黃梅調、愛情片等潮流。二、空前繁榮第四十四頁，共63頁。（二）粵語片這一時期粵語片的創(chuàng)作勢頭迅猛，居主導地位，在中國傳統(tǒng)文化主導的基礎上漸漸融入了越來越多的本土粵語文化因素。胡鵬——《黃飛鴻傳》（“黃飛鴻電影之父”）李晨——文藝電影、擅改編名著（巴金《春》、張恨水《金粉世家》、金庸《書劍恩仇錄》）第四十五頁，共63頁。三、娛樂轉型（一）動作片興旺1、李小龍《精武門》《猛龍過江》《龍爭虎斗》（香港武俠正式國際化）2、南派少林(《黃飛鴻》《永拳與永春》)3、古龍小說《天涯明月刀》（二）喜劇性表達（風月喜劇、鬼怪喜劇、市民喜?。┑谒氖摚?3頁。四、多元化格局動作新潮A新派喜劇B文藝新浪C鬼魅形象D第四十七頁，共63頁。LOREM動作新潮

徐克《梁?！贰兜恶R旦》《青蛇》《笑傲吳宇森《英雄本色》《喋血雙雄》《喋血街頭》《變臉》喜劇新派劉鎮(zhèn)偉

“周星馳”《賭神》《唐伯虎點秋香》文藝新浪

許鞍華《傾城之戀》《半生緣》陳可辛《甜蜜蜜》鬼魅電影

洪金寶《鬼打鬼》劉觀偉《僵尸先生》程曉東《倩女幽魂》第四十八頁，共63頁。第五節(jié)臺灣電影

臺灣電影是中國電影也是華語電影的一個組成部分，曾取得過出色的成就，獲得世界電影節(jié)不少獎項。新世紀前后，臺灣電影在生存發(fā)展上遇到了不少難題。

第四十九頁，共63頁。臺灣電影六大時期日據時期重整時期黃金時期嚴峻時期新電影時期新新電影時期第五十頁，共63頁。一、日據時期（1895~1945）1894年日本發(fā)動甲午戰(zhàn)爭，強迫清政府簽訂“中日馬關條約”割讓臺灣等地，從此臺灣淪為日本的殖民地長達半個世紀，直到1945年抗日戰(zhàn)爭勝利。

中日馬關條約簽訂抗日戰(zhàn)爭結束第五十一頁，共63頁。一、日據時期作為文化產品之一的臺灣電影當然也不能幸免，期間臺灣人民一直通過武裝起義、文化斗爭進行著堅強的反抗，形成了日本力量和本土意識相持的狀態(tài)。日本政府憑借強權剝奪華語文化，將殖民化的電影活動硬生生地書寫入早期臺灣電影的發(fā)展史中，而且日本力量似乎主導和滲入了臺灣電影行進中的每一步。（最早的電影巡回放映活動、最早的電影院芳乃館、第一部紀錄片《臺灣實況介紹》、第一部故事片《大佛的瞳孔》）第五十二頁，共63頁。二、重整時期（1945~1962）（一）光復背景早期臺灣電影殖民化的歷史，終于在1945年8月15日日本無條件投降后宣告結束。光復之后的臺灣電影開始進入復蘇重整時期，時間一直延續(xù)至60年代初。這一時期，國民黨政府首先利用權力掌握電影生產權，然后加強了電影“反共意識形態(tài)”的控制。在電影審查方面，反共意識日趨明顯。第五十三頁，共63頁。二、重整時期反共影片成為了主要的電影創(chuàng)作。在這一時期占統(tǒng)治地位的臺灣電影是三家公營電影公司，即“中影”、“中制”、“臺制”拍攝的反共類電影。1950年，宗由導演了根據反動小說《女匪干》改編的第一部反共故事片《噩夢初醒》，講述一個反共產黨思想影響的女青年變節(jié)吸毒、最后暴斃路邊的故事，極盡歪曲污蔑之能事。之后反映農村減租減息的影片《春滿人間》以及《永不分離》、《皆大歡喜》、《軍中芳草》等影片，還有1954年袁叢美導演的《罌粟花》，都赤裸裸地宣揚反共，成為了臺灣當局“反共復國”制片路線的典型代表。第五十四頁，共63頁。三、黃金時期（1963~1969）60年代，一方面美國正式將臺灣納入西方世界安全體系，一方面中蘇關系惡化、大陸又爆發(fā)轟轟烈烈的“文化大革命”，于是臺灣獲得了休養(yǎng)生息的好機會，經濟的發(fā)展也帶動了電影文化逐漸走向黃金時期。文化大革命第五十五頁，共63頁。三、黃金時期（二）民營創(chuàng)作雖然國營機構率先發(fā)聲，但是臺灣電影的黃金時期實際上是由民營制片機構主體打造的。這時期的重要導演有李行，胡金銓、李翰祥和后期脫離中影公司的白景瑞等，而他們基本都出自民營制片公司。（三）瓊瑤電影“瓊瑤電影”特指的是1965至1983年期間，根據瓊瑤原著小說改編拍攝的影片。除了具備上述文藝片的特點之外，這類電影以講述男女之間純情、浪漫的愛情、婚姻故事為主線，與其它文藝片相比更有其獨特之處，因此可以將這類電影稱為“瓊瑤文藝片”。這類影片集體制造了具有臺灣特色的愛情奇幻夢境，曾經掀起一個時代的流行風潮。尤其在七十年代，瓊瑤電影達到鼎盛時期，以瓊瑤小說改編的文藝片一度成為了臺灣電影的主流。第五十六頁，共63頁。四、嚴峻時期（二）商業(yè)追求商業(yè)電影因為市場和觀眾的需求相對多元化。這一時期除了瓊瑤式愛情片持續(xù)升溫，同時受香港李小龍功夫片的影響，武俠電影在臺灣也進入了創(chuàng)作旺盛期。據統(tǒng)計，自1971年到1977年，武俠片共生產了548部，占總數的42%，最出名的創(chuàng)作者有武俠小說家兼編劇古龍和導演郭南宏。第五十七頁，共63頁。五、新電影時期（1980~1990）臺灣新電影運動的背景1、電影刊物介紹歐洲電影，宣傳新的電影觀。2、電影政策放寬，更多的外國電影進入臺灣，初步培養(yǎng)了一批高素質的觀眾。3、本土電影陷入困境，窮則思變。4/1979年初，臺灣電影圖書館揭幕，引進大量電影書刊，舉辦國際電影觀展致力于普及和提高電影文化，并發(fā)掘新人。5、電影學人返回臺灣，帶來新的電影觀念。6、香港新浪潮電影的影響。7、“學苑影展”將國片推廣到大專院校。8、影評人宣傳電影變革。第五十八頁，共63頁。五、新電影時期1947年4月8日出生于廣東梅州，1948年移居臺灣，臺灣電影導演、監(jiān)制及編劇，臺灣電影的代表人物之一。1981年，侯孝賢拍出第一部長片《就是溜溜的她》，在這部影片中，他運用長鏡頭而造就出的視覺風格，后來成了他的電影的標識。1986年，發(fā)行過個人音樂專輯《太陽》。

1989年執(zhí)導的影片《悲情城市》獲第46屆威尼斯國際電影節(jié)金獅獎、聯合國教科文組織獎、西阿克特別獎和第26屆臺灣電影金馬獎最佳導演獎。1993年憑借《戲夢人生》獲得第46屆戛納國際電影節(jié)評審團大獎。2007年，侯孝賢獲第60屆洛迦諾國際電影