影視鑒賞高職PPT完整全套教學課件

影視鑒賞上編影視鑒賞基礎知識第一章影視鑒賞的基本概念第二章影視藝術的審美特征第三章影視藝術的語言要素第四章影視作品的類型和體裁第五章影視藝術的鑒賞與評論第六章影視藝術的發(fā)展歷程下編中外名片鑒賞全套可編輯PPT課件第一章影視鑒賞的基本概念1234影視與影視鑒賞影視藝術的基本特點影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別影視的社會功能第一節(jié)影視與影視鑒賞影視是包括電影、電視以及電視電影等在內(nèi)的影像藝術的表達對象，以拷貝、磁帶、膠片、存儲器等為載體，以銀幕、屏幕放映為目的，實現(xiàn)以視覺與聽覺綜合為觀賞對象的藝術表達。影視作為電影藝術和電視藝術的統(tǒng)稱，是現(xiàn)代科學技術與藝術相結(jié)合的產(chǎn)物。第一節(jié)影視與影視鑒賞影視鑒賞是影視觀眾接受影視作品而產(chǎn)生的一種審美享受。影視鑒賞不同于閱讀一般的書刊、報紙時的精神活動。在影視鑒賞過程中，銀（屏）幕上鮮明的藝術形象、感人的生活畫面能夠把觀眾帶進一種生動的、具體的、富有魅力的藝術境界之中，使觀眾獲得審美享受。對于觀眾來說，只是一般看電影或電視片并不是鑒賞，只有獲得了那種審美享受的審美快感及審美判斷才真正算得上影視鑒賞活動。觀眾觀看影視作品時如果僅停留在感性認識的初級階段，就無法理解藝術形象的本質(zhì)意義，沒有高級階段的心理思維的參與是不完全的鑒賞。影視鑒賞的標志1.

影視觀看與鑒賞的區(qū)別一、第一節(jié)影視與影視鑒賞影視鑒賞需要的條件2.自覺地學習有關的影視藝術理論和影視藝術鑒賞知識，了解影視鑒賞的實質(zhì)、過程、特點和一般規(guī)律。第一節(jié)影視與影視鑒賞從本質(zhì)上講，影視藝術鑒賞是人們在觀看影視作品時產(chǎn)生的審美認識活動的全過程，它既包括觀眾對影視藝術作品的審美享受，又包括觀眾根據(jù)自己的審美經(jīng)驗等因素對影視藝術作品的再創(chuàng)造活動。影視鑒賞主體（觀眾）通過鑒賞影視作品，實現(xiàn)了與創(chuàng)作主體（影視藝術家）之間的審美交流。影視鑒賞的實質(zhì)1.

影視鑒賞的實質(zhì)二、第一節(jié)影視與影視鑒賞影視鑒賞的過程2.體驗和理解審美直觀感受超越與升華1.2.3.第一節(jié)影視與影視鑒賞影視作品既忠于現(xiàn)實生活，又進行恰當?shù)乃囆g加工處理，使觀眾通過影視鑒賞活動不僅可以了解生活，認識社會，熟悉歷史，關注現(xiàn)實，探索自然、宇宙和人自身的奧秘，從中獲得啟迪和教益，而且可借以豐富自己的精神文化生活，得到娛樂和休息，愉悅身心，陶冶情操，宣泄感情，撫慰心靈，從而升華自己的人格，提高自身的素質(zhì)和精神文明水準。

影視鑒賞的意義三、第一節(jié)影視與影視鑒賞影視作品既忠于現(xiàn)實生活，又進行恰當?shù)乃囆g加工處理，使觀眾通過影視鑒賞活動不僅可以了解生活，認識社會，熟悉歷史，關注現(xiàn)實，探索自然、宇宙和人自身的奧秘，從中獲得啟迪和教益，而且可借以豐富自己的精神文化生活，得到娛樂和休息，愉悅身心，陶冶情操，宣泄感情，撫慰心靈，從而升華自己的人格，提高自身的素質(zhì)和精神文明水準。

影視鑒賞藝術是再創(chuàng)造的活動四、第一節(jié)影視與影視鑒賞影視鑒賞就是人們觀看影視作品時所產(chǎn)生的審美活動的全過程。影視作品以聲畫為單位，展示生動豐富的社會生活場景，塑造鮮明的銀（屏）幕人物形象，作用于觀眾的感官，引起他們的悲和喜、愛和憎、贊同與反對等情感。由此，觀眾就會在潛移默化中受到啟迪、教育和感染；同時又根據(jù)自己的生活經(jīng)驗、藝術修養(yǎng)對影視作品做出一定的評價，并獲得一定的美感享受。我們把這種在觀看影視片過程中，觀眾對一部影視片的體驗、感悟、欣賞與評判的精神活動和審美過程稱為影視鑒賞。第二節(jié)影視藝術的基本特點影視作品利用“視像暫留”的特點，使一個個靜態(tài)的畫面形成真實的動感，這必須結(jié)合影視技術手段才能顯現(xiàn)出來。當將其向大眾傳媒播放時觀眾一般不可能要求倒過來把某一段再放一遍，也不可能將自己喜歡的某一部分放大，放慢，反復咀嚼。如果觀眾沒能看懂，或漏掉了某個情節(jié)，那么只有等到下一場放映或是下一次轉(zhuǎn)播的過程中再次欣賞。

影視傳達的瞬間性一、第二節(jié)影視藝術的基本特點影視作品利用“視像暫留”的特點，使一個個靜態(tài)的畫面形成真實的動感，這必須結(jié)合影視技術手段才能顯現(xiàn)出來。當將其向大眾傳媒播放時觀眾一般不可能要求倒過來把某一段再放一遍，也不可能將自己喜歡的某一部分放大，放慢，反復咀嚼。如果觀眾沒能看懂，或漏掉了某個情節(jié)，那么只有等到下一場放映或是下一次轉(zhuǎn)播的過程中再次欣賞。

影視藝術鑒賞對象的豐富性二、第二節(jié)影視藝術的基本特點從影視藝術鑒賞的目的來講，人們觀賞影視片的一個重要的動機就是從中看到人類自身真實生活的情況。迄今為止，還沒有哪一種其他的藝術形式可以使人們能夠像現(xiàn)看影視這樣“清楚”地看到自己和自己所生活的世界。此外，影視藝術鑒賞還能幫助人們在更深、更高層次上再進行一次切實的生命體驗，并激發(fā)人們追尋對新的生活方式的熱情。

影視藝術鑒賞目的的求真性三、第二節(jié)影視藝術的基本特點從影視藝術鑒賞的目的來講，人們觀賞影視片的一個重要的動機就是從中看到人類自身真實生活的情況。迄今為止，還沒有哪一種其他的藝術形式可以使人們能夠像現(xiàn)看影視這樣“清楚”地看到自己和自己所生活的世界。此外，影視藝術鑒賞還能幫助人們在更深、更高層次上再進行一次切實的生命體驗，并激發(fā)人們追尋對新的生活方式的熱情。

影視藝術鑒賞目的綜合性四、第二節(jié)影視藝術的基本特點

影視藝術鑒賞目的綜合性五、影視藝術是繼音樂、舞蹈、建筑、繪畫、雕塑、文學、攝影、戲劇等藝術之后產(chǎn)生的藝術形式，是多種藝術元素的綜合。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別

影視鑒賞與文學藝術鑒賞的區(qū)別一、文學藝術鑒賞的特點1.鑒賞文學作品主要是通過對所敘寫的人物、事件及情感的文學閱讀來實現(xiàn)，而作品中的形象則在讀者閱讀過程中被主觀思維所“還原”和創(chuàng)造出來。讀者在閱讀文學作品的過程中往往根據(jù)自己的生活經(jīng)驗、文化素養(yǎng)、性格、趣味等來感知人物、體察情感，這時讀者感知的人物形象是讀者融入生命體驗和文化素養(yǎng)而“再創(chuàng)造”的藝術形象，它往往帶有讀者的個性特點和審美特點。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別就人物而言，文學中描寫的人物因語言張力而具有某些概括性和模糊性，甚至是抽象的。許多文學名著所塑造的人物形象，因讀者的社會經(jīng)驗、文化修養(yǎng)、性格特點、興趣愛好等不同而給人帶來不同的感受。因此，便有“一千個讀者就有一千個哈姆萊特”“一千個讀者就有一千個阿Q”的說法。一個中國人和一個外國人，他們在閱讀完《紅樓夢》之后，心目中必然會有不同的寶玉、黛玉、寶釵形象。即便都是中國讀者，在一個知識分子和一個工人的心目中也會有不同的林黛玉和賈寶玉。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別影視鑒賞的相應特點2.與文學藝術不同，影視藝術是“聲畫”的藝術，以畫面和聲音為基本元素展示社會生活場景，塑造銀（屏）幕人物形象。影視藝術在吸收文學的某些藝術元素時，必須剝離某些抽象的敘述和描寫，而代之以具體可見的人物和場景的表現(xiàn)。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別為適應拍攝的需要，影視藝術非常重視場景描寫、動作和對話及其細節(jié)的刻畫，影視中的人物經(jīng)導演和演員共同創(chuàng)作出來后便已定型，而留給觀眾的藝術空間相對于文學中的人物形象已經(jīng)相對減少了很多，也就是說留給觀眾發(fā)揮想象的余地已大為減少。例如，當我們觀看過電視連續(xù)劇《紅樓夢》，林黛玉的聲音笑貌就具體化了，觀眾會不自覺地將小說中的虛構(gòu)人物林黛玉與扮演者陳曉旭重合起來，從而獲得影像的確定性。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別

影視鑒賞與繪畫藝術鑒賞的區(qū)別二、繪畫藝術鑒賞的特點1.在照相技術未出現(xiàn)之前，繪畫是唯一可用來獲取各種具體事物和生活具體形象的手段。繪畫是靜態(tài)藝術，它主要利用線條、色彩和構(gòu)圖在一個平面上表現(xiàn)物象的形體和神韻，來再現(xiàn)現(xiàn)實生活和表達人們的審美意識。繪畫的特點在于描繪形象,再現(xiàn)生活的具體性、確定性、精確性和直觀性。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別影視鑒賞的相應特點2.日本電影理論家?guī)r奇昶曾說：“所謂電影的美，實際上就是繪畫的美，而和繪畫不同的就在于它是動的。”的確，電影畫面猶如一段段無窮變化的語言文字，通過畫面敘述完整的故事，傳遞視聽藝術信息，表達特定的情感內(nèi)容。影視鑒賞者的藝術鑒賞的任務之一就在于捕捉那些跳躍的、連續(xù)的、有典型性的畫面形象，從中理解影視畫面的確切含義。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別

影視鑒賞與攝影藝術鑒賞的區(qū)別三、攝影藝術鑒賞的特點1.藝術攝影的目的在于抓住最美的時刻、最佳的角度去揭示自然美和人的美。瞬間機會的把握顯得非常重要。藝術攝影的時間性和空間性使得它的藝術價值常和史料價值聯(lián)系在一起，形成攝影藝術獨特的生命力和感染力，攝影藝術的單個畫面通常要有深刻的含義。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別攝影藝術是用再現(xiàn)現(xiàn)實生活中實際存在的客觀事物的形狀、形態(tài)、質(zhì)感、色彩及周圍的環(huán)境的方法來反映生活的真實，它的攝影對象是客觀真實的人物和瞬間的不可重復的實際生活場景，攝影藝術和生活是緊密相連的。它有著更大的欣賞性和資料性。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別影視鑒賞的相應特點2.視攝影、攝像的目的在于敘述故事，傳達感情，塑造人物，闡發(fā)思想，這就使影視攝像追求畫面的連續(xù)性。每個畫面不一定要有較深刻、完整的含義，但很多畫面組合在一起就構(gòu)成了完整的情節(jié)、動作等，傳達著導演的創(chuàng)作意圖。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別此外，從創(chuàng)作對象上看，影視攝像的對象是虛擬的（除紀錄性影視片外），雖然也有社會現(xiàn)實做背景，但它僅是一種規(guī)定的情境；攝像的對象處在運動之中，且這種運動不是為了實錄而是為了達到影視的創(chuàng)作目的，即導演的創(chuàng)作意圖。如果演員的表演或是外景不能令導演滿意，必須重新攝影、攝像。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別

影視鑒賞與音樂藝術鑒賞的區(qū)別四、音樂藝術鑒賞的特點1.在現(xiàn)代影視片中，音樂雖然只是起輔助作用，但影視片往往通過音樂的輔助來完成營造氛圍、刻畫人物性格、抒發(fā)人物情感、推動故事情節(jié)、深化主題的藝術效果。從欣賞方面看，影視音樂是“可視性的音樂”，因為每次音樂出現(xiàn)時總伴隨著相應的畫面。影視音樂的含義，我們不僅能感受到，也可以從畫面上找到。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別影視鑒賞的相應特點2.與戲劇藝術相比，影視藝術有更大的靈活性。因為影視在拍攝制作過程中是利用膠片或電子成像，將演員表演剪輯合成的。這使它在表達方面有相當程度的時空自由。在拍攝過程中，導演如果對某個演員的表演不滿意，或是想改變劇中的某個情節(jié)，可以重新拍攝，直到滿意為止。影視藝術還具有生活真實性的特點，更容易吸引觀眾。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別在演員的表現(xiàn)方面，影視演員的表演遠沒有戲劇演員的復雜，更加生活化，這使得觀眾只要能聽懂演員的對話和看明白演員的動作就可以進行淺層的欣賞。以上內(nèi)容簡要論述了影視鑒賞與繪畫、文學、攝影、音樂、戲劇等藝術鑒賞的區(qū)別。清楚它們之間的區(qū)別有利于觀眾更好地把握影視鑒賞的特性和規(guī)律，從而更好地鑒賞影視藝術。第四節(jié)影視的社會功能

再現(xiàn)功能一、Eye-CatchingVisual1.逼真性2.紀實性3.與社會現(xiàn)實的密切相關第四節(jié)影視的社會功能

再現(xiàn)功能一、假定性1.影視雖然來自于現(xiàn)實生活，但是并不等同于現(xiàn)實生活，而是一種合成空間內(nèi)的人造現(xiàn)實。影視的這種假定性打破了現(xiàn)實本身的視聽邏輯，代之以特寫、蒙太奇等主觀性的影視化手段。這使影視在再現(xiàn)現(xiàn)實的同時，也具有主觀表現(xiàn)性，能夠深入發(fā)掘人的內(nèi)心與精神世界，創(chuàng)造出超越社會現(xiàn)實的深層含義。第四節(jié)影視的社會功能符號性2.影視同樣具有符號性。影視不僅置身于物質(zhì)現(xiàn)實之間，同時也置身在特定的符號系統(tǒng)和文化語境之中。影視的影像畫面具有超出物象本身的特定意義，具有深邃的文化內(nèi)涵，與特定時期的文化氛圍、社會審美心態(tài)密切相關。第四節(jié)影視的社會功能

教育功能三、影視藝術作為大眾傳播媒介之一，對社會具有巨大的影響力。它的廣泛的受眾覆蓋面往往可以跨越不同文化、國家、民族、種族等之間的諸多界限，不僅能夠直接對社會生活造成巨大的影響，甚至可以促發(fā)某些社會歷史事件，形成世界性的潮流。第四節(jié)影視的社會功能

審美價值四、比較而言，影視更加接近于物質(zhì)現(xiàn)實的原初狀態(tài)與本來面貌。通過在時間流動和空間轉(zhuǎn)換中直接訴諸觀眾的視覺與聽覺，最大限度地還原了主體對于客觀生活的感知。同時，通過蒙太奇等影視特有的藝術手段，使主體在感知生活的基礎上，充分發(fā)揮創(chuàng)造性和審美感受力，進一步達到對社會生活和人生境界的深入體會，獲得特殊的審美體驗。第四節(jié)影視的社會功能

傳播媒介五、影視是以影像和聲音結(jié)合的形態(tài)傳播信息、交流情感、表達思想的。作為一種電子媒介和大眾傳播藝術，科學技術的發(fā)展與發(fā)達構(gòu)成了影視存在、發(fā)展的基礎和條件，而信息的有效傳達成為影視的重要訴求和目標。謝謝觀看！影視鑒賞第二章影視藝術的審美特征123時間性與空間性逼真性與假定性視覺性和聽覺性第一節(jié)時間性與空間性

1.播映時間播映時間即影視作品的時長。例如，一部故事影片的常規(guī)時長為100分鐘左右，一部電視劇的單集長度為45分鐘左右，任何作品的敘事容量都要受此限制。這一播映時間對每個觀眾均一視同仁，不存在人們閱讀小說之類的速度差別。

時間性一、（一）影視作品的時間性情節(jié)時間2.情節(jié)時間即劇情展示的時間跨度。除了極少數(shù)特例（如美國影片《十二怒漢》，實錄了一次陪審團會議的全過程）之外，絕大多數(shù)影視片表現(xiàn)某個事件所耗用的時間都大大短于實際時間。由于蒙太奇的作用，影視片的敘事可以很方便地做到“有戲則長，無戲則短”，在有限的播映時間內(nèi)展示無限豐富的故事內(nèi)容。例如，《我這一輩子》《鄉(xiāng)村女教師》《公民凱恩》《周恩來》等影片，在不到兩小時的播映時間內(nèi)表現(xiàn)了主人公一生的經(jīng)歷。第一節(jié)時間性與空間性觀眾感受時間3.情節(jié)時間即劇情展示的時間跨度。除了極少數(shù)特例（如美國影片《十二怒漢》，實錄了一次陪審團會議的全過程）之外，絕大多數(shù)影視片表現(xiàn)某個事件所耗用的時間都大大短于實際時間。由于蒙太奇的作用，影視片的敘事可以很方便地做到“有戲則長，無戲則短”，在有限的播映時間內(nèi)展示無限豐富的故事內(nèi)容。例如，《我這一輩子》《鄉(xiāng)村女教師》《公民凱恩》《周恩來》等影片，在不到兩小時的播映時間內(nèi)表現(xiàn)了主人公一生的經(jīng)歷。第一節(jié)時間性與空間性觀眾感受時間3.觀眾感受時間即觀眾在看影視片時對時間所產(chǎn)生的一種主觀幻覺。由于任何兩個相連的鏡頭都會使觀眾形成某種時空聯(lián)系，這樣一系列迅速更替的鏡頭就誘導觀眾認同于蒙太奇技巧達到的“非連續(xù)的連續(xù)性”。第一節(jié)時間性與空間性某些影視片主要是用現(xiàn)在和過去的時間跨度變化的方法來傳達人物心理。鏡頭在現(xiàn)實和過去兩個時空中轉(zhuǎn)換，既敘述了故事，又很好地傳達了人物心理，對觀眾的吸引力也加強了?，F(xiàn)在和過去的時間跨度1.（二）影視時間的表現(xiàn)第一節(jié)時間性與空間性過去和現(xiàn)在的時間互相滲透2.某些影視片主要用過去和現(xiàn)在時間互相滲透的方法來加強人物的心理感受。例如，瑞典著名導演伯格曼拍攝的影片《野草莓》（又名《楊梅樹下話當年》）中，79歲的醫(yī)生伊薩克?伯雷回憶自己過去的愛情生活，充滿了惆悵、傷感。影片為了增強人物的這種心理感受，讓現(xiàn)實中70多歲的伊薩克走進過去的年代。第一節(jié)時間性與空間性變化現(xiàn)在、過去和將來三種時間3.某些影視片主要用變化現(xiàn)在、過去和將來三種時間展現(xiàn)影視片的內(nèi)容和情節(jié)。例如，瑞典影片《尤麗小姐》描寫了一個貴族小姐和她的男用人之間的戀愛悲劇。女主人公尤麗有一次和男用人談心，男用人告訴她小時候自己曾翻墻進來偷過蘋果，結(jié)果被管家發(fā)現(xiàn)，而此時影片的鏡頭出現(xiàn)了過去管家追捕他們的情景。接著，畫面又回到現(xiàn)實，尤麗和男用人在花園散步，期間插入了當年男用人被抓挨打的鏡頭。而當畫面再回到現(xiàn)實，男用人告訴尤麗她的家庭是不會同意他們之間的婚事的。第一節(jié)時間性與空間性后來，尤麗決心和男用人私奔，她走進父親的辦公室偷錢，這時正好樓下父親的汽車到了，她驚恐萬分，出現(xiàn)了想象中即將發(fā)生的事：父親勃然大怒，叫來警察逮捕了她，法庭在審訊她，要判她重罪。而當鏡頭回到現(xiàn)實，父親上樓的腳步聲從門外傳來，尤麗被自己幻想的未來嚇倒，恐懼萬分，精神失常，終于自刎了。這里出現(xiàn)的現(xiàn)實和未來兩種時間，表現(xiàn)了人物心理活動以及造成后果的必然性。第一節(jié)時間性與空間性現(xiàn)在、過去、過去中的回憶、過去中的幻覺四種時間4.在有的影視片中，出現(xiàn)了現(xiàn)在、過去、過去中的回憶、過去中的幻覺四種時間概念。例如，蘇聯(lián)著名的影片《這里的黎明靜悄悄》描寫了衛(wèi)國戰(zhàn)爭中五個女兵壯烈犧牲的故事。影片開始和結(jié)束是第一個時間概念，即現(xiàn)在，一群活潑可愛的青年到郊外春游，發(fā)現(xiàn)了烈士墓以及來哀悼的戰(zhàn)友和親屬。第二個時間概念是過去，回憶五個烈士生前戰(zhàn)斗的情況。第三個時間概念是過去中的回憶，每個女兵都有一段幸福的戀愛史，然而戰(zhàn)爭把它們摧毀了。第四個時間概念是過去中的幻覺，在回憶中，準尉受傷時出現(xiàn)了那個女房東捧著牛奶來到他跟前的情景；戰(zhàn)斗結(jié)束，準尉押著俘虜時，出現(xiàn)了五個已犧牲的女兵的幻覺。第一節(jié)時間性與空間性

空間性二、再現(xiàn)空間1.再現(xiàn)空間即通過攝影機的記錄功能，逼真地再現(xiàn)某一真實場景或?qū)懸鈭鼍?。前者如意大利新現(xiàn)實主義代表作《偷自行車的人》所展示的戰(zhàn)后羅馬城大街小巷的真實環(huán)境；后者如影片《巴頓將軍》開頭長達數(shù)分鐘之久的風格化場面——巴頓在一面充斥銀幕的碩大星條旗下發(fā)表治軍演說。第一節(jié)時間性與空間性創(chuàng)造空間2.創(chuàng)造空間即通過蒙太奇手段將零散拍攝的一系列個別場景組合，形成一個統(tǒng)一的“完整”場面。這種方法幾乎在每部影視拍攝的過程中都要用到。虛擬的空間是利用觀眾視覺的連續(xù)性而造成的錯覺，它常?？梢允剐∽兂纱蟆⒋笞兂尚?、弱變成強、強變成弱、簡變成繁、繁變成簡、多變成少、少變成多。第一節(jié)時間性與空間性第二節(jié)逼真性與假定性逼真性是影視藝術的基本美學標準。中國著名戲劇理論家譚霈生曾對電影的逼真性做過明確的詮釋：“所謂‘逼真性’并不是‘真實性’的同義語。雖然兩者所表達的都是藝術與現(xiàn)實的關系，但它們卻有不同的審美內(nèi)容?！普嫘浴蛘哒f是‘酷似實際生活’，或者用巴贊的話來說，叫作‘幾可亂真’，是有特定含義的。藝術作品中繪畫、音響的環(huán)境、人物，如果同實際生活中的‘原型’相近的，甚至‘原物體’與‘再現(xiàn)物’是等同的，我們就可以稱之為具有‘逼真性’?！?/p>

逼真性一、（1）影視創(chuàng)作者不僅要重視思想內(nèi)容和故事情節(jié)的真實，而且要對人物的造型、服飾、道具、場景、環(huán)境等“細節(jié)”以及演員的表演都刻意求真。（2）演員扮演的人物形象，無論是造型、動作、表情和對話，都要求準確、細致、自然，接近真實生活。視覺的逼真性1.（一）視覺與聽覺的逼真性第二節(jié)逼真性與假定性

（3）影視環(huán)境形象，無論是實景拍攝、棚內(nèi)搭景或場地外景，都要不露人工痕跡；銀（屏）幕形象從滄海桑田、千軍萬馬的巨大場面到人物表情的特定鏡頭和生活細節(jié)，都要給觀眾完全可信的和身臨其境的感受。（4）影視劇的導演們要堅持從真實出發(fā)，利用一切造型手段去縮短銀幕和生活的“距離”。例如，影片《鄰居》的導演在面對一幢沒有什么景色可大顯身手的“筒子樓”的情況下，用了一個鏡頭來展示雜亂、擁擠、繁忙的樓道，如洗菜、做飯、搭訕、借東西、碰翻油瓶等，都表現(xiàn)得和實際生活一樣逼真。第二節(jié)逼真性與假定性聽覺的逼真感2.影視藝術逼真性的另一方面是聽覺的逼真感。自從電影這個“偉大的啞巴”開始“講話”之后，電影增加了聲音，而有聲影片給觀眾的感受是更加真實可信、生動自然。越來越先進的音響錄制技術所創(chuàng)造的槍炮聲、馬達聲、吶喊聲、啜泣聲、講話聲、風雨聲……聲聲入耳，使觀眾得到了聲情并茂、耳目共賞的視聽享受和審美體驗。第二節(jié)逼真性與假定性影視視聽的逼真性并不排斥藝術虛構(gòu)和創(chuàng)作想象。雖然有些影視片中的人物、情景和故事是虛構(gòu)的，但仍給人以逼真的感覺，這其中的關鍵就在于創(chuàng)作者能否真正把握生活的實質(zhì)，片中塑造的人物、敘述的故事、描繪的環(huán)境以及表達的感受是否體現(xiàn)生活本質(zhì)的真實。影視作品的視聽逼真性與作品體現(xiàn)內(nèi)在本質(zhì)的真實性是辯證統(tǒng)一的。兩者共同作用，使影視藝術在逼真性方面遠遠超過其他藝術。（二）藝術虛構(gòu)和創(chuàng)作想象的逼真感第二節(jié)逼真性與假定性

假定性二、所謂假定性，就是指藝術虛構(gòu)、藝術虛擬。假定性是影視的重要美學特性，是藝術家用以反映客觀現(xiàn)實和表現(xiàn)情感的特殊手段與需要。（一）影視假定性的概念第二節(jié)逼真性與假定性

（1）影視的假定性是由它的本體屬性決定的。影視作品塑造的藝術形象和表現(xiàn)的客觀現(xiàn)實都有別于實際生活中具體的事物，即形象并不等于原型。把實際生活中的具體事物創(chuàng)造成藝術形象，必然要集中、加工、改造，甚至“變形”。同時，創(chuàng)作者的主體意識（包括價值判斷、道德判斷、審美判斷等）必然滲透在影視作品中，并通過作品表現(xiàn)出來。我們在影視片中看到的一切，往往并不是完全客觀的東西。第二節(jié)逼真性與假定性（2）影視的假定性也是由它的表達方式和觀眾接受方式所決定的。影視通過光電技術將演員表演或攝影機捕捉的人物和事件展現(xiàn)在銀（屏）幕上，使觀眾無法看到銀（屏）幕之外的東西。第二節(jié)逼真性與假定性影視作品可以而且應該逼真地再現(xiàn)客觀世界的影像和聲音，但它不是也不可能是對客觀現(xiàn)實及實際生活中所發(fā)生的事件作完全鏡子式的重復再現(xiàn)。正如蘇聯(lián)電影藝術家普多夫金所說：“實際發(fā)生的事件與它在銀幕上的表現(xiàn)是有顯著區(qū)別的，正是這個使電影成為一種藝術。”雖然影視的逼真性是其基本的美學特性，但僅靠逼真性并不能使影視上升為藝術。影視之所以成為藝術，除了具有逼真性之外更重要的是假定性。本體內(nèi)容上的假定性1.（二）影視假定性的體現(xiàn)方式第二節(jié)逼真性與假定性時間上的假定性2.影視作品在時間上的假定性是通過一連串的時間序列反映生活。一部電影的放映時長通常在90～120分鐘，像《阿甘正傳》這樣的影片片長為140分鐘左右，卻表現(xiàn)了阿甘幾十年的生活經(jīng)歷。而如果按實際時間，140分鐘不夠反映阿甘一生中任何一次有意義的經(jīng)歷，因而影視要借助藝術的假定性將現(xiàn)實生活中的人與事進行取舍、提煉和集中。第二節(jié)逼真性與假定性從影視觀眾的角度來看，觀眾觀賞影視劇并不是真正要進入故事發(fā)生的時間，也不是希望從銀（屏）幕上看到現(xiàn)實的全部細節(jié)。他們有生活和審美方面的知識和經(jīng)驗儲備，能夠?qū)⑺囆g的假定性與現(xiàn)實區(qū)分開來，從而進入審美的境界。第二節(jié)逼真性與假定性人物（角色）的假定性3.影視中的人物形象是由編劇、導演、演員等創(chuàng)作者共同塑造的。在塑造人物的過程中，編劇、導演和演員對人物的理解和把握不一定完全相同，他們會分別對角色有所假定。而在創(chuàng)作實踐中，角色又總是被不斷修改、調(diào)整、完善。另外，當事人面對攝像機的情境和心態(tài)與實際生活是有著質(zhì)的不同的。一個演員經(jīng)過化妝，可以從人物的青年演到老年，而這也是影視作品的一大魅力。第二節(jié)逼真性與假定性故事情節(jié)的假定性4.故事情節(jié)的假定性是指影視作品通過藝術的虛構(gòu)和虛擬敘述歷史、描繪現(xiàn)實、憧憬未來。一般來說，影視作品的故事情節(jié)大多有基本的生活依據(jù)，并直接或間接地從現(xiàn)實生活中采集素材，但出于藝術表現(xiàn)的需要，編導們要對素材進行提煉、取舍、加工和改進，使它更符合影視特性，如《生死抉擇》《過年》《苔絲》《紅櫻桃》《祝福》《這里的黎明靜悄悄》等影片。第二節(jié)逼真性與假定性有的影視片雖然取材于真人真事，如影片《非常大總統(tǒng)》《李四光》《巴頓將軍》《辛德勒的名單》，電視劇《天網(wǎng)》《她們的故事》等，但是也要根據(jù)藝術邏輯對真人真事進行集中和加工，以利于在有限的放映時間內(nèi)進行表現(xiàn)。至于像《星球大戰(zhàn)》《侏羅紀公園》《黑客帝國》等科幻式、寓言式影片，其故事情節(jié)完全是虛構(gòu)和想象的，其情節(jié)上的假定性就更為突出。第二節(jié)逼真性與假定性場景的假定性5.場景是人物活動的環(huán)境，是事件發(fā)生的空間依據(jù)。影視創(chuàng)作者根據(jù)人物或故事的敘述需要設計場景，而場景設計應符合生活的真實。但是在創(chuàng)作的過程中要選擇實景或進行美工布景，這一過程就體現(xiàn)了假定性。有的影片因不可能找到劇情的實景，只能用人工布景或虛擬場景。第二節(jié)逼真性與假定性此外，影視的假定性還體現(xiàn)為影視時間、空間、聲音、色彩、藝術結(jié)構(gòu)等方面的假定，呈現(xiàn)了豐富復雜的藝術形態(tài)。隨著藝術實踐的發(fā)展，影視藝術的假定性的美學特性必定會發(fā)生更多的趨于復雜而又豐富的假定。第二節(jié)逼真性與假定性影視藝術的逼真性與假定性決定了其作品具有再現(xiàn)與表現(xiàn)、紀實與寫意的美學功能。出于不同的審美意圖，作品在處理逼真與假定性的關系時可以呈現(xiàn)出不同的藝術風格。有的影視作品采用紀實手法追求最大程度的逼真性，如《偷自行車的人》《羅馬11時》；有的影視作品采用虛幻手法追求充分調(diào)動假定性，如《侏羅紀公園》《帝國反擊戰(zhàn)》等。在鑒賞影視作品時，應從其美學功能入手，對作品中逼真性與假定性的關系、特點、處理方法、表現(xiàn)形態(tài)等進行探究，以準確體驗影視作品不同的美學風格。（三）假定性與作品風格第二節(jié)逼真性與假定性第三節(jié)視覺性和聽覺性在視覺藝術中，藝術形象主要訴諸人類的視覺，它通過可視性的藝術元素如畫面、光線、色彩及人物動作等來塑造形象，使形象具有可視性。繪畫、雕塑、建筑、攝影等藝術就是視覺藝術，其真實性形態(tài)也與空間意象的真實性相似，重點體現(xiàn)在視覺感受的真實性上。但是，視覺藝術的真實性同空間藝術偏重客觀的逼真性并不完全相同。第四節(jié)影視的社會功能在聽覺藝術中，藝術形象主要訴諸人類的聽覺，通過語言、音響、音樂等元素來塑造藝術形象，并使其具有可聽性，其中音樂最具有代表性。與視覺藝術相比，聽覺藝術偏重聽覺主體感受的真實性。影視藝術既作用于人們的視覺，又作用于人們的聽覺，因此既具有視覺藝術的特征，又具有聽覺藝術的特征，是訴諸視聽覺整體把握的藝術。第一節(jié)時間性與空間性

1.直接展現(xiàn)畫面從視覺上看，影視通過畫面展現(xiàn)具體的人物和環(huán)境，直接訴諸人類的視覺。影視的創(chuàng)作者們要調(diào)動一切藝術手段，去增強影視的可視性。影視作品中的人物形象、生活環(huán)境以及事件的發(fā)生發(fā)展，必須是觀眾眼睛能夠看得見的。畫面在影視藝術中起著十分重要的作用，它使影視更加可信、更加生動活潑。有了畫面才使影視成其為影視，才使影視形成了自己的特色和優(yōu)勢。影視藝術顯然是以畫面為主的，因此，人們稱影視為視覺藝術。

審美視覺一、（一）影視視覺藝術的表現(xiàn)第四節(jié)影視的社會功能作用于觀眾的思維2.畫面在影視藝術中起著至關重要的作用。但畫面只是再現(xiàn)物體和現(xiàn)象外部的、具體的、可以感覺的外貌，它不能充分地體現(xiàn)實質(zhì)，因此畫面的存在并不意味著它是藝術。電影理論家尤?甘特曼說：“只有當它能表現(xiàn)某種內(nèi)容，也就是作者的思想感情時，這樣的畫面才是藝術?！钡谌?jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別展示人物的內(nèi)心世界3.影視完全有條件用畫面來表現(xiàn)思想感情，窺測人物內(nèi)心世界的奧秘。從前，不少理論家認為文學的長處在于能夠深刻地透視人物的內(nèi)心世界，能非常詳盡地描寫人物的心理活動，如托爾斯泰、茨威格等人的作品就是有口皆碑的佳作。有人說這一切是電影無法做到的，因此得出這樣一個結(jié)論：電影在表現(xiàn)人物內(nèi)心活動方面是個弱點。喬治?布魯斯東在《從小說到電影》一書中說，電影和小說的重要區(qū)別是電影不能像小說那樣“充分表現(xiàn)思維狀況的活動”“它可以向我們表現(xiàn)人物在思考，在感受和在說話，但是不能向我們把他們的思想和感情表現(xiàn)出來”。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別今天看來，這個觀點顯然并不正確。隨著電影事業(yè)的發(fā)展，阿侖?雷乃、費里尼、安東尼奧尼等人在側(cè)重描寫人物內(nèi)心方面的影片獲得成功。電影創(chuàng)作已進入一個“從對簡單的外部事件的描述和描繪，發(fā)展到對具有復雜的心理性質(zhì)事件的描寫和描繪”的階段（溫斯頓《作為文學的電影劇本》），它構(gòu)成了當代電影的一個重要特征——內(nèi)心化。第四節(jié)影視的社會功能體現(xiàn)美學價值4.影視藝術的視覺性不能僅僅滿足于用畫面來敘述故事、塑造人物，而且要使畫面具有美學價值。電影的畫面是可以自由選擇的，同樣一件事情可以選擇不同的畫面來表現(xiàn)。戲劇也是視聽藝術，具有視聽性。但與影視藝術相比，戲劇的視覺性要受到視距、視角的限制。劇場中的觀眾一入場就被固定在一個位置上，而且始終在這一個位置上觀看，因而對于劇場的大部分觀眾而言只能從某個角度來觀看演員的表演，有一定的局限性，而且由于視距的原因，后排的觀眾難以看到演員細微的表情變化。而影視憑借鏡頭這一藝術手段可以帶領觀眾上天入地、回首遠古、向往未來、潛入海底、游于夢境，甚至進入光怪陸離的奇幻世界。因此與戲劇等舞臺藝術相比，影視藝術的視覺性更突出、更鮮明，也更強烈。影視藝術與戲劇藝術的視覺審美1.（二）影視藝術與其他藝術的視覺審美第二節(jié)逼真性與假定性第四節(jié)影視的社會功能影視藝術與文學藝術的視覺審美2.文學的媒介物是語言文字，它作用于讀者的是一個個符號，它所表達的意境、描寫的人物往往要通過讀者的頭腦想象才能顯現(xiàn)形象。第二節(jié)影視藝術的基本特點作為聽覺感受對象的聲音，是可聞可感的物理存在，它可以把各類信息直接傳遞給聽覺，并通過聽覺在觀眾心中喚起對聲源形象的聯(lián)想。這一形象可以是對銀（屏）幕視覺形象的完善、補充和延伸，也可以是一種升華，或意念、情緒的直接表達。前者如影片《開國大典》中的戰(zhàn)爭場面，飛機的轟炸聲與槍炮聲響成一片，畫面與聲音的緊密配合使觀眾身臨其境。后者如影片《鄉(xiāng)音》的結(jié)尾，通過火車轟鳴前進的巨大聲響蓋過了獨輪車這一富有寓意的音響效果，使觀眾領悟到其中蘊含的深意。

聽覺審美二、聽覺審美的完善性（升華性）1.第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別聽覺形象的突破性（超越性）2.銀（屏）幕的視覺形象往往受畫框的限制，而聽覺形象卻為突破這種限制提供了可能性。沒有聽覺參與審美，畫面空間的存在是難以想象的。例如，在影片《黑炮事件》的機場候機廳一場戲中，畫面只是展示了人來人往的場景，并未展示機場的各個部分，但通過畫面外飛機起降的轟鳴聲、機場的廣播聲、人們的喧鬧聲交織而成的音響效果，使一個現(xiàn)代化航空港仿佛就在眼前。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別聽覺形象的煽情性（催化性）3.在表現(xiàn)情感、心緒、意念方面，聲音更有著獨特的功效。例如，影片《媽媽，再愛我一次》中，主人公小強那一聲聲發(fā)自心底的呼喚和一曲《世上只有媽媽好》，曾使多少人為之動容，而如果離開了聽覺的支持，僅靠視覺形象，該片的藝術效果就會大大降低。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別在某種程度上，聽覺形象確實可稱為情感的“催化劑”，而在表現(xiàn)心緒上聲音更顯得不可缺少。例如，在影片《城南舊事》的結(jié)尾，小英子一家到父親的墓地去掃墓后，宋媽要回老家了，畫面是碧云天、黃葉地、車兒向東、驢兒向西，而那哀婉動人的《驪歌》則把人的思緒引向“長亭外，古道邊”，一股哀愁的滋味油然而生，使觀眾受到深深的感染，獲得一種“有我之境”的美的享受。在影片《祝?！返钠?，當祥林嫂步履維艱地行走在風雪中，最后慢慢倒下去的同時，觀眾聽到了財主家歡天喜地的爆竹聲，聲畫的對比所形成的強烈反差，使人們在同情之余更悟出了其中深深的內(nèi)涵。第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別聽覺的直接性4.在表達情緒上，視覺形象必須經(jīng)過轉(zhuǎn)換，而聽覺形象則沒有這一中間環(huán)節(jié)，往往能直接撥動觀眾的心弦?？偠灾?，對于綜合了視聽元素的影視藝術，絕不要過多地關注了視而忽視了聽，而應該注意對視與聽的有機融合及其可能性進行挖掘，使視聽綜合的優(yōu)勢得以發(fā)揮。第一節(jié)影視與影視鑒賞影視鑒賞的過程2.體驗和理解審美直觀感受超越與升華1.2.3.第二節(jié)影視藝術的基本特點從影視藝術鑒賞的目的來講，人們觀賞影視片的一個重要的動機就是從中看到人類自身真實生活的情況。迄今為止，還沒有哪一種其他的藝術形式可以使人們能夠像現(xiàn)看影視這樣“清楚”地看到自己和自己所生活的世界。此外，影視藝術鑒賞還能幫助人們在更深、更高層次上再進行一次切實的生命體驗，并激發(fā)人們追尋對新的生活方式的熱情。

影視藝術鑒賞目的綜合性四、第三節(jié)影視鑒賞與其他藝術門類鑒賞的區(qū)別在演員的表現(xiàn)方面，影視演員的表演遠沒有戲劇演員的復雜，更加生活化，這使得觀眾只要能聽懂演員的對話和看明白演員的動作就可以進行淺層的欣賞。以上內(nèi)容簡要論述了影視鑒賞與繪畫、文學、攝影、音樂、戲劇等藝術鑒賞的區(qū)別。清楚它們之間的區(qū)別有利于觀眾更好地把握影視鑒賞的特性和規(guī)律，從而更好地鑒賞影視藝術。第四節(jié)影視的社會功能

再現(xiàn)功能一、Eye-CatchingVisual1.逼真性2.紀實性3.與社會現(xiàn)實的密切相關第四節(jié)影視的社會功能

審美價值四、比較而言，影視更加接近于物質(zhì)現(xiàn)實的原初狀態(tài)與本來面貌。通過在時間流動和空間轉(zhuǎn)換中直接訴諸觀眾的視覺與聽覺，最大限度地還原了主體對于客觀生活的感知。同時，通過蒙太奇等影視特有的藝術手段，使主體在感知生活的基礎上，充分發(fā)揮創(chuàng)造性和審美感受力，進一步達到對社會生活和人生境界的深入體會，獲得特殊的審美體驗。謝謝觀看！影視鑒賞第三章影視藝術的語言要素1234影像鏡頭聲音蒙太奇長鏡頭第一節(jié)影像鏡頭

景別一、景別是指被拍攝的事物（可以是人、物或環(huán)境）在畫框內(nèi)呈現(xiàn)的范圍。根據(jù)這種范圍的比重和畫面表現(xiàn)空間，可以進一步將景別分為若干種。遠景主要是表現(xiàn)廣闊空間和場面的景別，如自然風光、城市風貌以及大規(guī)模的群眾場面等。遠景鏡頭視野開闊、氣勢宏大，因此鏡頭時長一般較長，以便觀眾有足夠的時間對畫面的豐富信息做出反應。（一）遠景第一節(jié)影像鏡頭（二）全景全景一般是表現(xiàn)成年人的全身或場景全貌的景別。全景中一般包括了人物形象的塑造和環(huán)境的交代，因此對于影片的一個場景來說，是由全景確立其空間關系和其他影像元素的總體基調(diào)。第一節(jié)影像鏡頭（三）中景中景主要是表現(xiàn)成年人身體膝蓋以上或場景局部的景別。中景可以使觀眾清楚地看到人物的造型、動作、運動或者一部分場景的設置，從而交代人物之間、人物和場景之間的關系。第一節(jié)影像鏡頭（四）近景近景主要是表現(xiàn)成年人身體胸部以上或物體局部，其面積占畫框一半以上的景別。近景也是很日?；囊朁c。第一節(jié)影像鏡頭特寫是主要表現(xiàn)人肩部以上的頭像或被拍攝物體微小局部的景別。在特寫中，環(huán)境幾乎完全隱退，而只保留創(chuàng)作者刻意突出的觀看主體。當表現(xiàn)人物時，特寫可以把人們難以觀察到的細微表情和心理活動清晰地傳達給觀眾，從而達到刻畫人物、烘托情緒、推進情節(jié)等目的。（五）特寫第一節(jié)影像鏡頭景別是一個相對的概念，參照物不同，景別的標準也不同。因此影視理論中還有大遠景、大全景、中近景、大特寫等提法，是在某種景別的基礎上做具體調(diào)適的用法。各種景別的鏡頭在影片中交替出現(xiàn)，以不同的畫面流暢地組接，完成影像的敘事、抒情和達意等功能，同時產(chǎn)生形式上的節(jié)奏美感。第一節(jié)影像鏡頭電影構(gòu)圖是結(jié)合被拍攝對象（動態(tài)和靜態(tài)的）和攝影造型要素，按照時間順序和空間位置有重點地分布、組織在一系列活動的電影畫面中，形成統(tǒng)一的畫面形式。相對于繪畫構(gòu)圖來說，電影中的構(gòu)圖問題更復雜一些，因為電影的畫面是活動的，這就造成了被攝對象、環(huán)境、光線、色彩等各種視覺元素的流動變化，攝影師必須跟隨這種變化來調(diào)整鏡頭以完成構(gòu)圖的任務。

構(gòu)圖二、第一節(jié)影像鏡頭按照畫框內(nèi)外空間的呼應關系，電影構(gòu)圖有封閉式構(gòu)圖和開放式構(gòu)圖的劃分。前者的影像基本限制在畫框內(nèi)，情節(jié)也在其中進行；后者的影像常常出畫入畫，或者保持向畫外空間的開放姿態(tài)，情節(jié)在畫框內(nèi)外同時展開?，F(xiàn)代電影常常運用開放式構(gòu)圖，以獲得更強的空間真實感和造型潛力。第一節(jié)影像鏡頭光線是電影得以完成攝影畫面曝光實現(xiàn)影像的物質(zhì)基礎，同時也是電影藝術的重要元素。光線及其造成的陰影能夠突出強調(diào)被攝物的造型特點，營造具體場景的氣氛效果。（一）光線

光線與色彩三、第一節(jié)影像鏡頭光線風格1.統(tǒng)一協(xié)調(diào)的光線風格確定了整部影片的視覺基調(diào)，這種基調(diào)主要分為亮調(diào)（高調(diào)）、明暗調(diào)（中間調(diào)）和暗調(diào)（低調(diào)）。第一節(jié)影像鏡頭光線的分類2.根據(jù)對人的心理造成感覺的區(qū)別，色彩有冷色調(diào)和暖色調(diào)之分。光影和色彩的基本格調(diào)就形成了貫穿影片的影調(diào)和色調(diào)。光影和色彩的關系非常緊密，影調(diào)和色調(diào)總是要相互協(xié)調(diào)，達到和諧一致的效果，最終的根據(jù)和目的都取決于影片的主題。有時，主題的豐富和多義會造成一部影片各個局部存在一種以上的影調(diào)和色調(diào)，但主題的統(tǒng)一性又最終會將這些納入一種基調(diào)。第一節(jié)影像鏡頭成熟起來的電影色彩逐漸擺脫了對現(xiàn)實世界機械還原的束縛，色彩的運用與心理和文化結(jié)合，成為自覺、自由的創(chuàng)作元素，從而更合乎藝術創(chuàng)作的規(guī)律。攝影師需要在客觀色彩的基礎上進行主觀性的概括與強化，來傳達人物的情緒感受和渲染氛圍。（二）色彩色彩的作用1.第一節(jié)影像鏡頭色彩的分類2.根據(jù)對人的心理造成感覺的區(qū)別，色彩有冷色調(diào)和暖色調(diào)之分。光影和色彩的基本格調(diào)就形成了貫穿影片的影調(diào)和色調(diào)。光影和色彩的關系非常緊密，影調(diào)和色調(diào)總是要相互協(xié)調(diào)，達到和諧一致的效果，最終的根據(jù)和目的都取決于影片的主題。有時，主題的豐富和多義會造成一部影片各個局部存在一種以上的影調(diào)和色調(diào)，但主題的統(tǒng)一性又最終會將這些納入一種基調(diào)。第一節(jié)影像鏡頭就運動主體而言，電影的運動可以劃分為被攝體的運動和攝影機的運動兩類。一般所說的電影運動是指攝影機的運動（一）運動

運動與造型四、第一節(jié)影像鏡頭1.推鏡頭攝影機向被攝體逐漸靠近，畫面包容的范圍縮小。2.拉鏡頭攝影機沿著光軸方向后移拍攝，逐漸遠離被攝體或從一個對象轉(zhuǎn)向更多的對象，畫面包容的范圍擴大。3.搖鏡頭攝影機的位置固定，但機身運動拍攝，其運動方向有上下、左右和旋轉(zhuǎn)三種，旋轉(zhuǎn)搖鏡頭又稱環(huán)搖。第一節(jié)影像鏡頭4.移鏡頭攝影機沿著水平方向運動拍攝，根據(jù)機位與被攝體的相對關系，又可分為二者平行的橫移、不平行的斜移和同步縱向運動的縱深移。5.跟鏡頭攝影機跟隨運動著的被攝體拍攝，被攝體在畫面中的位置基本不變，其前后景則發(fā)生相應的連續(xù)變化。6.升降鏡頭攝影機在空間中上下運動拍攝，視覺變化鮮明，背景更替效果明顯。第一節(jié)影像鏡頭色彩造型主要體現(xiàn)在影視作品的色彩基調(diào)和色彩構(gòu)成上，它是由題材、主題和創(chuàng)作者的主觀情緒決定的。色彩基調(diào)是指統(tǒng)領全片的總的色彩傾向和風格。它既是視覺造型，又是情緒氛圍；既是色調(diào)，又是情調(diào)。色彩構(gòu)成是指在色彩基調(diào)之上的色彩組合及其關系。它的重要功能之一是創(chuàng)造出具有鮮明視覺感的色彩特征。色彩特征往往蘊含著某種意味，成為抒情表意的視覺符號。（二）造型色彩造型1.第一節(jié)影像鏡頭光線造型2.光線是造型的重要形式。影視用光包括自然光和人造光。影響光線造型的主要因素有光度、光位、光型、光比、光色等。影視用光大致可分為戲劇光效和自然光效。戲劇光效的布光考究，強調(diào)光線的塑像性、寫意性，富有情緒感染力和視覺沖擊力；自然光效在用光上充分采用自然光和盡量模擬自然光，追求寫實性，具有自然、真實、柔和的視覺效果。第一節(jié)影像鏡頭畫面構(gòu)圖造型3.畫面構(gòu)圖造型是影視造型的又一重要形式。構(gòu)圖是指畫面上視覺元素的空間布置。一幅畫面的內(nèi)容無論單純還是繁復，都可以概括為點、線、面、體、色。它們的位置、數(shù)量、大小、關系是構(gòu)成造型的主要因素。不同的構(gòu)圖可以造成不同的視覺印象和心理感受，使觀眾獲得不同的審美體驗。第一節(jié)影像鏡頭聲音造型4.在影視作品中，聲音也是被當作造型手段的。聲音雖然沒有直觀的視像性，但它本身是物理現(xiàn)象。物體振動空氣形成的聲波是在空氣中傳播的，它作用于人的聽覺后，可以引發(fā)某些心理現(xiàn)象如聯(lián)想、想象、通感等，產(chǎn)生所謂的聲音形象。人們平時談到聲音的色彩、亮度等屬性，實際上已經(jīng)承認它具有造型性。聲音在影視作品中是一種造型符號，它的所指性可以使人們真切地體認到形象及其空間狀態(tài)。第一節(jié)影像鏡頭

人聲一、第二節(jié)聲音人聲是有聲片出現(xiàn)之后最主要的故事片聲音要素，而演員的發(fā)音要結(jié)合人物的身份、性格、情緒以及情節(jié)來進行具體處理。與戲劇不同的是，電影演員的語言表演要更接近現(xiàn)實生活中人的聲音狀態(tài)。（一）對話在影片所有的人聲中，對話所占的比重是最大的。對話又稱對白，是指劇情中人物之間用語言相互交流。與現(xiàn)實生活中的對話相比，它是一種在創(chuàng)作意圖下被“設計”出的語句，具有很強的動機。對話要服從于畫面，富有動作性。對話在劇情片中作用很大，它和具體的場景、情節(jié)相聯(lián)系，可以補充畫面缺失的信息，交代影片的各種背景，參與塑造人物性格，同時要努力做到內(nèi)涵豐富，耐人尋味。第二節(jié)聲音（二）獨白獨白又稱內(nèi)心獨白，從技術上看，聲源來自畫外；而從敘事上看，聲源則是來自畫面中某個人物的內(nèi)心，是對人物心理活動的披露。獨白是與之同步的畫面中某個人物“發(fā)出”的，表現(xiàn)該人物此時此地的內(nèi)心活動，這就要求影像造型的各種要素和獨白的內(nèi)容以及情緒基調(diào)相互配合。第二節(jié)聲音（三）旁白旁白是電影獨有的一種人聲運用手法，由畫面外的人聲對影片的故事情節(jié)、人物的心理加以敘述、抒情或議論。通過旁白，可以傳遞更豐富的信息，表達特定的情感，啟發(fā)觀眾思考。旁白也是畫外音的一種。從功能上看，旁白和獨白有所區(qū)別：獨白主要是在披露人物此時此地的心理，伴隨著人物強烈的情感波動；旁白則往往以時過境遷或超然事外的姿態(tài)來講述，造成很強的間離效果。第二節(jié)聲音音響又稱環(huán)境音響，是指作為影片場面背景出現(xiàn)的各種聲音效果。從聲源性質(zhì)來看，看響主要有兩類。第一類是自然環(huán)境中的聲音。第二類是社會環(huán)境中的聲音，與自然環(huán)境中的聲音相比，它更加復雜，除了各種物品發(fā)出的聲響外，還包括了作為背景音響出現(xiàn)的人聲和音樂。（一）音響的概念

音響二、第二節(jié)聲音從技術上看，音響在拍攝現(xiàn)場同步收錄音響的做法稱為同期錄音，在制作后期用人工方法或器具進行模擬或再現(xiàn)來收錄音響的做法稱為擬音。前者效果更加真實，因此在當代電影制作中大量采用。后者則主要用來完成一些難以收錄或現(xiàn)實中不存在的音響。環(huán)境音響不等同于現(xiàn)實的聲音，而首先是電影工作者用來創(chuàng)作的一個要素，經(jīng)過了巧妙的控制和加工以求達到創(chuàng)作的目的。第二節(jié)聲音參與影片敘事營造聽覺空間烘托場景基調(diào)1.2.3.（二）音響的作用第二節(jié)聲音電影音樂的來源1.

音樂三、（1）由作曲家為某部影片寫作專用的音樂。（2）將已有的現(xiàn)成音樂作品用到電影中來。第二節(jié)聲音電影音樂與電影整體的關系2.電影音樂和電影整體之間的關系很微妙。傳統(tǒng)上認為，最好的電影音樂應當讓人們注意不到音樂的存在，在不知不覺間被感染。但音樂本身的媒介特性決定了它的相對獨立性。當代電影中的配樂有時很難被電影的整體性所淹沒，而時時為人們注意到。其中，電影的主題歌和插曲最能體現(xiàn)電影音樂的獨立性。當今的電影音樂產(chǎn)品已經(jīng)成為電影產(chǎn)業(yè)中一個很突出的環(huán)節(jié)。第二節(jié)聲音

1.聲畫合一聲畫合一又稱聲畫同步，指聲音來源位于畫面中，觀眾聽到聲音信息的同時也看到聲源的影像信息，兩種信息的傳播同步完成。最早的有聲片采用的就是聲畫合一的方式，說話者、演唱者音容同在，非常便于觀眾接受信息。（一）形式層面

聲畫關系四、第二節(jié)聲音第二節(jié)聲音聲畫分立又稱聲面分離，指聲音來自鏡頭畫面之外，即以畫外音的方式出現(xiàn)，觀眾在這個鏡頭里聽到的聲音信息并非來自看到的影像信息，這時，觀眾必須對兩種信息進行“加工”才能夠完成正確的接受，而不至于產(chǎn)生困惑。和聲畫合一相比，聲畫分立在接受時更有難度。聲畫分立2.關注于審美效果實現(xiàn)的聲畫合一是指鏡頭中聲音所負載的信息應該和畫面呈現(xiàn)的信息在內(nèi)容和情緒基調(diào)上保持一致。這也是大多數(shù)鏡頭、大多數(shù)影片采用的基本類型。由于觀影時聲音和畫面占據(jù)了觀眾的視聽感覺器官，在聲畫共同作用下，可以使觀眾心理上更快地接受鏡頭提供的信息，情感上也更容易產(chǎn)生認同，從而保證了影片創(chuàng)作意圖的實現(xiàn)。（二）內(nèi)涵層面聲畫合一1.第二節(jié)聲音聲畫對立2.聲畫對位是指鏡頭中聲音所負載的信息同畫面呈現(xiàn)的信息在內(nèi)容上或情緒基調(diào)上不一致，甚至正相反。在整部作品中，聲畫對位的部分只占很少的比例，但是往往帶來很強烈的審美效果。這主要是因為兩種信息的背離給觀眾接受造成了很大的心理落差，導致印象格外深刻。同時，聲畫對位還在一定程度上對觀眾的理解造成障礙，觀眾必須動用自己的理性思考能力才能了解創(chuàng)作者的意圖，一旦解決了理解障礙，情緒上受的沖擊反倒更大，能夠獲得更強的審美快感。第二節(jié)聲音蒙太奇是法語“montage”的音譯，原為建筑術語，意為構(gòu)成、裝配。蒙太奇最早作為電影術語是指組接、構(gòu)成。隨著電影形態(tài)的發(fā)展，蒙太奇也逐漸成為電影創(chuàng)作中最基本的藝術方法和思維方式，被認為是電影藝術的基礎。概括地說，蒙太奇是指通過對鏡頭進行有目的、有邏輯的組接，在其間建立聯(lián)系，從而產(chǎn)生豐富意義的電影創(chuàng)作手法。

蒙太奇的概念一、第三節(jié)蒙太奇

蒙太奇的作用和意義二、建立影片中的時空關系，進行敘事蒙太奇可以通過鏡頭形式或內(nèi)容的對立統(tǒng)一來抒情表意第三節(jié)蒙太奇（1）線性蒙太奇，指按照事件邏輯順序連續(xù)敘事。（2）平行蒙太奇，指兩條或兩條以上不同時間或空間的情節(jié)線索并列出現(xiàn)，分別敘述，而又最終統(tǒng)一于同一主題。

蒙太奇的功能和類型三、（一）敘事蒙太奇第三節(jié)蒙太奇（3）交叉蒙太奇，又稱“交替蒙太奇”，指同一時間內(nèi)的若干條線索齊頭并進，它們之間有密切的因果關系，相互推進，交替頻繁，最終匯合在一起。（4）重復蒙太奇，指影片中有一定寓意的鏡頭或場面等在影片中特定的位置一再出現(xiàn)，造成強調(diào)、呼應、對比、渲染等效果。第三節(jié)蒙太奇

（1）對比蒙太奇，指通過鏡頭或場面、段落之間在內(nèi)容上或形式上的強烈對比，產(chǎn)生互相沖突而又互相強化的效果。（2）隱喻蒙太奇，指通過鏡頭或場面的對列引導觀眾進行類比，含蓄而形象地表達某種寓意或事件的某種情緒色彩。（3）心理蒙太奇，指通過鏡頭組接或聲畫組合展示人物的內(nèi)在精神世界以及被心理活動主觀化的外部世界。（二）表現(xiàn)蒙太奇第三節(jié)蒙太奇（三）理性蒙太奇理性蒙太奇是指通過在畫面之間建立關系來傳達特定的抽象思想，從而引發(fā)觀眾的理性判斷與思考。第三節(jié)蒙太奇第四節(jié)長鏡頭長鏡頭一般指在影片中延續(xù)時間較長的鏡頭，多在30秒到10分鐘。長鏡頭通過單個鏡頭內(nèi)部演員和場面調(diào)度以及鏡頭運動，在域面上逐次形成各種不同的景別和構(gòu)圖。其時長基本上等同于其展示事件的實際時長，從而表現(xiàn)所攝對象的全過程。

長鏡頭的概念一、長鏡頭排除切換，不經(jīng)剪輯，一個長鏡頭往往包含了一個場景甚至段落。由于它可以保持被拍攝對象時間與空間的連續(xù)和完整，因此給人以真實、可信和連貫的感覺。從電影史上看，長鏡頭是電影最早也是最簡單原始的存在形態(tài)，但當時是一種不自覺的運用。隨著電影技術的發(fā)展，電影形態(tài)日漸復雜，蒙太奇取代了長鏡頭的地位成為電影制作的核心理念。第四節(jié)長鏡頭

長鏡頭的意義二、長鏡頭的意義不僅在于其作為一種電影攝影技巧，而主要在于其電影美學方面的貢獻。長鏡頭理論是作為蒙太奇理論的對立面出現(xiàn)的，是對蒙太奇理論和實踐過度發(fā)展的一次反思和矯正。第四節(jié)長鏡頭謝謝觀看！影視鑒賞第四章影視作品的類型和體裁1234電影的種類故事片常見的形式電視片的種類電視劇的主要形式第一節(jié)電影的種類

故事片一、故事片是指由職業(yè)或非職業(yè)演員扮演有關角色，具有一定故事情節(jié)，包含一定主題的藝術影片。故事片是電影藝術中數(shù)量最大、成果最多、社會影響最為廣泛的核心片種，也是衡量一個國家電影水平的主要標志。片中的人物由演員扮演1.這是故事片區(qū)別于其他片種的重要特征，也是在角色構(gòu)成上故事片與其他片種的顯著區(qū)別。在美術片中，人物并非由活生生的真人來扮演，而是由動畫人物、木偶人物、剪紙人物等來扮演?？平唐型怀霈F(xiàn)人物，即使出現(xiàn)人物也不是演員。在紀錄片中出現(xiàn)的是真人真事，不存在扮演的問題。而故事片的角色通常由演員扮演。例如，故事片《周恩來》中的周恩來就是由王鐵成扮演的，而紀錄片《周恩來外交風云》中周恩來卻是其本人，片中素材都是過去真實的歷史文獻。第一節(jié)電影的種類有完整生動的故事情節(jié)2.這里的故事情節(jié)是指經(jīng)過作者加工、有因果聯(lián)系的故事，或者是在生活基礎上編撰出來的人物性格發(fā)展的歷史。故事情節(jié)是故事片吸引觀眾的重要原因。影片中的故事情節(jié)不論是現(xiàn)實的、歷史的，還是科學幻想的，大都能給觀眾以啟迪、教育和娛樂。例如，國產(chǎn)影片《神女》就設置了一個生動而簡單的故事情節(jié)：20世紀30年代，一個普通的城市婦女為生活所迫作了暗娼，而后又被流氓霸占，殘酷的生活使她對社會充滿了憤恨，一次她失手將流氓打死，結(jié)果被判處了12年徒刑。影片對舊社會的黑暗進行了有力的揭露。第一節(jié)電影的種類這是故事片在藝術構(gòu)思方面的特點，蒙太奇不僅是電影鏡頭畫面組接與分切的構(gòu)成手段，也是體現(xiàn)電影特性的一種思維方式。運用蒙太奇思維，特別適宜故事片創(chuàng)作對有關素材進行提煉、概括、加工，最終塑造出典型化程度較高的人物形象，表達豐富的社會內(nèi)容和思想意蘊。運用蒙太奇思維進行典型化的藝術加工3.第一節(jié)電影的種類（二）故事片的種類故事片以其反映復雜多樣的人類社會生活和人的內(nèi)心世界而顯得豐富多彩，又因取材、構(gòu)思創(chuàng)作思想、創(chuàng)作方法和藝術格調(diào)的不同而千差萬別。從故事片的片種里又可劃分出喜劇片、歷史片、驚險片、傳記片、少兒片、歌舞片、武打片等樣式。第一節(jié)電影的種類

科教片二、科教片全稱為科學教育片，是電影的四大類別之一?？平唐且詡鞑タ茖W知識和推廣新技術經(jīng)驗為基本目的的影片。第一節(jié)電影的種類（三）中景中景主要是表現(xiàn)成年人身體膝蓋以上或場景局部的景別。中景可以使觀眾清楚地看到人物的造型、動作、運動或者一部分場景的設置，從而交代人物之間、人物和場景之間的關系。第一節(jié)電影的種類（四）近景近景主要是表現(xiàn)成年人身體胸部以上或物體局部，其面積占畫框一半以上的景別。近景也是很日?；囊朁c。第一節(jié)電影的種類特寫是主要表現(xiàn)人肩部以上的頭像或被拍攝物體微小局部的景別。在特寫中，環(huán)境幾乎完全隱退，而只保留創(chuàng)作者刻意突出的觀看主體。當表現(xiàn)人物時，特寫可以把人們難以觀察到的細微表情和心理活動清晰地傳達給觀眾，從而達到刻畫人物、烘托情緒、推進情節(jié)等目的。（五）特寫第一節(jié)電影的種類景別是一個相對的概念，參照物不同，景別的標準也不同。因此影視理論中還有大遠景、大全景、中近景、大特寫等提法，是在某種景別的基礎上做具體調(diào)適的用法。各種景別的鏡頭在影片中交替出現(xiàn)，以不同的畫面流暢地組接，完成影像的敘事、抒情和達意等功能，同時產(chǎn)生形式上的節(jié)奏美感。第一節(jié)電影的種類按照畫框內(nèi)外空間的呼應關系，電影構(gòu)圖有封閉式構(gòu)圖和開放式構(gòu)圖的劃分。前者的影像基本限制在畫框內(nèi)，情節(jié)也在其中進行；后者的影像常常出畫入畫，或者保持向畫外空間的開放姿態(tài)，情節(jié)在畫框內(nèi)外同時展開。現(xiàn)代電影常常運用開放式構(gòu)圖，以獲得更強的空間真實感和造型潛力。第一節(jié)電影的種類光線是電影得以完成攝影畫面曝光實現(xiàn)影像的物質(zhì)基礎，同時也是電影藝術的重要元素。光線及其造成的陰影能夠突出強調(diào)被攝物的造型特點，營造具體場景的氣氛效果。（一）光線

光線與色彩三、第一節(jié)電影的種類光線風格1.統(tǒng)一協(xié)調(diào)的光線風格確定了整部影片的視覺基調(diào)，這種基調(diào)主要分為亮調(diào)（高調(diào)）、明暗調(diào)（中間調(diào)）和暗調(diào)（低調(diào)）。第一節(jié)電影的種類成熟起來的電影色彩逐漸擺脫了對現(xiàn)實世界機械還原的束縛，色彩的運用與心理和文化結(jié)合，成為自覺、自由的創(chuàng)作元素，從而更合乎藝術創(chuàng)作的規(guī)律。攝影師需要在客觀色彩的基礎上進行主觀性的概括與強化，來傳達人物的情緒感受和渲染氛圍。（二）色彩色彩的作用1.第一節(jié)電影的種類就運動主體而言，電影的運動可以劃分為被攝體的運動和攝影機的運動兩類。一般所說的電影運動是指攝影機的運動（一）運動

運動與造型四、第一節(jié)電影的種類科教片既要有嚴格的、精確的科學性，又要講究完美的、精湛的藝術性?？平唐倪x題范圍非常廣泛，基礎科學和應用科學的各個領域都有大量的題材被拍成影片?？平唐挠^眾對象是廣大人民群眾。人民群眾對科教電影提出的要求多種多樣，因而科教電影的任務也是多方面的，如普及科學知識、擴大技術經(jīng)驗、傳授工藝方法、配合課堂教學等。（二）科教片的特點第一節(jié)電影的種類（二）科教片的種類1.科教普及片5.科學雜志片2.科學技術推廣片4.教學片3.科學研究片Text第一節(jié)電影的種類紀錄片又稱新聞紀錄片、文獻紀錄片，是電影的一個主要片種。其特點是以真人真事為表現(xiàn)對象，不經(jīng)過虛構(gòu)，從現(xiàn)實生活本身的形象中選取典型，提煉主題，直接反映生活。電影始于紀錄電影。1895年盧米埃爾兄弟拍攝的《火車進站》《嬰兒的午餐》等短片都屬于紀錄電影的性質(zhì)。我國電影史上第一部影片《定軍山》就是戲曲藝術紀錄片。

紀錄片三、第一節(jié)電影的種類（一）紀錄片的特點紀錄片一般不受新聞性的限制，既可以記錄當前的現(xiàn)實，也可以重現(xiàn)過去的歷史。題材十分廣泛，影片既可以反映舉世矚目的重大事件，也可揭示日常生活中不被人注意的某個側(cè)面；既可從社會生活中發(fā)掘題材，也可表現(xiàn)自然風光景物、珍禽異獸等。第一節(jié)電影的種類（二）記錄片的種類1.文獻紀錄片5.舞臺紀錄片2.時事報道片4.地理景觀紀錄片3.傳紀紀錄片Text第一節(jié)電影的種類美術片是指運用各種美術手段創(chuàng)作的一種片種，也是動畫片、剪紙片、木偶片、折紙片等影片的總稱。

美術片四、第一節(jié)電影的種類動畫片也稱卡通片，是美術片的主要類型，它以各種繪畫形式作為人物造型和環(huán)境空間造型的主要表現(xiàn)手段，運用逐格拍攝的方法把繪制的人物動作逐一拍攝下來，通過連續(xù)放映而形成活動的影像。動畫片一般采用單線平涂方法，也有用其他方法繪制的。動畫電影對于生活的反映，不求外在生活形態(tài)的逼真，而具有夸張性、象征性等特殊的藝術特征。（二）美術片的種類動畫片1.第一節(jié)電影的種類米老鼠和唐老鴨獅子王第一節(jié)電影的種類花木蘭第一節(jié)電影的種類勇闖黃金城第一節(jié)電影的種類灌籃高手聰明的一休第一節(jié)電影的種類大鬧天宮第一節(jié)電影的種類寶蓮燈第一節(jié)電影的種類木偶片2.木偶片是在借鑒木偶戲的基礎上發(fā)展起來的一種電影樣式，富于立體感。木偶采用木料、石膏、橡膠、塑料、海綿和銀絲關節(jié)器制成，以腳釘定位。木偶的種類多樣，有關節(jié)活動的、提線的、布袋的和杖頭的。前一種可逐格拍攝，后三種需要連續(xù)拍攝。木偶片的立體感強，戲劇性強。第一節(jié)電影的種類神筆馬良第一節(jié)電影的種類阿凡提第一節(jié)電影的種類剪紙片3.剪紙片是在借鑒民間剪紙藝術和皮影戲的基礎上發(fā)展起來的一種美術電影樣式。它以平面雕鏤給人物、動物造型，用繪制的紙片及貼在玻璃板上的前后景構(gòu)成環(huán)境空間，玻璃板之間相隔一定距離以便分層布光。拍攝時，把紙偶放在玻璃板上，用逐格拍攝的方法把分解動作逐一拍攝下來。1958年，中國攝制了第一部剪紙片——《豬八戒吃西瓜》?！度藚⑼尥蕖贰督鹕暮Ｂ荨返扔捌彩羌艏埰械拇碜鳌５谝还?jié)電影的種類豬八戒吃西瓜人參娃娃第一節(jié)電影的種類折紙片4.折紙片是在折紙和手工勞作的基礎上發(fā)展而來的，適宜于表現(xiàn)各種童話和民間故事題材，尤其適合低幼兒童觀賞。折紙在造型和場景設計上，色彩鮮麗、明快，具有濃厚的裝飾風格。第一節(jié)電影的種類聰明的鴨子第一節(jié)電影的種類第二節(jié)故事片常見的樣式所謂樣式，就是題材、結(jié)構(gòu)、技巧、風格相近的影片。美國電影理論家梭羅門曾說：“我們在談到電影的樣式時，是把這個詞泛用于各種范疇的。不同的國家流行不同的樣式：在日本，‘武士片’是指同武士時代有關的和許多包括大量武打的影片；在美國，‘西部片’也是既指特定的時間和地點，又指特定的風格。各個國家的主要電影公司通常努力生產(chǎn)一定樣式的影片。如果某部影片受歡迎，電影公司就希望把這部成功的影片盡快變成一種樣式，以保持公眾的興趣?！?/p>

社會現(xiàn)實片一、（一）社會現(xiàn)實片的特點社會現(xiàn)實片主要取材于社會現(xiàn)實生活，多采用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法，真實細膩地描繪現(xiàn)實，注重塑造典型環(huán)境中的典型性格，精心巧妙地安排故事情節(jié)，運用蒙太奇的構(gòu)成手段組接鏡頭畫面，造成引人入勝的藝術魅力。第二節(jié)故事片常見的樣式（二）社會現(xiàn)實片的種類從題材和內(nèi)容來講，社會現(xiàn)實片還可以細分為愛情片、倫理道德片、政治片、社會問題片、警匪片等，所謂的主旋律影片也大多屬于這一類。社會現(xiàn)實片體現(xiàn)了電影作為藝術所應具有的審美教育功能、認識功能和娛樂功能的統(tǒng)一，表現(xiàn)了一個民族的主流意識形態(tài)和價值觀念，展示了該國電影文化水平所達到的高度和發(fā)展的主導方向。第二節(jié)故事片常見的樣式喜劇片在總體上有完整巧妙的喜劇性構(gòu)思，創(chuàng)造出喜劇性的人物和背景，主要運用夸張、諷刺、自相矛盾等藝術手段，發(fā)掘生活中的可笑現(xiàn)象，達到真實和夸張的統(tǒng)一。（一）喜劇片的特點

喜劇片二、第二節(jié)故事片常見的樣式喜劇片的樣式多種多樣：有抒情喜劇片，如國產(chǎn)片《五朵金花》等；有諷刺喜劇片，如國產(chǎn)片《新局長到來之前》、蘇聯(lián)影片《欽差大臣》等；有輕喜劇，如國產(chǎn)片《迷人的樂隊》等；有音樂喜劇片，如國產(chǎn)片《劉三姐》等；有滑稽片（鬧劇片），如國產(chǎn)片《小小得月樓》等。卓別林是世界聞名的喜劇大師，他的《淘金記》《城市之光》《摩登時代》《大獨裁者》等膾炙人口。（二）喜劇片的種類第二節(jié)故事片常見的樣式五朵金花第二節(jié)故事片常見的樣式城市之光第二節(jié)故事片常見的樣式

驚險片三、驚險片是描寫人們在異常情況下經(jīng)歷各種現(xiàn)實的或虛構(gòu)的險情的故事片。狹義的驚險片又稱探險片或冒險片，通常講述主人公進入蠻荒地域，同嚴峻的自然環(huán)境和野蠻部落遭遇后的故事，如蘇聯(lián)影片《馬可萊探險記》、美國影片《冰峰搶險隊》等。廣義的驚險片相當寬泛，包括偵探片、西部片、探險片、恐怖片、間諜片、推理片、懸念片、災難片等。第二節(jié)故事片常見的樣式情節(jié)緊張，富于懸念，情境奇特，引人入勝。主人公常常處于千鈞一發(fā)、驚心動魄的危險境地，而又能安然脫險。（一）驚悚片的特點第二節(jié)故事片常見的樣式偵探片是以偵破錯綜復雜的犯罪案件為題材的故事片，常以正義與犯罪