民族符號在設計作品中的體現(xiàn)

民族符號在設計作品中的體現(xiàn)

不同的是，現(xiàn)代奧運會的火炬設計通常具有強烈的民族性格。先來說說悉尼奧運會的火炬設計,它的設計理念來自悉尼歌劇院的建筑輪廓、太平洋蔚藍的海水以及“飛去來器”精妙的弧線。該火炬體分為三層,分別象征著土、火和水。悉尼歌劇院舉世聞名,是悉尼市的地標性建筑,這個火炬在設計上很好地將歌劇院的外形抽象簡化,使人很容易地將兩者聯(lián)系起來,從而賦予了這個火炬悉尼獨特的城市氣質。澳洲作為新大陸,澳大利亞作為一個移民國家,國家本身的歷史并不十分悠久,自有的民族概念也十分模糊。設計者這時十分巧妙地沒有從歷史文化方面下手,而是轉變方向,從自然性方面強調。澳大利亞四面環(huán)海,海岸線悠長,人們想到澳大利亞,浮現(xiàn)在腦海中的通常就是陽光、海岸和陽光下美麗的悉尼歌劇院。設計師從這些印象中提煉出火炬的外形和色彩,藍色、白色及銀色讓人聯(lián)想到海天一線的感覺。并且作為一個現(xiàn)代設計,火炬的外形簡潔,流暢,具有線條感而不繁復。另一方面也表現(xiàn)出了悉尼作為一個現(xiàn)代化都市的氣質。再來說說雅典奧運會的火炬設計,2004年奧運會火炬由金銀兩色的金屬和木質手把構成,呈卷起的橄欖葉狀,重量為700克,高度為68厘米。這種形狀與火焰燃燒時噴薄向上的動感相得益彰,火炬體的曲線宛如火焰部分的延續(xù)。這樣的設計使得火焰似乎不是從火炬頂端燃燒起來,而是從火炬手的手中燃燒起來。本屆奧運會火炬是由希臘著名設計師安德雷亞斯·瓦羅佐斯設計,在總共21種不同的式樣的競爭中脫穎而出。橄欖樹在希臘到處可見,希臘古代奧運會獲獎者的獎品就是由橄欖枝組成的花環(huán)。瓦羅佐斯說,他的設計的目的是促進各國人民之間的溝通。奧運會本身就起源于希臘,希臘作為文明古國,本身的歷史也源遠流長。設計師提取自橄欖葉的概念,也非常符合奧運會的精神。但從外形來看,這個提取并不十分成功,如果沒有看過介紹的人,很難從火炬的外形聯(lián)想到橄欖葉。但是火炬木材的質感和古樸的感覺還是能讓人感到一絲希臘深厚的歷史氣息。最后來說說北京奧運會的火炬設計,也就是我們通常稱為“祥云”的火炬。北京奧運會火炬創(chuàng)意靈感來自“淵源共生,和諧共融”的“祥云”圖案。祥云的文化概念在中國具有上千年的時間跨度,是具有代表性的中國文化符號。火炬造型的設計靈感來自中國傳統(tǒng)的紙卷軸。紙是中國四大發(fā)明之一,通過絲綢之路傳到西方。人類文明隨著紙的出現(xiàn)得以傳播。源于漢代的漆紅色在火炬上的運用使之明顯區(qū)別于往屆奧運會火炬設計,紅銀對比的色彩產生醒目的視覺效果,有利于各種形式的媒體傳播?；鹁嫔舷卤壤鶆蚍指?祥云圖案和立體浮雕式的工藝設計使整個火炬高雅華麗、內涵厚重?；鹁嬖煨偷脑O計靈感來自中國傳統(tǒng)的紙卷軸?；鹁骈L72厘米,重985克,燃燒時間15分鐘。祥云符號的運用和紅色的色彩都十分具有東方色彩,讓人一看就能聯(lián)系到中國。從一個方面來說,這個火炬的象征意義實現(xiàn)的非常成功。但是比起悉尼奧運會的火炬設計,我并不覺得這個設計有更加出色的地方。在逐漸跟國際接軌的中國社會,人們都希望世界更加了解中國,了解中國的歷史,了解中華民族的內涵。在這種表達的過程中,有很成功的例子,也有不太成功的例子。外國人一說起中國,總是細長眼睛,穿著藍布衫,帶著斗笠的樣子,這誠然不是中國人的形象。但是現(xiàn)在漸漸泛濫的中國結、臉譜和旗袍等,就是中國的代表了嗎?漢斯·華格納設計于1944—1945年的中國椅(ChineseChair,roundchair)和他設計于1949年的叉骨椅(Y椅)即WishboneChair(Y—Chair)是借鑒了中國的傳統(tǒng)家具圈椅和官帽椅而設計成的作品。或者更準確的說,是靈感自明式家具的作品。他的這個系列家具設計的非常成功,roundchair一經(jīng)推出便被評為“世界上最美的椅子”,而1961年美國電視臺為了播放肯尼迪和尼克松的總統(tǒng)競選辯論而特意購買了10把放在直播間,這也使得roundchair名聲大振,一時傳為設計經(jīng)典。“中國椅”已經(jīng)不單單是某把椅子的名稱了,更多的時候是象征著一種風格、一種韻味和一種傳統(tǒng)。不但中國明式家具構成元素得以完美再現(xiàn),而且北歐精致細膩的傳統(tǒng)工藝也充分融合其中。很難想象中西傳統(tǒng)的差別竟在這里得到統(tǒng)一,完美的形態(tài)和十足的人文氣息,使得“中國椅”在滿足座椅功能的同時,也具有了雕塑般的美感和形態(tài)。這一系列具有斯堪的納維亞典型特征的家具,卻將來自遙遠東方的傳統(tǒng)風韻彰顯的淋漓盡致。一個成功的民族化的產品,不應拘泥于表面的表現(xiàn),用一些表面化的符號裝飾產品,便覺得產品被“民族化”了。一個優(yōu)秀的產品設計,在符號的選擇上,要有特點,能代表民族的特點,在抽象的方法上,要盡量保持一定的聯(lián)系,讓人能將兩者聯(lián)系起來,還要往更深處挖掘,發(fā)現(xiàn)要表現(xiàn)民族的特點和個性,或者說“氣質”,然后將這種氣質轉換到產品的設計上,使產品也具有這種氣質。日本和北歐的設計,在這一點上做的就十分優(yōu)秀,是值得我們學習的例子。設計活動,說到底是一種文化活動,不論怎樣,都體現(xiàn)著所代表的文化精神。不論是好的設計還是不好的設計,背后都會有所代表的文化內涵,并不因為設計作品的不優(yōu)秀,我們就能把背后帶有的文化一并抹去。但這時又有一個疑問了,同樣是文化的外在表現(xiàn),為什么有的設計作品水平高,有的設計作品水平低呢。當然,這與設計者本身的專業(yè)技能有關系,設計師設計水平的高低直接決定了產品的優(yōu)劣。但除此之外,還有一個重要因素,即怎樣將文化與設計更好結合的問題。這個問題上,我們就可以看看日本的經(jīng)驗。日本的設計中民族文化的展現(xiàn)可以說是非常成功的,但是日本設計,特別是現(xiàn)代的日本工業(yè)設計,并不是“言必稱民族”的,很多日本優(yōu)秀有代表性的產品,其風格也是完全西化的,很多現(xiàn)代的商業(yè)產品設計,在全球化的今天,很難說區(qū)別出不同國家的設計風格。在對民族風格的展現(xiàn)上,日本是有選擇也有所克制的。這種克制是一種十分寶貴的品格。中國現(xiàn)代社會由于經(jīng)濟的飛速發(fā)展,使整個大環(huán)境呈現(xiàn)一種浮躁的狀態(tài),這種浮躁也體現(xiàn)在設計領域。由于發(fā)展時間短,中國設計在世界上擁有的話語權很少,也較少被人所認知,優(yōu)秀的設計作品和設計師也較為缺乏。在這個背景下,設計師們希望通過自己的努力將中國設計推向世界的想法是沒有錯誤的,但有的時候用力過猛,方法錯誤。然而,什么才是表達民族特點的合適范圍,而怎樣才能適度地使文化服務于設計。工業(yè)產品作為商業(yè)社會的一種產物,首先,是作為一種商品存在,是為商業(yè)服務的。而商業(yè)世界中,首要重視的應是用戶的想法。這個產品,究竟要承擔什么樣的功能,這里的功能,即指具體操作面的功能,也指精神層面承擔的功能。用戶期望通過使用這個產品,想到得到怎樣的體驗,這些都是需要仔細考慮的細節(jié)。民族文化在服務設計的過程中,對所有的這些因素都應該是起到促進作用,而不是相反。不管怎樣地表現(xiàn)民族文化,都不應該影響用戶的體驗。應該是通過這種文化的表現(xiàn),來提升產品的品質和內涵,來使用戶使用產品的體驗更加良好。而錯誤的做法則是喧賓奪主,使民族文化的表現(xiàn)放在了首位。如果在設計之初,設計者心中考慮的都是怎樣更加凸顯民族文化,那么這個產品一定是過于用力的想要“表現(xiàn)”著什么,可恰恰由于這種努力,產品本身的作用被弱化了,它變成了一個純粹的器物,承載的滿滿的都是創(chuàng)作者想要表達的“文化”。這是,工業(yè)設計產品也