《國規(guī)大學美育基礎》 項目二 聆聽繞梁之音-音樂之美

大學美育項目二聆聽繞梁之音——音樂之美項目引言音樂是指用有組織的樂音來表達思想感情、反映現(xiàn)實生活的一種藝術，是人類文化藝術的重要組成部分。音樂分為聲樂和器樂兩大類，因具有獨特的藝術魅力而被廣泛傳播并充實著人們的生活。人們通過聽覺來接收音樂這種聲音藝術，并從中感受音樂藝術所帶來的美感和情感。項目目標課前預習準備學習用品，預習課本知識通過網(wǎng)絡搜集音樂之美的資料形成對音樂之美的初步印象，并與課本知識相互印證課堂學習了解音樂的表現(xiàn)手段熟悉聲樂的演唱方法、演唱形式和聲樂作品的體裁熟悉樂器的分類、器樂的演奏形式和器樂作品的體裁聆聽經(jīng)典音樂作品，了解作品背后的文化、思想內(nèi)涵與歷史積淀，體會不同作品帶來的地域美、民俗美通過《沂蒙山小調(diào)》《黃河大合唱》《白毛女》等音樂作品，了解歷史、感知現(xiàn)實，在音樂中領悟中國共產(chǎn)黨人的理想、情懷項目目標課后實訓積極、認真地參與實訓活動在實訓中，與同學協(xié)調(diào)配合，提高人際交往能力和解決問題的能力提高美育素養(yǎng)，能運用所學知識賞析音樂之美任務一了解音樂的基礎知識任務二欣賞聲樂作品項目導航任務三欣賞器樂作品尋美之旅江蘇民歌《茉莉花》是一首大家耳熟能詳?shù)拿耖g小調(diào)，也是一首享譽全球的中國名曲，被譽為“中國的第二國歌”。該曲起源于南京六合民間傳唱百年的《鮮花調(diào)》，由軍旅作曲家何仿整理改編而成。婉轉的旋律、含蓄的寓意、悠遠的遐思，讓人們從茉莉花的芬芳中嗅到了愛情的甜美，看到了少女的嬌羞，更體會到了對美好生活的向往。在雅典奧運會閉幕式和北京奧運會開幕式上，它讓世人領略了中國文化的魅力。音樂是聲音的藝術，也是時間的藝術。讓我們一起走進音樂世界，共同感受音樂的高雅、音樂的柔情、音樂的美好。任務一了解音樂的基礎知識一、音樂的表現(xiàn)手段二、聲樂三、器樂一、音樂的表現(xiàn)手段（一）旋律旋律又稱曲調(diào)，是指若干高低起伏的樂音，經(jīng)過藝術構思，按一定的節(jié)奏有秩序地橫向組織起來的音的序列。旋律是音樂的靈魂，可以反映音樂內(nèi)容、音樂風格、音樂體裁等。它是塑造音樂形象的重要手段之一，也是表現(xiàn)音樂作品情感層次的主要元素之一。一、音樂的表現(xiàn)手段和聲是指由兩個或兩個以上的音按一定法則構成且同時發(fā)聲的音響組合。和聲是音樂的縱向運動，能夠體現(xiàn)音樂或濃、或淡、或厚、或薄的色彩。和聲還具有分句、分樂段和終止樂曲的作用。（二）和聲一、音樂的表現(xiàn)手段節(jié)奏是指各種音響有一定規(guī)律的長短強弱的交替組合。節(jié)奏在音樂中交替出現(xiàn)，是構成音樂的骨架，賦予音樂鮮明的性格和蓬勃的生氣。節(jié)奏有著極強的表現(xiàn)力。（三）節(jié)奏、節(jié)拍節(jié)拍是音樂中拍子的組合形式，用以度量節(jié)奏的變化，通常以周期性的重音區(qū)分為標志。不同的節(jié)拍可以表達不一樣的情緒。例如，二拍子適宜表達鏗鏘有力、歡快活潑的情緒，其強弱規(guī)律是一強一弱且交替出現(xiàn)。一、音樂的表現(xiàn)手段力度是指音樂表演時音量的強弱程度。力度的表現(xiàn)力極強，一般來說，力度越強，音樂越雄偉、剛毅、豪放；力度越弱，音樂越平緩、婉轉、輕柔。（四）力度釋疑解惑力度從弱到強可分為最弱、更弱、弱、中弱、中強、強、更強、最強等，在樂譜上通常通過音樂術語（意大利語）的縮寫來標記，如“p”（piano）代表弱，“f”（forte）代表強，“mp”（mezzo-piano）代表中弱，“mf”（mezzo-forte）代表中強。一、音樂的表現(xiàn)手段速度是指音樂的快慢程度，它既對音樂作品的情感層次產(chǎn)生影響，也決定了音樂作品的演唱或演奏難度。音樂速度與樂曲的內(nèi)容和要表達的情緒有著密切的關系。（五）速度一、音樂的表現(xiàn)手段（六）調(diào)式、調(diào)性調(diào)式是指若干高低各不相同的樂音，以其中最具穩(wěn)定性者為中心，按一定的傾向關系所組建的音體系。它是在長期的音樂實踐中所形成的樂音組織形式，是決定音樂風格的重要元素之一。常用的調(diào)式有大調(diào)式、小調(diào)式、五聲（宮、商、角、徵、羽）調(diào)式等。調(diào)性是指音樂作品中所體現(xiàn)出的調(diào)式特性，由調(diào)式中各音對主音的傾向性和各音間的相互關系所造成。例如，以C為主音的大調(diào)式，其調(diào)性是C大調(diào)；以a為主音的小調(diào)式，其調(diào)性是a小調(diào)。調(diào)式和調(diào)性的變化和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒變化的重要手段。二、聲樂3．通俗唱法通俗唱法又稱流行唱法，于20世紀30年代開始在我國廣泛傳播。特點如下：（一）聲樂的演唱方法01添加標題無嚴格的技術規(guī)范，聲音自然。02添加標題通常在中聲區(qū)使用真聲，在高聲區(qū)使用假聲，很少使用共鳴，音量較小。03添加標題強調(diào)歌曲的傾訴性和宣泄性，善于表達細膩而真實的情感。04添加標題追求演唱的生活化、大眾化和口語化。二、聲樂1．獨唱獨唱是指由一個演唱者單獨演唱的形式，可分為男聲獨唱、女聲獨唱和童聲獨唱等。要求演唱者有較高的藝術素養(yǎng)并掌握良好的歌唱技巧。演唱時，一般用樂器伴奏，有時還可以加入人聲伴唱。（二）聲樂的演唱形式二、聲樂2．齊唱齊唱是指由兩個以上演唱者同時演唱同一歌曲的形式，可分為男聲齊唱、女聲齊唱、男女混聲齊唱等。它要求所有演唱者發(fā)音整齊，音色統(tǒng)一。齊唱可以表現(xiàn)出宏大的氣勢，常用于戰(zhàn)斗動員、群眾歌詠活動等場合。（二）聲樂的演唱形式二、聲樂3．合唱是指兩組以上演唱者分別按本組所擔任的聲部演唱同一歌曲的形式。按人聲的類型可分為男聲合唱、女聲合唱、童聲合唱和混聲合唱。按聲部的數(shù)量可分為二部合唱、三部合唱、四部合唱等。有著極強的表現(xiàn)力，常用于表現(xiàn)重大的音樂題材，表達復雜、深刻的思想感情。演唱時，要求各聲部之間既相互依托又相互獨立，講究整體的和諧。另外，對各聲部的音準、節(jié)奏、力度、速度也有較嚴格的要求。（二）聲樂的演唱形式從表面上看，齊唱與合唱都是由多人一起演唱一首歌曲的形式。那么，你知道兩者有何區(qū)別嗎？美之漫談二、聲樂（二）聲樂的演唱形式4．領唱是指在齊唱或合唱的開始部分或中間部分安排演唱者獨唱的形式。領唱者具有引領眾人歌唱的作用，一般由一人或數(shù)人擔任。領唱常用于我國民間的集體勞動歌曲中，或者大合唱與齊唱歌曲中。是指由兩個或兩組演唱者進行對答式演唱的形式，可分為女聲對唱、男聲對唱和男女聲混合對唱。對唱形式較為活潑，氣氛熱烈而歡快，在我國民歌中較為常見。5．對唱二、聲樂重唱是指在多聲部歌曲中，每一聲部單獨由一個或兩個演唱者演唱的形式。根據(jù)聲部數(shù)量的不同，分為二重唱、三重唱、四重唱和五重唱等。（二）聲樂的演唱形式輪唱是指將多個演唱者分為兩個、三個或四個聲部，由其按一定時距先后演唱同一歌曲的形式。輪唱時，各聲部的歌聲此起彼落，連續(xù)不斷。群眾歌曲常采用這種形式。67二、聲樂1．民歌即民間歌曲，泛指人們在勞動、交往等社會活動中自發(fā)編唱的各種歌曲。民歌與人們的社會生活有著最直接、最緊密的聯(lián)系，經(jīng)過了廣泛的、群眾性的即興編作、口頭傳唱，表達了勞動人民的思想感情、意志、要求和愿望，是勞動人民智慧的結晶。包括山歌、勞動號子、田歌和小調(diào)等。（三）聲樂作品的體裁你的家鄉(xiāng)有哪些特色民歌？請為大家演唱幾句，并簡單介紹一下該歌曲的類型、來源、特點等。美之漫談二、聲樂2．藝術歌曲18世紀末19世紀初，在浪漫主義音樂潮流的推動下，隨著抒情詩的興起和繁榮，具有浪漫主義風格的藝術歌曲誕生了。特點：歌詞多來源于著名詩歌，采用鋼琴或管弦樂器伴奏，音樂表現(xiàn)力較強，側重于表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，作曲技法較為復雜。我國的藝術歌曲創(chuàng)作始于20世紀初，出現(xiàn)了蕭友梅、趙元任、廖尚果等藝術歌曲創(chuàng)作者。（三）聲樂作品的體裁二、聲樂3．通俗歌曲通俗歌曲泛指通俗易懂、形式活潑、易于流傳、擁有廣大聽眾和廣闊市場的歌曲。特點：旋律易記易唱，結構短小，歌詞常常與社會生活緊密聯(lián)系，多以平白如話、直抒胸臆的方式呈現(xiàn)。（三）聲樂作品的體裁二、聲樂（三）聲樂作品的體裁4．聲樂套曲是一種大型的聲樂作品，一般由若干首歌曲組成，并配有統(tǒng)一標題。套曲中的各首曲目既獨立成曲又互有聯(lián)系，在內(nèi)容和音樂表現(xiàn)上既統(tǒng)一又有變化，共同組成一個和諧的整體。聲樂套曲包括大合唱、清唱劇、組歌等。薪火相傳《長征組歌》《長征組歌》又名《紅軍不怕遠征難》，是我國歷史上最具有代表性的聲樂套曲之一?！堕L征組歌》是蕭華于1965年為紀念紅軍長征勝利三十周年而作的，共包括十二首形象鮮明、感情真摯的史詩。后來，作曲家晨耕、生茂、唐訶、遇秋選擇其中的十首譜成組歌，描繪了十個環(huán)環(huán)相扣的戰(zhàn)斗場面，并巧妙地根據(jù)內(nèi)容需要，融合了各地民間音樂和紅軍歌曲的音調(diào)，最終形成了這部主題鮮明、內(nèi)容豐富、形式新穎、風格獨特的作品?！堕L征組歌》以深刻凝練的詞匯、清新動人的旋律、濃郁的民族風格和群眾喜聞樂見的表演藝術形式，謳歌了中國工農(nóng)紅軍歷盡艱險、不屈不撓、英勇作戰(zhàn)、無私無畏的革命精神，氣勢磅礴，感人肺腑。二、聲樂5．歌劇歌劇是指綜合音樂、戲劇、詩歌、舞蹈等藝術而以歌唱為主的一種音樂體裁。國外歌劇產(chǎn)生于16世紀末17世紀初，是文藝復興時期音樂文化世俗化的結果。中國歌劇借鑒了國外歌劇的表現(xiàn)手法，而且符合中國國情和民族審美習慣。（三）聲樂作品的體裁二、聲樂6．抒情歌曲抒情歌曲結構規(guī)整，節(jié)奏舒緩，旋律優(yōu)美，富有詩的意境，一般用于表達內(nèi)心感受，如對人物的愛慕、思念之情，對自然的贊美、留戀之情，等等。抒情歌曲可分為愛情歌曲、親情歌曲、友情歌曲、游子思鄉(xiāng)歌曲等類型。具有代表性的抒情歌曲有《重歸蘇蓮托》《在遙遠的地方》《我的祖國》等。（三）聲樂作品的體裁二、聲樂7．敘事歌曲敘事歌曲是指以特定事件或特定人物為內(nèi)容的歌曲。敘事歌曲的內(nèi)容具有情節(jié)性，歌詞較口語化，常采用民歌、曲藝、戲曲的音調(diào)。演唱這類歌曲時，演唱者多用第三人稱來敘述，有時也用第一人稱，或將兩者結合起來。敘事歌曲可分為民歌風格的敘事歌曲、說唱風格或朗誦性質的敘事歌曲。（三）聲樂作品的體裁二、聲樂8．兒童歌曲是指專為兒童創(chuàng)作的歌曲，可以幫助兒童認識世界，開發(fā)智力，培養(yǎng)想象力。其內(nèi)容大多反映日常生活，或介紹自然常識和生活常識。旋律優(yōu)美動聽，歌詞簡練單純，情趣健康活潑，適合兒童傳唱。（三）聲樂作品的體裁三、器樂1．中國民族樂器（一）樂器的分類名稱簡介圖片古琴又稱瑤琴、七弦琴，是我國最古老的彈撥樂器之一。其音色古樸典雅，富有韻味。低音區(qū)音色深沉、蒼勁，中音區(qū)音色淳厚、純凈，高音區(qū)音色清細、明亮。古琴演奏手法繁復，常用于獨奏或與洞簫合奏古箏又稱漢箏、秦箏，是一種古老的彈撥樂器。其音色悠揚、典雅，音域寬廣，演奏技巧豐富，既可以用于獨奏，也可以用于合奏、重奏和伴奏。古箏的指法很多，右手的指法有托、劈、挑、抹、剔、勾、搖等，左手的指法有按、滑、揉、顫等三、器樂1．中國民族樂器（一）樂器的分類名稱簡介圖片琵琶彈撥樂器之一，因其彈撥手法而得名，有“民樂之王”“彈撥樂器之王”等美譽。琵琶的高音區(qū)明亮而富有剛性，中音區(qū)柔和而有潤音，低音區(qū)音質淳厚，表現(xiàn)力極為豐富。琵琶的演奏方式有獨奏、伴奏、重奏、合奏，演奏指法有彈、挑、分、拂、掃、輪、摭等二胡又稱胡琴，其音色優(yōu)美，表現(xiàn)力強，既能表達深沉、悲凄的情感，也能展現(xiàn)壯觀的氣勢，廣泛用于獨奏、民族器樂合奏、歌舞和聲樂伴奏。二胡的演奏手法非常豐富，左手有揉弦、泛音、顫音、滑音、撥弦等，右手有連弓、分弓、跳弓、飛弓等三、器樂1．中國民族樂器（一）樂器的分類名稱簡介圖片鼓是我國傳統(tǒng)的打擊樂器，其共鳴性非常好，在古代常用于軍事行動、報時、祭祀，以及婚、喪、嫁、娶等活動中。鼓的種類繁多，常見的有大鼓、花盆鼓、板鼓、腰鼓和堂鼓等笛是迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的吹奏樂器，大多用竹子制成，音域一般能達到兩個八度。常見的笛有梆笛和曲笛兩種，梆笛管身細且短小，音區(qū)較高，音色高亢、明亮、華麗；曲笛管身較長、管徑較粗，音區(qū)較低，音色淳厚、圓潤三、器樂1．中國民族樂器（一）樂器的分類名稱簡介圖片笙是一種歷史悠久的吹奏樂器，也是簧片樂器的鼻祖。笙的高音區(qū)清脆明亮，中音區(qū)柔和豐滿，低音區(qū)渾厚低沉。笙的演奏技巧有頓音、跳音、雙吐、碎吐、顫音、花舌等嗩吶是在公元3世紀由波斯、阿拉伯一帶傳入我國的一種吹奏樂器。其音量較大，音色洪亮，富有穿透力。流傳各地的嗩吶種類甚多、大小有別，廣泛用于民間的婚、喪、嫁、娶、禮、樂、典等活動中三、器樂1．中國民族樂器（一）樂器的分類名稱簡介圖片編鐘由多件編懸于架上的鐘組成。用木槌敲擊發(fā)音，低音渾厚洪亮，高音清脆，穿透力強三、器樂2．國外樂器（一）樂器的分類1）弦樂器弦樂器可分為弓弦樂器和撥弦樂器，是樂器家族的一個重要分支。（1）弓弦樂器包括小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。特點是音域寬廣，音色優(yōu)美，富于歌唱性，合奏時激昂澎湃，獨奏時溫柔婉約，表現(xiàn)力極強。在古典音樂乃至現(xiàn)代輕音樂中，大部分的抒情旋律都可用弓弦樂器來演奏。三、器樂2．國外樂器（一）樂器的分類1）弦樂器（2）撥弦樂器包括吉他、豎琴、曼陀林等。其特點是音色明亮、清脆，可以進行獨奏或伴奏，具有獨特的音響效果。三、器樂2．國外樂器（一）樂器的分類2）管樂器（1）木管樂器包括長笛、短笛、大管、單簧管、雙簧管等。木管樂器是樂器家族中音色最為豐富的一族，常用來表現(xiàn)大自然和鄉(xiāng)村生活的情景。三、器樂2．國外樂器（一）樂器的分類2）管樂器（2）銅管樂器主要包括小號、大號、長號和圓號等。銅管樂器由金屬材料制成，演奏時以唇帶簧，音量宏大。三、器樂2．國外樂器（一）樂器的分類3）打擊樂器包括定音鼓、小軍鼓、大軍鼓、架子鼓等。打擊樂器是樂器家族中歷史最為悠久的一族，通過演奏者的敲擊、摩擦、搖晃來發(fā)音。在演奏效果上，它不僅能加強樂曲的力度，提示音樂的節(jié)奏，還能作為旋律樂器來進行演奏。三、器樂2．國外樂器（一）樂器的分類4）鍵盤樂器是指以鍵盤為演奏操作界面的樂器的統(tǒng)稱，包括鋼琴、風琴、手風琴、管風琴、口風琴等。其特點是音域寬廣，可以同時發(fā)出多個樂音，具有良好的和聲效果。三、器樂（二）器樂的演奏形式1．獨奏獨奏是指由一人演奏某一樂器的形式。獨奏時，演奏者要具備較高的演奏技巧和音樂素養(yǎng)，其演奏的樂曲不僅要有完整的音樂形象和細致的感情表達，還應當充分展示出所奏樂器的特性。三、器樂（二）器樂的演奏形式2．合奏是指使用多種樂器進行演奏的形式。由于不同樂器有著不同的音域、音色和音量，合奏時，常常會按照樂器的種類進行分組，各組分別擔任樂曲中的某些聲部，從而增強樂曲的音響效果和表現(xiàn)力。常見的器樂合奏形式有弦樂合奏、管樂合奏、打擊樂合奏和管弦樂合奏等。三、器樂（二）器樂的演奏形式3．重奏重奏是指多聲部樂曲的每個聲部分別由一種樂器演奏的形式。根據(jù)樂曲聲部數(shù)量的不同，可以將重奏分為二重奏、三重奏等，以至八重奏。根據(jù)演奏樂器的不同，重奏又可分為鋼琴三重奏、弦樂四重奏、管樂五重奏等形式。器樂重奏強調(diào)整體的勻稱、均衡和統(tǒng)一，對演奏者的音樂素養(yǎng)和彼此之間的配合度要求較高。三、器樂（二）器樂的演奏形式伴奏是指在演唱或獨奏的過程中，用一件或多件樂器來襯托、補充樂曲主旋律的演奏形式，如鋼琴伴奏。伴奏可以幫助演唱者或獨奏者更好地完成作品，使演唱或獨奏的表現(xiàn)力更為豐富。齊奏是指由兩個或兩個以上演奏者按同度或八度音程關系同時演奏同一旋律的形式。演奏者可以使用同一種樂器，也可以使用不同樂器，但是所有的樂器都需要演奏一樣的旋律，并保持速度、節(jié)奏統(tǒng)一，以保證音響效果。齊奏往往能展現(xiàn)出宏大的氣勢，因此常常用在一些大型活動中。45三、器樂（三）器樂作品的體裁1．獨奏曲是指用某一件樂器單獨演奏的樂曲，包括二胡獨奏曲、笛子獨奏曲、小提琴獨奏曲、鋼琴獨奏曲等。2．協(xié)奏曲是用一件或多件獨奏樂器與管弦樂隊協(xié)同演奏，以顯示獨奏樂器個性、技巧的大型器樂曲。在演奏協(xié)奏曲時，獨奏樂器與管弦樂隊常常輪流演奏，相互呼應、競奏。三、器樂（三）器樂作品的體裁3．室內(nèi)樂原指歐洲貴族宮廷中演出的世俗音樂，以別于教堂音樂和戲劇音樂?，F(xiàn)主要指各種重奏曲。每個聲部都相對獨立，所以要求演奏更加細膩、含蓄，強調(diào)演奏者之間的默契。三、器樂（三）器樂作品的體裁4．序曲序曲是指歌劇、清唱劇、舞劇、戲劇等劇情開始前的一段器樂合奏曲，或者音樂會上的聲樂和器樂套曲的開始曲目，一般由管弦樂隊演奏。歌劇、清唱劇、舞劇、戲劇的序曲有暗示全劇梗概、介紹故事發(fā)生環(huán)境和勾勒主要人物音樂形象的作用，如莫扎特的《費加羅的婚禮序曲》。不附在任何作品之前的、專為音樂會而作的序曲一般是單樂章，內(nèi)容比較自由，如柴可夫斯基的《1812序曲》等。三、器樂（三）器樂作品的體裁5．舞曲是指以舞蹈節(jié)奏為基礎寫成的樂曲，一般具有鮮明的節(jié)奏，并以典型的節(jié)奏型貫穿始終，作為區(qū)別不同類型舞曲的標志。舞曲通常分為兩種：12是專供伴舞或歌舞表演的舞曲，如桑巴舞曲、倫巴舞曲等。是專為獨立演奏而作的舞曲，如肖邦的《波洛涅茲曲集》《瑪祖卡曲集》和勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》等。三、器樂（三）器樂作品的體裁6．進行曲進行曲是一種具有步伐進行節(jié)奏特點的樂曲。進行曲多用二拍子、四拍子等偶數(shù)拍子，并突出強拍。其樂句結構規(guī)整，常用三部曲式，中段旋律性較強。除用于軍隊外，進行曲也廣泛應用于社會生活儀式，如迎賓、葬禮、婚禮等。三、器樂（三）器樂作品的體裁7．交響曲與交響詩01交響曲02交響詩是一種由管弦樂隊演奏的大型器樂套曲，一般由四個樂章組成。交響曲能夠通過各種音樂形象的刻畫和對比來展示各種矛盾沖突和人們的思想感情，是音樂表現(xiàn)力最強、組織最龐大、結構最復雜且最完整的器樂體裁。是一種結合文學因素的，善于描寫、敘事和抒情的，結構比較自由的單樂章管弦樂曲。題材多為小說、戲劇、史詩、民間故事、繪畫、雕塑等，結構多為奏鳴曲式，或者以奏鳴曲式為基礎、與套曲混合的自由曲式。課堂小結這小結我們學習了音樂的表現(xiàn)手段，了解了聲樂的演唱方法、演唱形式，聲樂作品的體裁以及樂器的分類、器樂的演奏形式和器樂作品的體裁都有什么。希望大家課下多加復習，加深對器樂作品的理解，學會欣賞器樂作品的音樂之美。任務二欣賞聲樂作品一、中國民歌欣賞二、藝術歌曲欣賞三、通俗歌曲欣賞四、聲樂套曲欣賞五、歌劇欣賞一、中國民歌欣賞《小河淌水》《小河淌水》是一首云南彌渡地區(qū)的民歌，有“東方小夜曲”之稱。全曲是由五個樂句構成一個復合樂段的五聲羽調(diào)式，旋律緩慢悠揚、起伏優(yōu)美，節(jié)奏從容自由，歌詞質樸自然，極具云南民歌特色，表達了人們對美好生活的憧憬。描繪了：皎潔的月光下，四周一片靜謐，只有山下小河不時發(fā)出潺潺的流水聲；青春貌美的阿妹觸景生情，對月抒情，把自己對阿哥的濃情厚意都注入這首優(yōu)美的民歌中；輕柔的歌聲，使這份濃情厚意伴隨著河流一起流向阿哥。人文內(nèi)涵是民歌的靈魂之所在，《小河淌水》保留了許多彌渡民歌中的“原味”?！缎『犹仕返男墒钱?shù)貜V泛流行的山歌旋律，與其他民歌旋律基本相似，這也是傳承人文精神的一種表現(xiàn)。一、中國民歌欣賞《沂蒙山小調(diào)》又名《沂蒙山好風光》，最初在山東沂蒙地區(qū)流傳，后傳遍全國，是一首描繪沂蒙山秀麗風光和人民幸福生活、歌頌黨的領導的革命歌曲。具有質樸、明快的山東民歌風格。為了揭露黃沙會的反動面目，選用傳統(tǒng)民歌《十二月調(diào)》的旋律創(chuàng)作了一首歌曲，即《反對黃沙會》。后將《反對黃沙會》的歌詞改為贊美沂蒙風光的內(nèi)容，并將歌名定為《沂蒙山小調(diào)》。一、中國民歌欣賞《沂蒙山小調(diào)》由四個樂句構成，每個樂句分為三個小節(jié)。結構形式工整、嚴謹，前三個樂句的節(jié)奏基本相同，而第四個樂句的變化是為了歌曲的穩(wěn)定需要。從音樂邏輯上看，每個樂句的結尾都有一個依勢下行的拖腔，并且四句拖腔的結音分別為re、do、la、sol。采用這種結構，不僅加強了旋律的歌唱性，更體現(xiàn)了旋律“起—承—轉—合”的結構特點。二、藝術歌曲欣賞《陽關三疊》《陽關三疊》是一首著名的中國古代歌曲。作曲家王震亞將琴歌《陽關三疊》改編為合唱作品，使其成為我國廣為傳唱的一首送別之歌。全曲分為三大段，基本在同一旋律的基礎上進行變化重復，疊唱三次，因此稱為“三疊”。每一疊都由兩個部分組成，前半部分的歌詞是王維《送元二使安西》中的詩句，每一疊都相同；后半部分則是由后人新增的歌詞，每疊不盡相同。在旋律方面，每一疊的前半部分只是根據(jù)琴歌的主旋律做了細微的上下行變化，后半部分則表達了層層遞進的情緒，一句“千巡有盡，寸衷難泯無窮的傷感”將作品推向高潮。釋疑解惑送元二使安西渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。二、藝術歌曲欣賞《玫瑰三愿》《玫瑰三愿》由龍榆生作詞，黃自作曲。借玫瑰表達人們追求和平與安寧的愿望。隨后，黃自采用平實、簡練的創(chuàng)作手法為該詞作曲。歌曲為二部曲式，第一樂段是敘事部分，旋律起伏不大，音調(diào)委婉，展示了玫瑰楚楚動人的可愛形象，同時透露出淡淡的憂傷，奠定了全曲的基調(diào)。第二樂段用三個排比句，以擬人的手法唱出玫瑰的三個愿望。三個愿望層層遞進，形成樂曲的高潮。最后一句“好教我留住芳華”，仿佛一聲哀嘆，委婉地表達了當時知識分子面對國破家亡時的憂憤之情。整首歌曲短小、精練，直抒胸臆，旋律的發(fā)展富有起伏感。二、藝術歌曲欣賞《鱒魚》《鱒魚》的歌詞取材于詩人舒巴特的一首浪漫詩，詩人借鱒魚的不幸遭遇，抒發(fā)對自由的向往和對迫害者的憎惡。1817年，著名作曲家舒伯特為這首詩譜曲。歌曲簡短但富有戲劇性，寓意深刻，具有非常突出的浪漫主義風格特征。這首歌曲共分為三段，舒伯特采用變化的分節(jié)歌形式來表達不同段落的不同情緒。歌曲還運用調(diào)式變化來表現(xiàn)情緒的轉換。既表現(xiàn)了作者的憂心忡忡，也表現(xiàn)了漁夫的冷漠與殘酷。三、通俗歌曲欣賞《思念》《思念》由喬羽作詞、谷建芬作曲。該曲屬于通俗歌曲中的抒情類流行歌曲，表達了朋友離別乃至人生離合帶來的失落、哀怨與惆悵之情。作者用一只匆匆飛到窗口的蝴蝶，比喻久別重逢、遠道而來的朋友，感嘆了“相見時難，分別亦難”的情感。舒緩的音樂給聽眾留下了一縷縷的情絲，也留下了既苦澀又甜蜜的思念。這種一開始低吟，繼而高唱，最后在延長音上結束的作曲技法在通俗歌曲中比較常見。A段主要在較低的音區(qū)內(nèi)娓娓道出思念之情B段逐漸引向高音區(qū)，跳躍跌宕，帶有呼喊性的歌唱表達了無可奈何的哀怨。四、聲樂套曲欣賞《黃河大合唱》《黃河大合唱》于1939年作于延安。全曲以抗日戰(zhàn)爭為歷史背景，以黃河為中華民族的象征，歌頌了中華民族源遠流長的光榮歷史和中國人民堅強不屈的斗爭精神。音樂氣勢磅礴，具有強烈的時代精神和鮮明的民族風格。全曲由九個樂章組成。本書主要賞析《黃水謠》。這一樂章采用女聲二部合唱的形式，是一首抒情歌曲。該曲旋律跌宕起伏，既優(yōu)美抒情，又激越悲憤，表現(xiàn)出黃河兒女對祖國的熱愛之情和對侵略者的仇恨之情。四、聲樂套曲欣賞全曲為三段體結構。01第一段旋律優(yōu)美、明朗、流暢，呈現(xiàn)出黃河兩岸的壯闊景象和人民的美好生活。02第二段音調(diào)悲涼，節(jié)奏沉重，控訴了中國人民在侵略者的踐踏下所遭受的深重苦難，表達了對侵略者的切齒仇恨和中國人民強壓在心頭的極度悲憤之情。03第三段為第一段的變化再現(xiàn)，情感在復現(xiàn)中變得更加強烈，表現(xiàn)出雖然中國人民原有的美好生活已被踐踏，但黃河仍在日夜奔流不息，中華民族正一往無前地共赴國難。五、歌劇欣賞《白毛女》歌劇《白毛女》是第一部在新秧歌的基礎上創(chuàng)作的新歌劇。根據(jù)民間傳說“白毛仙姑”集體創(chuàng)作，于1945年在延安首次演出。塑造了楊白勞、喜兒等鮮明的人物形象。講述了1935年的除夕，楊白勞外出躲債回家后，因被地主逼債而自盡，其女喜兒被搶到黃家，受盡凌辱，逃進深山，后被大春所在的八路軍救出時已滿頭白發(fā)的故事。歌劇真實地反映出半殖民地半封建社會貧苦農(nóng)民與地主階級的矛盾，證明了只有共產(chǎn)黨領導的人民革命才能砸碎封建枷鎖，使喜兒以及與喜兒有著共同命運的千千萬萬農(nóng)民得到解放。五、歌劇欣賞全劇共五幕十六場，本書選取了兩個唱段加以賞析：（2）《扎紅頭繩》。這是歌劇第一幕里楊白勞和喜兒的對唱。表現(xiàn)了喜兒感受到父愛溫暖的喜悅心情。最后父女的對唱、齊唱，使歡樂的情緒達到高潮。（1）《北風吹》。此唱段選自第一幕，以民歌《小白菜》的旋律為基礎，又采用了河北民歌《青陽傳》的旋律，表現(xiàn)了喜兒盼望父親回家過年的喜悅心情。旋律親切流暢，節(jié)奏輕柔舒展，細膩地刻畫了喜兒天真、活潑、純樸的形象。五、歌劇欣賞《茶花女》由威爾第作曲，皮阿維根據(jù)小仲馬的同名小說撰寫腳本。歌劇講述了：19世紀上半葉，巴黎名妓薇奧萊塔（即茶花女）被貴族青年阿爾弗萊德的真摯愛情所感動，決心與他一同隱居鄉(xiāng)下。然而，懷有世俗偏見的阿爾弗萊德的父親堅決反對他們的結合，處處阻撓。最終，薇奧萊塔忍痛與阿爾弗萊德斷絕關系，不久后悒郁而逝。歌劇以細膩生動的心理描寫、婉轉優(yōu)美的旋律和感人肺腑的悲劇力量，尖銳地揭露了貴族社會的虛偽面目，表達了對被壓迫婦女的深切同情。五、歌劇欣賞全劇共分為三幕，本書選取的是第一幕中，在薇奧萊塔的家庭酒宴上，男女主人公演唱的二重唱歌曲《飲酒歌》。歌曲以輕快的舞曲節(jié)奏、優(yōu)雅的旋律表現(xiàn)了主人公對愛情的渴望，同時也描繪出宴會上熱鬧、歡樂的情景。課堂小結這小結我們欣賞了中國民歌、藝術歌曲、通俗歌曲、聲樂套曲和歌劇的著名的歌曲作品，并學習了的相關知識。希望大家課下多加復習，加深對聲樂作品的理解，學會欣賞聲樂作品的音樂之美。任務三欣賞聲樂作品一、獨奏曲欣賞二、協(xié)奏曲欣賞三、室內(nèi)樂欣賞四、序曲欣賞五、舞曲和進行曲欣賞六、交響詩與交響曲欣賞一、獨奏曲欣賞《二泉映月》是民間音樂家華彥鈞（小名阿炳）創(chuàng)作的二胡獨奏曲。該曲展現(xiàn)了二胡獨特的藝術魅力，在二胡藝術的發(fā)展歷程上影響非凡，1993年被評為“20世紀華人音樂經(jīng)典作品”。樂曲由引子和六個段落組成，為變奏曲式結構，樂段音樂特點情感發(fā)展引子旋律下行，短小深沉一聲長嘆主題1低沉傾訴、沉思2昂揚無限感慨3高亢激動、憂憤中段重復、變奏主題樂段悲憤、憧憬高潮力度強、速度快、音調(diào)高怒號后段單調(diào)平靜、低沉無奈嘆息結束不完全終止曲終情未了一、獨奏曲欣賞樂曲意境深邃，以委婉流暢、跌宕起伏的旋律，抒發(fā)了心酸悲抑之情，同時又體現(xiàn)了作者清勁堅韌的品格，有強烈的藝術感染力。樂曲開始，似在贊美自然景色，又似作者在傾訴凄苦、坎坷的一生；隨著旋律轉入高音區(qū)，力度在強弱間快速變化，表現(xiàn)了作者曲折、艱難的人生經(jīng)歷，柔韌中帶著鏗鏘；高潮處高亢、激越的旋律，讓人感受到作者頑強的性格和對美好未來的憧憬。一、獨奏曲欣賞《牧童短笛》是由賀綠汀創(chuàng)作的鋼琴獨奏曲，風格獨特、清新，充滿詩情畫意，被視為中國民族風格鋼琴曲創(chuàng)作的發(fā)軔之作。樂曲為三部曲式。主體部分能使人聯(lián)想到中國畫中詩情畫意的場景：美妙無窮的大自然，撲面而來的清風，牛背上怡然自得、無憂無慮的牧童正吹著笛子。該曲以簡潔的藝術手法描繪了大自然的律動，展示了人類的心靈世界和生活情趣。二、協(xié)奏曲欣賞《梁山伯與祝英臺》1959年，何占豪、陳鋼根據(jù)越劇《梁山伯與祝英臺》的主要情節(jié)和優(yōu)美曲段，譜寫了《梁山伯與祝英臺》小提琴協(xié)奏曲。演奏時還借鑒了二胡、琵琶的某些演奏技巧，使得樂曲更加美妙動聽。在國內(nèi)被譽為“民族化的交響樂”，在國外被稱為“《蝴蝶的愛情》協(xié)奏曲”?！读荷讲c祝英臺》是一首單樂章的協(xié)奏曲，用奏鳴曲式寫成。全曲分為三個部分：呈示部（相愛）展開部（抗婚）再現(xiàn)部（化蝶）

釋疑解惑奏鳴曲式一般由呈示部、展開部、再現(xiàn)部構成。呈示部包括在主調(diào)出現(xiàn)的主部及在從屬調(diào)性上出現(xiàn)的副部，主、副部往往形成對比，其間有連接部，最后有結束部。展開部通過各種作曲手法使不同樂思得以充分發(fā)展。再現(xiàn)部則為呈示部的再現(xiàn)或變化再現(xiàn)，通常以主部與副部在主調(diào)上的統(tǒng)一為標志。三、室內(nèi)樂欣賞《鱒魚五重奏》變奏一：由鋼琴主奏，音樂更加靈動，生動地描繪了鱒魚在水里歡樂嬉戲的情景。變奏二：由中提琴主奏，用大提琴奏出相同節(jié)奏的副旋律作為陪襯，而鋼琴以“回聲”填空，小提琴以琶音、級進的形式做上下變化，好像鱒魚在水里自由浮沉。變奏三：主旋律由大提琴與低音提琴合力奏出，鋼琴改變音區(qū)，小提琴與大提琴的節(jié)奏變化使音調(diào)變得沉重，預示危險臨近。變奏四：主題調(diào)性發(fā)生變化，各聲部交錯出現(xiàn)，傳達出一種悲憤交加的情緒。變奏五：由大提琴主奏，其他聲部柔和地伴奏，表達了對鱒魚的同情和對漁夫狠毒手段的憎恨。主題：由小提琴主奏，旋律在藝術歌曲《鱒魚》的基礎上稍做變化，描繪出鱒魚在水里自由自在、無憂無慮游動的情景。四、序曲欣賞《春節(jié)序曲》是《春節(jié)組曲》的第一樂章，由作曲家李煥之作于1955—1966年。它采用了陜北民間秧歌的音調(diào)和節(jié)奏，生動地表現(xiàn)了我國人民在傳統(tǒng)節(jié)日里敲鑼打鼓、載歌載舞的熱鬧場面。樂曲結構為復三部曲式。用了兩個對比性的主題來表現(xiàn)。第一主題明快、粗獷，節(jié)奏不斷緊縮，表現(xiàn)了人們載歌載舞的生動場面和熱烈氣氛。第二主題活潑、流暢，由長笛吹奏主旋律，雙簧管起襯托作用，表現(xiàn)了人們難以抑制的喜悅和激動的心情。第一樂段旋律優(yōu)美、節(jié)奏舒展、速度徐緩，展現(xiàn)了人們在節(jié)日中相互祝福和問候的場面，也抒發(fā)了人們對幸福生活的贊美和對美好明天的憧憬。再現(xiàn)了熱烈的主題，并加入了鼓、鈸等打擊樂器，展現(xiàn)了鑼鼓喧天、鞭炮齊鳴的熱鬧場面，將節(jié)日的歡騰景象和人們的喜悅心情表現(xiàn)得淋漓盡致。第二樂段第三樂段五、舞曲和進行曲欣賞《G大調(diào)小步舞曲》貝多芬所創(chuàng)作的小步舞曲中，《G大調(diào)小步舞曲》是最通俗、最流行的一首，作于1795年，是其鋼琴曲集《六首小步舞曲》中的第二首，后被改編為小提琴曲、大提琴曲和管弦樂曲等。樂曲采用G大調(diào)，3/4拍，復三部曲式，由三段短小精悍的小步舞曲組成。第一樂段將小步舞曲中的高雅情趣全面表現(xiàn)出來。第二樂段是根據(jù)典型的三重奏演奏形式編寫而成的，節(jié)奏更快。前八個小節(jié)，給人帶來一種輕巧、活潑、愉悅的感受。后八個小節(jié)給人激情澎湃之感。第三樂段是第一樂段的再現(xiàn)，主要目的是讓整首樂曲顯得更加優(yōu)美、典雅。釋疑解惑卡農(nóng)是復調(diào)音樂創(chuàng)作技法之一，其特點是同一旋律以相同或不同的音高在各聲部先后出現(xiàn)，后面聲部按一定的時距依次模仿前一聲部。五、舞曲和進行曲欣賞《土耳其進行曲》是莫扎特創(chuàng)作的《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》中的第三樂章。該樂曲旋律明朗、歡快，節(jié)奏感強，每次主題的重復和變化既樸實有力，又不顯得單調(diào)。充滿了樂觀主義精神?！锻炼溥M行曲》采用的是回旋曲式結構，因此又稱《土耳其風回旋曲》。樂曲一開始是以a小調(diào)出現(xiàn)的第一主題，旋律輕盈活潑，節(jié)奏富于彈性。接著是第二主題的出現(xiàn)，然后重復第一主題而結束第一樂段。五、舞曲和進行曲欣賞樂曲的中部由四個小樂段組成，調(diào)性轉到了A大調(diào)上。1234樂曲的結尾部分較長，它是以進行曲風格的音調(diào)為素材，加以變化發(fā)展而成的。調(diào)性為A大調(diào)，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴。旋律不斷推向高潮，在極為華麗而熱烈的氣氛中結束。第一小樂段是富有東方色彩的明朗而又雄壯的進