部編高中語文選擇性必修中冊古詩詞誦讀《李憑箜篌引》課件41張

李憑箜篌引李憑箜篌引李賀〖學習目標〗1、知識與能力①了解作者生平及創(chuàng)作情況。②了解李賀及其詩歌想象奇特、形象鮮明、充滿浪漫主義色彩的創(chuàng)作風格。③吟詠詩韻，把握詩的的節(jié)奏，有感情地朗讀并背誦詩文。④比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》。2、過程與方法吟詠詩韻，美讀詩文，體會詩中奇特的想象、鮮明的形象。3、情感態(tài)度與價值觀理解詩中濃郁的浪漫主義創(chuàng)作激情。一、導語設計播放周杰倫《東風破》，請同學試著把聽這首歌曲的感受說出來。教師談感受：1、清瘦的旋音任倦鳥歡鳴，任海水起伏快意的心浪，任飛云駐足。2、《東風破》是我覺得最好聽的一首歌。琵琶聲像淙淙的清泉沖洗著我的心靈，叫人想起東風吹過的陣陣清涼。獨特的曲調讓我們深情懷古，帶領我們從籬笆外的古道走過，重現荒煙彌漫的歲月，以及情人離別時難舍難分的情景。余音繞梁，三日不絕。聲震林木，響遏行云。瓠巴鼓瑟，而鳥舞魚躍。座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。教師提示：以上是對優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆，音樂王國里，樂曲廣袤的欣賞空間為聽眾提供了不盡的想象，也為詩人們奉獻出一片遼闊的描繪天地。中唐詩人李賀的名詩《李憑箜篌引》所展現的，就是一個變幻無窮而美妙奪彩的音樂世界。

感知活動

——展示形聲欣賞一組箜篌樂器的照片認識箜篌——識其形：聆聽一段箜篌動聽的音樂感受箜篌——聞其音。各種箜篌箜篌演奏走近作者：

李賀(790—816)：字長吉，福昌(今河南宜陽)人，唐代詩人。早有詩名，但因父諱而無法應試進舉，—生抑郁，27歲病逝，他的作品繼承前代積極浪漫主義傳統，馳騁想像，運用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。李憑箜篌引李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時，“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長，音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。

“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人?！?/p>

——清方扶南《李長吉詩集批注》卷一吳絲蜀桐張高秋

寫“吳絲蜀桐”有何作用？

“吳絲蜀桐”寫箜篌構造精良，借以襯托演奏者技藝的高超。品讀詩歌吳絲蜀桐張高秋

高秋：秋高氣爽，天空明亮透澈，自然看起來格外高遠。既點明了演奏的時間，又寫出了演奏的環(huán)境。張高秋：不僅是演奏的抽象動作，更易引起聯想：音樂情韻高遠飽滿，直上云霄——像禮花一樣，起于弦上一點然后發(fā)散到長空去?！肮破涫?，必先利其器?！庇砸魳分?，先說樂器之精。寫箜篌構造精良，借以突出音樂的高雅。空山凝云頹不流

優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經傳出，飄散在寂寞山間的閑云都為之動容，凄然停步仿佛在俯首諦聽。

移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情。江娥啼竹素女愁

音樂變得愁苦郁悶，我們仿佛聽到娥皇和女英在湘江邊為舜痛哭不己，淚盡，繼之以血，將湘江之竹盡染緋紅；又仿佛在重溫素女彈奏起五十弦瑟，令人悲不自禁……

從側面寫出了音樂聲的感人肺腑。李憑中國彈箜篌

點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。詩人故意避開了敘事性的交代和直說，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。昆山玉碎鳳凰叫，

芙蓉泣露香蘭笑以聲比聲“玉碎，狀其聲之清脆；鳳叫，狀其聲之和緩?！?/p>

“芙蓉泣，狀其聲之慘淡；香蘭笑，狀其聲之冶麗?！?/p>

昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。鳳凰：在傳說中是一種高貴的神鳥。

用二者襯托其聲之美。昆山玉碎鳳凰叫，

芙蓉泣露香蘭笑以形比聲昆山玉碎：喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀。鳳凰叫：喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨。芙蓉泣露：喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼。香蘭笑：喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形容樂聲的歡快愉悅。思考：這一句運用什么修辭？通感。聯系學過的經典語句微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。塘中的月色并不均勻，但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲。

十二門前融冷光，

二十三絲動紫皇

十二門：借指長安，當時的京城長安四面，每面有三個門，所以說是十二門。清冷的樂聲使人覺得長安城沉浸在寒光之中——音樂具有不可抗拒的感化力和滲透力——整個長安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回蕩。

十二門前融冷光，

二十三絲動紫皇紫皇：雙關語，兼指天帝和當時的皇帝。箜篌上的那二十三根絲弦彈奏出的妙音，連天上的玉皇大帝和人間的皇帝都為之感動。巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人間擴大到仙府。

以下六句，詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。女媧煉石補天處，

石破天驚逗秋雨那激越的聲響，那撼人心肺的力量，震破了女媧所補的蒼天；結果石破天驚，秋雨傾瀉。這種想象是何等大膽新奇，出人意表，而又感人肺腑。秋雨密密匝匝的墜落聲，可以摹狀樂聲的急促，也可以喚起連綿不絕的憂郁形象。夢入神山教神嫗，

老魚跳波瘦蛟舞教：不但是對樂師的高度評價，更是對樂曲的無比贊賞，就是譽之為仙樂了。老、瘦：極平常的字用得極生動。魚之愈老，活動意識愈淡，而今這沉穩(wěn)的老魚居然跳起波來，可見音樂感染力之大。蛟乃龍之健者，而今瘦了，想見是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可見音樂己使之達到了忘我的境界。吳質不眠倚桂樹，

露腳斜飛濕寒兔。舞蹈完成，樂曲結束。但是，成天伐桂、勞累不堪的吳剛還倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停地灑落在身上，把毛浸濕，也不肯離去。

聽眾聽得入了迷，曲已終而意猶未盡。思考2.描寫音樂用了什么藝術手法：

藝術手法：側面描寫和白居易的《琵琶行》中“曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”一樣，都是側面描寫，表現音樂終結后，聽眾卻沉浸在音樂所帶來的情緒中久久不能脫出?！赌吧仙！罚?/p>

“行者見羅敷，下擔捋髭須。

少年見羅敷，脫帽著帩頭。

耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。歸來相怨怒，但坐觀羅敷。”李賀這首詩用瑰麗的詞采，天上人間的想象來描摹聽音樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣有了一種凄寒冷艷的氣質——“冷如秋霜，艷若桃李?！痹谒囆g手法上，這首詩運用通感的手法把訴諸聽覺的音樂充分的形象化、視覺化，化無形為有形。比較閱讀白居易的《琵琶行》與李賀的《李憑箜篌引》描寫音樂方法比較。教師提示：

（1）在音樂描寫時所用的不同技法：《李憑箜篌引》主要描寫音樂產生的藝術效果，對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，為側面烘托手法。《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強弱緩急，為正面描寫的手法，“江州司馬青衫濕”為側面烘托。（2）風格迥異：《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳罚瑳]有詩人的情感寄托，風格凄寒冷艷、浪漫瑰麗?！久枘∫魳返漠愅?/p>

相同點不同點李憑箜篌引都采用了正面描寫和的藝術手法主要是側面烘托主要是正面描寫