藝術(shù)造型鑒賞

造型藝術(shù)鑒賞傳神：中國(guó)古代人物畫對(duì)于人物的描寫,不僅僅是滿足于外形的肖似，而是更著重于人物性格與內(nèi)心世界的揭示。外師造化，中得心源：中國(guó)古代山水畫的藝術(shù)傳統(tǒng)首先表現(xiàn)在要求創(chuàng)造情景交融的意境,為此，要求山水畫家“外師造化，中得心源”，讀萬卷書，行萬里路，不滿足于對(duì)自然景物的客觀描寫。黃家富貴，徐熙野逸：黃筌所畫均是皇帝御苑里的珍禽異獸,名花奇石，畫風(fēng)受當(dāng)時(shí)貴族階層的豪奢之氣及審美情趣的影響，形成富貴艷麗，工致精細(xì)的特點(diǎn)；徐熙為江南布衣，不喜名花珍禽，以“落墨為格”的筆意效果。兩派畫法，題材不同，使宋人有了“黃家富貴，徐熙野逸”的評(píng)論。蘇軾是第一個(gè)真正從理論上闡述“文人畫”的人，他強(qiáng)調(diào)繪畫要有詩(shī)的意境，即“畫中有詩(shī),詩(shī)中有畫，主張即興創(chuàng)作，要求達(dá)到“得意忘形”，“象外傳神”的境界。吳門畫派代表人物中沈周，文征明，唐寅，仇英又被稱為“吳門四家”其中沈周的花卉技法，師從法常，風(fēng)格縱逸，意態(tài)生動(dòng)，結(jié)合詩(shī)文題跋，益臻妙境，影響最大，為明代后期寫意花鳥畫的進(jìn)一步發(fā)展起到了承前啟后的作用。明代后期，徐渭的出現(xiàn)，將大寫意花鳥畫又推向了一個(gè)新的高度。代表作《墨葡萄圖》中國(guó)古典園林的特點(diǎn)是園景上主要是模仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，達(dá)到“雖有人作，宛自天開”的藝術(shù)境界。古希臘時(shí)期的經(jīng)典雕塑作品：米降的《擲鐵餅者》；《米羅的阿芙羅底德》；菲底亞斯的《命運(yùn)三女神》古希臘的三種柱式：以多立克柱式為構(gòu)圖原則的有《帕提農(nóng)神廟》；以愛奧尼柱式為構(gòu)圖原則的有《伊克瑞翁神廟》；以科林斯柱式為構(gòu)圖原則的則是著名的建筑群體《雅典衛(wèi)城》哥特式美術(shù)的主要特征:將羅馬式的半圓形拱改變?yōu)槭笭钊?，并以骨架券使所有的?nèi)部空間連結(jié)為整體，尖頂變得高而輕巧，大大增加了空間范圍。哥特式建筑的藝術(shù)特點(diǎn):高聳峻拔，華麗輕巧，變幻無窮而又神秘莫測(cè)，既顯示了當(dāng)時(shí)基督教會(huì)的神權(quán)強(qiáng)大無比，也象征著教徒對(duì)虛幻的天國(guó)的虔誠(chéng)向往。歐洲文藝復(fù)興時(shí)期：14世紀(jì)下半葉到16世紀(jì)文藝復(fù)興三杰及代表作：達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》,米開朗基羅的《大衛(wèi)》和《最后的審判》；拉斐爾的《雅典學(xué)院》和《圣母子像》美術(shù)欣賞是一個(gè)觀察，體驗(yàn)，品味藝術(shù)作品的過程，在這個(gè)過程中，人們進(jìn)行感受，體驗(yàn)，分析，判斷，從而獲得審美享受以及一定的美學(xué)知識(shí)。藝術(shù)起源的多元決定論——阿爾都塞藝術(shù)起源于人類的實(shí)踐活動(dòng)一一馬克思藝術(shù)產(chǎn)生于非藝術(shù)，實(shí)用價(jià)值先于審美價(jià)值造型藝術(shù):指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料（如顏料，紙張，泥石，木料等），通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的藝術(shù)。工藝美術(shù)一般分為實(shí)用工藝美術(shù)和陳設(shè)欣賞的工藝美術(shù)特點(diǎn)：實(shí)用與美觀相結(jié)合從總體來說，建筑藝術(shù)與工藝美術(shù)一樣，也是一種實(shí)用性與審美性相結(jié)合的藝術(shù)。建筑的本質(zhì)是人類建造以供居住和活動(dòng)的生活場(chǎng)所，所以，實(shí)用性是建筑的首要功能:只是隨著人類時(shí)間的發(fā)展，物質(zhì)技術(shù)的進(jìn)步，建筑越來越具有審美價(jià)值。氣——中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性品評(píng)傳統(tǒng)繪畫的六項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)，南朝齊謝赫《古畫品錄》所舉“六法“為：氣韻生動(dòng)；骨法用筆;應(yīng)物象形：隨類賦彩：經(jīng)營(yíng)位置：傳移模寫鄭板橋“眼中之竹”至胸中之竹”，再到“手中之竹”的藝術(shù)轉(zhuǎn)化。繪畫創(chuàng)作的規(guī)律:眼中之竹——胸中之竹一中之竹1.巴洛克藝術(shù)代表畫家：魯本斯，代表作《劫奪留西珀斯的女兒》以及荷蘭的倫勃朗，西班牙的委拉斯貴支特點(diǎn)：追求激情和運(yùn)動(dòng)感的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)華麗絢爛的裝飾件畫面帶有濃厚的宗教色彩，宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導(dǎo)地位。豪華，它既有宗教的特色又有享樂主義的色彩。它是一種邀情的藝術(shù)，它打破理性的寧?kù)o和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力。極力強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)與變化可以說是巴洛克藝術(shù)的靈魂關(guān)注作品的空間感和立體感綜合性，巴洛克藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向2?洛可可美術(shù)特點(diǎn)：追求華麗纖巧和精致。代表：法國(guó)的華多，布歇和弗拉戈納。3?新古典主義代表：法國(guó)的大衛(wèi)和安格爾。安格爾的代表作《瓦平松浴女》特點(diǎn)：強(qiáng)調(diào)理性，往往以古代歷史和現(xiàn)實(shí)重大事件為題材。在表現(xiàn)形式上，它突出理性，注重畫面的嚴(yán)整與和諧。4?浪漫主義代表畫家：西班牙的戈雅：德國(guó)的德拉克洛瓦，其代表作《希阿島的屠殺》和《自由領(lǐng)導(dǎo)人們》；法國(guó)的呂德的《馬賽曲》；卡爾波的《舞蹈》特點(diǎn)：強(qiáng)調(diào)個(gè)性，主張創(chuàng)作自由，重視想象力和感情；主張用強(qiáng)烈的色彩和流暢奔放的筆觸來抒發(fā)藝術(shù)家的情感反對(duì)單純的取法于古典范例，反對(duì)清晰的輪廓和故意安排的構(gòu)圖5.現(xiàn)實(shí)主義代表畫家：列賓：庫(kù)爾貝：米勒，其代表作《拾穗者》:柯羅的《孟特芳丹的回憶》特點(diǎn)：寫實(shí)的風(fēng)格，主要描繪生活在封建社會(huì)的勞苦大眾。6?印象主義代表畫家：馬奈：莫奈的《日出，印象》:德加；雷諾阿，德加特點(diǎn)：以直接寫生的方式捕捉大自然的色彩變化,側(cè)重對(duì)光與色的表現(xiàn)，接觸物象來表現(xiàn)對(duì)光與色的理解。7?新印象主義代表：_修拉的《大碗島的星期日下午》:西涅克特點(diǎn)：用點(diǎn)狀的小筆觸,通過合乎科學(xué)的光色規(guī)律并置，讓無數(shù)的小數(shù)點(diǎn)在觀賞者視覺中混合，從而構(gòu)成色點(diǎn)組成的色彩 點(diǎn)彩派8?后印象主義代表：法國(guó)塞尚的《有蘋果的靜物》:荷蘭梵高的《向日葵》；法國(guó)高更的《我們從哪里來？我們是什么？我們到哪里去？》特點(diǎn)：對(duì)于形體結(jié)構(gòu)的回歸,對(duì)表面設(shè)計(jì)，色彩內(nèi)涵及裝飾性的重視，對(duì)于表現(xiàn)性變形的運(yùn)用。9?表現(xiàn)主義代表：蒙克，馬蒂斯特點(diǎn)：注重情感的體驗(yàn)和精神價(jià)值，不在乎記錄視覺印象。10立體主義代表：畢加索，布拉克特點(diǎn)：放棄了原來的一個(gè)視點(diǎn)（一個(gè)角度）觀察方法，以多角度觀察來塑造形象。11?超現(xiàn)實(shí)主義代表：.達(dá)利，米羅特點(diǎn)：表現(xiàn)內(nèi)心，夢(mèng)境和潛意識(shí)12?抽象主義代表：法國(guó)的康定斯基：荷蘭的蒙德里安特點(diǎn)：指遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)生活，不去表現(xiàn)自然物體的表面形象，而是以經(jīng)過抽象的色彩，點(diǎn)線，體塊去構(gòu)成無具體客觀形象的美術(shù)的總稱。13?中西方繪畫的區(qū)別：中國(guó)繪畫是尚意，西方繪畫是尚形；中國(guó)繪畫重表現(xiàn)，重情感；西方繪畫重再現(xiàn)，重理性。

14.雕塑造型藝術(shù)的一種，又稱雕刻，是雕，刻，塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏，樹脂，粘土等）或可雕，可刻的硬質(zhì)材料（如木材，石頭，金屬，玉塊等），創(chuàng)造岀具有一定空間的可視，可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活，表達(dá)藝術(shù)家的審美感受。審美情感審美理想的藝術(shù)。15?鑒賞霍去病墓前石刻它藝術(shù)的概括了霍去病一生征戰(zhàn)的豐功偉績(jī)。石馬昂首站立，長(zhǎng)尾拖地，腹下雕有手持弓箭，匕首，長(zhǎng)須仰面，掙扎的人像。高大的戰(zhàn)馬氣宇軒昂，充分顯示出漢代陵墓雕塑渾厚，博大，簡(jiǎn)約的美表現(xiàn)了我國(guó)古代紀(jì)念碑式雕塑的獨(dú)立性和莊嚴(yán)感,是最具有代表性的紀(jì)念碑式的作評(píng)16?魏晉南北朝的石窟雕塑:特點(diǎn)：較為注重細(xì)部的刻畫,技術(shù)更為圓轉(zhuǎn)純熟，雕塑形象和題材大部分為宗教題材，因而雕塑形象具有神化傾向和夸張?zhí)卣鳌Ｋ拇笫撸憾鼗褪撸涸茖撸糊堥T石窟：麥積山石窟中國(guó)古代雕塑的兩大類：宗教雕塑：陵墓雕塑17?中國(guó)古代雕塑發(fā)展的三個(gè)高峰期：㈠秦漢時(shí)期的雕塑藝術(shù)——第一高峰雕塑主要在建筑裝飾，陵墓裝飾和“明器”中發(fā)展，形成中國(guó)雕塑史上第一個(gè)高峰。秦漢雕塑的風(fēng)格特點(diǎn)：渾厚雄健，樸實(shí)厚重，龐大強(qiáng)壯，氣魄宏大，體現(xiàn)出封建社會(huì)的上升時(shí)期的積極向上，潮氣蓬勃的精神風(fēng)貌，具有崇高的力和數(shù)的巨大，超常的審美特征。㈡唐宋雕塑第二高峰風(fēng)格特點(diǎn)：妍麗優(yōu)雅的風(fēng)格，表現(xiàn)盛唐的雄壯恢宏，熱情奔放，自強(qiáng)奮發(fā)，昂揚(yáng)向上的時(shí)代精神。㈢明清時(shí)期的雕塑——第三高峰特點(diǎn)：作品一般小巧玲瓏，精致剔透，精雕細(xì)鑿，缺乏大氣之作和大型之作，藝術(shù)上逐漸轉(zhuǎn)化為個(gè)人化，內(nèi)聚性的風(fēng)格。18.西方雕塑史上四個(gè)高峰期㈠第一個(gè)高峰期——古希臘，羅馬雕塑米隆《擲鐵餅者》和菲底亞斯《命運(yùn)三女神》古希臘雕刻《維納斯像》也稱《米洛斯的阿芙狄特》㈡第二個(gè)高峰期——文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑美第奇教堂設(shè)計(jì)的大理石雕刻《晨》《暮》《晝》《夜》《大衛(wèi)》；《摩西》㈢第三個(gè)高峰期——19世紀(jì)的雕塑19世紀(jì)法國(guó)浪漫主義雕塑，其代表人物為呂德《馬賽曲》；現(xiàn)實(shí)主義羅丹《巴爾扎克像》，《思想者》，《地獄之門》㈣第四個(gè)高峰期一一20世紀(jì)西方雕塑英國(guó)雕塑家亨利，摩西；②羅馬尼亞雕塑家布朗庫(kù)西；③瑞士雕塑家賈科梅蒂為代表，他們拓展了雕塑的觀念，探索新的雕塑語言。19.賞析羅丹的著名雕塑《老嫗》㈠作品介紹：《美麗的歐米哀爾》（又名《老嫗》）是19世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義雕塑家羅丹的作品，作品成功塑造了一個(gè)出賣肉體的妓女，在她年老的時(shí)候，原先那豐滿的，富于曲線和青春美麗的人體的美消失，變得畸形，駝背，形同枯槁的老嫗形象。㈡作品內(nèi)涵分一關(guān)于：“藝術(shù)的丑”現(xiàn)實(shí)可以成為藝術(shù)創(chuàng)造的根據(jù)或根源，有一些丑的顯示也同樣可以成為藝術(shù)創(chuàng)造的根據(jù)或根源，即是說，藝術(shù)既能根據(jù)美的現(xiàn)實(shí)而創(chuàng)造美，也能根據(jù)丑的現(xiàn)實(shí)而反映現(xiàn)實(shí)丑-并且通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實(shí)丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。在現(xiàn)實(shí)中這樣的人體顯然是丑陋的，但是在這個(gè)丑陋的軀體上，人們看到了社會(huì)對(duì)她的不公平的鞭撻，蹂躪與摧殘，現(xiàn)實(shí)的丑被轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的美。在藝術(shù)中，現(xiàn)實(shí)丑的本質(zhì)范疇轉(zhuǎn)化了，其現(xiàn)實(shí)性削弱了，藝術(shù)性加強(qiáng)了。作品中的形象，已經(jīng)不是原來的現(xiàn)實(shí)中的丑的事物或人物，已經(jīng)滲透進(jìn)了創(chuàng)作主題的認(rèn)識(shí)，情感和評(píng)價(jià)等主觀精神因素，從而成為一個(gè)典型形象。它從反面揭示出社會(huì)生活的本質(zhì)真理，伸形象的真理，亦即藝術(shù)的美，對(duì)丑的深亥U咅U析和否定，就是對(duì)美的肯定o20.何為“藝術(shù)的真實(shí)”？羅丹：“果然，照片說謊，而藝術(shù)真實(shí)！”鄭思肖的《墨蘭圖》及其他墨蘭繪畫，表現(xiàn)出了特定歷史時(shí)期的民族正氣和愛國(guó)精神在一定程度上表達(dá)了人民的呼聲和愿望。賞析：北京故宮中國(guó)宮殿建筑以北京的故宮為代表。故宮又名“紫禁城”，是我國(guó)現(xiàn)存最大最完整的古建筑群，是明清兩朝皇帝的宮廷。主要建筑有太和殿，中和殿和保和殿。沿一條南北的嚴(yán)格的中軸線對(duì)稱的布局方式,顯示出皇權(quán)的至高無上和封建等級(jí)森嚴(yán)的社會(huì)觀念?！白笞嬗疑纭?，“前朝后寢”體現(xiàn)出封建禮制。中軸線對(duì)稱，均衡為最穩(wěn)定，穩(wěn)坐江山，世代相傳。故宮的色彩和裝飾滲透著儒家的觀念意識(shí)，凝聚著封建社會(huì)的歷史文化。黃瓦紅墻民族性與時(shí)代性。當(dāng)今用途都城和皇家建筑設(shè)計(jì)思想：樹立皇權(quán)的無上威嚴(yán)，最大可能的體現(xiàn)封建的宗法禮制和象征帝王的權(quán)威。古希臘的建筑古希臘建筑風(fēng)格的特點(diǎn)主要是和諧，完美，崇高古希臘的神廟建筑則是這些風(fēng)格特點(diǎn)的集中體現(xiàn)者，古希臘的“柱式”的嚴(yán)格和諧的比例和以人為尺度的造型格式。古希臘最典型的柱式主要有三種，即多立克，愛奧尼和科林斯柱式哥特式建筑時(shí)間：11世紀(jì)下半葉起源于法國(guó)。12——15世紀(jì)盛行與歐洲起源：哥特式建筑是以法國(guó)為中心發(fā)展起來的。在12——15世紀(jì)，城市手工業(yè)和商業(yè)行會(huì)相當(dāng)發(fā)達(dá)，城市內(nèi)實(shí)行民主政體，以極高的熱情建造教堂表現(xiàn)自己的城市。特點(diǎn)：尖塔高聳,在設(shè)計(jì)中利用新的框架結(jié)構(gòu)以增加支撐頂部的力量，整個(gè)建筑體現(xiàn)直升線條，雄偉外觀和教堂內(nèi)空闊的空間，結(jié)合鑲著彩色玻璃的長(zhǎng)窗，使教堂內(nèi)產(chǎn)生一種濃厚的宗教氣氛。哥特式建筑總體風(fēng)格特點(diǎn)：空靈，纖瘦，高聳，尖峭代表作：德國(guó)科降大教堂：巴黎圣母大教堂：意大利米蘭大教堂：英國(guó)威斯敏斯特大教堂西班牙的現(xiàn)代主義，新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)1.安東尼，高迪特點(diǎn)：有機(jī)形，曲線風(fēng)格，糅合哥特式風(fēng)格，創(chuàng)作岀一種神秘的，隱喻色彩的建筑風(fēng)格。代表作:文森公寓；米拉公寓；神圣家族教堂：奎爾公園四大建筑巨匠瓦爾特，格羅皮烏斯勒，柯布西耶路德維格，密斯，凡，德，羅富蘭克。勞埃德，萊特26?后現(xiàn)代的建筑特征：重新重視歷史傳統(tǒng)的價(jià)值建筑形式有地理存在的聯(lián)想及象征意義采用裝飾，追求隱喻和象征走向多元，大眾與通俗文化 (5)具有開放性與折中性，主張二元論

27.羅伯特。斯坦恩文脈主義：作為歷史和文化反映的建筑'隱喻主義：將傳遞信息作為重要的建筑要素，重新認(rèn)識(shí)象征的作用。裝飾主義：重視墻面裝飾在建筑創(chuàng)作中得地位28?漢代工藝美術(shù)欣賞——青銅奔馬奔馬體態(tài)矯健，昂首嘶鳴，三足騰空，一只踏在一只飛燕上，藝術(shù)構(gòu)思充滿想象力。突出的表現(xiàn)了駿馬非凡的速度和風(fēng)馳電擎般的奔騰氣勢(shì)29