鋼琴教案(小湯3)

鋼琴教案（小湯3）2011-11-2215:10:36|

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訂閱第一課曲目：《旋律》、《蜜蜂》、《無事生非》。

基礎(chǔ)知識：連奏（高抬指、連線、手腕呼吸），樂句的劃分。

（1）連奏：從小湯3開始，我們的彈奏方式將由斷奏改為連奏。

所謂“連奏”，

就是將需要彈奏的每一個音進(jìn)行連續(xù)地、不間斷地彈奏，使樂曲聽上去更流暢、音與音之間銜接更緊密的演奏方法。

A、高抬指：在進(jìn)行正常的連奏之前，要先進(jìn)行高抬指練習(xí)。所謂“連奏”就像我們正常、快速跑動，“高抬指”就是做高抬腿運(yùn)動，目的是為今后手指能快速、連貫、清晰地彈奏做準(zhǔn)備，是很必要的前期練習(xí)。

針對每個音來說就是保持好正確的手型，彈哪一個音抬哪個手指頭，不彈的手指要輕搭在鍵盤上，不要翹、也不要把鍵盤壓下去，每個手指都要抬到極限。要注意每個手指都要向正上方抬起，1指抬起時不要向外翹指，2、3、4、5指抬起時指尖始終向下、不要向前伸出去，掌心要握圓、抬指的同時手腕要保持平穩(wěn)不要上下晃動。剛開始做比較困難，經(jīng)過反復(fù)練習(xí)就很容易掌握了。

B、連線：在連奏彈奏的過程中，音符的正上方會出現(xiàn)一條半圓形的弧線，它將幾個音符連接起來，這個弧線就叫做“連線”。我們平時說話都要斷句，這樣聽者就能夠根據(jù)我們劃分的句子，明白我們要表達(dá)的意思；彈琴也是如此，一首曲子不能從頭到尾不間斷的彈奏，就像我們說話不可能不喘氣。連線的作用就是將我們彈奏的樂曲區(qū)分出長短樂句，讓我們的彈奏更具有話語感和層次性。

我們今天學(xué)習(xí)的三首樂曲，都是標(biāo)記有連線的彈奏。在進(jìn)行有連線的樂曲彈奏時，連線下面包括的音要不間斷地彈奏（只抬指頭不抬手），就像我們走路左右腳要交替、連續(xù)進(jìn)行，每一音之間也要連續(xù)彈奏，即后一個音落下去的同時前一個音抬起來，中間不能同時松掉琴鍵。連線與連線之間中斷的地方要抬手（手腕呼吸）。

C、手腕呼吸（第一階段）：連線中斷的地方要進(jìn)行抬手呼吸，這時我們的手腕呼吸就起到重要作用，每一次抬手都像我們要吸氣呼氣，每一次抬手都是對樂句、樂段的劃分。很多人覺得手腕呼吸只要把手抬起來就可以了，為了讓孩子能夠更好的掌握手腕呼吸方式，我們可以將抬手呼吸分為兩個階段進(jìn)行練習(xí)：

‘?dāng)嘧嗍健粑阂驗(yàn)楹⒆觿傞_始進(jìn)行連奏練習(xí)，又要加上抬手呼吸，如果直接就進(jìn)行手腕呼吸可能會有一定難度，所以我們可以讓孩子先進(jìn)行斷奏式的抬手呼吸方式。也就是在需要抬手呼吸的地方將整只小臂抬起，手腕保持不動，這種呼吸方式和斷奏彈奏的抬手方法是一樣的。這樣做既可以將樂句進(jìn)行清楚地劃分，又可以降低孩子在連奏時還要進(jìn)行手腕呼吸的難度。

（2）樂句的劃分：“樂句”是構(gòu)成一首樂曲的一個具有特性的基本結(jié)構(gòu)單位，相當(dāng)于標(biāo)點(diǎn)符號中的‘逗號’。就好像我們看到的文章中的一句話，它既能表達(dá)出相對完整一個意思，但是還需要后面的文字內(nèi)容進(jìn)行補(bǔ)充。這節(jié)課的三首樂曲書譜上，都對每一首曲目的樂句進(jìn)行了詳細(xì)的講解，因?yàn)闃非臉肪鋭澐蛛m然有一定規(guī)律可循、但又不是絕對沒有變化的，所以不要讓孩子死記硬背所學(xué)過的樂句劃分方法，要讓孩子學(xué)會自己總結(jié)規(guī)律。第二課曲目：《練習(xí)》、《有些人》、《動物展覽會》。

基礎(chǔ)知識：跳音，左手第二組低音區(qū)sol，la，si。

(1)跳音：這節(jié)課三首樂曲中，在符頭正上方標(biāo)記有一個黑色的圓點(diǎn)，這個被標(biāo)記的音就叫做“跳音”。所謂“跳音”，是鋼琴彈奏中的一種演奏技巧，多用來表現(xiàn)活潑，歡快的情緒，帶有跳躍性。

A、彈奏方法：跳音的彈奏方法和斷奏有一些相似，也是手指觸鍵后就將手抬起，但是彈奏的方向和時值卻完全不同。斷奏是在彈奏每個音之前先將手抬起，然后看準(zhǔn)要彈的音直接落鍵彈奏，彈奏動作的方向是從上向下、像切菜一樣力度向下；彈奏的時值要唱滿一拍、或者更長的拍子。而跳音的彈奏方向和力度卻完全相反，彈奏時不是先將手抬起、而是先把手輕放在琴鍵上、先把琴鍵彈下去，在手指將琴鍵彈到底的一瞬間、整只手向上迅速彈起，彈奏所發(fā)出的清脆、短促的聲音就是跳音。跳音的彈奏方向是從下向上、像彈簧一樣躍起式的。就像我們站在地上想要向上跳起，雙腳需要先向下用力一蹬，才能夠離開地面、向上跳起。彈奏出的時值大概是本身音符時值的三分之一。

B、注意事項(xiàng)：

(a)抬手高度：在彈奏跳音時首先要注意整只手向上跳起的高度，和斷奏抬手的高度是一樣的，大致仍保持在譜架的位置。如果跳起的高度太低，音色聽上去會較弱；而且第二個音彈奏時因?yàn)槭蛛x琴鍵太近，很容易直接用手指把琴鍵向下捅著彈奏、而不是整只手跳躍式彈奏。如果跳起的高度太高，彈第二個音時會因?yàn)槭痔У奶?、落鍵時力度會較大，音色聽上去就像在砸琴。所以抬手的高度一定要適中。

(b)手臂放松：因?yàn)槭堑谝淮谓佑|這種彈奏技巧，很多孩子在彈奏時整只手崩的很緊、完全不能放松，聽起來音色就很僵硬。斷奏重量在手臂上，跳音要盡量放松整只手臂，將支點(diǎn)放在指尖上，觸鍵的力度才能就像芭蕾舞演員的腳尖一樣輕巧、靈活，這樣音色才會既飽滿又有跳躍性。

第三課

曲目：《在堤岸上》、《日出》。

基礎(chǔ)知識：反復(fù)記號，兩個結(jié)尾，表情記號（漸強(qiáng)、漸弱）。

（1）反復(fù)記號：《在堤岸上》樂曲第一小節(jié)拍號的后面、第四行最后一小節(jié)終止線前，出現(xiàn)了一對（‖：：‖）記號，這對記號就叫做“反復(fù)記號”。這對記號的彈法是將（‖：：‖）中出現(xiàn)的樂曲彈完第一遍之后，再反復(fù)彈奏一遍。

（2）兩個結(jié)尾：我們以前彈奏的樂曲比較簡單，所以每首樂曲都會在最后一小節(jié)直接結(jié)束；進(jìn)入小湯3之后隨著樂曲難度和長度的增加，我們將會學(xué)到更多、更為復(fù)雜的情緒表現(xiàn)的彈奏手法?！对诘贪渡稀愤@首樂曲中結(jié)尾部分和我們以前彈過的不同，它不是直接在最后一小節(jié)結(jié)束，而是將最后四小節(jié)作為完整的結(jié)尾部分，它所表現(xiàn)的情緒更加完整、豐富，能更好的讓聽者在有準(zhǔn)備的情況下結(jié)束對樂曲的聽賞。這四小節(jié)的結(jié)束部分，就是我們第一節(jié)課中學(xué)過的完整的一個樂句，這樣結(jié)束給人的感覺就像我們說話一樣，提前告訴對方談話即將結(jié)束、讓對方有所準(zhǔn)備，是對方從心里和情緒上更容易接受。而不是突然中斷交談內(nèi)容，給對方措手不及的慌張感覺，是對整個樂曲情緒表現(xiàn)更完整的延伸。

彈奏方法：我們已經(jīng)了解為什么要對結(jié)尾部分進(jìn)行更為復(fù)雜的處理，現(xiàn)在我們就來學(xué)習(xí)一下具體的彈奏方法。這首樂曲中不只是結(jié)尾部分由四小節(jié)構(gòu)成，更為重要的是出現(xiàn)了兩個結(jié)尾，這樣的結(jié)尾彈奏方法是先彈完第一結(jié)尾處，然后彈奏第二遍時跳過第一結(jié)尾的部分、直接彈奏第二結(jié)尾結(jié)束彈奏。針對這首樂曲就是先從樂曲開頭彈奏至第一結(jié)尾處，彈完第一結(jié)尾后再從頭進(jìn)行彈奏，彈到第三行的旋律之后要跳過第一結(jié)尾的四小節(jié)、直接彈奏第二結(jié)尾部分結(jié)束樂曲就可以了。

（3）漸強(qiáng)記號：像一個扁長型的小于號（＜），標(biāo)注在幾個音符的符頭方向的記號就叫做“漸強(qiáng)記號”。在小湯2《印第安鼓》中我們曾經(jīng)學(xué)習(xí)過重音記號（＞），它表示所標(biāo)注的某一個音在彈奏時，要在力度上加強(qiáng)。而我們今天所學(xué)的漸強(qiáng)記號因?yàn)槭峭瑫r標(biāo)注在幾個音上，所以被標(biāo)注的幾個音在彈奏力度上，要按照循序漸進(jìn)的力度遞增方式，彈奏的一個比一個強(qiáng)。

漸弱記號：和漸強(qiáng)記號方向相反、像一個扁長型的大于號（＞）的記號，就是“漸弱記號”。它的彈奏力度也是和漸強(qiáng)記號相反的，所標(biāo)注的音在力度上要以遞減的方式逐漸減弱。

第四課

曲目：《黃鼠狼逃跑了》、《布吉烏吉舞曲》、《知更鳥羅賓》。

基礎(chǔ)知識：兩音連線（落滾）的彈奏方法，rit（漸慢）的彈奏方法。

（1）落滾：就是將二個不同的音用連線連接起來，在彈奏中通過手腕的上下運(yùn)動，帶動整只手進(jìn)行的彈奏練習(xí)。這節(jié)課所學(xué)的三首曲目都是對這種彈奏技巧的練習(xí)，下面具體講解一下彈奏方法。

彈奏方法：在彈奏“落滾”的兩個音之前，整條小臂要保持基本手型‘手腕、手背、手臂是平行的’。

A、

第一個動作（提腕）：準(zhǔn)備彈奏“落滾”的第一個音時要先將整條手臂抬起、將手腕向上頂起（提腕）、整只手下垂。要注意提腕時整只手要自然下垂、不要使勁向內(nèi)彎，要保持好手型。

B、

第二個動作（落腕）：然后將整條手臂落下彈奏第一個音，要注意當(dāng)手指接觸到琴鍵的時候，整條手臂要向下垂、手腕要輕輕向下壓（要低于琴鍵面）、整只手也要向手腕方向垂下，彈奏過程中要保持好整只手的手型（不要折指、掌心要撐圓、用指前端觸鍵）。

C、

第三個動作（提腕）：手腕下壓彈奏完第一個音之后，先將要彈奏的第二個音的手指抬起（這時整條小臂、手腕、整只手仍然保持下垂姿勢），在第二個音的手指落鍵彈奏的同時恢復(fù)第一個動作“將整條小臂抬起、手腕向上頂起、整只手自然下垂”。

上面的A、B、C三點(diǎn)，就是“落滾”彈奏方法的完整動作，簡化的理解就是整條小臂、手腕從準(zhǔn)備到彈奏做“上、下、上”的三個基本動作；而手的方向和手腕的方向正好相反是“下、上、下”三個動作。在進(jìn)行“落滾”的彈奏過程中，整條小臂、手腕一定要放松、不要使勁（僵硬），雖然基本彈奏方向改變，但是彈奏動作是不變的。第一個音落鍵時不要砸琴、第二個音提腕時要把琴鍵彈到底。在進(jìn)行完整的樂曲彈奏之前，要把基本練習(xí)彈奏熟練，再進(jìn)行樂曲彈奏。

（2）rit（漸慢）：《布吉烏吉舞曲》最后一行、倒數(shù)第三小節(jié)，標(biāo)記有一個音樂術(shù)語表情記號rit，它是意大利語Ritardando的縮寫，意思是“把正常彈奏速度、根據(jù)情緒舒展的表現(xiàn)漸漸減慢，一個音一個音的延長彈奏的拍值”。

它表示從出現(xiàn)這個音樂術(shù)語標(biāo)記的小節(jié)開始，如果后面的小節(jié)沒有其它音樂術(shù)語的標(biāo)記，彈奏的速度就從這一小節(jié)開始逐漸減慢、直到結(jié)束。

在彈奏時要注意，當(dāng)某一小節(jié)出現(xiàn)‘漸慢’標(biāo)記時，不要從這一小節(jié)的第一音開始就突然把速度放慢，如果這樣彈奏就是‘突慢’，給欣賞者一種毫無準(zhǔn)備、突如其來的感覺；通常我建議從需要做漸慢小節(jié)的第二個音開始逐漸放慢速度，這樣做能夠在情緒上、彈奏技巧上，表現(xiàn)的更從容、更易被欣賞者接受。

第五課

曲目：《曳步舞》、《影子舞》。

基礎(chǔ)知識：半音，全音，音數(shù)，三音連線的彈奏方法。

（1）半音：在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離就叫做“半音”。

在鋼琴鍵盤上、以一個八度為例，每兩個相鄰的白鍵與黑鍵之間就是半音關(guān)系。

半音的音數(shù)：它們之間的音數(shù)為1/2，也就是完整音的一半。

半音的關(guān)系：每個白鍵右上方的黑鍵就是這個白鍵‘升高的半音’；每個白鍵左上方的黑鍵是這個白鍵‘降低的半音’。

這其中有兩對特別的半音關(guān)系組合，就是mi—fa、si—do，這兩對音之間因?yàn)槿鄙僖粋€黑鍵，所以直接由兩個白鍵構(gòu)成半音。

（2）全音：在音樂中，由兩個半音構(gòu)成一個完整的“全音”。

在鋼琴鍵盤上、以一個八度為例，兩個白鍵中間加一個黑鍵、或者兩個黑鍵中間加一個白鍵，也就是要由三個鍵組成，就構(gòu)成一個全音。

全音的音數(shù)：把兩個半音的音數(shù)（1/2）加在一起，就是完整的音數(shù)1。

這就是為什么mi—fa、si—do之間雖然是相鄰的兩個音，但是因?yàn)槊恳粚χ卸既鄙僖粋€黑鍵，所以只能是半音關(guān)系；如果要成為全音關(guān)系，要由兩個白鍵加一個黑鍵構(gòu)成完整的全音。

（3）音數(shù)：在音程中包含的全音、半音數(shù)目，就叫做音程的“音數(shù)”。它通常用分?jǐn)?shù)、整數(shù)、帶分?jǐn)?shù)來標(biāo)記。

（4）三音連線：《曳步舞》中右手將三個相鄰的半音，以連續(xù)上行、半音關(guān)系遞增的方式，把這三個半音連接在一起；并且在標(biāo)有‘漸強(qiáng)’的表情記號，在彈奏中如果單使用手指彈奏，雖然也可以將力度逐漸增強(qiáng)，但音色聽起來會顯得生硬、手指也會因?yàn)樘箘旁斐删o張，所以這節(jié)課我們就可以學(xué)習(xí)適當(dāng)運(yùn)用手腕的力量，對情緒、情感色彩加以表現(xiàn)。

彈奏方法：

A、第一個音：以兩音連線‘落滾’的方式落下、力度要比正常彈奏略輕一些；

B、第二個音：將手腕向右稍作移動、腕部保持下壓，將手腕的力量傳送到手指上、力度要略微加強(qiáng)；

C、第三個音：先保持第二個音的動作，手腕再向右稍作移動、力度進(jìn)一步加強(qiáng)，彈奏完畢后將手腕向正上方提起、恢復(fù)正常手型。

這三個動作連貫起來，就是手腕以中間的音為基準(zhǔn)、由下向上畫一個小小的圓圈；力度隨著畫圓的結(jié)束逐漸增強(qiáng)。但要注意我所講的這種彈奏方法只適用于相鄰的、同向進(jìn)行的、連續(xù)彈奏的幾個音，其它的連音彈奏要由具體情況決定。

第六課

曲目：《玩雜耍的人》、《雜技演員》、《我喜歡“節(jié)奏”》。

基礎(chǔ)知識：大調(diào)音階，音名，C(4/4拍標(biāo)記)，切分音。

（1）要了解什么是大調(diào)音階，我們首先要知道什么是音階？

音階：音階就是以全音、半音以及其他音程順次排列的一串音。音階又分為“大音階”和“小音階”，即“大調(diào)式”和“小調(diào)式”。

大調(diào)音階：大調(diào)音階由七個音組成（開始的音和結(jié)束的音唱名相同、音區(qū)不同），其中第3、4音之間和第7、8音之間是半音，其他音之間是全音。

大調(diào)音階每個音之間的音程關(guān)系，可以根據(jù)基本音階‘C調(diào)大音階’為范例，只要記住這條音階的規(guī)律，就很容易找到、并記住其他大調(diào)音階的規(guī)律。

（2）要想知道每一個音所對應(yīng)的大調(diào)音階叫什么，首先要了解每個音所對應(yīng)的音名是什么？

音名：音名是對固定高度的所定的名稱。它們是用英文字母A、B、C、D、E、F、G來表示，用來標(biāo)注樂譜中所對應(yīng)的do、re、mi、fa、sol、la、si這七個音符。其實(shí)我們在小湯1‘鋼琴鍵盤’部分已經(jīng)看到過。但是在這里要注意，雖然我們的英文字母是以A作為開頭，但是音符所對應(yīng)的音名標(biāo)記確實(shí)完全不一樣的。

音名所對應(yīng)的音符的正確順序：do（C）、re（D）、mi（E）、fa（F）、sol（G）、la（A）、si（B），這樣的對應(yīng)順序才是正確的。

知道了音名之后我們就可以知道每一組大調(diào)音階的名稱，例如do對應(yīng)的音名是C，那么以do開頭和結(jié)尾的7個音、按照大調(diào)音階的音程關(guān)系，排列組成的音階就是‘C大調(diào)音階’；Re對應(yīng)的音名是D，那就是‘D大調(diào)音階’等等，以此類推就可以知道其他音階的名稱。

（3）4/4拍新標(biāo)記：前面我們所學(xué)過的拍號標(biāo)記都是由分?jǐn)?shù)組成的，《玩雜耍的人》中出現(xiàn)了一個像粗寫的字母‘C’一樣的標(biāo)記。這個標(biāo)記是4/4拍的另一種簡便的拍號記法，它只是在寫法上有所改變，彈奏的拍值和4/4拍標(biāo)記的完全相同，所以只要按照原來的4/4拍標(biāo)記彈奏就可以了。

（4）切分音：是變換小節(jié)中強(qiáng)弱拍位置的一種節(jié)奏。也就是將某小節(jié)弱拍上的音、以強(qiáng)拍方式彈奏出來，加以重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)。

《我喜歡“節(jié)奏”》是4/4拍，它每一小節(jié)、4個音正常的強(qiáng)弱力度應(yīng)該是‘強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、弱’。但是第二小節(jié)、第二個音sol標(biāo)記有‘重音記號’，在彈奏時就讓本應(yīng)該是‘弱’彈的拍子、改為‘強(qiáng)’拍，在彈奏時增強(qiáng)彈奏力度，這就是切分音。第七課

曲目：(部落舞)，(步態(tài)舞)。

基礎(chǔ)知識：力度標(biāo)記，復(fù)習(xí)四手聯(lián)彈。

(1)力度標(biāo)記：(部落舞)中左手彈奏部分，出現(xiàn)了多個表示強(qiáng)弱力度的記號，它們雖然看上去各不相同、卻因?yàn)楸硎镜牧Χ仁侵饾u增強(qiáng)或減弱，每組表示強(qiáng)、弱的力度都會有著緊密的內(nèi)在聯(lián)系。

強(qiáng)：f(強(qiáng))、mf(中強(qiáng))、ff(很強(qiáng))，這組力度標(biāo)記是以彈奏力度逐漸增強(qiáng)的規(guī)律排列的。

弱：p(弱)、mp(中弱)、pp(很弱)，這組是以力度逐漸減弱進(jìn)行排列。

在彈奏左手的旋律時，雖然只是由兩個音程交替變化，但是因?yàn)槊恳恍」?jié)、第一個音要彈成重音，所以第一個音力度要略微加強(qiáng)，其余三個音的力度要保持一致、都要弱彈。這時因?yàn)樗膫€音在彈奏時輕重不同，很多小朋友就會用手腕上下甩動，來控制彈奏力度，這種方法是完全錯誤的。我們講過跳音是整只手臂的運(yùn)動，所以要想把第一個音程的力度加強(qiáng)，就要把整只手臂的力量傳送到手指上，而不是靠手腕的力量。

每小節(jié)的力度掌握之后，就要注意整行的力度變化，第一行和第二行是很鮮明的強(qiáng)弱對比，為了表現(xiàn)出第二行的強(qiáng)，第一行起手第一個音就要控制好力度，要弱彈；第二行就要將力度明顯增強(qiáng)，以突出對比性。

(2)四手聯(lián)彈(步態(tài)舞)：在彈奏時要注意右手同音連線第二個音不要彈出聲，要數(shù)夠拍子。

左右手標(biāo)注有重音記號的切分音才是每小節(jié)的主音，要突出彈奏。

個人彈奏熟練后可以按照小湯姆第十六課講過的內(nèi)容，和老師進(jìn)行四手聯(lián)彈的演奏。第八課

曲目：《跳躍的和弦》、《分解和弦練習(xí)曲》。

基礎(chǔ)知識：大三和弦，大三度、小三度、純五度。

（1）在小湯2第十二、十三課中，已經(jīng)對什么是和弦、和弦的基本彈奏方法做過介紹，三和弦就是由三個音、按照三度關(guān)系從下向上縱向排列，這三個音依次稱為‘根音、三音、五音’。三和弦又分為‘大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦’。

那么什么是大三和弦呢？它是由音與音之間的度數(shù)關(guān)系決定的。

所謂‘度數(shù)’：就是音程所包含的七個音級調(diào)式的音級數(shù)目。在五線譜上，音與音之間包含幾個線、幾個間，就稱為幾度。這個內(nèi)容我們在小湯2第十三課中也講過。

大三和弦：就是根音到三音是大三度，三音到五音是小三度，根音到五音是純五度的度數(shù)關(guān)系構(gòu)成的。

（2）如何知道音與音之間究竟是幾度？這就要運(yùn)用到我們小湯3第五課中‘音數(shù)’的內(nèi)容。

A、大三度：它是由三個音構(gòu)成，這三個音之間又由兩個全音構(gòu)成的，全音的音數(shù)為2。

以do—mi為例：do—re為一個全音（音數(shù)是1）、re—mi為一個全音（音數(shù)是1），一共為兩個全音（音數(shù)相加是2）。

B、小三度：它也是由三個音構(gòu)成，這三個音之間由一個全音、一個半音構(gòu)成，音數(shù)為一又二分之一。

以mi—sol為例：mi—fa為一個半音（音數(shù)是1/2）、fa—sol為一個全音（音數(shù)是1），一共為一全、一半兩個音（音數(shù)相加是一又二分之一）。

C、純五度：它是由五個音構(gòu)成，這五個音之間由三個全音、一個半音構(gòu)成，音數(shù)為三又二分之一。

以do—sol為例：do—re為一個全音（音數(shù)是1）、re—mi為一個全音（音數(shù)是1）、mi—fa為一個半音（音數(shù)是1/2）、fa—sol為一個全音（音數(shù)是1），一共為三個全音、一個半音（音數(shù)相加是三又二分之一）。

第九課

曲目：《古老的曲調(diào)》、《分解和弦》。

基礎(chǔ)知識：原位和弦、轉(zhuǎn)位和弦，G大調(diào)，分解和弦。

（1）和弦根據(jù)排列形式的不同又分為：原位和弦和轉(zhuǎn)位和弦。

A、原位和弦：在小湯2第十三課中，我們曾經(jīng)講過三和弦是由根音、三音、五音構(gòu)成的。

而原位和弦就是以根音為低音的和弦，就叫做“原位和弦”。

《古老的曲調(diào)》左手第二小節(jié)的和弦，sol就是這個和弦的根音、把它作為和弦的最低音，所以這個和弦就是原位和弦。

B、轉(zhuǎn)位和弦：是以三音、五音、七音（七和弦）為低音的和弦，就叫做“轉(zhuǎn)位和弦”。

《古老的曲調(diào)》左手第三小節(jié)的和弦，si應(yīng)該是這個和弦的根音、但是沒有把它作為和弦的最低音，所以這個和弦就是轉(zhuǎn)位和弦。

（2）G大調(diào)：我們在小湯2第五課中已經(jīng)講過，如何根據(jù)固定升降記號找到一首樂曲的調(diào)號。這節(jié)課我們來學(xué)習(xí)一下如何確定一首樂曲是什么調(diào)？要想知道一首帶有固定升降記號的樂曲、究竟是什么調(diào)，首先我們先來了解一下幾個有關(guān)調(diào)的基本概念：

A、調(diào)：由基本音級構(gòu)成的音列的音高位置，就叫做“調(diào)”。

B、調(diào)號（#、b）：用以標(biāo)記調(diào)的升、降記號，就叫做“調(diào)號”。調(diào)號標(biāo)記在譜號之后。

確定一首樂曲的調(diào)，除了要看固定升降記號、還要看結(jié)尾處的音是否結(jié)束在主音上。

以《古老的曲調(diào)》為例，這首樂曲有一個固定升fa，根據(jù)我們在小湯2第五節(jié)課講過的，fa上方的大二度音是sol、音名是g，所以它的調(diào)號就是g；那么這首樂曲的主音就是sol，要想確定這首樂曲是否是G大調(diào)，就要看這首樂曲的最后一小節(jié)的結(jié)束音、是否結(jié)束在主音sol上。當(dāng)調(diào)式中的幾個音排列成音階時,第一個音即為‘主音’。我們看到這首樂曲最后一小節(jié)右手的音是結(jié)束在sol上，也就是結(jié)束在主音sol上，所以這首樂曲就是G大調(diào)。

（2）分解和弦：把所要彈奏的和弦中的每個音先后、連續(xù)彈奏出來，就叫做“分解和弦”。

第八節(jié)課和這節(jié)課都有一首分解和弦練習(xí)曲，除了要讓孩子正確彈奏之外，還應(yīng)該要求孩子將分解的和弦組合起來，找出每組和弦的正確排列方式。這樣做將會將深孩子對和弦的理解和掌握。第十課

曲目：(中國大戲院)、(農(nóng)民舞曲)

基礎(chǔ)知識：協(xié)和音、不協(xié)和音，D大調(diào)。

(1)我們經(jīng)常聽到的音樂分為兩種：協(xié)和音和不協(xié)和音。

a、協(xié)和音：聽起來讓人感覺舒暢、美好，悅耳、動聽的音就是協(xié)和的音；它又稱為“悅音”。

b、不協(xié)和音：聽起來有明顯的不舒服感，讓人感到刺耳、煩躁，甚至有跑調(diào)的感覺，這種音樂就是不協(xié)和音；它又稱為“噪音”。

(中國大戲院)右手所演奏的音程就是不協(xié)和音程，它是用來模仿京劇表演中的鑼鼓镲所制造出的喧鬧、呱噪的音響效果，所以聽起來比較刺耳。在彈奏時要突出右手的旋律、左手有隱隱的伴奏音效就可以了。

(2)D大調(diào)：我們在小湯2中已經(jīng)講過要確定升調(diào)的調(diào)號時，無論譜號后面有幾個升號，只要找到最后一個升號音上方的大二度音就可以了。

(農(nóng)民舞曲)有兩個升號“升fa、升do”，最后一個升的音是do，do上方的大二度音是re，re就是這首樂曲的主音；而這首樂曲最后一小節(jié)也是結(jié)束在re這個主音上；re的唱名是d，所以就是D大調(diào)。第十一課

曲目：(降b大調(diào)練習(xí)曲)、(我的太陽)。

基礎(chǔ)知識：降b大調(diào)，琶音。

(1)降b大調(diào)：升調(diào)的調(diào)號是無論有幾個升號，只看最后一個升號音上方的大二度音。降調(diào)的調(diào)號是無論有幾個降號，直接找到倒數(shù)第二個音、加上降記號就是降調(diào)的調(diào)號。

(降b大調(diào)練習(xí)曲)中有降si、降mi兩個音，倒數(shù)第二個音是si、加上降記號就是降si，si的音名是b、所以調(diào)號就是降b。si是主音、這首樂曲最后一個音結(jié)束在左手si上，所以就是降b大調(diào)。

在這里要注意，大調(diào)的字母要大寫。

(2)琶音：是指一串和弦音從低到高或從高到低依次連續(xù)奏出，彈奏出來的音符就是“琶音”。

琶音按照演奏形式又分為：大琶音和小琶音。

a、從主音開始到主音結(jié)束所演奏的一個和弦的琶音，就是“大琶音”。以do為例，《我的太陽》中左手第二小節(jié)到第三小節(jié)就是一個大琶音。

b、從主音開始只彈奏出和弦音、不結(jié)束在主音上所演奏的和弦琶音，就是“小琶音”。以do為例，《我的太陽》中只彈奏出左手第二小節(jié)的琶音就是小琶音。第十二課

曲目：《牛仔之歌》、《小雷格泰姆》。

基礎(chǔ)知識：音階的彈奏方法，琶音的彈奏方法。

我們在前面幾個課中，已經(jīng)初步了解了音階、琶音的構(gòu)成和組合形式，這節(jié)課就來具體介紹一下這兩種基本彈奏形式的彈奏方法。要知道這兩種彈奏方式是鋼琴彈奏中最常見、運(yùn)用最廣、也是最基礎(chǔ)的演奏技巧，所以一定要認(rèn)真練習(xí)、熟練掌握，為日后更為復(fù)雜的鋼琴演奏打好基礎(chǔ)。

（1）音階：音階的彈奏方向?yàn)閺闹饕糸_始、再回到主音的先上行、后下行的彈奏方向；音區(qū)的跨度隨著彈奏難度的增加而增加，在小湯3中我們只練習(xí)一組音區(qū)內(nèi)的音階彈奏。在彈奏中主要涉及到的兩種彈奏技巧是：穿指、跨指。

A、穿指：以C大調(diào)音階右手為例，在上行時大指要從3指下面穿過彈奏fa。要想讓大指能夠從容的穿過3指，并且準(zhǔn)確找到fa的位置并彈奏出來，就需要在每一個需要彈奏的音之前，提前做好準(zhǔn)備工作。也就是說，在右手2指彈奏re的音時、大指要放在3指mi的位置下，在3指彈奏mi的音時、大指就已經(jīng)提前放在fa的位置上了，這樣做就不會在需要彈奏fa時再臨時找音的位置，可以為彈奏做好充分的準(zhǔn)備。

B、跨指：在下行時3指要跨過1指彈奏，這時我們在彈奏上就要求‘兩個動作合成一個動作’，也就是說在大指彈奏出fa音的同時（第一個動作）、3指就要放好在mi的位置上（第二個動作），這樣做就不會因?yàn)榭缰赣绊懙秸５墓?jié)奏。

注意事項(xiàng)：這兩種彈奏形式都要注意不要用胳膊肘和手腕來使勁，不要把胳膊肘向外拐、也不要左右擰手腕，要保持好整只手臂的端正位置。

（2）琶音：在彈奏琶音時也要將手指提前擴(kuò)開、測量好擴(kuò)指的距離，在彈奏時要將手指間的空間充分打開，盡量將每一個音的力度彈奏均勻。要將手腕撐住、不要壓腕子彈奏，把每一個音的力量都傳送到手指尖上。第十三課

曲目：《假日之歌》、《嚓、嚓、嚓》。

基礎(chǔ)知識：A大調(diào)，升降記號的讀法，6/8拍（強(qiáng)弱表現(xiàn)形式）。

（1）A大調(diào)：《假日之歌》有三個升號，最后一個升號是‘升sol’，sol上方的大二度音是la，所以這首樂曲d的主音就是la；這首樂曲最后一小節(jié)結(jié)束在la這個主音上，l