考研：外國(guó)舞蹈史基礎(chǔ)精講

基礎(chǔ)精講主講老師：張馨予外國(guó)舞蹈的范疇地理人種宗教?地理——特指中國(guó)以外的所有國(guó)家的舞蹈例如：東西方——東方舞蹈、西方舞蹈五大洲——亞洲舞蹈、非洲舞蹈、歐洲舞蹈、美洲舞蹈、澳洲舞國(guó) 家——印度舞蹈、埃及舞蹈、韓國(guó)舞蹈、波蘭舞蹈……人種例如：猶太人舞蹈、阿拉伯人舞蹈、吉普賽人舞蹈、毛利人舞蹈……宗教例如：佛教舞蹈、伊斯蘭教舞蹈、基督教舞蹈、印度教舞蹈、猶太教舞蹈……西方芭蕾舞史芭蕾的釋義與起源西方·芭蕾一、芭蕾釋義廣義：

芭蕾·BalletBallet；狹義：15300（?。倍爬倨鹪雌鹪从?：·古希臘舞蹈·古羅馬擬劇·意大利職業(yè)喜劇·中世紀(jì)雜耍者藝術(shù)·法國(guó)與意大利宮廷舞會(huì)舞蹈·歐洲各國(guó)民族民間舞蹈1·古希臘舞蹈（）2·古羅馬擬劇表演”（）藝術(shù)；公元13~43·意大利職業(yè)喜劇164·中世紀(jì)雜耍者的技藝”（公元5世紀(jì)末--17世紀(jì)中期）介乎古代與近代之間；雜耍者源自拉丁文joculator（5·法國(guó)、意大利宮廷舞會(huì)舞蹈6·歐洲各國(guó)的民族民間舞蹈關(guān)于芭蕾起源的綜上所述芭蕾在萌芽時(shí)期吸收了各種不同的養(yǎng)料：1、在戲劇結(jié)構(gòu)和演出形式上，早起芭蕾借鑒了希臘的悲劇和喜劇、羅馬的擬劇和中世紀(jì)的職業(yè)喜??；2、羅馬擬劇對(duì)芭蕾中的啞劇成分的形成起到了重要的作用；3、最初的芭蕾動(dòng)作語(yǔ)匯，更是直接搬用了宮廷舞會(huì)上的舞步，以及整理吸收了以種種形式流傳下來(lái)的歐洲民間舞蹈；第二講芭蕾的雛形本講概要?西方文藝復(fù)興?芭蕾的雛形起源——雛形——早期芭蕾——浪漫芭蕾——古典芭蕾——現(xiàn)代芭蕾——當(dāng)代芭蕾芭蕾的五大時(shí)期一、西方·文藝復(fù)興文藝復(fù)興那點(diǎn)兒事兒1、文藝復(fù)興（Renaissance）是盛行于14C—17C的一場(chǎng)歐洲思想文化運(yùn)動(dòng)；2、文藝復(fù)興最先在意大利興起，隨后擴(kuò)展到西歐各國(guó)，于16世紀(jì)達(dá)到頂峰，是科學(xué)與藝術(shù)的革命時(shí)期；3、揭開了近代歐洲歷史的序幕，被認(rèn)為是中古時(shí)代和近代的分界；4、文藝復(fù)興是西歐近代三大思想解放運(yùn)動(dòng)之一；（文藝復(fù)興、宗教改革、啟蒙運(yùn)動(dòng)）?11C的主張相違背；?在14復(fù)興”；?意大利最早興起資本主義萌芽，較多的保留了古希臘、古羅馬的文化，所以文藝復(fù)興最先起源于此；文藝復(fù)興與芭蕾?gòu)?fù)興——托古創(chuàng)新，歐洲各國(guó)資產(chǎn)階級(jí)掀起的反對(duì)封建統(tǒng)治思想文化運(yùn)動(dòng)意大利流派的芭蕾因此具有：熱情奔放、氣質(zhì)豪爽、動(dòng)作舒展、技術(shù)高強(qiáng)等特征；二、芭蕾的雛形小小雛形——席間芭蕾15形式包括朗誦、歌唱、樂器演奏和舞蹈表演；通常將席間芭蕾當(dāng)做芭蕾舞劇的雛形；最早的席間芭蕾在1489年由意大利貴族岡卓·奇·波塔承辦；世上芭蕾第一部——《皇后喜劇芭蕾》1581·故事情節(jié)選自古希臘神話中關(guān)于美麗女神喀耳刻的傳說；根據(jù)法國(guó)亨利三十的王后路易絲的命令，為慶祝若阿耶茲侯爵的婚禮用，歷時(shí)5個(gè)小時(shí)，兼有朗誦、舞蹈、歌唱等成分；在完整的舞劇戲劇結(jié)構(gòu)、同步的舞蹈與音樂關(guān)系、和諧的舞蹈構(gòu)圖上開創(chuàng)了先河；《皇后喜劇芭蕾》是為法王亨利三世的王后路易絲的妹妹瑪格麗特的結(jié)婚慶典，于1581年10月15音樂、歌唱、朗誦、舞蹈和雜技的混合物；“太陽(yáng)王”——路易十四與宮廷芭蕾芭蕾藝術(shù)的真正形成，是在路易十四執(zhí)政的法國(guó)宮廷（1643-1715）。由于他本12逐漸形成了豪華、浮飾、繁瑣、夸張為主體的巴洛克風(fēng)格；“老司機(jī)”——呂里、博尚、莫里哀讓·巴布蒂斯特·意大利芭蕾表演家、編導(dǎo)家、小提琴演奏家、作曲家、指揮家和音樂總監(jiān)；17C下半葉的芭蕾被稱為“呂里時(shí)期”；巧妙運(yùn)用意大利職業(yè)喜劇的優(yōu)秀傳統(tǒng)，力圖創(chuàng)新，使芭蕾向獨(dú)立的舞劇演變發(fā)展；使舞蹈與劇情有一定的聯(lián)系，不再是純粹的消遣娛樂；注重舞蹈與音樂的聯(lián)系；編創(chuàng)《夜芭蕾》，路易十四扮演“太陽(yáng)王”；同法國(guó)戲劇家莫里哀一同創(chuàng)造了早期芭蕾的重要形式—“席間芭蕾”、“喜劇芭蕾”皮埃爾·博尚首任皇家舞蹈院院長(zhǎng)（1661年路易十四下令成立皇家舞蹈院）；據(jù)說是舞譜創(chuàng)始人，將啞劇與舞蹈結(jié)合，幾何圖形、對(duì)稱和正面隊(duì)形為舞蹈編排特點(diǎn)；最大貢獻(xiàn)——制定古典芭蕾的基本術(shù)語(yǔ)，將芭蕾流傳至今的5個(gè)手位、腳位加以規(guī)范，構(gòu)成了古典芭蕾美學(xué)的核心；呂里作曲、博尚編舞的《愛情的勝利》，首次登臺(tái)的拉芳·丹等4名演員，開創(chuàng)了女性表演芭蕾藝術(shù)的先河；三、芭蕾形成的綜述在路易十四的庇護(hù)下，宮廷芭蕾迅速發(fā)展；呂里、博尚和莫里哀在這一時(shí)期的貢獻(xiàn)尤為突出；宮廷芭蕾藝術(shù)水平的不斷提高，為前浪漫主義芭蕾的興起作好了準(zhǔn)備；第三講 前浪漫主義芭蕾起源——雛形——早期芭蕾——浪漫芭蕾——古典芭蕾——現(xiàn)代芭蕾——當(dāng)代芭蕾芭蕾的五大時(shí)期本講概要?啟蒙運(yùn)動(dòng)與前浪漫主義芭蕾?18世紀(jì)的法國(guó)芭蕾與奧地利芭蕾?諾維爾及其舞蹈改革思想?多貝瓦爾與《關(guān)不住的女兒》一、啟蒙運(yùn)動(dòng)與前浪漫主義芭蕾啟蒙運(yùn)動(dòng)那些事兒17、18“啟蒙主義”理論用自由、平等、博愛、天賦人權(quán)來(lái)反對(duì)封建專制和特權(quán)；用無(wú)神論、自然神論、唯物論來(lái)反對(duì)宗教迷信；啟蒙運(yùn)動(dòng)與法國(guó)芭蕾啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期深刻地影響著法國(guó)芭蕾的發(fā)展；意義；啟蒙主義者抨擊宮廷芭蕾的浮華纖巧、華而不實(shí)的洛可可風(fēng)格，提倡現(xiàn)實(shí)主義表演風(fēng)格“情節(jié)芭蕾”產(chǎn)生的時(shí)代背景；前浪漫主義芭蕾前浪漫主義芭蕾，又稱早期芭蕾，是芭蕾發(fā)展史上的第一個(gè)時(shí)期；二、18世紀(jì)的法國(guó)芭蕾與奧地利芭蕾1、18世紀(jì)法國(guó)芭蕾瑪麗·卡瑪戈瑪麗·莎萊蓋丹·維斯特里馬克米里安·加爾杰爾“剪裙子”——瑪麗·卡瑪戈18世紀(jì)以后，瑪麗卡瑪戈打破了男子壟斷芭蕾舞劇的局面，第一個(gè)象男子一樣跳舞的女舞蹈家；一生跳過芭蕾舞劇近百部，舞風(fēng)強(qiáng)勁、風(fēng)格灑脫，尤其是以率先完成“交織擊腿跳”、“上下?lián)敉忍边@兩種至今仍為男性專利的腿部擊打動(dòng)作令世人矚目；表演“為技巧而技巧”，缺乏戲劇性情節(jié)；她最大的貢獻(xiàn)則——大膽的將女舞者的長(zhǎng)裙剪短，去掉舞鞋后跟，露出腳尖,穿貼身內(nèi)褲，為芭蕾的審美在這一時(shí)期正式確立了發(fā)展方向；內(nèi)心·戲劇——瑪麗·莎萊注重舞蹈的典雅和內(nèi)容性，擅長(zhǎng)細(xì)膩的內(nèi)心體驗(yàn)與強(qiáng)烈的戲劇表演；使芭蕾成為賦予戲劇真實(shí)性和自然表現(xiàn)力的舞臺(tái)表演藝術(shù)；莎萊首先提出了“情節(jié)芭蕾”的觀點(diǎn)，并付諸于實(shí)踐，對(duì)后來(lái)諾維爾的情節(jié)舞理論產(chǎn)生過直接的影響；啞劇技巧——蓋丹·維斯特里蓋丹·維斯特里身材高大、漂亮，舞姿高尚、嚴(yán)肅，非常典雅有“舞蹈之神”的美譽(yù)；代表了18世紀(jì)下半葉法國(guó)芭蕾的舞蹈和啞劇技巧的最高水平；“摘面具”——馬克米里安·加爾杰爾不戴面具跳舞普遍被人們接受；完成了莎萊開始的服裝改革；2、18世紀(jì)奧地利芭蕾佛蘭茨·希爾菲丁加斯帕羅·安之奧林尼“戲劇化”——佛蘭茨·希爾菲?、賷W地利將意大利芭蕾作為范本，但本民族的題材和舞蹈形式在劇目中也有所體現(xiàn)；“情節(jié)芭蕾奠基人之一”——加斯帕羅·安之奧林尼①安之奧林尼繼承了老師希爾菲丁的事業(yè)，成為了情節(jié)芭蕾的奠基人之一；·③主張去掉時(shí)弊，具體地實(shí)踐啟蒙主義美學(xué)理論——“返回自然”；④將舞蹈、音樂和情節(jié)融合于戲劇芭蕾中的創(chuàng)始者之一；三、諾維爾及其舞蹈改革思想“情節(jié)芭蕾之父”——讓·喬治·諾維爾18世紀(jì)前浪漫主義芭蕾的杰出代表、法國(guó)著名舞蹈革新家，舞蹈史上稱“情節(jié)芭蕾之父”；諾維爾的舞蹈改革思想諾維爾受到多方面影響：青少年時(shí)代的授業(yè)老師蘭尼；女舞蹈家莎萊；英國(guó)戲劇家哈里克；總結(jié)、整理、發(fā)展了包括安芝奧林尼在內(nèi)的所有“情節(jié)芭蕾”先驅(qū)的傳統(tǒng)和經(jīng)驗(yàn)；諾維爾在《舞蹈與舞劇書信集》中舞蹈改革思想的主要觀點(diǎn)：諾維爾舞蹈改革的意義將18世紀(jì)先進(jìn)的法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)思想灌輸?shù)搅税爬傥鑴≈校髣≡翰灰蔀榭斩慈A麗的娛樂，而要成為嚴(yán)肅有意義的演出，在舞臺(tái)上體現(xiàn)啟蒙主義時(shí)代的基本思想；礎(chǔ)，指明了改革方向；四、多貝瓦爾與《關(guān)不住的女兒》讓·多貝瓦爾法國(guó)的芭蕾表演家、編導(dǎo)家和教育家；（）讓·多貝瓦爾——《關(guān)不住的女兒》（）18見，歌頌資產(chǎn)階級(jí)新人爭(zhēng)取自由戀愛的斗爭(zhēng)；《關(guān)不住的女兒》在芭蕾史中的重大意義：多貝瓦爾發(fā)揚(yáng)光大了諾維爾情節(jié)芭蕾的優(yōu)秀傳統(tǒng)，全劇中確保了舞蹈不是歌劇的附庸，也不是技巧的炫耀，而是情節(jié)生動(dòng)、趣味盎然的芭蕾舞?。坏谝淮斡觅F族風(fēng)范的芭蕾，成功地表現(xiàn)了一個(gè)普通農(nóng)家的故事；五、前浪漫主義芭蕾綜述前浪漫主義芭蕾的顯著特征是舞蹈形態(tài)從戲劇中脫離并逐漸獨(dú)立余的自?shī)驶顒?dòng)發(fā)展到專業(yè)性的表演藝術(shù)高精尖躍，正是這種變化為隨之而來(lái)的浪漫主義芭蕾黃金時(shí)代引領(lǐng)了方向；第四講浪漫主義芭蕾本講概要起源——雛形——早期芭蕾——浪漫芭蕾——古典芭蕾——現(xiàn)代芭蕾——當(dāng)代芭蕾芭蕾的五大時(shí)期?浪漫主義與浪漫芭蕾?初期——《仙女》（1832）?巔峰——《吉賽爾》（1841）?衰落——《葛蓓莉亞》（1870）?浪漫芭蕾其他舞蹈家及作品一、浪漫主義與浪漫芭蕾浪漫主義18、19浪漫主義芭蕾二、初期——《仙女》腳尖&白紗裙——《仙女》（1832）塔里奧尼父女塔里奧尼父女是浪漫主義芭蕾的代表人物，起過奠基性作用；女兒瑪麗父親塔里奧尼編舞風(fēng)格被譽(yù)為“高貴典雅、輕盈飄逸、處女般純潔、宗教般神秘”；《仙女》《仙女》：講述了蘇格蘭青年農(nóng)民詹姆斯訂婚前與林中仙女西爾菲達(dá)在夢(mèng)中相見。他與戀人彼此相愛，但卻離開了未婚妻。三、巔峰——《吉賽爾》“試金石”——《吉賽爾》以及的維麗絲女鬼的舞蹈，分別是“情節(jié)芭蕾”和早期“交響芭蕾”的范例；的；（）；《吉賽爾》四、衰落——《葛蓓莉亞》喜劇芭蕾力作——《葛蓓莉亞》（1870年）編導(dǎo)背景：1960去昔日光彩；此時(shí)舞劇迎合上層庸俗趣味，多半是娛樂消遣性質(zhì)，內(nèi)容空洞，炫耀技巧；；；偶形象和動(dòng)律為主體的新天地；《葛蓓莉亞》舞劇講述了年輕好玩的弗蘭茲與熱情的斯萬(wàn)尼爾達(dá)已有婚約，卻被美麗的姑娘葛蓓莉亞吸引，流連不去，引起了斯萬(wàn)尼爾達(dá)的妒忌。五、浪漫芭蕾其他舞蹈家與作品芭蕾明星趴——《四人舞》（1845）（24）（26歲）（41）；4圣列翁（編導(dǎo)）佩羅（編導(dǎo)）（1858）1856艾斯勒（女舞蹈家）達(dá)”被認(rèn)為是藝術(shù)巔峰；《拿波里》歷經(jīng)160《舞蹈學(xué)?！吩佻F(xiàn)了19六、浪漫主義芭蕾綜述1、芭蕾發(fā)展史上的“黃金時(shí)代”，在舞蹈技巧、編導(dǎo)技術(shù)以及演出形式方面都經(jīng)歷了一個(gè)燦爛輝煌的階段；2、《仙女》、《吉賽爾》、《葛蓓莉亞》、《海盜》、《艾斯米拉達(dá)》等經(jīng)典舞劇的產(chǎn)生，造就了一批芭蕾人才，如塔里奧尼、格里齊、艾斯勒等；3、主要特點(diǎn)（）腳尖技巧性格舞第五講 俄羅斯芭蕾本講概要起源——雛形——早期芭蕾——浪漫芭蕾——古典芭蕾——現(xiàn)代芭蕾——當(dāng)代芭蕾芭蕾的五大時(shí)期俄羅斯芭蕾——古典芭蕾活躍在俄國(guó)的法國(guó)編導(dǎo)彼季帕——俄羅斯芭蕾奠基人列夫·伊凡諾夫——經(jīng)典締造者一、俄羅斯芭蕾——古典芭蕾3；基精誠(chéng)合作的結(jié)果；集大成；、、等特點(diǎn)；、等主導(dǎo)思想；二、活躍在俄國(guó)的法國(guó)編導(dǎo)俄羅斯芭蕾小背景?早在17世紀(jì)下半葉，芭蕾就被引入俄國(guó)，至彼得大帝執(zhí)政期間，舞蹈已成為貴族上流社會(huì)的一種時(shí)髦行為；?1738年5月4日成立了俄國(guó)第一所舞蹈學(xué)?！始椅璧笇W(xué)校，瓦岡諾娃俄羅斯芭蕾學(xué)院前身；?18世紀(jì)起，俄國(guó)又先后聘請(qǐng)希爾菲丁、安之奧林尼等外國(guó)編導(dǎo)來(lái)到彼得堡排演情節(jié)舞劇，如《謝米拉》等；18C末的俄國(guó)本土編導(dǎo)們伊凡·伊凡諾維奇·瓦爾貝赫阿達(dá)姆·巴甫洛維奇·格魯什柯夫斯基19C中下葉在俄國(guó)的法國(guó)編導(dǎo)們沙爾·路易·狄德洛法國(guó)編導(dǎo)自幼學(xué)習(xí)芭蕾，參演過諾維爾和多貝瓦爾的舞劇擴(kuò)大了舞劇題材，用歷史題材、文學(xué)名著和喜劇的故事取代了神話深度；舞蹈中表現(xiàn)俄羅斯生活習(xí)俗和俄國(guó)文學(xué)名著；塔里奧尼1837年在彼得堡演出《仙女》，十分轟動(dòng)；動(dòng)作用；由于她的舞劇宣揚(yáng)逃避現(xiàn)實(shí)，并在表演中將男子舞蹈幾乎減少至不存在的做法，都受到了俄國(guó)評(píng)論家的批評(píng)，之后的聲譽(yù)也有所降低；佩羅著名法國(guó)舞蹈家艾斯勒——精湛表演《關(guān)不住的女兒》等，體現(xiàn)了人們對(duì)現(xiàn)實(shí)題材劇目的喜愛；圣列翁——迎合上層人士消遣娛樂趣味，《神駝馬》等，拒絕；卡爾洛·勃拉齊斯——《浮士德》、《比格美里昂》等，都不成功。但在課堂嚴(yán)格要求，三、彼季帕——俄羅斯芭蕾奠基人古典芭蕾之父——彼季帕（佩蒂帕）作品：·、、、。彼季帕貢獻(xiàn)雙人舞模式大多以浪漫愛情為主題，按照A-B-A的三段式來(lái)表演舞蹈；AB再次出現(xiàn)A性格舞模式《舞姬》（1877）；才能，是戲劇性和舞蹈性的完美結(jié)合；舞劇4芭蕾群舞典范；編導(dǎo)從音樂出發(fā)，取消了具體民族（印度）特色，編排成了抽象概括的“白紗芭蕾”，劇情中斷，但情感色彩變得濃郁；交響芭蕾：特指用現(xiàn)成的交響曲或其它音樂為基礎(chǔ)而創(chuàng)作的芭蕾；動(dòng)作的展開需要嚴(yán)格遵循音樂的旋律、節(jié)奏、配器、和聲、對(duì)位、結(jié)構(gòu)、邏輯、情調(diào)與主題；群舞的設(shè)計(jì)則需要調(diào)用不同性別、年齡、體格與數(shù)量的舞者，對(duì)應(yīng)和表現(xiàn)音樂的不同聲部及其音色與結(jié)構(gòu)；交響芭蕾舞劇編舞原則：遵循音樂發(fā)展的情感邏輯，通過交響化的戲劇結(jié)構(gòu)，揭示生活的本質(zhì)，塑造能夠體現(xiàn)主題思想的形象；《睡美人》（1890）俄羅斯芭蕾的中期代表作與巔峰之作；彼季帕個(gè)人創(chuàng)作的頂峰，有著濃厚的俄羅斯民族色彩；《睡美人》在舞蹈樣式和結(jié)構(gòu)上十分豐富，被稱為“19世紀(jì)芭蕾百科全書”彼季帕與柴可夫斯基的合作，鮮明的主題旋律或主題動(dòng)作，音樂與舞蹈有機(jī)結(jié)合、相互輝映；舞劇中幾位主要人物的主題旋律或主題動(dòng)作，在相關(guān)段落中加予變形，反復(fù)出現(xiàn)；保留原有劇本的“神幻芭蕾”框架，柴可夫斯基巧妙給一些純娛樂性的曲目充實(shí)情節(jié)任務(wù)，服務(wù)最高主題——對(duì)愛情的歌頌；洗 禮：祝福——詛咒——守護(hù)第一幕：慶生——求婚——紡錘——沉睡第二幕：打獵——幻影——吻——破咒第三幕：婚禮——祝福六仙女的代表意義：雷蒙達(dá)（1898）彼季帕；四、列夫·伊凡諾夫——經(jīng)典大師經(jīng)典大師——伊凡諾夫《胡桃夾子》（1892）；1892是交響編舞的成就；《茶舞》、俄羅斯的《糖棍舞》《天鵝湖》（1895）；18761894年伊萬(wàn)諾夫重排并成功的塑造了天鵝的形象，在此鼓舞下，1895年在彼得堡馬利亞劇院公演了重新復(fù)排的《天鵝湖》全??；（1、3幕）（2、4幕）術(shù)在1919C俄羅斯20C五、俄羅斯芭蕾綜述?芭蕾在經(jīng)歷了意大利的奠基和法國(guó)的完善之后，終于在俄羅斯走向了鼎盛時(shí)期。第六講 現(xiàn)芭蕾本講概要起源——雛形——早期芭蕾——浪漫芭蕾——古典芭蕾——現(xiàn)代芭蕾——當(dāng)代芭蕾芭蕾的五大時(shí)期現(xiàn)代芭蕾總述世紀(jì)之交的芭蕾改革福金——現(xiàn)代芭蕾之父佳吉列夫舞團(tuán)中的舞蹈家們現(xiàn)代芭蕾知識(shí)點(diǎn)補(bǔ)充一、現(xiàn)代芭蕾背景20芭蕾”基礎(chǔ)上，誕生了完整的“交響芭蕾”和“心理芭蕾”兩個(gè)新品種；早期—中期—晚期現(xiàn)代芭蕾西方早期現(xiàn)代芭蕾（1909-1929）早期現(xiàn)代芭蕾5原則（）；早期現(xiàn)代芭蕾5特點(diǎn)20二、世紀(jì)之交的芭蕾改革戈?duì)査够?20世紀(jì)初葉，古典芭蕾在俄國(guó)達(dá)到鼎盛期后開始下滑，一些不滿于現(xiàn)狀的藝術(shù)家們開始了另辟蹊徑的求新道路。年輕的舞劇編導(dǎo)戈?duì)査够谀箍拼髣≡郝氏葘?duì)芭蕾舞劇創(chuàng)作進(jìn)行了一系列改革；亞歷山大·戈?duì)査够?1889年畢業(yè)于彼得堡舞蹈學(xué)校，后擔(dān)任馬利亞劇院的古典芭蕾和性格舞演員，俄國(guó)革命前夕的進(jìn)步思潮和伊萬(wàn)諾夫的革新范例都深刻地印象了戈?duì)査够?，使他牢固地走上了現(xiàn)實(shí)主義的道路；戈?duì)査够母母锉憩F(xiàn)為：打破了古典雙人舞A-B-A模式；戈?duì)査够母锏囊饬x：三、福金——現(xiàn)代芭蕾之父米歇爾·福金17部芭蕾作品，其中《仙女們》被稱為“現(xiàn)代芭蕾的處女作”；福金芭蕾革新五項(xiàng)原則福金的代表作《天鵝之死》（1907）20《埃及之夜》（1908）埃及舞蹈動(dòng)作和姿態(tài)雕和圖片中吸取靈感，見棱見角、雙臂屈肘屈腕、手掌朝下的奇特造型；對(duì)舞蹈技術(shù)采取折衷主義態(tài)度方民間舞蹈素材，而是崇尚美的歐洲人的腦子里反映出來(lái)的古埃及浮雕印象；《仙女們》（1909）“現(xiàn)代芭蕾處女作”、“芭蕾史上第一出無(wú)情節(jié)的芭蕾”；奧尼的《仙女》的浪漫主義風(fēng)格，后來(lái)改名為《仙女們》；20他是通過人體的造型來(lái)達(dá)到舞劇的完整性，音樂與舞蹈地位平等；四、佳吉列夫——芭蕾經(jīng)紀(jì)人謝爾蓋·巴甫洛維奇·佳吉列夫俄國(guó)芭蕾史上最重要的經(jīng)紀(jì)人，，他以犀利的藝術(shù)眼光和卓越的組織才華籌辦了“俄羅斯演出季”并成立了俄羅斯芭蕾舞團(tuán)，以其蕾狂熱；：福金、尼金斯基、尼金斯卡、馬辛、巴蘭欽；俄羅斯演出季的代表作品《波洛伏齊人之舞》（1910）《舍赫拉查達(dá)》（1910）《火鳥》（1910）（《彼得魯什卡》（1911）20回顧：福金芭蕾革新五項(xiàng)原則佳吉列夫的貢獻(xiàn)20五、佳吉列夫舞團(tuán)中的舞蹈家們?尼金斯基?尼金斯卡?巴甫洛娃?馬辛?巴蘭欽舞蹈之神&世界第八奇觀——尼金斯基20等；塑造人物：金奴（）《牧神的午后》（1911）編導(dǎo)：尼金斯基，作曲：德彪西；舞蹈大量采用側(cè)面角度的浮雕式舞姿；《春之祭》（1913）民風(fēng)；用了雙腳內(nèi)扣、中心向下的反芭蕾動(dòng)作；

舞神的胞妹——尼金斯卡1914《婚禮》：芭蕾女皇—安娜·巴普洛娃1881131，109女演員；《吉賽爾》、《仙女》、《埃及之夜》等；“20C最杰出的女舞蹈家”；萊奧尼德·馬辛19141948喬治·巴蘭欽創(chuàng)作特點(diǎn)：“美國(guó)芭蕾之父”六、現(xiàn)代芭蕾知識(shí)點(diǎn)補(bǔ)充關(guān)于現(xiàn)代芭蕾中期中期代表人物主要分布在美國(guó)、法國(guó)、英國(guó)與蘇聯(lián)；人物列舉：安東尼·圖德——心理芭蕾創(chuàng)始人，《丁香花園》、《茶花女》等；羅斯季斯拉夫·扎哈羅夫——蘇聯(lián)戲劇芭蕾代表人物之一，《淚泉》；彼得·古雪夫——俄羅斯芭蕾在中國(guó)最重要的傳播者之一，《魚美人》；瑪格·芳婷、加林娜·烏蘭諾娃——“20世紀(jì)最偉大的芭蕾女演員”之稱；艾麗西亞·阿隆索——古巴芭蕾締造者；作品列舉：關(guān)于現(xiàn)代芭蕾晚期人物列舉：羅朗·佩蒂——現(xiàn)代芭蕾晚期代表人物，《年輕人與死神》、《卡門》等；莫里斯·貝雅——現(xiàn)代芭蕾晚期最重要代表人物，《波萊羅》、《火鳥》等；尤里·格里戈羅維奇——蘇聯(lián)交響化戲劇芭蕾代表人物，《斯巴達(dá)克》；作品列舉：《斯巴達(dá)克》——編導(dǎo)：格里戈羅維奇；“戲劇芭蕾”與“交響芭蕾”的交融七、綜上來(lái)看現(xiàn)代芭蕾世紀(jì)之交，大師輩出、杰作不斷；分為早、中、晚三時(shí)期；國(guó)際芭蕾推向新階段；第七講 當(dāng)代芭蕾本講概要起源——雛形——早期芭蕾——浪漫芭蕾——古典芭蕾——現(xiàn)代芭蕾——當(dāng)代芭蕾芭蕾的五大時(shí)期當(dāng)代芭蕾總述當(dāng)代芭蕾特點(diǎn)當(dāng)代芭蕾大師與名作一、當(dāng)代芭蕾總述背景19701990開始于19701977至今天當(dāng)代芭蕾特點(diǎn)

二、當(dāng)代芭蕾特點(diǎn)當(dāng)代芭蕾——世界芭蕾發(fā)展史上的第五個(gè)時(shí)期，特點(diǎn)表現(xiàn)在：美學(xué)特征訓(xùn)練方法··坎寧··語(yǔ)言構(gòu)成當(dāng)代芭蕾包含了更多古典芭蕾的成分和特征，因?yàn)槠淞⒆泓c(diǎn)依然不能脫離芭蕾；在這一時(shí)期已經(jīng)和現(xiàn)代舞完美的融合，芭蕾舞變得更加多元化、更加具有活力；三、當(dāng)代芭蕾大師與名作伊日·基里安?伊日·基里安是捷克編導(dǎo)大師，當(dāng)代芭蕾最重要的代表人物之一，1975年出任荷蘭舞蹈劇院的藝術(shù)總監(jiān)（1977年獨(dú)立藝術(shù)總監(jiān)），從此將自己和該團(tuán)一道推上了“當(dāng)代芭蕾”之巔；?代表作：《跺地起舞》、《歸去來(lái)兮》、《朦朧的誘惑》等創(chuàng)作特點(diǎn)（）

馬茨·?？?0（）等；創(chuàng)作特點(diǎn)

克里斯多夫·布魯斯（1976）（1977）（1987）、《等待》（1993）、《鋼鐵花園》（2005）等；創(chuàng)作特點(diǎn)人際關(guān)系的鮮明態(tài)度

《天鵝之歌》（1987）編創(chuàng)特點(diǎn)其最重要的創(chuàng)造就在于，整個(gè)“審訊與蹂躪”的過程沒有使用古典芭蕾常用的啞劇、手勢(shì)和面部表情，而是大量通過“接觸即興”這種“后現(xiàn)代舞”以來(lái)的主流編舞方法，以及大膽融當(dāng)代芭蕾動(dòng)作和日常生活狀態(tài)于一體的方式，不時(shí)地使用詼諧幽默的細(xì)節(jié)、軟鞋踢踏舞以及交際舞等素材，為作品在整體上的壓抑成功地調(diào)節(jié)出特定的節(jié)奏與氣氛；“天鵝之歌”的主題在此具有雙重意味：

鮑里斯·艾夫曼1977年至今則一直名為鮑里斯；（1987）（1996）（1997）、《俄羅斯的哈姆雷特》（1999）、《莫里埃先生與唐璜》（2001）等等40《紅色吉賽爾》（1997）鮑里斯·馬修·伯恩1960“藝術(shù)標(biāo)簽”，其藝術(shù)與商業(yè)上的雙重成功一直以來(lái)為世界藝術(shù)界津津樂道（1992）“男版《天鵝湖》”（1995）、“哥特版《睡美人》”（2012）等；男版《天鵝湖》（1995）被譽(yù)為“舞蹈界的重磅炸彈”；哥特式《睡美人》（2012）四、綜上來(lái)看現(xiàn)代芭蕾西方現(xiàn)代舞史第一講緒論本講概要?dú)W洲樂舞教育現(xiàn)代人體動(dòng)作科學(xué)的建立一、現(xiàn)代舞·界定現(xiàn)代舞（MordernDance）現(xiàn)代舞是19世紀(jì)末20·“20現(xiàn)代舞產(chǎn)生原因：社會(huì)學(xué)——20美 學(xué)——古典分道揚(yáng)，打規(guī)律視角伸人類自然新求異；第二，“量”的概念在現(xiàn)代舞中是第一位的。因此，衡量編舞家成就的高低，首先應(yīng)從量入手，然后才談得上質(zhì)；——量變引起質(zhì)變—不做價(jià)值高低判斷術(shù)的炫耀”；——拒絕慣性審美二、現(xiàn)代舞的歷史背景第一次世界大戰(zhàn)：1914年7月28日-1918年11月11日第二次世界大戰(zhàn)：1939年9月1日-1945年9月2日科技革命19世紀(jì)中期的學(xué)說進(jìn)化，還是19世紀(jì)末電子、X世界大戰(zhàn)戰(zhàn)爭(zhēng)中摧毀的不僅是物質(zhì)和生命，還有西方人的靈魂和精神支柱；現(xiàn)代主義藝術(shù)家內(nèi)心日益增長(zhǎng)的危機(jī)感和異化感，構(gòu)成了他們藝術(shù)的基本內(nèi)容——揭露這個(gè)社會(huì)的精神文明危機(jī)三、現(xiàn)代舞·文化淵源西方文化以理性為核心的文化向非理性為核心的文化轉(zhuǎn)向哲學(xué)方面古典哲學(xué)背道而馳的人本主義與科學(xué)主義兩大思潮的對(duì)立與融匯；藝術(shù)自律四、歐洲樂舞教育18C——法國(guó)大革命，啟蒙主義19C——法國(guó)，浪漫主義·瑞士：埃米爾·雅克·達(dá)爾克羅茲來(lái)自于他們?cè)跒榻鉀Q傳統(tǒng)音樂教育的某些弊端所做的探索

佛朗西斯·德爾薩特德爾薩特表情體系”德爾薩特表情體系：①人的任何內(nèi)心活動(dòng)都是與其身體的某種外形運(yùn)動(dòng)或某種動(dòng)作欲望相關(guān)；②內(nèi)心感情的強(qiáng)烈程度決定著手勢(shì)和動(dòng)作的激烈程度；3對(duì)抗性動(dòng)作、平行性動(dòng)作、對(duì)應(yīng)性動(dòng)作離心、向心、中心3理智的、情感的、肉體的人體3分法：頭部--“向心”區(qū)域軀干上肢--“中心”區(qū)域--“離心”區(qū)域德爾薩特—貢獻(xiàn)埃米爾·雅克·達(dá)爾克羅茲20C達(dá)爾克羅茲--相關(guān)理論達(dá)爾克羅茲—節(jié)奏教育體系不止于感受和表現(xiàn)音樂，而是通過身心和諧的肌肉體運(yùn)動(dòng)培養(yǎng)健康和諧的心靈；達(dá)爾克羅茲—貢獻(xiàn)1、“優(yōu)美節(jié)奏教育”影響了一代富有創(chuàng)造性的舞者，為他們開創(chuàng)新的時(shí)代提供了精神指南；2、達(dá)爾克羅茲與德爾薩特的思想對(duì)拉班的人體動(dòng)律學(xué)的形成奠定了十分重要的基礎(chǔ)；五、現(xiàn)代人體動(dòng)作科學(xué)的建立舞蹈界愛因斯坦—魯?shù)婪颉ゑT·拉班拉班—理論（）·力效魯?shù)婪颉ゑT·拉班拉班舞譜拉班—理論4重力、時(shí)間、空間、流暢度8輕重；快慢；延伸、直接；流暢、阻塞8砍動(dòng)、壓動(dòng)、扭動(dòng)、滑動(dòng)、彈動(dòng)、輕敲、沖擊、浮動(dòng)擁抱、排斥3“門”平面、“桌”平面、“輪”平面2720拉班—貢獻(xiàn)六、綜前所述內(nèi)涵界定特征意義文化淵源樂舞教育理論依據(jù)西方芭蕾史VS西方現(xiàn)代舞史誰(shuí)——人物（）作——作品（）事——事件（）第二講 先驅(qū)本講概要先驅(qū)現(xiàn)代舞蹈家洛伊·富勒（整體舞蹈）伊莎多拉·鄧肯（自由舞蹈）露絲·圣·丹尼斯（宗教舞蹈泰德·肖恩（美國(guó)舞蹈）一、先驅(qū)現(xiàn)代舞蹈家背景：生活在世紀(jì)之交，主要的藝術(shù)實(shí)踐處在歷史變遷、文化轉(zhuǎn)型、科技文明迅猛發(fā)展的時(shí)代，藝術(shù)家沐浴著歐洲近現(xiàn)代文化的陽(yáng)光；先驅(qū)現(xiàn)代舞蹈家藝術(shù)特點(diǎn)二、洛伊·富勒[美]—整體舞蹈洛伊·富勒1862年出生于美國(guó)富勒的舞蹈富勒的舞蹈與思想觀眾的想象，讓他們能夠接受圖像，從而在心靈中產(chǎn)生某種思想的印象；燈光、色彩與音樂；覺和命運(yùn)，“抓住動(dòng)作的真相”；三、伊莎多拉·鄧肯[美]—自由舞蹈現(xiàn)代舞之母—伊莎多拉·鄧肯現(xiàn)代舞蹈家的精神領(lǐng)袖；鄧肯的舞蹈與藝術(shù)特色伴隨音樂起舞；即興作舞；鄧肯的舞蹈思想建立民主自由的美國(guó)舞蹈；生活與藝術(shù)一體化；贊美女性自由的身體與心靈；鄧肯舞蹈的審美傾向崇高“美即自然”——鄧肯美學(xué)思想核心；鄧肯舞蹈創(chuàng)造的意義她使舞蹈藝術(shù)擺脫僵化的程式束縛，使其步入變化了的時(shí)代，通過身體的解放，達(dá)到心靈和人性精神的解放，從而為生命的自由與發(fā)展作出新的貢獻(xiàn)；重返舞蹈的本源；回歸自然提升了舞蹈的意義；張揚(yáng)了舞蹈獨(dú)創(chuàng)性的本質(zhì)；反對(duì)芭蕾舞劇言論矛盾現(xiàn)代主義與古典主義在美學(xué)思想上的對(duì)立尚未能形成自身舞蹈藝術(shù)的理論系統(tǒng)藝術(shù)理論的感性色彩四、露絲·圣·丹尼斯[美]—宗教舞蹈的?！甭督z·圣一丹尼斯美國(guó)舞蹈第一夫人—露絲·圣·丹尼斯丹尼斯的舞蹈與藝術(shù)特色第一階段（1906-1931）：從印度舞開始，去實(shí)現(xiàn)埃及舞主題；第二階段（1931-1948）：張揚(yáng)基督教精神，舞蹈表現(xiàn)人神關(guān)系的主題；第三階段（1948-1968）：“好萊塢階段”，以好萊塢為根據(jù)地，建立神圣的“舞蹈教堂”；東方的形式；發(fā)掘宗教藝術(shù)的神秘色彩與本質(zhì)；從東方的舞蹈形式傳達(dá)人類宗教精神的藝術(shù)家；她并非要去跳民族舞，并非意欲重塑其形式，而是為了張揚(yáng)東方色彩及其宗教精神；音樂視覺化；受達(dá)爾克羅茲的音樂教育理論影響—“與樂隊(duì)同步法”；“音樂視覺化”方法；這類代表作《飛翔》、《藤圈舞》；丹尼斯的舞蹈思想在根本上把舞蹈看作是一種生命的經(jīng)驗(yàn)，以及最原始而最終的表現(xiàn)和交流手段；“舞蹈永恒的現(xiàn)在”視線轉(zhuǎn)向內(nèi)心，尋找舞蹈靈魂的神圣之處；現(xiàn)代文明用種種禁令至于本能歡樂和諧的行動(dòng)之上，被長(zhǎng)久的壓抑與歪曲；舞蹈本來(lái)是身體的自然節(jié)奏動(dòng)作；五、泰德·肖恩[美]—美國(guó)舞蹈美國(guó)舞蹈之父—泰德·肖恩肖恩的舞蹈與藝術(shù)特色基督教的主題；美國(guó)的形式；畢生的奮斗主題：人類追求神性和人類行為這個(gè)主題如何進(jìn)行表現(xiàn)；發(fā)掘舞蹈主題與身體技巧；民族舞蹈形式；男人舞蹈；保持男女在舞蹈中的地位平等；此類舞作具有陽(yáng)剛之氣，塑造美國(guó)男人英雄形象、手足之情等；肖恩的舞蹈思想舞蹈是最古老、最崇高和最有感染力的藝術(shù)；舞蹈具有身心兩方面的治療作用；藝術(shù)的舞蹈永恒具有兩方面的特質(zhì)：身體和精神的；藝術(shù)不應(yīng)與技藝混淆；舞者必須是一個(gè)品德高尚的人；本章綜述第三講 奠基舞蹈家（上）本講概要奠基舞蹈家們的概述瑪麗·魏格曼（表現(xiàn)主義舞蹈庫(kù)特·尤斯（新舞蹈）漢婭·霍爾姆（先鋒派精神舞蹈瑪莎·格萊姆（心理表現(xiàn)舞蹈）多麗絲·韓芙麗（人道主義舞蹈查爾斯·韋德曼（啞劇舞蹈）海倫·塔米麗絲（批判現(xiàn)實(shí)舞蹈）背景：

一、奠基舞蹈家們的概述奠基現(xiàn)代舞蹈家們生活在戰(zhàn)爭(zhēng)的炮火中與硝煙的籠罩之下，在時(shí)代動(dòng)蕩、生活貧窮的艱難困境中掙扎。世界大戰(zhàn)對(duì)人的尊嚴(yán)和價(jià)值的毀滅性打擊，給他們的精神和心靈帶來(lái)嚴(yán)重創(chuàng)傷。兩次世界大戰(zhàn)的震蕩第一次世界大戰(zhàn)：1914年7月28日-1918年11月11日第二次世界大戰(zhàn)：1939年9月1日-1945年9月2日奠基現(xiàn)代舞蹈家藝術(shù)特點(diǎn)二、瑪麗·魏格曼[德]—表現(xiàn)主義舞蹈

瑪麗·魏格曼魏格曼的舞蹈與藝術(shù)特色魏格曼的舞蹈思想舞蹈是表現(xiàn)人的語(yǔ)言和經(jīng)驗(yàn)；舞蹈產(chǎn)生于時(shí)代及其精神；舞蹈具有純舞蹈與戲劇舞蹈之分；的經(jīng)驗(yàn)，它在精神與肉體的雙重層面使觀眾激動(dòng)；——魏格曼對(duì)純粹舞蹈較為推崇關(guān)注舞蹈與生命本質(zhì)的統(tǒng)一；舞者個(gè)體與整體應(yīng)并行不悖；魏格曼舞蹈的審美傾向魏格曼的舞蹈思想表現(xiàn)主義的傾向；對(duì)純粹舞蹈的追求；魏格曼的舞蹈以原始性的主題，象征性的手段，關(guān)注著人類的命運(yùn)，揭示生活的普遍性。以個(gè)人化的風(fēng)格表現(xiàn)內(nèi)心對(duì)社會(huì)、人生的看法。三、庫(kù)特·尤斯[德]—新舞蹈尤斯的新舞蹈及其思想；（）；規(guī)則繞藝術(shù)世界軸轉(zhuǎn)的描述）；認(rèn)為德國(guó)“新舞蹈”探索；《綠桌》《鏡子》代表作品《綠桌》1932題；；形象；庫(kù)特·尤斯的綜上所述四、漢婭·霍爾姆[德]—先鋒派精神舞蹈1940魏格曼霍爾姆的舞蹈及思想霍爾姆的小總結(jié)登峰造極的技術(shù)家，現(xiàn)代舞蹈的精良藝匠擅長(zhǎng)純粹舞蹈形式，藝術(shù)具有深度與技術(shù)技巧對(duì)美國(guó)現(xiàn)代舞給予外來(lái)影響最大的舞蹈家美國(guó)現(xiàn)代舞蹈的奠基人之一五、瑪莎·格萊姆[美]—心理表現(xiàn)舞蹈瑪莎·格萊姆（1894—1991）&，18020格萊姆的創(chuàng)作3時(shí)期一、個(gè)人對(duì)社會(huì)的反抗時(shí)期1926-1930，代表作《異教徒》（1929）《悲歌》（1930）；①在正規(guī)劇院進(jìn)行表演二、個(gè)人對(duì)民族的認(rèn)同時(shí)期1931-1945，代表作《原始的奧秘》（1931）《邊境》（1935）《給世界的信》（1940）《阿帕拉契亞之春》（1944）等；40-60三、對(duì)人性探入探察時(shí)期1946-1991，代表作《走出迷宮》《心靈的洞穴》（1946）《格呂泰涅斯特拉》（1958）等；格萊姆作品的三大類別一是“回歸本土”（1935）（1936）（1940）、《阿帕拉契亞的春天》（1944）等；二是“文化尋根”（1946）均為1947）1958）三是“歌唱永恒”（1991）等格萊姆舞蹈的藝術(shù)特色獨(dú)特的個(gè)性特征；?原始風(fēng)?性意味?內(nèi)省傾向?戲劇性追求-伸展的技術(shù)體系每·基本特征包括:格萊姆技術(shù)的特點(diǎn)：）格萊姆的舞蹈思想舞蹈是一種藝術(shù)舞蹈是一種經(jīng)驗(yàn)在性本能中表現(xiàn)人的本質(zhì)

格萊姆舞蹈的審美傾向B.在“集體無(wú)意識(shí)”中追隨先民的腳步現(xiàn)代舞宗師格萊姆的綜述?將現(xiàn)代舞發(fā)揚(yáng)光大并且成功建立起一套完整體系的第一人；?格雷姆開創(chuàng)了一種新的舞蹈語(yǔ)言，不夠和諧與美好，卻足夠強(qiáng)烈直抵人心；?“奇怪的舞姿”曾經(jīng)遭受過冷嘲熱諷，卻最終贏得了世界的認(rèn)可；??她的藝術(shù)理念和格萊姆技術(shù)奠定了整個(gè)現(xiàn)代舞的發(fā)展基礎(chǔ)，即便現(xiàn)代舞是反對(duì)崇拜先驅(qū)的，但她依舊要被奉若神明；?這位生活在一個(gè)世紀(jì)以前的女性，和畢加索一道被譽(yù)為“20世紀(jì)的藝術(shù)巨匠”；六、多麗絲·韓芙麗[美]—人道主義舞蹈多麗絲·韓芙麗（1895—1958）韓芙麗的舞蹈與藝術(shù)特色1、理性與激情的統(tǒng)一，典型性表現(xiàn)的生活具有高度的概括性；；純粹舞蹈的追求（瑪莎的收縮——放松技術(shù)產(chǎn)生于自身結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系，情感呼吸帶來(lái)身體的變化）韓芙麗的舞蹈思想1、舞蹈是關(guān)心人的價(jià)值的藝術(shù)從人的自然動(dòng)作”；以嫻熟的技巧揭示植根于美國(guó)的舞蹈觀念、概念以及她對(duì)普遍性經(jīng)驗(yàn)的追求；2.舞蹈是一門獨(dú)立的抽象的藝術(shù)讓觀眾把舞蹈放進(jìn)自己的經(jīng)驗(yàn)中去；注重舞蹈的感人，并且由美妙的動(dòng)作和形式構(gòu)成；韓芙麗舞蹈的審美傾向1、藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的反映表現(xiàn)；美國(guó)的新型舞蹈的源泉必將來(lái)自美國(guó)及其人民；對(duì)芭蕾的反叛，并非貶低芭蕾藝術(shù)；舞蹈動(dòng)作必須富于功能性，富于傳情達(dá)意；2.失衡與復(fù)衡是運(yùn)動(dòng)的本質(zhì)動(dòng)作技巧的原理是服從大自然的原理，建立人與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系；動(dòng)作理論：建立在尼采的哲學(xué)思想之上；兩極之間的擺動(dòng)形成一條弧線，蘊(yùn)藏?zé)o限可能性；多麗絲·韓芙麗的綜述?在動(dòng)作上，她深入研究了地心引力及其對(duì)萬(wàn)事萬(wàn)物，特別是對(duì)人體和社會(huì)的永恒作用，并由此建立起了以“倒地－爬起”為基本原理的動(dòng)作理論和訓(xùn)練體系，并同時(shí)注重呼吸的推動(dòng)作用?在教學(xué)上，她善于用科學(xué)的方法，解放學(xué)生的肢體和創(chuàng)造力；?在創(chuàng)作上，她善于為規(guī)模不同的舞團(tuán)編舞，并較少采用戲劇性的故事情節(jié)，而更多地喜歡運(yùn)用抽象概括的動(dòng)作，去喚起舞者與觀眾的情緒，進(jìn)而對(duì)各種社會(huì)問題產(chǎn)生思考；韓芙麗的舞蹈中永遠(yuǎn)張揚(yáng)著生命和人性的旗幟七、查爾斯·韋德曼[美]—啞劇舞蹈韋德曼的舞蹈與藝術(shù)特色清晰明了與啞劇風(fēng)格動(dòng)的幽默和濃郁的生活氣息

韋德曼的舞蹈思想（思想自身是純粹的抽象事物，思想的顯現(xiàn)必須有特殊動(dòng)作與姿態(tài)樣式；意義必須由精確的形式?jīng)Q定，因?yàn)樾问骄哂袥Q定藝術(shù)性質(zhì)的獨(dú)立性）查爾斯·韋德曼的綜述韋德曼將藝術(shù)與生活融為一體，內(nèi)容與形式和諧統(tǒng)一，通過呈現(xiàn)愚蠢可笑的生活表象，揭示人性的善與惡、美與丑，在諷刺與笑聲的背后，他將一種革命的身體意識(shí)與創(chuàng)新手法藏在“動(dòng)作啞劇”的結(jié)構(gòu)中。八、海倫·塔米麗絲[美]—批判現(xiàn)實(shí)的舞蹈海倫·塔米麗絲的舞蹈與藝術(shù)特色美國(guó)的氣息綜合的群眾舞蹈劇場(chǎng)海倫·塔米麗絲的舞蹈思想創(chuàng)新是藝術(shù)的生命力擴(kuò)·大舞蹈獨(dú)立的領(lǐng)域，應(yīng)建立在自身的手段之上，而非在劇場(chǎng)中擔(dān)任合作者的角色；海倫·塔米麗絲舞蹈的審美傾向1930批判現(xiàn)實(shí)主義是什么？“批判現(xiàn)實(shí)主義揭發(fā)了社會(huì)的惡習(xí)，描寫了個(gè)人在家庭傳統(tǒng)、宗教教條和法規(guī)壓制下的‘生活和冒險(xiǎn)’，卻不能給人指出一條出路?！崩浩踉X夫《裝在套子里的人》、莫泊?！堆蛑颉泛悺に惤z的綜述九、本章綜述基本成型，為后來(lái)的現(xiàn)代舞發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)；奠基時(shí)代↓奠基舞蹈家們的概述瑪麗·魏格曼（表現(xiàn)主義舞蹈庫(kù)特·尤斯（新舞蹈）漢婭·霍爾姆（先鋒派精神舞蹈瑪莎·格萊姆（心理表現(xiàn)舞蹈）多麗絲·韓芙麗（人道主義舞蹈查爾斯·韋德曼（啞劇舞蹈）海倫·塔米麗絲（批判現(xiàn)實(shí)舞蹈）第三講 奠基舞蹈家（下）本講概要20艾瑞克·霍金斯（詩(shī)性舞蹈）艾爾文·艾利（黑人舞蹈）約瑟·林蒙（人本主義舞蹈）一、20世紀(jì)后期的西方現(xiàn)代舞2050新舞蹈團(tuán)的激進(jìn)舞蹈301934-1935··二、艾瑞克·霍金斯[美]—詩(shī)性舞蹈··格萊姆霍金斯的舞蹈觀點(diǎn)舞蹈是一種真理三、艾爾文·艾利[美]—黑人舞蹈·艾利的舞蹈及藝術(shù)特色用舞蹈?jìng)鬟_(dá)自己與傳統(tǒng)的驕傲（）鮮明的黑人生活主題雅俗共賞的藝術(shù)品味四、約瑟·林蒙[美]—